Czarna skała (film) - Blackrock (film)

Czarna Skała
Plakat z premierą kinową
W reżyserii	Steven Vidler
Scenariusz autorstwa	Nick w porządku
Oparte na	Blackrock autorstwa Nicka Enright
Wyprodukowano przez
W roli głównej
Kinematografia	Martina McGratha
Edytowany przez	Franz Vanderburg
Muzyka stworzona przez	Steve Kilbey
Firmy produkcyjne	Australian Film Finance Corporation Palm Beach Zdjęcia
Dystrybuowane przez	Rozrywka filmowana PolyGram
Data wydania
Czas trwania	86 minut
Kraj	Australia
Język	język angielski
Budżet	A $ 3 mln
Kasa biletowa	1,1 miliona dolarów

Blackrock to australijski thriller dla nastolatków z 1997roku wyprodukowany przez Davida Elficka i Catherine Knapman, wyreżyserowany przez Stevena Vidlera ze scenariuszem Nicka Enrighta . Film, będący reżyserskim debiutem Vidlera, został zaadaptowany ze sztuki o tym samym tytule , również napisanej przez Enright, inspirowanej morderstwem Leigh Leigh . W filmie występują Laurence Breuls , Simon Lyndon i Linda Cropper , a także zawiera pierwszą uznaną rolę filmową Heatha Ledgera . Film opowiada o Jared (Breuls), młodym surferze, który jest świadkiem, jak jego przyjaciele gwałcą dziewczynę. Kiedy następnego dnia zostaje znaleziona zamordowana, Jared jest rozdarty między ujawnieniem tego, co zobaczył, a ochroną swoich przyjaciół.

Rodzina Leigh sprzeciwiła się fabularyzacji jej morderstwa, chociaż protesty przeciwko filmowi zostały przerwane po tym, jak otrzymał wsparcie finansowe od Biura Filmu i Telewizji Nowej Południowej Walii . Blackrock był kręcony w ciągu dwóch tygodni w miejscach, w tym w Stockton , gdzie Leigh został zamordowany, decyzji, której sprzeciwili się lokalni mieszkańcy, którzy stwierdzili, że wspomnienia o morderstwie są wciąż świeże. Chociaż film nigdy nie był reklamowany jako oparty na prawdziwej historii, dokonano licznych porównań między morderstwem a filmem, a wielu widzów uważało, że jest to faktyczny opis morderstwa.

Film miał swoją premierę na Festiwalu Filmowym w Sundance , a także był pokazywany na Festiwalu Filmowym w Bostonie , choć nie znalazł amerykańskiego dystrybutora kinowego. Został nominowany do pięciu nagród AACTA , w tym dla najlepszego filmu, i zdobył nagrodę Film fabularny – Adaptacja oraz Główną Nagrodę podczas AWGIE Awards w 1997 roku . Otrzymał ogólnie pozytywne recenzje w Australii, gdzie zarobił 1,1 miliona dolarów w kasie. Poza Australią, gdzie widzowie byli mniej zaznajomieni z morderstwem Leigh, krytyczny odbiór filmu był mieszany.

Wątek

Blackrock to australijskie przedmieście klasy robotniczej przy plaży, w którym surfing jest popularny wśród młodych ludzi, takich jak Jared ( Laurence Breuls ). Jego pierwszą poważną dziewczyną jest Rachel ( Jessica Napier ), która pochodzi ze znacznie zamożniejszej części miasta. Pewnego dnia Ricko ( Simon Lyndon ), popularny wśród miejscowej młodzieży surfer, wraca z jedenastomiesięcznej wyprawy. Matka Jareda, Diane ( Linda Cropper ), próbuje powiedzieć Jaredowi, że zdiagnozowano u niej raka piersi , ale Jared nalega, aby porozmawiać z nią później, ponieważ jest zajęty zorganizowaniem przyjęcia powitalnego dla Ricko w lokalnym klubie surfingowym. Ojciec Rachel, fotograf, który robi prowokacyjne zdjęcia kobiet, zabrania jej brania udziału w imprezie, ale pozwala na udział jej starszemu bratu, Toby'emu ( Heath Ledger ).

