Dopóki śmierć nas nie rozłączy -Till Death Us Do Part

Dopóki śmierć nas nie rozłączy
Aż do śmierci.jpg
Oryginalne tytuły otwarcia
Stworzone przez Johnny Spight
W roli głównej
Kraj pochodzenia Zjednoczone Królestwo
Oryginalny język język angielski
Liczba serii 7
Liczba odcinków 54 (16 brakujących) + 3 filmy krótkometrażowe ( lista odcinków )
Produkcja
Czas trwania
Firma produkcyjna BBC
Dystrybutor BBC Worldwide
2entertain
Network
Uwolnienie
Oryginalna sieć BBC1
Oryginalne wydanie
Chronologia
Śledzony przez

Till Death Us Do Part to brytyjski sitcom telewizyjny,który był emitowany w BBC1 od 1965 do 1975 roku. Program był najpierw emitowany jako pilot Comedy Playhouse , a następnie w siedmiu seriach do 1975 roku. W 1981 roku ITV kontynuowało sitcom przez sześć odcinków, nazywając go ... aż do śmierci . W latach 1985-1992 BBC wyprodukowało sequel In Sickness and in Health .

Stworzona przez Johnny'ego Speighta , Dopóki śmierć nas nie rozłączy , skupiona wokół rodziny East End Garnett, kierowanej przez patriarchę Alfa Garnetta ( Warren Mitchell ), reakcyjnego białego człowieka z klasy robotniczej , który ma antysocjalistyczne poglądy. Jego cierpliwą żonę Else grał Dandy Nichols , a jego córkę Ritę Una Stubbs . Mąż Rity, Mike Rawlins ( Anthony Booth ) jest socjalistycznym laikiem z Liverpoolu, który często kłóci się z Garnettem. Alf Garnett stał się dobrze znaną postacią w brytyjskiej kulturze , a Mitchell grał go na scenie iw telewizji aż do śmierci Speighta w 1998 roku.

Oprócz spin-offu In Sickness and in Health , Till Death Us Do Part został przerobiony w kilku krajach, w tym w Niemczech ( Ein Herz und eine Seele ) i Holandii ( In voor- en tegenspoed  [ nl ] ) i jest program, który zainspirował All in the Family w Stanach Zjednoczonych, co z kolei zainspirowało brazylijską A Grande Familia . Uważa się, że wiele odcinków z pierwszych trzech serii już nie istnieje, ponieważ zostały one wymazane pod koniec lat 60. i na początku lat 70., zgodnie z ówczesną polityką .

Chociaż Speight powiedział, że napisał serię, aby zakwestionować rasizm, niektórzy krytycy odczuli, że wiele osób oglądało ją, ponieważ zgadzali się z poglądami Garnetta. Językoznawca Alan Crosby twierdzi, że ciągłe używanie frazy „Scouse git” w odniesieniu do postaci Anthony'ego Bootha rozpowszechniało zarówno słowo „Scouse”, jak i negatywne stereotypy dotyczące mieszkańców Liverpudlian.

W 2000 roku serial znalazł się na 88 miejscu na liście 100 największych brytyjskich programów telewizyjnych opracowanej przez Brytyjski Instytut Filmowy . Tytuł nawiązuje do Liturgii Małżeńskiej z Modlitewnika Powszechnego .

Seria

Lata sukcesu

Serial stał się natychmiastowym hitem, ponieważ choć był komedią, w kontekście swoich czasów stosunkowo realistycznie zajmował się aspektami życia klasy robotniczej . Zajęła się kwestiami rasowymi i politycznymi, które stawały się coraz bardziej rozpowszechnione w społeczeństwie brytyjskim. Mitchell nasycił postać Alfa Garnetta ziemistym urokiem, który posłużył do uczłowieczenia Alfa i uczynienia go sympatycznym. Według wywiadów, których udzielił, fakt, że niektórzy widzowie przeoczyli rasistowskie poglądy Alfa i uznali go za „surowego diamentu”, rozczarował Speighta.

