Najpierw kobiety i dzieci -Women and Children First
Najpierw kobiety i dzieci | ||||
---|---|---|---|---|
Album studyjny autorstwa | ||||
Wydany | 26 marca 1980 | |||
Nagrany | grudzień 1979 – luty 1980 | |||
Studio | Sunset Sound , Los Angeles | |||
Gatunek muzyczny | ||||
Długość | 33 : 35 | |||
Etykieta | Warner Bros. | |||
Producent | Ted Templeman | |||
Chronologia Van Halena | ||||
| ||||
Single od kobiet i dzieci najpierw | ||||
|
Women and Children First to trzeci studyjny album amerykańskiego zespołu rockowego Van Halen , wydany 26 marca 1980roku nakładem Warner Bros. Records . Wyprodukowany przez Teda Templemana i opracowany przez Donna Landee , był to pierwszy album Van Halena, na którym nie znalazły się żadne covery, i jest opisany przez krytyka Stephena Thomasa Erlewine'a jako „[ta] płyta, na której grupa zaczęła stawać się cięższa, zarówno dźwiękowo, jak i, w mniejszym stopniu tematycznie”.
Tło i nagrywanie
Utwór otwierający, „ And the Cradle Will Rock... ” zaczyna się czymś, co brzmi jak gitara, ale w rzeczywistości jest to elektryczne pianino Wurlitzera z efektem przesunięcia fazowego, grane przez 100-watowy wzmacniacz Marshall Plexi Eddiego Van Halena z lat 60. XX wieku .
Podobnie jak dwa poprzednie albumy, Women and Children First został nagrany w Hollywood w Sunset Studios , w około dwa tygodnie. Album jest jednak postępem, ponieważ zawiera więcej dogrywań studyjnych i mniejszy nacisk na chórki, częściowo dlatego, że dwa utwory, „In a Simple Rhyme” i „Take Your Whiskey Home”, zostały już napisane i nagrane w demo Cherokee Studios z 1974 roku , zanim dołączył do nich Michael Anthony, aczkolwiek z pewnymi różnicami pod względem tekstowym i muzycznym. „Czy to może być magia?” zawiera jedyny kobiecy chórek, jaki kiedykolwiek nagrano do piosenki Van Halen; Nicolette Larson śpiewa podczas niektórych refrenów. Dźwięk deszczu w tle nie jest efektem; Na zewnątrz padał deszcz, a zespół postanowił nagrać dźwięk w stereo za pomocą dwóch mikrofonów Neumann KM84 i dodał go do utworu.
Pierwszym singlem z albumu był klawiszowy "And the Cradle Will Rock..." Choć nie był to sukces jak poprzednie single " Dance the Night Away " czy cover " You Really Got Me ", sam album został dobrze przyjęty, w ciągu roku pokrył się platyną i jeszcze bardziej umocnił pozycję zespołu jako popularnego losowania koncertowego. Piosenka „ Everybody Wants Some!! ” była również podstawą koncertową podczas trasy w 1984 roku i nadal była grana przez Davida Lee Rotha po tym, jak opuścił Van Halen.
Album zawiera utwór kończący "In a Simple Rhyme", krótki instrumentalny utwór zatytułowany "Growth", który zaczyna się o 4:19. Podczas gdy "Growth" zniknął na oryginalnym winylowym LP i kasecie, otrzymał zimne zakończenie przy pełnej głośności na płycie kompaktowej. W tamtym czasie zespół zastanawiał się nad kontynuacją „Growth”, aby rozpocząć następny album, Fair Warning , ale tak się nie stało . "Growth" był podstawą występów zespołu na żywo z Rothem i często był używany jako początek ich bisów. Istnieje kilka odbić z tych sesji, w tym niewydany instrumental często określany jako „Act Like It Hurts”, który był tytułem, który Eddie Van Halen pierwotnie chciał zatytułować „Tora! Tora!” "Act Like It Hurts" dostarczył również riff do "House of Pain", wydanego w 1984 roku .
Winylowa wersja LP zawierała plakat z fotografią Helmuta Newtona przedstawiającą Rotha przykutego do płotu.