Jadąc na imprezę, Toby widzi Tracy ( Bojana Novakovic ), Cherie ( Rebecca Smart ) i dwie inne dziewczyny i podwozi je. Jared flirtuje z Tracy na przyjęciu, a następnie wdaje się w bójkę z Tobym. Ricko staje w obronie Jareda, ale Jared przerywa walkę po tym, jak Ricko kilkakrotnie uderza Toby'ego. Tracy pociesza Toby'ego, a Jared opuszcza imprezę i idzie samotnie na plażę. Jared widzi, jak Toby uprawia dobrowolny seks z Tracy na plaży. Następnie jest świadkiem, jak trzech jego męskich przyjaciół przerywa parze i gwałci Tracy. Tracy woła o pomoc, ale Jared, który jest wyraźnie zaniepokojony tym, czego jest świadkiem, nie interweniuje. Toby i pozostali trzej chłopcy, którzy nigdy nie zauważyli, że Jared patrzył, uciekają z okolicy. Jared również ucieka i zostawia Tracy samą i przygnębioną. Później tej nocy Rachel, która wymknęła się z domu, aby wziąć udział w przyjęciu, znajduje na plaży pobite zwłoki Tracy.

Jared początkowo nie mówi policji nic o tym, co widział. Jest rozdarty między potrzebą mówienia prawdy a pragnieniem ochrony przyjaciół. Jego gniew prowadzi do rozpadu jego relacji z Rachel i Diane. Pomimo milczenia Jareda, policja aresztuje Toby'ego i trzech innych chłopców w ciągu kilku dni. Jared postanawia powiedzieć policji, co widział, ponieważ wierzy, że Toby i inni chłopcy zostaną oskarżeni o morderstwo Tracy. Jednak w drodze na posterunek policji spotyka go Ricko, który wyznaje Jaredowi, że zabił Tracy, ale twierdzi, że to był wypadek. Uderzyła głową o kamień, kiedy próbował uprawiać z nią seks. Powiedział już policji, że był z Jaredem całą noc i prosi Jareda o potwierdzenie jego alibi w imię przyjaźni . Diane, która wciąż nie była w stanie powiedzieć Jaredowi, że ma raka z powodu jego zachowania, idzie na operację.

Jared mówi policji, że był z Ricko. Kiedy próbuje zasugerować, że śmierć Tracy'ego mogła być wypadkiem, policja pokazuje mu zdjęcia zmaltretowanego ciała Tracy. Jared agresywnie konfrontuje się z Ricko na plaży, a Ricko wyznaje, że śmierć Tracy nie była przypadkiem. Znalazł ją na plaży po gwałcie i poprosiła go, żeby zabrał ją do domu. Zgodził się, ale najpierw chciał z nią uprawiać seks. Próbowała z nim walczyć i ugryzła go, co rozwścieczyło go na tyle, że pobił ją na śmierć.

Gdy Ricko kończy swoje wyznanie, przybywa policja i zdaje sobie sprawę, że Jared go wydał. Próbuje uciec, ale policja ściga go i osacza go na klifie. Zamiast iść do więzienia i ignorować krzyki protestu Jareda, skacze na śmierć. W następnych tygodniach życie Jareda się załamuje. Pomimo dowiedzenia się o chorobie Diane, wyprowadza się z jej domu i zamiast tego postanawia być bezdomnym. Jared wraca pewnego dnia do domu, aby odebrać swoje rzeczy; po kłótni z Diane wyznaje, że był świadkiem gwałtu Tracy i mógł uratować jej życie, gdyby zainterweniował lub pomógł jej później. Później tego samego dnia Jared dołącza do Diane i Cherie w czyszczeniu graffiti z grobu Tracy.

Rzucać

Motywy

W artykule opublikowanym w czasopiśmie Antipodes naukowcy Felicity Holland i Jane O'Sullivan przypisują filmowi eksplorację tematów australijskiej męskości, przyjaźni, przemocy i seksualności. Przedstawienie gwałtu i morderstwa na imprezie dla nastolatków w filmie sugeruje, że picie alkoholu i zabawa wymkną się spod kontroli, może spowodować poważne przestępstwa. Mówią, że przemoc wynika z skrajnego larikkinizmu, a nie z archetypowej psychopatii, którą można zobaczyć w innych filmach przedstawiających przemoc wobec kobiet. Krytyka kryminalnej męskości w filmie podważa status sławnych wcześniej męskich przestępców w australijskiej historii i kinie, takich jak Ned Kelly i Mick Dundee . Autorzy uważają, że skupienie się na męskości sprawia, że ​​kobieca ofiara w dużej mierze nie pojawia się w filmie; uważają „bliskie wymazanie” Tracy za niepokojący aspekt; zamiast tego film skupia się na portretowaniu mężczyzn jako ofiar swojej klasy, męskości i przyjaźni.