Spektakl uchwycił kluczową cechę Wielkiej Brytanii w latach 60. – publiczne postrzeganie powiększającej się przepaści pokoleń. Alf (iw mniejszym stopniu jego żona) reprezentował starą gwardię, tradycyjne i konserwatywne postawy starszego pokolenia. Walki Alfa z jego lewicowym zięciem były nie tylko ideologiczne, ale także pokoleniowe i kulturowe. Jego zięć i córka reprezentowali młodsze pokolenie. Popierali aspekty nowej ery, takie jak zrelaksowane obyczaje seksualne, moda, muzyka itp. Te same rzeczy były przekleństwem dla Alfa i wskazywały na wszystko, co było nie tak z młodszym pokoleniem i liberalne postawy, które przyjęli.

Alf był przedstawiany jako archetyp konserwatysty z klasy robotniczej . Tematy, które najbardziej go ekscytowały, to piłka nożna i polityka, chociaż jego rzeczywista wiedza na ich temat była ograniczona. Używał języka, który w latach 60. nie był uważany za akceptowalny w telewizji. Często nazywał mniejszości rasowe „ szopami ” i podobnymi określeniami. Odniósł się do swojego zięcia z Liverpudlian jako „Shirley Temple” lub „randy Scouse git ” ( Randy Scouse Git , jako wyrażenie, przykuł ucho Micky Dolenz z Monkees, który słyszał to podczas trasy w Wielkiej Brytanii i użył go jako tytułu następnego singla grupy — chociaż ich wytwórnia płytowa zmieniła jego nazwę na „Alternate Title” na rynku brytyjskim, aby uniknąć kontrowersji), a dla swojej żony jako „głupi [stary] moo” (substytut „krowy” co zostało zawetowane przez szefa komedii BBC, Franka Muira ). Jednak Michael Palin pisze w swoim pamiętniku z 16 lipca 1976 roku, że Warren Mitchell powiedział mu, że „silly moo” nie zostało napisane w scenariuszu: „Wyszło to podczas próby, kiedy zapomniał słowa 'Stara głupia klacz'”. Kontrowersyjny program był jednym z najwcześniejszych programów głównego nurtu, w którym pojawiało się przekleństwokrwawy ”. Program był jednym z wielu, które Mary Whitehouse przedstawiała jako przykład moralnego rozluźnienia BBC.

W demonstracji satyrycznych umiejętności Speighta – po udanej sprawie o zniesławienie wniesionej przeciwko Speightowi przez Mary Whitehouse – stworzył odcinek, po raz pierwszy wyemitowany 27 lutego 1967 roku, w którym Alf Garnett jest przedstawiony jako wielbiciel Whitehouse. Garnett z dumą czytała swoją pierwszą książkę. "Co czytasz?" pyta jego zięć. Kiedy opowiada, że ​​to Mary Whitehouse, jego zięć chichocze. Odpowiedź Alf brzmi: „Ona jest zaniepokojona wykrwawionym włóknem moralnym narodu!” Odcinek kończy się spaleniem książki.

Ostatecznie „silly moo” stało się hasłem komicznym . Inną frazą Garnetta było „to ma sens”, zwykle przed zrobieniem jakiegoś ewidentnie nierozsądnego komentarza. Alf był przedstawiany jako wielbiciel Enocha Powella , prawicowego konserwatywnego polityka znanego szczególnie z silnego sprzeciwu wobec imigracji imigrantów z krajów nie-białych. Alf był również zwolennikiem West Ham United (klubu piłkarskiego z siedzibą na East Endzie) i znany był z obraźliwych uwag na temat „Żydów w Spurs” (odnosi się do Tottenham Hotspur , klubu z północnego Londynu, który ma wielu żydowskich zwolenników). To był zabawny dotyk Speighta, wiedząc, że w prawdziwym życiu Mitchell był zarówno Żydem, jak i zwolennikiem Spurs.

W wywiadach Speight wyjaśnił, że początkowo oparł Alfa na swoim ojcu, dokerze z East Endu, który był zagorzałym reakcjonistą i miał „nieoświecone” podejście do czarnych ludzi. Speight dał jasno do zrozumienia, że ​​żałuje, iż jego ojciec miał takie postawy, które Speight uważał za naganne. Speight postrzegał program jako sposób na wyśmiewanie takich poglądów i radzenie sobie ze złożonymi uczuciami do ojca.

