Sezon w piekle -A Season in Hell

Ten artykuł dotyczy twórczości poetyckiej Arthura Rimbauda. Dla innych zastosowań, zobacz Sezon w piekle (ujednoznacznienie) .
Okładka pierwszego wydania październik 1873

A Season in Hell ( francuski : Une Saison en Enfer ) to rozszerzony wiersz prozą , napisany i opublikowany w 1873 roku przez francuskiego pisarza Arthura Rimbauda . Jest to jedyna praca, którą opublikował sam Rimbaud. Książka wywarła znaczny wpływ na późniejszych artystów i poetów, w tym na surrealistów .

Historia pisania i publikacji

Rimbaud zaczął pisać wiersz w kwietniu 1873 r. podczas wizyty na rodzinnej farmie w Roche , niedaleko Charleville na granicy francusko-belgijskiej. Według Bertranda Mathieu, Rimbaud napisał pracę w zrujnowanej stodole. W kolejnych tygodniach Rimbaud podróżował z poetą Paulem Verlaine przez Belgię i ponownie do Londynu. Wiosną 1872 roku rozpoczęli skomplikowany związek homoseksualny i często się kłócili.

Verlaine miewała ataki samobójcze i pijaństwo. Kiedy Rimbaud ogłosił, że planuje odejść podczas pobytu w Brukseli w lipcu 1873 roku, Verlaine oddał dwa strzały ze swojego rewolweru, raniąc raz Rimbauda. Po kolejnych groźbach przemocy, Verlaine został aresztowany i osadzony w więzieniu na dwa lata ciężkich robót. Po ich rozstaniu Rimbaud wrócił do domu, aby dokończyć pracę i opublikował A Season in Hell . Jednak gdy jego reputacja została nadszarpnięta z powodu działań z Verlaine, otrzymał negatywne recenzje i został zlekceważony przez paryskie kręgi artystyczne i literackie. W gniewie Rimbaud spalił swoje rękopisy i prawdopodobnie nigdy więcej nie napisał poezji.

Według niektórych źródeł, pierwszy pobyt Rimbauda w Londynie we wrześniu 1872 roku sprawił, że z pijaka absyntu stał się palaczem opium i pijącym gin i piwo. Według biografa Grahama Robba , zaczęło się to jako „próba wyjaśnienia, dlaczego niektóre z jego wierszy [Rimbauda] są tak trudne do zrozumienia, zwłaszcza gdy są trzeźwe”. Wiersz był autorstwa samego Rimbauda datowany od kwietnia do sierpnia 1873, ale są to daty ukończenia. Ukończył pracę na farmie w Roche, Ardennes .

Format

Poemat prozą jest luźno podzielony na dziewięć części o różnej długości. Różnią się one wyraźnie tonem i zrozumiałością narracji. Jest to jednak tekst dobrze i celowo zredagowany i poprawiony. Staje się to jasne, jeśli porówna się ostateczną wersję z wcześniejszymi wersjami.

  • Wstęp (czasami zatytułowany pierwszym wersem: „Raz, jeśli moja pamięć dobrze mi służy…”) ( franc . Jadis, si je me souviens bien… ) – przedstawia potępienie narratora i przedstawia historię jako „strony z pamiętnik przeklętej duszy”.
  • Bad Blood ( Mauvais sang ) – opisuje galijskie pochodzenie narratora i jego rzekomy wpływ na jego moralność i szczęście.
  • Noc piekła ( Nuit de l'enfer ) – podkreśla moment śmierci narratora i wejścia do piekła.
  • Delirium I: Głupia Dziewica – Piekielna Małżonka ( Délires I : Vierge folle – L'Époux infernal ) – najbardziej linearna w swojej narracji, ta sekcja składa się z historii mężczyzny (Verlaine), zniewolonego przez swojego „piekielnego oblubieńca” (Rimbaud), który oszukał go i zwabił jego miłość fałszywymi obietnicami. Jest to przejrzysta alegoria jego relacji z Verlaine.
  • Delirium II: Alchemia słów ( Délires II : Alchimie du verbe ) – wkracza narrator i wyjaśnia swoje fałszywe nadzieje i złamane marzenia. Sekcja ta jest podzielona wyraźniej i zawiera wiele sekcji wierszem (z których większość to pojedyncze wiersze zespołu nazwane później „ Derniers vers ” lub „ Vers nouveaux et chansons ”, aczkolwiek ze znacznymi różnicami). Tutaj Rimbaud nadal rozwija swoją teorię poezji, która rozpoczęła się od jego „ Lettres du Voyant ” („Listy widzącego”), ale ostatecznie uważa, że ​​całe przedsięwzięcie zakończyło się niepowodzeniem.
  • Niemożliwe ( L'impossible ) – ten fragment jest niejasny, ale jedna krytyczna odpowiedź traktuje go jako opis próby ucieczki ze strony mówiącego z piekła.
  • Błyskawica ( L'éclair ) – jeden z krytyków twierdzi, że ten krótki fragment jest niejasny, choć jego ton jest zrezygnowany i fatalistyczny, wskazujący na poddanie się narratora.
  • Poranek ( Matin ) – ten krótki fragment służy jako zakończenie, w którym narrator twierdzi, że „skończył moje opowiadanie o moim piekle” i „nie może już nawet mówić”.
  • Pożegnanie ( Adieu ) – sekcja ta nawiązuje do zmiany pór roku, z jesieni na wiosnę. Wydaje się, że narrator stał się bardziej pewny siebie i silniejszy podczas swojej podróży przez piekło, twierdząc, że „jest teraz w stanie posiąść prawdę w jednym ciele i jednej duszy”.