Reżyser Steven Vidler powiedział, że w filmie nie chodziło o gwałt, ale o „kulturę, która do tego pozwoliła”. Vidler bronił wyboru przyznania ofierze gwałtu mniejszej roli, stwierdzając: „Ważne było, aby pokazać, że to mogło się przydarzyć każdemu. Producent David Elfick powiedział, że film był o współczesnej Australii; o „dzieciakach, które cieszą się całym życiem, a potem śmiertelna mieszanka narkotyków, alkoholu, napięcia seksualnego i pożądania kończy się tragedią”.

Produkcja

Początki teatralne

Brian Joyce, reżyser Freewheels Theatre in Education w Newcastle , zwrócił się do dramaturga Nicka Enrighta , zachęcając go do stworzenia sztuki, która poruszałaby tematy związane z gwałtem i morderstwem Leigh Leigh w Stockton , na plaży w Newcastle w 1989 roku . Rodzina Leigh sprzeciwiła się fabularyzacji jej morderstwa. Zatytułowana A Property of the Clan , 45-minutowa sztuka miała premierę w Teatrze Freewheels w 1992 roku i została wystawiona w Narodowym Instytucie Sztuki Dramatycznej w 1993 roku. odbiór, był pokazywany w całym kraju w szkołach średnich w całym kraju przez okres osiemnastu miesięcy.

W 1994 roku Sydney Theatre Company zleciło Enright przekształcenie sztuki w pełnometrażową produkcję. Powstała sztuka została zatytułowana Blackrock . Blackrock zachował oryginalne cztery postacie z A Property of the Clan i dodał dziewięć innych; uważano to za bardziej fabularyzowaną wersję morderstwa Leigh. Narracja i nacisk zostały przeformułowane dla dorosłych odbiorców, a nie dla specyficznego środowiska edukacyjnego.

Adaptacja filmowa

Podczas gdy poprawki do sztuki Blackrock były jeszcze na ukończeniu, Enright rozpoczął współpracę z reżyserem Stevenem Vidlerem po raz pierwszy, aby wyreżyserować wersję filmową, która będzie również zatytułowana Blackrock . W grudniu 1995 roku Vidler pracował z Enright jako nieoficjalny montażysta scenariusza, chociaż mieli problemy ze znalezieniem finansowania filmu. Vidler powiedział, że rozważał wyreżyserowanie filmu Blackrock po obejrzeniu i wzruszeniu się wersją teatralną, mówiąc, że sztuka była „absolutnie taka, jak [dla niego] dorastał na zachodnich przedmieściach  … Chodzi o utrzymywanie więzi z kumplami. Nic innego się nie liczy  … Chodzi o niewiarygodną długość, jaką chłopcy będą musieli posunąć, aby utrzymać te więzi solidne. Matka Leigh, Robyn, prowadziła kampanię na rzecz wstrzymania produkcji filmu, ale jej próby nie powiodły się po tym, jak film otrzymał rządowe wsparcie finansowe z Biura Filmu i Telewizji Nowej Południowej Walii .

Film Blackrock był kręcony w ciągu dwóch tygodni z obsadą i ekipą liczącą około 70 osób. Zaproszenie do statystów spotkało się z entuzjastycznym przyjęciem wielu nastolatków z okolic Newcastle. Do lokalizacji filmowych należały Stockton, Maroubra Beach , Caves Beach i NESCA House . Godne uwagi zabytki Stockton widoczne w filmie to Stockton Ferry i Stockton Bridge.