Jednak później w książce o serii, A Family at War autorstwa Marka Warda, twierdzono , że jedyne podobieństwo między Alfem i ojcem Johnny'ego Speighta polegało na tym, że jego ojciec był ciężko pracującym dokerem i robotnikiem fizycznym z East Endu, głosował na konserwatystów, szanował tradycyjne brytyjskie wartości i był bardzo uprzejmy dla każdego, kogo spotkał, bez względu na pochodzenie. Twierdzi się, że Johnny zainspirował się pomysłem bigoteryjnej osobowości Alfa od tragarzy stacji kolejowych, w których pracował dorywczo dla British Rail w okolicach Londynu. Poglądy polityczne zarówno Alfa, jak i Mike'a były odzwierciedleniem postrzegania przez Speighta ludzi zarówno po lewej, jak i po prawej stronie , z ignorancją i bigoterią tych po prawej reprezentowanych przez Alfa i idealizmem wielu części lewicy reprezentowanej przez Mike'a.

Oryginalny spadek

Johnny Speight zyskał reputację spóźnionego dostarczania scenariuszy, czasami niedokończonych i wciąż w formie szorstkich notatek (które były skończone i sfinalizowane jako scenariusz przez redaktora scenariusza i rzucane podczas prób), albo blisko, albo czasami po przeszłości. ostateczny termin. Twierdził to Speight, aby zapewnić maksymalną aktualność serialu, chociaż zostało to zakwestionowane przez pierwszego producenta programu, Dennisa Maina Wilsona, który stwierdził, że Speight często widywano późno w nocy w regularnie wybieranych barach na West Endzie , i to nie tylko Niekiedy Wilson musiał fizycznie wywlec pisarza z takich placówek i odwieźć go do domu, aby napisać i dokończyć scenariusz.

To był powód, dla którego druga seria miała 10 odcinków, a nie 13 zamówionych. Ponieważ trzy scenariusze, które miały zostać nagrane i wyemitowane pod koniec tej serii, nie były gotowe, a aktorzy, ekipa i Speight zostali już opłaceni z góry w przypadku 13 odcinków zdecydowano, że zostanie nakręcony specjalny program świąteczny w Poniedziałek Wielkanocny – „Do czasu zamknięcia, w którym się rozłączymy ” – i że będzie to głównie składało się z obsady i ekipy reklamowej w szerokich ramach fabuły . Ze względów rachunkowych byłby to jedenasty odcinek drugiej serii. Dwukrotnie dłuższy niż zwykle, nadrabiał również czas ekranowy 12. odcinka. Dodanie tego odcinka oznaczało, że zmarnowano tylko jeden tydzień wynagrodzenia, a nie trzy. Normalnie sitcom miałby mnóstwo czasu (od kilku tygodni do kilku miesięcy) między nagraniem a transmisją, aby rozwiązać takie problemy z dostarczaniem skryptów. Jednak, aby zapewnić maksymalną aktualność, większość odcinków drugiej serii Till Death Us Do Part została nagrana na mniej niż 7 dni przed planowaną datą emisji, a ponieważ wszystkie studia były zarezerwowane na inne noce na inne – czasem ważniejsze – produkcje, oznaczało to, że nagranie odcinków Till Death Us Do Part nie mogło zostać przeniesione do innej nocy lub innego studia, gdyby scenariusz nie był gotowy na czas prób lub nagrań. Gdyby tak się stało (co miało miejsce pod koniec drugiej serii), oznaczałoby to brak odcinka gotowego do transmisji w tym tygodniu i – ze względu na mniej niż 7-dniową przerwę między nagraniem a transmisją – brak gotowego zapasu nowe, nieprzekazywane odcinki, aby je zastąpić. Inne programy musiały zostać wykorzystane do wypełnienia harmonogramu w ostatnich trzech planowanych tygodniach 13-odcinkowego cyklu drugiej serii. To właśnie z powodu tych problemów z aktualnością opóźniających (czasem anulowanych) scenariuszy trzecia seria jest zauważalnie mniej aktualna niż druga i miała kilka tygodni między nagraniem a transmisją, aby działać jako „poduszka” zapewniająca ciągłość serii w przypadku jednego lub więcej epizody przepadają.

