Tansu -Tansu

Skrzynie ryobiraki z epoki Edo na klatce piersiowej były używane przez kobiety klasy kupieckiej do przechowywania odzieży osobistej.

Tansu (箪笥) to tradycyjna mobilna szafka doprzechowywaniapochodząca z Japonii . Tansu zostało po raz pierwszy zarejestrowane w erze Genroku w okresie Edo (1688-1704). Wydaje się, że dwie postacie, tan i su , początkowo reprezentowały przedmioty o odrębnych funkcjach: przechowywania żywności i przenoszenia drewna opałowego. Ponieważw każdym z tych znaków pojawia się radykał oznaczający bambus, można przypuszczać, że drewno nie było jeszcze używane.

W okresie, w którym tansu stopniowo stało się cechą japońskiej kultury i codziennego życia, 1657-1923, tansuya (rzemieślnicy tansu) używali zarówno twardego, jak i miękkiego drewna, często w praktycznym połączeniu na jedną skrzynię. Drewno powszechnie używane w tansu to keyaki (wiąz) , kuri (kasztan) , ezo matsu (sosna), sugi (cedr) , kiri (paulownia) i hinoki (cyprys) .

Wielu kolekcjonerów skupia się na znalezieniu prawdziwego antycznego tansu. Niewiele jest warsztatów produkujących tansu na wzór klasycznych antyków ze względu na wysokie koszty materiałów i bardzo niskie ceny tansu z drugiej ręki. Większe skrzynie są czasami zmniejszane, szczególnie skrzynie futonowe, skrzynie schodkowe i inne skrzynie z głębokimi szufladami. Niektóre reprodukcje tansu zostały odtworzone w Korei przy użyciu forniru keyaki.

Kontekst historyczny

Ryobiraki tansu niesione przez wynajętych tragarzy z drzeworytu autorstwa Utagawy Toyokuni z 1807 roku.

Tansu były rzadko używane jako meble stacjonarne. Zgodnie z minimalistyczną estetyką Japonii, tradycyjne domy wydawały się raczej puste. Tansu nie były widoczne w domu, z wyjątkiem określonych momentów w określonych sytuacjach. Przetrzymywano je w kura (magazynach) przylegających do domów lub przedsiębiorstw, w nando (pomieszczenia magazynowe), w oshiire (wnęki na szafy), na chobie (podwyższona powierzchnia sklepowa) i na niektórych sengokubune (statki przybrzeżne). Mobilność uzyskano dzięki zastosowaniu dołączonych kół, żelaznych uchwytów do przenoszenia lub wystających konstrukcyjnych górnych szyn do podnoszenia.

Ponieważ okres Edo był feudalny w swojej strukturze społeczno-gospodarczej, zasady dotyczące własności dominowały we wszystkich klasach, od chłopa po samuraja . Podróżowanie było uregulowane, a rzucająca się w oczy konsumpcja zniechęcana przez prawa dotyczące uświetniania . Tansu z tego czasu odzwierciedlają przede wszystkim klasę i zawód właściciela, a nie oryginalność inspirowaną regionalnie. Wraz z nadejściem Meiji Restauracji władzy cesarskiej w 1868 roku i stopniowym rozpadem sztywnej struktury klasowej, mogły teraz rozkwitać charakterystyczne cechy regionalne.