The Stockton Ferry, jedna z kilku lokalizacji w Stockton wykorzystywanych do filmowania

Społeczność Stockton sprzeciwiała się filmowaniu w okolicy, ponieważ wspomnienia o morderstwie Leigh były wciąż świeże, a szczegóły scenariusza były „zbyt bliskie dla wygody”. Kiedy filmowcy przybyli do Stockton pod koniec sierpnia 1996 roku, miejsca, które wcześniej były zarezerwowane, nagle przestały być dostępne. Lokalne media traktowały ich z wrogością. Były zastępca burmistrza Newcastle i mieszkaniec Stockton, Frank Rigby, skrytykował film podczas produkcji, mówiąc: „Chciałbym, żeby odszedł, podobnie jak wszyscy inni”. Brian Joyce również krytycznie odniósł się do decyzji o filmowaniu w okolicy, mówiąc, że filmowcy musieli uznać wybór, którego dokonali. Sytuację pogorszyło zaprzeczenie przez filmowców, że film był konkretnie o Leigh, pomimo wyboru Stocktona do kręcenia. Podczas produkcji we wrześniu 1996 roku Elfick powiedział The Newcastle Herald , że „nieco się nudzi” ludźmi, którzy wspominają o morderstwie Leigh. Przyznając, że komentarze były zrozumiałe, Elfick podsumował: „Niestety, to wydarzenie ma miejsce w całej Australii. Chcieliśmy uchwycić wydarzenia tego morderstwa i wielu innych morderstw”. Był również cytowany w The Sydney Morning Herald, mówiąc: „Film jest większy niż rzecz Leigh Leigh”. Elfick miał nadzieję, że ludzie oglądający film uznają go za pozytywny sposób spojrzenia na okoliczności, które doprowadziły do ​​śmierci Leigh, i że skłoni ludzi do myślenia i być może powstrzymania czegoś podobnego komuś w przyszłości. Rodzina Leigh zaciekle sprzeciwiała się filmowi, mówiąc, że filmowcy „ucztują na niefortunnej sytuacji”, niewrażliwie trywializują i wykorzystują jej śmierć, a przy tym przedstawiają ją negatywnie. Jedna z ciotek Leigh napisała do The Newcastle Herald pod koniec tego miesiąca, mówiąc: „David Elfick wydaje się nie mieć nic przeciwko darmowej reklamie, nawet jeśli pochodzi ona z tragicznej i brutalnej napaści, gwałtu i morderstwa czternastoletniej dziewicy, nie jak to nazwał: „rzecz Leigh Leigh, która dzieje się w całej Australii”. Enright powiedział, że chociaż morderstwo Leigh służyło jako inspiracja, ukończony film opowiada o tym, jak małe miasteczko reaguje, gdy jeden z jego członków morduje innego.

Odlew

Sandy George z Australian Screen Online powiedziała, że ​​długa kariera Vidlera jako aktora pomogła mu „narysować wspaniałe kreacje” młodych aktorów filmu. 17-letni Laurence Breuls był dosłownie pierwszą osobą, która przesłuchała do roli Jareda. Setki innych przesłuchiwanych, choć Breuls pozostał ulubionym wyborem. Vidler wybrał Simona Lyndona , który grał rolę Jareda w oryginalnej produkcji scenicznej Blackrock , na rolę Ricko, stwierdzając, że Lyndon ma wygląd, charyzmę i złożoność, aby zagrać tę rolę. Rebecca Smart , która również zagrała Cherie w oryginalnej produkcji scenicznej, była jedyną osobą, która powtórzyła swoją rolę ze sztuki. Blackrock jest często uważany za debiutancki film Heatha Ledgera , ale miał niewymienioną niewielką rolę w filmie Clowning Around z 1991 roku . Chociaż rola Ledgera w Blackrock jest niewielka, przypisuje się jej przyciągnięcie uwagi w Australii, co prowadzi do bardziej znaczących ról aktorskich. 15-letnia Bojana Novakovic otrzymała rolę Tracy częściowo dlatego, że była gimnastyczką wyczynową i była uważana za wystarczająco silną psychicznie i fizycznie, aby nakręcić scenę gwałtu. Vidler omówiła rolę z rodzicami przed rozpoczęciem zdjęć, którzy mimo początkowych zastrzeżeń, ostatecznie wyrazili zgodę na sfilmowanie tej sceny. Novakovic powiedziała, że ​​to doświadczenie było traumatyczne i zaczęła drżeć w niekontrolowany sposób po zakończeniu zdjęć, ale wkrótce potem doszła do siebie, podsumowując: „W pewnym sensie czuję się szczęśliwy, że miałem taką rolę na początku mojej kariery. Jeszcze kiedyś przestraszę się emocjonalną sceną”. Chłopcy zaangażowani w scenę pojawili się następnego dnia pod jej drzwiami i wręczyli jej bukiet kwiatów oraz koszulkę z napisem „ gówno się dzieje ”. Vidler powiedział, że okazało się, że wydajność tak silne, że kiedy po raz pierwszy oglądał sitowia samego scenie, rozpłakał się.