Spóźnione dostarczenie scenariuszy było problemem, który po raz pierwszy pojawił się podczas produkcji pierwszej serii. Druga seria miała dobry początek pod tym względem, ponieważ pierwsze cztery scenariusze zostały dostarczone przed terminem, ale stało się jasne, że ta seria miała na sobie, że Speight znowu miał te problemy. Wśród niezliczonych innych problemów (szczegóły poniżej), ostatnią kroplą dla oryginalnego przebiegu wydaje się być scenariusz w ostatniej (trzeciej) serii ośmiu odcinków, który nie został dostarczony na czas na rozpoczęcie prób, a tym samym stracił jeden odcinek. Potwierdziło to podejrzenia BBC, że Speight nie był idealnym pisarzem do pisania dla tak aktualnego sitcomu.

Aby rozwiązać te problemy, zespół produkcyjny zasugerował, że w scenariuszu znajdują się „okna” lub „spacje”, które można łatwo usunąć i zastąpić bardziej aktualnymi dowcipami (częstą taktyką stosowaną w innych tematycznych sitcomach, takich jak Yorkshire Television ). The New Statesman 20 lat później), sugestia, która początkowo została odrzucona przez Speighta w latach 60., ale została podjęta w latach 70. XX wieku. Stało się to szczególnie przydatne, aby zapewnić maksymalną aktualność podczas serialu z 1974 roku, którego niektóre odcinki odzwierciedlały i satyryczne były na temat Strajku Górników w Wielkiej Brytanii i Trzydniowego Tygodnia . Jednak początkowa odmowa Speighta zaakceptowania tych sugestii, połączona z jego ciągłymi żądaniami podwyżek płac (w końcu stał się najlepiej opłacanym pisarzem komediowym, a następnie – po kolejnym podwyżce – najlepiej opłacanym scenarzystą telewizyjnym, w okresie surowych ograniczeń płacowych w sektorze publicznym). narzucone przez labourzystowski rząd Harolda Wilsona , co było źródłem szczególnego zakłopotania dla BBC) i nasilające się starcia, jakie on i BBC mieli z Mary Whitehouse, doszły do ​​skutku. Z biegiem czasu Mary Whitehouse i National Viewers' and Listeners' Association ( NVLA ) miały kilka spraw sądowych z BBC bezpośrednio lub pośrednio związanych z serialem, z których część wygrała pani Whitehouse lub NVLA. Podczas pierwszych dwóch serii program był pierwotnie emitowany w dni powszednie w przedziale czasowym o 19:30 – daleko przed przełomem po godzinie 21:00, a zarówno pani Whitehouse, jak i Speight prowadziły kampanię na rzecz takiej zmiany w harmonogramie – jedyny aspekt programu, który Whitehouse i Speight uzgodnili. Niechęć BBC do zmiany harmonogramu serii na początku można prawdopodobnie wyjaśnić faktem, że przełom był wówczas stosunkowo nowym zjawiskiem i nie było konsensusu między BBC a ITA co do tego, co powinno, a co nie powinno stanowić rodziny- przyjazne nadawanie, ani kiedy ten „przełomowy” powinien się rozpocząć, odpowiedzialność za to, co stanowiło oglądanie przyjazne rodzinie, spoczywa przede wszystkim na rodzicach.