Rodzaje

Okres Edo – zależny od klasy

Kołowe pnie Nagamochi kuruma są najstarszą udokumentowaną kategorią tansu.
Mieszkańcy Edo próbujący uciec przed zbliżającymi się płomieniami z piersiami na kołach podczas Wielkiego Pożaru Meireki w 1657. Drzeworyt zaczerpnięty z Musashi Abumi opublikowanego w 1661.
Dom kupca od czasów Edo do Meiji. ( Muzeum Fukagawa Edo )
  • Choba-dansu : Te skrzynie były używane przez chōnin (kupców) na choba (podwyższona platforma sklepu) do przechowywania daifukucho (księgi rachunkowe) i powiązanych materiałów biznesowych. Te skrzynie są dostępne w wielu rozmiarach, ale zwykle mają tylko jedną sekcję z licznymi przegródkami i szeroką gamą konfiguracji wnętrza. Jeśli widoczne dla klienta, drewno licowe i okucia mogą być wysokiej jakości, aby wywołać korzystne wrażenie.
  • Kusuri-dansu : Były to apteczne skrzynie z wieloma małymi szufladami na zioła lecznicze. Ponieważ skrzynie/pudełka często musiały być noszone przez wędrownych sprzedawców, często były one konstruowane z lekkich kiri .
  • Katana- dansu (刀箪笥): Były to pudełka z kilkoma długimi szufladami do przechowywania ostrzy mieczy. Były używane głównie przez polerki ostrzy. Najczęściej wybieranym drewnem na obudowę było kiri, aby chronić ostrza przed utlenianiem w wilgotnych miesiącach letnich. Ponadto niewielka waga drewna ułatwiała przemieszczanie się międzyklientami samurajów .
  • Kaidan- dansu (階段箪笥): Te komody schodkowe, często o konstrukcji modułowej, z wbudowanymi szufladami i przesuwanymi drzwiami. Chociaż pierwotnie miały służyć jako stacjonarne dodatki do architektury budynku, zostały zaprojektowane tak, aby w razie potrzeby można je było przemieszczać. W regionie Tōhoku na północ od Tokio kaidan były czasami umieszczane w domach na farmach, aby uzyskać dostęp do strychów i sezonowego hodowania jedwabników pod strzechą. Użycie przez Japończyków „strukturalnej martwej przestrzeni” do przechowywania, a tym samym pozostawienie większej przestrzeni na podłodze, jest analogiczne w XIX-wiecznej Ameryce przez Shakers .
  • Nagamochi Kuruma-dansu : Te kasetony na kółkach są najstarszym udokumentowanym przykładem japońskiej szafki mobilnej. Dzienniki delegacji handlowej do Edo z holenderskiej osady wschodnioindyjskiej na wyspie Dejima, Nagasaki w marcu 1657, wspominają o „wielkich skrzyniach na czterech kołach”, które tak blokowały drogi, że ludzie nie mogli uciec. To, czego przypadkowo świadkiem był Zacharias Wagenaer i jego misja, stało się znane jako Wielki Ogień Meireki, w którym zginęło 107 000 ludzi.
  • Ryobiraki Kasane-dansu : Te piersi na piersi tansu były używane do przechowywania odzieży damskiej. Konstrukcja ta została wyznaczona jako dopuszczalne dla klasy kupieckiej kobiet w ramach reform Kansei ogłoszonych przez Shogun ' s regent Matsudaira Sadanobu w 1789 roku w tym ten styl podwójne drzwi, dwa sekcja Tansu odzieży była już popularna w Edo , ograniczenie do tylko nielakierowane wykończenie mogło nie być uważane za przesadne.