Ścieżka dźwiękowa

Ścieżka dźwiękowa do filmu została wydana 28 kwietnia 1997 roku w Mercury Records Australia. Vidler powiedział, że dużo czasu spędziliśmy na przesiewaniu setek płyt CD, „próbując znaleźć rzeczy, które nie tylko byłyby odpowiednie dla filmu, ale także byłyby atrakcyjne dla widzów i miejmy nadzieję, wiesz, że zostaną wydane mniej więcej w tym samym czasie co film , co nie jest takie proste, jak się wydaje!” Jonathan Lewis z AllMusic przyznał albumowi cztery i pół na pięć gwiazdek, stwierdzając, że jest to „świetna kolekcja piosenek, która, biorąc pod uwagę różnorodność występujących artystów, jest zaskakująco spójna jako album”.

Wykaz utworów

Uwolnienie

Film zadebiutował na Festiwalu Filmowym w Sundance 24 stycznia 1997 roku. Został również pokazany na Festiwalu Filmowym w Bostonie 7 września 1997 roku. Wersja filmu pokazywana poza Australią trwała około 100 minut; po przejrzeniu tej wersji Australijska Rada Klasyfikacyjna przyznała jej ocenę „R”, stwierdzając, że scena gwałtu była „zbyt wstrząsająca i konfrontacyjna” dla oceny MA15+. Vidler następnie wyciął z filmu około 10 minut materiału, aby mógł otrzymać ocenę MA15+ i dotrzeć do docelowej grupy odbiorców w wieku od 15 do 18 lat. Blackrock został otwarty w kinach w Australii 1 maja 1997 roku. Zarobił 1 136 983 USD w australijskiej kasie.

Przyjęcie

W oczekiwaniu na debiut filmu na Sundance, John Brodie z Variety powiedział, że film może być „grzmotem z Down Under, jak Shine było w zeszłym roku”. Po obejrzeniu filmu na Sundance, David Rooney z Variety pochwalił kilka ról aktorskich i powiedział, że film „powinien skomponować muzykę z dziećmi w wieku bohaterów, ale jego fabuła w stylu telenoweli i nadpisane dialogi ograniczą szerszą akceptację”. Premiere wydał również negatywną recenzję debiutu filmu, komentując, że publiczność spodziewała się kolejnego Shine , choć pokaz był rozczarowany. Elfick przyznał, że pierwszy pokaz Blackrock w Sundance został mniej dobrze przyjęty, co obwiniał o problemy z dźwiękiem. Stwierdził, że sprawa została naprawiona na drugim i trzecim pokazie, które były znacznie bardziej udane. Diane Carmen z The Denver Post dała filmowi pozytywną recenzję, która, jak powiedziała, sprawiła, że ​​publiczność w Sundance „zakręciła się z jego intensywnością”, stwierdzając, że „prawie gwarantowane jest znalezienie dystrybutora w USA”, chociaż w przypadku film nigdy nie trafił do amerykańskiej dystrybucji. Po obejrzeniu filmu na Boston Film Festival, Chris Wright z The Phoenix podsumował: „Nawet ze swoim nieco przesadnym rozwiązaniem, Blackrock jest wiarygodnym, wzruszającym dramatem dla nastolatków. To także porywający thriller”.

RS Murthi z malezyjskiej gazety New Straits Times przyznał filmowi dwie na pięć gwiazdek, stwierdzając, że jest to „niepochlebne, ale nieco wymuszone spojrzenie na dziką stronę życia nastolatków, która czasami wydaje się niebezpiecznie tolerancyjna wobec niepohamowanego zachowania nastolatków”. Profesor Donna Lee Brien z Central Queensland University powiedziała, że ​​gdy pokazano go poza Australią, filmowi brakuje „przejmującego i potężnego wsparcia narracyjnego tragedii Leigha” i został uznany przez krytyków za „płytki i sztampowy”.