Krytyczny odbiór
Sprawdź wyniki | |
---|---|
Źródło | Ocena |
Cała muzyka | |
Przewodnik po rekordach Christgau: lata 80. | b |
Toczący Kamień | Korzystny |
Przewodnik po albumach Rolling Stone |
Recenzje dla kobiet i dzieci najpierw były ogólnie przychylne. David Fricke dla Rolling Stone podkreśla piosenki „Romeo Delight”, „Everybody Wants Some!!” i „Loss of Control”, nazywając je „dziełami sztuki na dużą skalę”. Fricke chwali zespół, nazywając go „wyjątkowo dobrymi graczami”. Zarówno Fricke, jak i Robert Christgau porównują gitarową pracę Eddiego do Jimiego Hendrixa . Christgau przyznaje albumowi ocenę B, stwierdzając, że „[Eddie] zasługuje na porównania z Hendrixem i nie jest klonem – jest szybszy, chłodniejszy, bardziej strukturalny”. W retrospektywnej recenzji dla AllMusic Stephen Thomas Erlewine ocenił album na 4,5 gwiazdki na 5. Erlewine nazywa album „dojrzałym, a przynajmniej … trochę poważnym”, zauważając, że „jest w tym trochę mroczne serce bijące”. nagrywać".
Kerrang! Magazyn umieścił album na 30 miejscu wśród „100 najlepszych heavy metalowych albumów wszechczasów”, a Rolling Stone umieścił album na 36 miejscu na swojej liście „100 najlepszych albumów metalowych wszechczasów”.
Wykaz utworów
Wszystkie utwory Edwarda Van Halena , Alexa Van Halena , Michaela Anthony'ego i Davida Lee Rotha .
Nie. | Tytuł | Długość |
---|---|---|
1. | „ A kołyska będzie kołysać... ” | 3:31 |
2. | " Każdy chce trochę!! " | 5:05 |
3. | „Głupcy” | 5:55 |
4. | „Romeo Rozkosz” | 4:19 |
Nie. | Tytuł | Długość |
---|---|---|
5. | "Tora! Tora!" | 0:57 |
6. | "Utrata kontroli" | 2:36 |
7. | „Zabierz swoją whisky do domu” | 3:09 |
8. | „Czy to może być magia?” | 3:08 |
9. | „W prostym wierszu” | 4:18 |
Personel
Van Halen
- David Lee Roth – wokal, gitara akustyczna w „Could This Be Magic?”
- Eddie Van Halen – gitary, pianino elektryczne , chórki
- Michael Anthony – gitara basowa, chórki
- Alex Van Halen – perkusja
Dodatkowi muzycy
- Nicolette Larson – chórki w „Could This Be Magic?”
Produkcja
- Pete Angelus – konsultant kreatywny
- Chris Bellman – remastering
- Donn Landee – inżynier
- Gene Meros – inżynier
- Jo Motta – koordynator projektu
- Helmut Newton – zdjęcie plakatu
- Norman Seeff – zdjęcie na okładce
- Richard Seireeni – kierownictwo artystyczne
- Ted Templeman – produkcja
Wykresy
Wykresy tygodniowe
|
Wykresy na koniec roku
|
Wykresy dla singli
Utwór muzyczny | Wykres | Pozycja |
---|---|---|
„ A kołyska będzie kołysać... ” | Billboard Gorący 100 | 55 |
Kanada (RPM) Single | 81 |
Certyfikaty
Region | Orzecznictwo | Certyfikowane jednostki / sprzedaż |
---|---|---|
Kanada ( Kanada muzyczna ) | 2× Platyna | 200 000 ^ |
Francja ( SNEP ) | Złoto | 100 000 * |
Holandia ( NVPI ) | Złoto | 50 000 ^ |
Stany Zjednoczone ( RIAA ) | 3× Platyna | 3 000 000 ^ |
* Dane dotyczące sprzedaży oparte wyłącznie na certyfikacji. |
Bibliografia
Dalsza lektura
Templariusz, Ted; Renoff, Greg (2020). Ted Templeman: platynowe życie producenta w muzyce . Toronto: ECW Press. s. 306-10. Numer ISBN 9781770414839. 1121143123 OCLC .