Okres Meiji – regionalne zróżnicowanie

  • Sendai isho-dansu : Były używane głównie do przechowywania odzieży poza sezonem. Najlepsze przykłady miały otwarte słoje keyaki dla drewna licowego z sugi dla obudowy. Charakteryzują się długą górną szufladą z dopracowanym urajyo (zamek podwójnego działania) lub długą pionową listwą blokującą. Skrzynie z Sendai były szanowane za pięknie wykonane żelazne elementy, zamawiane u byłych rzemieślników mieczy.
  • Yonezawa isho-dansu: Schowane zdalnie w zaśnieżonych górach regionu Tōhoku , miasto zamkowe Yonezawa rozwinęło styl klatki piersiowej na klatce piersiowej do przechowywania odzieży, silnie inspirowany wyrafinowanymi technikami wykańczania lakieru z obszaru Mikune na wybrzeżu Morza Japońskiego. Charakterystyczny pięciopłatkowy kwiat wiśni z motywem arabeski z wygrawerowanym bluszczem i umieszczeniem kobirakido (przedział drzwi na zawiasach) w górnej części klatki piersiowej, a nie w dolnej, pomagają odróżnić pochodzenie Yonezawa .
  • Kioto isho-dansu : To starożytne miasto jest postrzegane jako centrum wyrafinowanej japońskiej kultury od IX wieku, kiedy to zostało założone jako stolica. Tansu w stylu Kioto były znane z wyrafinowanej techniki nieprzezroczystego lakierowania zwanej tama nuri. Popularnym symbolem statusu były lakierowane kwiaty, pomyślne symbole i przyjemne motywy, dobrze oddane przez rzemieślników z Wajima na Półwyspie Noto.
  • Sado shima-dansu : Te skrzynie były cenione jako jedne z najlepszych przykładów rzemiosła tansu. Mając funa-dansu (skrzynie morskie) jako bazę doświadczenia, tansuya z miasta Ogi na wyspie Sado zastosowali swoje umiejętności do tworzenia skrzyń kupieckich i odzieżowych z późniejszego okresu Edo . Inne niż użycie grubego żelaznego sprzętu zawierającego motyw czterech diamentów wyciętych w tylnych płytach uchwytu szuflady, ogi-dansu często świadczy o stolarce szafek okrętowych, nietypowej dla innych tansu nie wytwarzanych na wybrzeżu Morza Japońskiego . Choć późno jako centrum produkcyjne, twórcy tansu w mieście Yahata na Sado wytwarzali skrzynie kiri głównie na odzież spodnią rodzin kupieckich, z unikalnym sprzętem z początku XX wieku.
  • Sakai choba-dansu : Chociaż od wieków jest pozbawiony dostępu do lądu, Sakai nadal jest uważany za "miasto portowe" dla miasta Osaka . Projekt skrzyni kupieckiej związany z Sakai z powodzeniem rozpowszechnił się w całej Japonii. Najwyższej jakości Sakai Choba są zbudowane z „niedokończonych” hinoki do drewna szuflady i drzwi z sugi na obudowę. Proporcjonalność przedziału, choć skomplikowana, zawsze jest przyjemna wizualnie.
  • Hikone mizuya-dansu : Chociaż mizuya (skrzynie kuchenne) zarówno z pojedynczą sekcją, jak i skrzynią na klatce piersiowej zostały wykonane tak, aby pasowały do ​​wnęk kuchni domowej lub przylegały do ​​nich od co najmniej połowy okresu Edo , mizuya produkowana w mieście Hikone na Na szczególną uwagę zasługuje jezioro Biwa w prefekturze Shiga . Choć skopiowany z Nagoi do Kioto , projekt Hikone, jako połączenie potrzeb przechowywania w domu i tradycyjnej architektury opartej na pomiarze shaku, znormalizowanym w 1891 roku, zasługuje na pochwałę. Wykorzystując konstrukcję wpuszczaną i czopową z hinoki do podstawowego obramowania, rzemieślnicy sprytnie zmniejszyli wizualną masę obudowy, stosując wykończenie kijiro nuri (lakierowane półprzezroczyste) dla drewna drzwi i frontu szuflady. W przypadku sprzętu preferowano miedź niż żelazo.
  • Kuruma choba-dansu : Skrzynie na kółkach, często zbudowane z najlepszego drewna, stały się symbolem statusu dla kupców w całej Japonii w okresie Meiji . Choć wyraźnie pochodzi z okresu Edo , strach przed oficjalną cenzurą z pewnością osłabiał zapał potencjalnych klientów aż do lat sześćdziesiątych XIX wieku. Chociaż teraz widziane w Japonii w prywatnych kolekcjach dumnych rodzin kupieckich, kurumy są wystawiane w najlepiej matowym pokoju domu z matami tatami, nie jest to poprawne przedstawienie. W codziennej działalności biznesowej, do prowadzenia ksiąg rachunkowych i robienia wrażenia na klientach, były trzymane na chobie (podwyższonej powierzchni sklepowej) u boku właściciela, często przykute łańcuchem do solidnego słupka.