Publiczne oburzenie z powodu odcinka „The Blood Donor” jako szczególnie niesmacznego odcinka i nowego przewodniczącego Rady Gubernatorów BBC – Lorda Hilla (który został wyznaczony na następcę Lorda Normanbrooka , gdy Normanbrook zmarł nagle w czerwcu 1967 r.) – biorąc nieco inne, bardziej konserwatywne podejście do prowadzenia BBC niż liberalna i wyluzowana postawa jego poprzednika, to dwa inne czynniki, które podsyciły żar krytyki wobec serialu. Lord Hill był wcześniej przewodniczącym Independent Television Authority i zapewnił, że ta stacja ( ITV ) pozostała stosunkowo wolna od kontrowersji. Podzielał wiele takich samych opinii, jak pani Whitehouse i szersza NVLA, które również kolidowały z opiniami ówczesnego dyrektora generalnego BBC, Hugh Carletona-Greene'a (cytowany jest z „największą pogardą” dla Hilla), który był największym mistrzem serii i radośnie ignorował panią Whitehouse, kiedy tylko musiał. Wielu innych członków Zarządu BBC również wyraziło swoje opinie bezpośrednio Hillowi w sprawie jego nominacji, w szczególności ówczesny kontroler BBC-2, David Attenborough , który porównał Hilla jako prezesa Rady Gubernatorów BBC do „dania Rommelowi dowództwa Ósmego Armia ”. Należy dodać, że ani Hill, ani jego poprzednik Normanbrook nie mieli bezpośredniego wpływu na samą serię (co zabrania BBC Charter), ale ich relacje z dyrektorem generalnym pośrednio wpłynęły na program. Ze względu na jego całkowitą osobowość i zderzenie kulturowe z Hillem, Greene zrezygnował w lipcu 1968 r. (niedługo po tym, jak seria zakończyła swój pierwotny bieg), a wraz z największym mistrzem serialu, który obecnie opuścił BBC, wyglądało na to, że rodzina Garnettów nie będzie robiła nic. więcej nowych występów w telewizji BBC, przynajmniej na razie. Kolejny mistrz serii - kierownik produkcji Comedy na BBC, Frank Muir zrezygnował ze stanowiska pomiędzy drugim i trzecim cyklu podjąć nową, podobną, stanowisko w David Frost „s raczkujący nowy ITV franczyzowej London Weekend Television , która premiera 2 sierpnia 1968 r. Jego następca – Michael Mills – uznał, że serial ma ogromny potencjał, ale nie rozumiał, dlaczego musi być tak aktualny, kontrowersyjny lub pełen przekleństw i bluźnierstw, co ogromnie irytowało Speighta.

Ostateczna kropla dla BBC nadeszła wtedy, gdy scenariusz do trzeciej serii – który miał składać się z 8 odcinków – był tak późno, że ominął zaplanowany początek prób. Odcinek ten miał znajdować się pomiędzy transmitowanymi odcinkami 4 i 5, wprowadzając przerwę w datach nagrania i prowadząc do zmniejszenia o tydzień odstępu między nagraniem a transmisją odcinków.

Biorąc pod uwagę problemy, jakie seria przysporzyła BBC, z gwałtownymi podwyżkami płac w trakcie narzuconego przez rząd zamrożenia płac w sektorze publicznym, scenariusze są dostarczane w różnym stopniu kompletności (a czasami wcale), kilka spraw sądowych (zwykle o zniesławienie lub bluźnierstwo). ), setki skarg, kilka starć z Mary Whitehouse i jej NVLA , utrata dwóch największych mistrzów serii (najpierw Frank Muir, potem Hugh Carleton-Greene ), nowe kierownictwo ma różne opinie na temat programu i ogólny stres jego produkcja została umieszczona na personelu (głównie dzięki niekompletnym scenariuszom przesłanym przez Speighta), wszystko to pomimo sukcesu w rankingach nad ITV (zwłaszcza nad Coronation Street ) w pierwszych dwóch seriach i ogólnej popularności jako całości, przyczyniły się do oziębienia BBC nad programem. Planowana czwarta seria, zaplanowana na jesień 1968 r., została zezłomowana.