Interpretacja

Bernard Mathieu opisuje Pora w piekle jako „strasznie enigmatyczny poemat” i „wspaniale, niemal histeryczną kłótnię między poetą a jego 'innym'”. Identyfikuje dwa głosy działające w surrealistycznej narracji: „dwie oddzielne części schizoidalnej osobowości Rimbauda – „ja”, które jest widzącym/poetą i „ja”, które jest niewiarygodnie twardym chłopskim synem wdowy Rimbaud. Jeden głos jest szalenie zakochany w cudzie światła i dzieciństwie, drugi uważa, że ​​wszystkie te literackie wybryki są raczej potępione i „idiotyczne”.

Dla Wallace'a Fowlie, piszącego we wstępie do swojego przekładu z 1966 r. na Uniwersytecie Chicago (wydawnictwo), „ostateczna lekcja” tego „złożonego” (s. 4) i „kłopotliwego” (s. 5) tekstu stwierdza, że ​​„poezja jest jednym ze sposobów, dzięki którym życie może być zmieniane i odnawiane. Poezja jest jednym z możliwych etapów procesu życiowego. W granicach losu człowieka język poety jest w stanie wyrazić jego istnienie, chociaż nie jest w stanie go stworzyć" (s. 5). problem z Sezonem w piekle polega na tym, że wskazuje tylko jedną stronę: kierunek, w którym zmierza, jest tym, z którego pochodzi. Jego największym źródłem frustracji, jak w przypadku każdego ważnego wiersza, jest uświadomienie sobie, że żaden z nas nie jest w stanie uciec z planu ograniczenia narzucone nam przez „rzeczywistość”. Wallace w 1966 r., s. 5 cytowanej powyżej pracy, „...(sezon w piekle) świadczy(-ą) o współczesnym buncie i rodzaju wyzwolenia, które następuje po buncie”.

Krytycy akademiccy doszli do wielu różnych i często całkowicie sprzecznych wniosków co do tego, jakie znaczenie i filozofia może zawierać tekst, a jakie nie.

Wśród nich Henry Miller odegrał ważną rolę we wprowadzeniu Rimbauda do USA w latach sześćdziesiątych. Opublikował angielskie tłumaczenie książki i napisał obszerny esej na temat Rimbauda i A Season in Hell zatytułowany The Time of the Assassins . Została wydana przez New Directions Jamesa Laughlina, pierwszego amerykańskiego wydawcę Iluminacji Rimbauda .

Tłumaczenia

Podczas jednej z długich hospitalizacji w Szwajcarii Zelda Fitzgerald przetłumaczyła Une Saison en Enfer. Wcześniej Zelda nauczył się francuskiego na własną rękę, kupując słownik i pracowicie czytanie Raymond Radiguet „s Le bal du Comte d'Orgel .

Wallace Fowlie przetłumaczył wiersz do jego Rimbaud: Complete Works, Selected Letters w 1966 roku.

W kulturze popularnej

„Kogo mam się wynająć?
Jaką bestię muszę uwielbiać?
Jaki święty obraz jest atakowany?
Jakie serca muszę złamać?
Jakie kłamstwo muszę podtrzymywać? W jakim śladzie krwi?”

Bibliografia

Uwagi

Bibliografia

Linki zewnętrzne