Funa-dansu

Kakesuzuri funa dansu to skrzynie pokładowe z epoki Edo na pieczęcie, pieniądze, mapy i dokumenty.

Dosłownie oznaczające skrzynie statku, ta często egzotyczna szafka była używana przez kapitana lub właściciela małych przybrzeżnych statków handlowych licencjonowanych przez szogunat feudalny do transportu ryżu. Statki te podróżowały z bogatych, ale odległych obszarów wiejskich do tętniących życiem miast na trasie Kitamae między Osaką i Hokkaido przez Morze Wewnętrzne i wybrzeże Morza Japońskiego. Wraz z przymusowym zamknięciem kraju w 1633 roku i zakazem budowy statków o stępce, więcej niż dwóch masztach i ładowności przekraczającej 89 760 litrów (2550 buszli) w 1636 roku, szogun nieumyślnie sparaliżował transport ryżu uprawianego na Japończykach ziemi, powodując niedobory, a nawet zamieszki w niektórych obszarach miejskich. Problem został w dużej mierze złagodzony dzięki reformom infrastruktury żeglugi przybrzeżnej i przepisom zaproponowanym przez Kawamurę Zuikena w 1670 r. Wśród jego wdrożonych zaleceń było wyznaczenie niezawodnych transporterów morskich ryżu rządowego jako goyochoninów (kupców reprezentujących interesy szogunatu). Przekonał również władze, aby zezwolić odpowiednio wyznaczonym statkom na handel na własny rachunek w przybrzeżnych miastach na trasie. Chociaż z całą pewnością była to zachęta dla handlowców żeglugowych, istniała fizyczna presja, która stała na drodze do przewidywalnego sukcesu. Statki, choć imponujące w konstrukcji, miały zwykle poniżej 90 stóp długości, a załoga składała się z jedenastu lub mniej osób. Mieszkańcy przybrzeżnych miast nie zawsze byli pod wrażeniem, kiedy przybyli ci marynarze. Istnieją dowody na to, że od ery Kyōhō w Edo (1716-1735) na trasie kitamae zaczęto stosować specyficzne projekty skomplikowanych szafek. W okresie Meiji , kiedy sengokubune ( statek o pojemności 1000 koku ) przybywał do nadmorskiego miasta w celach handlowych, załoga ceremonialnie wyładowywała osobiste tansu kapitana/właściciela, aby następnie umieścić je w strategicznym miejscu w miejscu, w którym miałyby się odbywać negocjacje. nadając aurze odwiedzającego wyrachowaną atmosferę dostatku i szacunku.

Funa-dansu przekształciło się w trzy kategorie wzornictwa:

  • Kakesuzuri : Pieczęcie i skrzynia na pieniądze z pojedynczymi drzwiami na zawiasach, często pokrytymi misterną żelazną powłoką, z wieloma wewnętrznymi szufladami lub przegródkami zakrytymi drzwiami.
  • Hangai : skrzynia na ubrania z pojedynczymi drzwiami z wsuwanymi drzwiami. Często wykonywany jako zestaw dwóch identycznych skrzyń, zaprojektowanych tak, aby jedna mogła być umieszczona na drugiej, a następnie spięta razem.
  • Cho-bako : Skrzynia na materiały związane z księgowością i pisaniem. Często renderowane w wielu różnych konfiguracjach, z których niektóre zawierały następujące funkcje:
    • Kendon-buta :
    Zapadkowe drzwi wycięte w etui, używane do ukrycia skarbonki.
  • Kobiraki-do : Małe wahadłowe drzwi w prawym dolnym rogu.
  • Ryobiraki-do : Podwójne drzwi z zawiasami półlicowymi w dolnej połowie pudełka.
  • Dezura hikidashi : Jedna lub dwie szuflady wystawione na zewnątrz.
  • Hiki-do : zdejmowane podwójne drzwi przesuwne, biegnące przez całą szerokość pudełka, pojawiające się w górnej lub środkowej trzeciej części pudełka.
  • Zuri-do : Zdejmowane pojedyncze drzwi przesuwne w dolnej połowie pudełka, w lewym dolnym rogu. Zazwyczaj pojawia się z Kobiraki-do .