Odrodzenie

Program został wznowiony w 1972 roku, w czasie, gdy BBC wznawiało niektóre z bardziej udanych sitcomów z lat 60. do produkcji kolorów (przykładem jest Steptoe and Son ). Czynnikiem przyczyniającym się do tej decyzji mogło być to, że od czasu zmiany franczyzy ITV w lecie 1968 roku, ITV poświęciło dużo więcej uwagi tworzeniu seriali komediowych, szczególnie tych przedstawiających i przemawiających do klasy robotniczej, która wcześniej była zachowanie BBC w latach 60. XX wieku. Można to przypisać bezpośredniemu efektowi popularności „ Till Death Us Do Part” , „ The Likely Lads” i „ Steptoe and Son” , które były pierwszymi sitcomami, które prawdziwie oddały realia życia klasy robotniczej w Wielkiej Brytanii i nie były osadzone w typowych „ przedmieścia sitcomów klasy średniej”. Wśród tych programów „ Till Death Us Do Part” nie wyglądałby tak nie na miejscu, jak pod koniec lat 60., zwłaszcza teraz, gdy serial byłby mniej aktualny (poza kilkoma odcinkami z 1974 r.), ale nie mniej polityczny ani kontrowersyjny, jak kiedyś. pierwotnie był. Było to bardzo pomocne dla Speighta, ponieważ oznaczało to, że nie musiał czekać do ostatniej chwili z przesłaniem gotowych lub w połowie ukończonych scenariuszy.

Drugi spadek

Był to jednak również upadek serialu, ponieważ widzowie zauważyli coraz mniej aktualne wątki, a satyra była znacznie mniej okrutna niż w latach 60. XX wieku, a styl serialu w obu seriach z 1975 roku niewiele przypominał te przekazywane pod koniec lat sześćdziesiątych. Speight przypisał to nie tylko zmniejszeniu presji pracy nad aktualnym sitcomem, ale także własnemu spadkowi zainteresowania polityką, co może wyjaśniać, dlaczego w Sickness and In Health było znacznie mniej polityczne i nie tak okrutne jak jego poprzednik mógł być.

Dodatkowo pod koniec serialu Dandy Nichols zachorował i nie mógł uczestniczyć w nagraniach na żywo. Tak więc w późniejszym odcinku Else widziano, jak wyjeżdża do Australii, ku przerażeniu Alfa. Jej sceny zostały nagrane oddzielnie od pozostałych odcinków. Plan był taki, że Nichols nagrywała od czasu do czasu sceny rozgrywające się w Australii, gdzie dzwoniła do Alfa lub Rity w 1-2 minutowych odcinkach. Ale tylko jeden odcinek zawierał taką scenę i pomysł został porzucony, ponieważ zdrowie Nicholsa było słabe.

Patricia Hayes , którą od czasu do czasu widywano jako sąsiadkę Min, stała się główną postacią wraz ze swoim mężem Bertem, wcześniej granym przez Billa Maynarda, a teraz przez Alfiego Bassa . Popularność serialu zaczęła spadać, a kiedy stało się jasne, że Nichols nie wraca, jak oczekiwali pisarze, w 1975 roku serial został wycofany. W ostatnim odcinku Alf stracił pracę i otrzymał telegram od Else z prośbą o rozwód.

Produkcja

Jak większość sitcomów BBC Till Death Us Do Part został nagrany przed publicznością w studiu na żywo. Programy zostały nagrane na 2-calową taśmę wideo Quadruplex. Od 1966 do 1968 widowisko transmitowane było w czerni i bieli. Kiedy seria powróciła w 1972 roku, była transmitowana w kolorze. Początkowe tytuły/końce pierwszych kolorowych odcinków pierwotnie wykorzystywały czarno-białą sekwencję z lat 60. zabarwioną na czerwono, jak widać w powtórkach UKTV Gold w 2006 roku.

Dom widziany w tytułach otwierających i zamykających odcinki z lat 60. znajdował się na Garnet Street w Wapping (skąd pisarz Johnny Speight wziął nazwisko rodziny Garnett). Taras ten został zburzony w czerwcu 1968 r. w celu poszerzenia drogi (dlatego ulica użyta w filmie z 1969 r. i tytuły otwierające kolorowe odcinki nie pasują do domów użytych w oryginalnej sekwencji otwierającej). Następnie, w latach 80., miejsce osiedla zajęli nowsze wielokolorowe domy i agenci nieruchomości. Znajdują się one na Garnet Street, w pobliżu lokalnego sklepu Wallace James, szkoły podstawowej St Peter's, baru Gastronomica, sklepu Docklands General Store i Crane Wharf.

Brakujące czarno-białe odcinki

Niektóre z 26 odcinków serialu z serii 1-3, które zostały nagrane w czerni i bieli i wyemitowane w latach 1965-68, już nie istnieją; zostały wymazane przez BBC pod koniec lat sześćdziesiątych i na początku lat siedemdziesiątych. Obecnie zachowała się większość materiału z dwunastu odcinków, z czego jeden na oryginalnej taśmie, a reszta na filmowych lub krajowych formatach. Zachowane odcinki czarno-białe z lat 60. to: „Argumenty, argumenty”; „Dom z miłością w nim”; "Nietolerancja"; „Pokój i dobra wola”; „W chorobie iw zdrowiu”; „Wizyta państwowa”; „Dylemat Alfa”; „Dopóki czas zamknięcia nas nie rozłączy”; "Telefon"; „Dawca Krwi”; i „Ciocia Maud”. Sekwencje istnieją z: odcinka pilotażowego; „Seks przed ślubem”; "Rasa Buldoga"; „Mitologia Wapping (Król Robotników)”; i „Szczeniak”.

Publiczna kampania apelacyjna BBC Archive Treasure Hunt kontynuuje poszukiwanie zaginionych odcinków. W 1997 roku dawno zaginiony odcinek "Alf's Dilemma" został znaleziony w prywatnej kolekcji na 21-minutowym telenagraniu 16mm. Jest to odcinek, w którym Garnett czyta pierwszą książkę Mary Whitehouse. Odcinek został ponownie wyemitowany w 1998 roku na UK Gold . W sierpniu 2009 roku kolekcjoner filmowy zwrócił dwa kolejne czarno-białe odcinki „W chorobie i zdrowiu” oraz „Wizyta państwowa”.

Odcinek „Nietolerancja” został odzyskany w sierpniu 2016 r. Został pokazany na corocznej imprezie BFI „Missing Believed Wiped” w sobotę 16 grudnia 2016 r. w ich lokalu Southbank. Kompletny zestaw DVD Network z końca 2016 r. zawiera nagrania dźwiękowe off-air tego, co było wtedy każdym brakującym odcinkiem. Jesienią 2017 r. odzyskano egzemplarz „Seksu przed małżeństwem”.

Odcinki

Sequele

W 1980 roku firma ITV ATV podchwyciła serial i wyprodukowała solowy program z udziałem Alfa, zatytułowany Przemyślenia przewodniczącego Alfa na Boże Narodzenie , wyemitowany 26 grudnia. Kopia główna została wyczyszczona; jednak domowe nagranie wideo jest obecnie dostępne do obejrzenia w National Media Museum w Bradford.

W 1981 roku ATV zrealizowało sześć odcinków pod tytułem Do śmierci... . W serialu Alf i Else dzielili bungalow z Min (Patricia Hayes) w Eastbourne po śmierci jej męża Berta (Alfie Bass). Chociaż Rita pozostała w obsadzie, Anthony Booth odmówił powrotu. Syn Rity, Michael, był teraz nastolatkiem i punk rockerem (chociaż urodził się w 1972 roku i dlatego powinien mieć tylko dziewięć lub dziesięć lat). Serial nie odniósł sukcesu i kiedy Telewizja Centralna otrzymała kontrakt dla regionu Midlands z 1982 roku, zdecydowano, że Till Death… nie wróci.

Alf Garnett powrócił do BBC w 1985 roku dla In Sickness i Health . To sprawiło, że Alf i Else (którzy byli teraz na wózku inwalidzkim) w starość, a niektóre z bardziej skrajnych opinii Alfa okazały się złagodzone. Una Stubbs wystąpiła gościnnie, ale Anthony Booth nie był zainteresowany powtórzeniem swojej roli. W końcu Mike i Rita rozwiedli się, a Rita zaczęła spotykać się z lekarzem. Po pierwszej serii zmarł Dandy Nichols, a kolejne odcinki pokazały, że Alf musi radzić sobie jako wdowiec.

Utrata Else (a później Rity) jako stałych bywalców obsady oznaczała, że ​​nowe postacie musiały zostać wprowadzone jako antagoniści dla Alfa. Były to w szczególności jego pomoc domowa, Winston (w tej roli Eamonn Walker ), który był zarówno czarnoskóry, jak i gej, oraz elegancka sąsiadka Alfa, pani Hollingbery (w tej roli Carmel McSharry ), która ostatecznie zgodziła się poślubić Alfa.

W 1988 roku Speight został ostrzeżony przed używaniem języka rasistowskiego; po dyskusji zdecydowano, że rasistowski język Alfa zostanie przerwany, a postać Winstona ma zostać napisana. Dzięki takim ulepszeniom, które przyczyniły się do aktualizacji podstawowej koncepcji, In Sickness and in Health działał do 1992 roku.

Warren Mitchell pojawił się także solo na scenie i TV jak Alf Garnett, dozowania wariacje na samodziałowego reakcyjnej filozofii Alf i śpiewając stare music hall piosenki, przede wszystkim w London Weekend Television pokazują audiencji u Alf Garnett .

Po śmierci Johnny'ego Speighta w lipcu 1998 roku, Mitchell postanowił odejść na emeryturę jako Alf Garnett.

Rzucać

W pilotażowym serialu Comedy Playhouse nazwisko Alfa brzmiało „Ramsey”, ale BBC zmieniło jego imię na Garnett na potrzeby kolejnego serialu, nie chcąc mieć postaci o tym samym imieniu, co zwycięzca Pucharu Świata w Anglii w 1966 roku.

Adaptacje filmowe

Na podstawie serialu powstały dwa filmy fabularne – pierwszy to Dopóki śmierć nas nie rozłączy (1969), którego pierwsza połowa zajmowała się młodszym Alfem i Else podczas II wojny światowej, a druga połowa dotyczyła wszystkich Garnettów w dzisiejszych czasach przemieszczane z ich slumsów East End do nowego miasta w Hemel Hempstead , oraz dostosowań i zmian, które przyniosły na rodzinę. Dało to zniuansowany wgląd w ówczesne życie Brytyjczyków. W drugim filmie, The Alf Garnett Saga (1972), Adrienne Posta grała rolę Rity, a Paul Angelis grali Mike'a. Godny uwagi jest udział Alfa Garnetta na wycieczce po LSD .

Wydania DVD

W Wielkiej Brytanii Network wydała poprzednio dwie pierwsze kolorowe serie (4 i 5) na DVD, ale te wydania są obecnie przerywane, ponieważ licencja wygasła, a prawa powróciły do BBC Worldwide , która wydaje swoje tytuły za pośrednictwem 2 Entertain . 5 grudnia 2016 r. Network, na licencji BBC Worldwide i 2 Entertain, wydała całą kolorową serię (4 do 7), wraz z każdym zachowanym odcinkiem serialu czarno-białego (1 do 3) oraz zremasterowaną nagrania audio wszystkich zaginionych odcinków na DVD w postaci ośmiopłytowego pudełka ze szczegółową książeczką zawierającą czarno-białe i kolorowe zdjęcia, „historię” i pełną listę streszczenia odcinków. Odcinek Sex Before Marriage , odzyskany w 2017 roku, został dodany jako dodatek do pierwszego filmu wydanego przez Network w 2019 roku, zarówno na DVD, jak i Blu-Ray.

Czwarta seria była dostępna w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie, została wydana przed edycją sieciową i zawierała kilka odmian sekwencji tytułów. Film z 1969 roku jest dostępny zarówno w Wielkiej Brytanii, jak i Stanach Zjednoczonych, ale film z 1972 roku jest dostępny tylko na DVD za pośrednictwem bootlegów.

Wszystkie sześć serii oraz świąteczne dodatki In Sickness i In Health zostały wydane na DVD przez 2 Entertain.

Zobacz też

Bibliografia

Zewnętrzne linki