Australijski powieściopisarz i krytyk Robert Drewe wydał pozytywną recenzję, chwaląc grę Breuls, zdjęcia Martina McGratha oraz wybór tak kontrowersyjnego tematu przez reżysera Stevena Vidlera na pierwszy film. Zauważywszy, że filmowcy celowo nalegali, aby ich postacie były przedstawiane jak najbardziej odmienne od rzeczywistych osób zamieszanych w morderstwo w Leigh Leigh, Drewe powiedział, że film „prosi wielu australijskich widzów o wymazanie rzeczywistości ze swoich wspomnień”, chociaż podsumował że film powinien być „obowiązkowym oglądaniem dla wszystkich australijskich nastolatków”. Rob Lowing z The Sun-Herald zauważył, że film należał do mnóstwa filmów australijskich , które skupiały się na życiu klasy średniej i ostatecznie dał filmowi 3½ gwiazdek na 4, stwierdzając: „jeśli poszedłeś zobaczyć Rompera Stompera , Metal Skin , Idiot Box lub Once Were Warriors , ten brutalny, mocny dramat społeczny zręcznie pasuje do tej klasy”.

W swojej książce Kto zabił Leigh Leigh? , Kerry Carrington , A kryminolog i wybitny badacz morderstwa Leigh, miał zarówno krytykę i pochwały dla tego filmu. Pochwaliła go za obalenie „mitu”, że przemoc seksualna ogranicza się do jednej klasy społecznej , za zilustrowanie, w jaki sposób chłopcy wzorują swoje zachowanie seksualne na traktowaniu kobiet przez ich ojców oraz jak kultura segregacji płciowej w miejscach pracy może przenieść się do społeczeństwa życie miasta, zaostrzające przekonania i zachowania seksistowskie. Skrytykowała jednak film za "silne wrażenie", jakie sprawia, że ​​nieudolne matki są częścią podstawowego problemu, a także za kilka różnic między morderstwem Leigh a filmem, który uważała za lekceważący pamięć Leigh, w szczególności film "Hollywood". kończący się".

Donna Lee Brien stwierdziła, że ​​tak jak filmowcy próbowali zdystansować się od morderstwa Leigh, miasto Newcastle próbowało zdystansować się od Blackrock . Film z 1999 roku w The Sydney Morning Herald omawiający produkcję kinową w Newcastle wspominał wszystko, od debiutu Mela Gibsona z 1977 roku Summer City po festiwal filmów krótkometrażowych w tym roku, ale nie wspomniał o Blackrock . Brien wysunął teorię, że część potępienia, jakie otrzymał film, mogła wynikać z publicznej frustracji z systemu prawnego, ponieważ film zapewnia sprawiedliwość ofierze, podczas gdy nikt nigdy nie został skazany za zgwałcenie Leigh. Brien przytoczył film jako przykład tego, dlaczego należy zachować wrażliwość i ostrożność podczas fabularyzacji rzeczywistego przestępstwa.

Media domowe

Region 1 DVD został wydany 29 października 2002 zawierający oryginalną wersję filmu. DVD regionu 4 zostało wydane 19 listopada 2003 r., zawierające zredagowaną wersję. Specjalne funkcje obejmowały czterominutowy film fabularny, wywiady z obsadą i ekipą, „szpulę głupców”, która zawierała materiał filmowy z podróży łączącej Simona Lyndona, Laurence'a Bruelsa i Camerona Nugenta do Lennox Head oraz oryginalny zwiastun filmu i reklamę telewizyjną. Według Andrew L. Urbana z Urban Cinefile film był „przeciążony” klipami z filmu, ale poza tym był interesujący. Urban pochwalił także siedmiominutowy wywiad z Nickiem Enrightem.

Dokładność historyczna

Żaden z materiałów promocyjnych filmu nie wspomniał o Leigh, a film nie był reklamowany jako „oparty na prawdziwej historii”. W napisach końcowych filmu stwierdzono, że jest to fikcja, a podobieństwo do „rzeczywistych wydarzeń lub osób żyjących lub zmarłych jest całkowicie przypadkowe”. Mimo to dokonano licznych porównań między filmem a morderstwem Leigh. Podobnie jak sztuka, na której został oparty, Blackrock był często błędnie uważany przez widzów za faktyczny opis morderstwa Leigh. Konflacja między tymi dwoma podmiotami była wysoka; film został opisany przez Miriam Davis w stacji radiowej FM 91.5 jako prawdziwa historia „morderstwa Leigh Warnera w Blackrock Beach niedaleko Newcastle”. Donna Lee Brien stwierdziła, że ​​każda recenzja zarówno filmu, jak i sztuki, w której był oparty, była oparta na przynajmniej wspomnianym Leigh, a niektórzy bardzo szczegółowo omawiali ten temat. Kerry Carrington stwierdził, że film był bardzo dokładny w niektórych aspektach morderstwa, ale bardzo odległy w innych, jakby film „zakładał się w każdy sposób ”.

Jared jest całkowicie fikcyjną postacią, choć był interpretowany jako metafora dla każdego, kto był świadkiem publicznej napaści na Leigh, ale nic nie zrobił. W filmie Tracy nie prosi rodziców o zgodę na udział w przyjęciu, ponieważ wie, że zostanie to odrzucone, podczas gdy Leigh uzyskała pozwolenie od rodziców, którym powiedziano, że impreza będzie nadzorowana. Tracy ma na sobie krótką spódniczkę, obcisły top i buty na koturnie na imprezę, podczas gdy Leigh ma na sobie zwykłe szorty, sweter i sandały. Ciało Tracy zostaje znalezione tej nocy przez dziewczynę; Ciało Leigh zostało znalezione następnego dnia przez chłopca. Matka Tracy pakuje pokój córki następnego dnia, podczas gdy matka Leigh zostawia swój pokój nietknięty przez wiele miesięcy. W filmie policja pracuje do momentu ukarania każdego chłopca za gwałt i morderstwo, podczas gdy nikt nie został skazany za zgwałcenie Leigh, a policja została skrytykowana za rzekomą niekompetencję . Morderca Tracy miał 22 lata, był wysportowany i popełnił samobójstwo, podczas gdy Leigh miał 18 lat, 120 kg (265 funtów) i został uwięziony.

Obaj mordercy byli jednak porzucającymi szkołę średnią, którzy interesowali się mechaniką, uważano, że nie mają głębi emocjonalnej i są podatni na przemoc. Impreza w filmie została uznana za „prawie idealne odtworzenie” imprezy w Stockton; na noc wynajmowany jest klub surfingowy, w którym nastoletnich słuchaczy zabawia zespół ze szkoły średniej. Impreza rozlewa się na okolicę, gdzie toczą się bójki, a nastolatki potykają się, wymiotują i są nieprzytomni. Pogrzeb Tracy był również uważany za „bezpośrednie ponowne wystawienie” usługi Leigh; Przyjaciele Leigh i Tracy umieścili czerwone róże na jej trumnie, a następnie zasadzili drzewo ku jej pamięci. Zarówno matki Leigh, jak i Tracy pracowały w domu opieki, a obaj ich ojcowie wezwali do kary śmierci dla jej mordercy. W obu przypadkach obwinia się rodziców o zaniedbywanie swoich dzieci.

Szczegóły, które uznano za niewątpliwie zaczerpnięte z morderstwa Leigh, obejmowały lokalizację kręcenia Stockton, obecność piosenki „ If I Could Turn Back Time ” z pogrzebu Leigh, która pojawiła się w oryginalnym scenariuszu (choć nie pojawiła się w gotowym filmie ) oraz plakaty z napisem „Wstyd Blackrock Shame” widoczne na słupach telegraficznych po zamordowaniu Tracy; Plakaty pojawiły się wokół Stockton po morderstwie Leigh stwierdzające „Wstyd Stockton Wstyd: Dob the gutless drania w”.

Wyróżnienia

Blackrock otrzymał pięć nominacji do AACTA Awards w 1997 roku , choć nie zdobył żadnej nagrody. Zdobył zarówno nagrodę „Film fabularny – Adaptacja”, jak i Główną Nagrodę podczas AWGIE Awards w 1997 roku .

Uwagi

Bibliografia

Cytaty

Źródła

Zewnętrzne linki

• Blackrock w IMDb
• Blackrock w bazie danych filmów TCM
• Blackrock w AllMovie
• Blackrock w Palm Beach Pictures