Funa-dansu, które były przeznaczone do użytku na statku, były zawsze konstruowane z Keyaki do wszystkich zewnętrznych ekspozycji, z Kiri do wewnętrznych przegródek i wyściółką szuflad lub pudełek.

Rodzaje sprzętu

Sendai-dansu na kimono, drewno zelkova, zwróć uwagę na misterne okucia, boczne uchwyty do transportu i zamykaną komorę
Szczegół zamykanego przedziału Sendai-dansu

Choć dekoracyjne dla współczesnego oka, uwarunkowane ekspozycją na wyrafinowane tradycje meblowe Chin, Wielkiej Brytanii i Europy, okucia tansu pozostały w dużej mierze funkcjonalne przez okres Meiji . Ponieważ stolarka skrzynek była prosta, a tym samym elastyczna, aby ułatwić integralność strukturalną podczas przemieszczania się z miejsca na miejsce, umieszczenie sprzętu w wrażliwych punktach było zgodne z potrzebą niezawodności. Do czasu wprowadzenia tłoczenia blach żelaznych z Anglii w latach 80. XIX wieku całe żelazo na sprzęt było kute. Wraz z wprowadzeniem zachodniej technologii, sprzęt tansu może być teraz z łatwością bardziej dekoracyjny dzięki kreatywnym ozdobnikom, a nie tylko funkcjonalnym.

  • Herikanagu : Okucia krawędziowe, wyściełające krawędzie i rogi tansu .
  • Obikanagu : "Okucia skrzydła", które obejmują powierzchnię tansu, taką jak góra lub powierzchnia drzwi szafy.
  • Sumikanagu : Okucia do szuflad lub narożników szuflad, pojawiające się w rogach powierzchni szuflad. Ogólnie rzecz biorąc, pasują one do powiązanego sprzętu krawędziowego.
  • Mochiokuri : uchwyt do przenoszenia, zwykle pętla pojawiająca się z boku w pobliżu góry.
  • Sao-toshi : Inny rodzaj pętli do noszenia, zwykle przesuwanej, która została zaprojektowana do trzymania kija, gdy jest używana z jego partnerem po drugiej stronie.
  • Meita : Zablokuj płytę ościeżnicy
  • Sashikomijo : Zamek do drzwi przesuwnych
  • Bo : Pionowy pręt blokujący
  • Hikite : Uchwyt do szuflady
  • Zagane : „rozeta” lub kołnierz otaczający punkt styku uchwytu szuflady.
  • Toshi-zagane : Tylna płyta do wyciągania szuflady
  • Choban : Zawias
  • Kasugai : Okucia do mocowania zszywek do drewna
  • Omotejo : Blokada pojedynczego działania wykorzystująca sprężynę dzieloną do aktywacji. Tylko do odblokowania.
  • Urajo : mechanizm zamka dwustronnego działania obcego pochodzenia z lat 60. XIX wieku.

Wykończenia

Wykończenia Tansu dzielą się na dwie kategorie: suche i lakierowane. W celu uzyskania suchego wykończenia, glinę lub proszek kredowy wcierano w miękką powierzchnię drewna ( kiri , sugi lub hinoki ), a następnie polerowano trzepaczką z korzeniami Eulalia . W przypadku lakieru ( Rhus verniciflua ) aplikacja może być stosowana jedynie w celu uszczelnienia gładkiego drewna w celu uwydatnienia naturalnego widocznego słojów lub w celu stworzenia idealnej nieprzezroczystej powierzchni.

Zobacz też

Bibliografia

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne