Werset sylabiczny - Syllabic verse

Wiersz sylabiczny jest formą poetycką o ustalonej lub ograniczonej liczbie sylab w wierszu , podczas gdy akcent, ilość lub ton odgrywają wyraźnie drugorzędną rolę – lub wcale – w strukturze wersetu. Jest to powszechne w językach , które są sylaby terminowe , takie jak francuski lub Fiński - w przeciwieństwie do stresu czasowym języków , takich jak angielski , w którym akcentuacyjny wiersz i wiersz sylabotoniczny są bardziej powszechne.

Przegląd

Wiele języków europejskich ma znaczące tradycje wersów sylabicznych, zwłaszcza włoski, hiszpański, francuski oraz języki bałtyckie i słowiańskie . Tradycje te często przenikają zarówno wiersze ludowe, jak i literackie i ewoluowały stopniowo przez setki lub tysiące lat; w sensie metrycznym tradycja jest starsza niż samych językach, ponieważ (jak językach) pochodzi od Proto-indoeuropejski .

Często sugeruje się — ale to nieprawda — że akcent wyrazowy nie odgrywa żadnej roli w prozodii sylabicznej tych języków. Rzeczywiście, w większości tych języków akcent wyrazowy jest znacznie mniej widoczny niż, powiedzmy, w angielskim czy niemieckim; niemniej jest ona obecna zarówno w języku, jak iw metrum. Mówiąc ogólnie, metrum sylabiczne w tych językach przebiega według tego samego wzoru:

  1. Długość linii : Linia jest określona przez liczbę zawartych w niej sylab.
  2. Długość hemistich : Wszystkie linie oprócz najkrótszych są podzielone na linie częściowe ( hemistichs ); każdy hemistich zawiera również określoną liczbę sylab i kończy się granicą wyrazu (oznacza to, że hemistich nie może kończyć się w środku wyrazu).
  3. Znaczniki hemistich : Końce hemistich są zaznaczone i skontrastowane obowiązkowym akcentem : określona sylaba w pobliżu końca każdego hemistich musi być wypełniona akcentowaną sylabą, a ta pozycja zazwyczaj różni się między pierwszym i drugim hemistich, tak że są wyraźnie wyraźne.
  4. Marker zbrojenie : często sylaby bezpośrednio przed lub po obowiązkowych obciążeń są obligatoryjnie un podkreślił dalej podkreślają stres.
  5. Inna struktura : mogą zostać nałożone dalsze zasady, takie jak dodatkowe ograniczenia dotyczące granic wyrazów na niektórych pozycjach sylabicznych lub dodatki dla sylab pozametrycznych; i może być obecna dalsza struktura międzyliniowa (taka jak rym i zwrotka ).

Językowo, najbardziej znaczące wyjątki od tego wzorca są w wersecie łotewskim , litewskim i serbskim, które zamiast akcentu zachowują starsze wskaźniki ilościowe; to znaczy, używają długich i krótkich sylab na końcach hemistich, zamiast akcentowanych i nieakcentowanych.

Ponieważ wszystkie te zmienne — długość linii, liczba i długość hemistich, obowiązkowe pozycje naprężeń itp. — różnią się szczegółowo w różnych tradycjach wierszowych; i dlatego, że poszczególne języki dostarczają słów o różnej charakterystyce rytmicznej; ten podstawowy szablon metryczny jest realizowany z wielką różnorodnością przez języki, które go używają, a sekwencja sylab, która jest metryczna w jednej tradycji wersetowej, zazwyczaj nie pasuje do innej.

Postrzeganie liczby sylab

Ludzie mogą dostrzec liczbę członków w małym zbiorze bez faktycznego ich liczenia lub mentalnego dzielenia ich na podzbiory; górna granica tej zdolności szacowana jest na 5-9 jednostek i wydaje się, że dotyczy to sekwencji bodźców słyszalnych (np. sylab w wierszu); więc nie jest zaskoczeniem, że hemistiche sylabiczne są zwykle bardzo krótkie (zazwyczaj od 4 do 8 sylab) i są grupowane — a zatem oddzielone od sąsiadów — za pomocą znaczników, takich jak akcent, granica wyrazu i rym.

język angielski

Wersety sylabiczne w języku angielskim różnią się od większości innych języków pod względem historycznym, strukturalnym i percepcyjnym.

Historycznie rzecz biorąc , angielskie sylaby nie wyewoluowały w czasie z rodzimej praktyki, ale są raczej wynalazkami piśmiennych poetów, głównie w XX wieku. Strukturalnie liczebność sylab nie jest związana tradycją, nawet bardzo długie wersy nie są podzielone na półki, a werset nie wykazuje żadnego ze znaków zwykle spotykanych w innych metrumach sylabicznych (z rzadkim wyjątkiem rymów końcowych), polegając wyłącznie na ich mierze na całkowitą liczbę sylab w wierszu. Percepcyjnie „jest bardzo wątpliwe, aby wiersze wierszowe regulowane niczym innym, jak tylko identycznością liczb sylab, były postrzegane przez słuchaczy jako wiersz… Co więcej, przy braku całego pojęcia metrum jako wzorca można by zadać sobie pytanie, czy wiersz sylabiczny jest „metryczny” w ogóle." W języku angielskim trudność w postrzeganiu nawet krótkich linii izosylabicznych jako rytmicznie równoważnych jest potęgowana przez nadmierną siłę akcentowanych sylab.

W języku angielskim sylaby nieakcentowane są znacznie słabsze i krótsze niż sylaby akcentowane, a ich samogłoski są często fonetycznie zredukowane (wymawiane raczej jako raczej niewyraźna schwa — „uh” — niż w pełni wybrzmiewające). Co więcej, audytorzy mają tendencję do postrzegania akcentów wyrazowych, które spadają w równych odstępach czasu, czyniąc z angielskiego język percepcyjnie „stresowany”; to wydaje się , że ta sama ilość czasu występuje między naprężeniami. Tak więc konwencjonalne wzorce akcentowanej i akcentowo-sylabicznej zwrotki angielskiej są postrzegane jako regularnie rytmiczne, podczas gdy dla słuchacza zwrotka sylabiczna na ogół nie różni się od zwrotki wolnej.

Tak więc technika sylabiczna nie oddaje — w języku angielskim — rytmu metrycznego; jest to raczej zabieg kompozycyjny: przede wszystkim ważny dla autora, być może zauważony przez uważnego czytelnika i niezauważalny dla słuchacza.

Wielu anglojęzycznych poetów w tradycji modernistycznej eksperymentowało z wierszami sylabicznymi. Należą do nich Marianne Moore , Dylan Thomas , Louis Zukofsky , Kenneth Rexroth i Thom Gunn . Niektórzy bardziej tradycyjni poeci również używali sylabii , w tym Elizabeth Daryush i Robert Bridges, którego Testament of Beauty jest najdłuższym poematem sylabicznym w języku angielskim.

Przykłady

In my Craft or Sullen Art ” Dylana Thomasa jest przykładem wersetu sylabicznego w języku angielskim: ma siedem sylab w każdym wierszu (z wyjątkiem ostatniego), ale nie ma spójnego schematu akcentowania.

W moim rzemiośle lub ponurej sztuce
Ćwiczonej w nieruchomą noc
Kiedy tylko księżyc szaleje
A kochankowie leżą w łóżku
Z wszystkimi ich smutkami w ramionach
Pracuję śpiewając światło
Nie dla ambicji ani chleba
Ani rozmachu i handlu wdziękami
Na scenach z kości słoniowej
Ale za zwykłą zapłatę
Ich najtajniejszego serca.

Ze względu na powtarzające się krótkie wersy oznaczone rymami końcowymi, wersety te mogą być słyszane przez słuchacza jako grupy 7-sylabowe; jednak byłyby bardziej prawdopodobne, że byłyby postrzegane jako (zwykle) linie 3-stresowe.

Poezja sylabiczna może również przybrać formę zwrotkową, jak w wierszu Marianne Moore „No Swan So Fine”, w którym odpowiednie wiersze każdej zwrotki mają taką samą liczbę sylab. Ten wiersz składa się z 2 zwrotek, każda z liniami po 7, 8, 6, 8, 8, 5 i 9 sylab. Wcięte linie rymują się. Podobnie jak w wersecie akcentowo-sylabicznym, istnieje pewna dowolność w sposobie liczenia sylab. Na przykład sylaby z sugestiami y lub w mogą liczyć się jako jedna lub dwie sylaby, w zależności od upodobań poety. Moore liczy „Dalias” (poślizg y) jako 2 sylaby, a „kwiaty” (poślizg w kształcie litery W) jako 1.

„Nie ma wody tak nieruchomej jak
     martwe fontanny Wersalu”. Żadnego łabędzia,
o ciemnym, ślepym spojrzeniu krzywo
i gondolierskich nogach, tak delikatnych
     jak ta z perkalowej porcelany, z płowobrązowymi
oczami i zębatą złotą
obrożą, by pokazać, czyj to był ptak.

Ulokowany na
     drzewie kandelabrowym Ludwika piętnastego, złożonym z
przyciemnianych guzików, dalii,
jeżowców i wieczności,
     przysiada na rozgałęzionej pianie
wypolerowanych rzeźbionych
kwiatów — swobodnie i wysoko. Król nie żyje.

Ponieważ linie te są dłuższe, nieregularne i często zatkane („jak martwe fontanny”), jest całkiem jasne, że symetria sylab nie ma być słyszalna. Wymowne jest użycie przez Moore'a końcowego rymowania. W każdej zwrotce rymowane są tylko 2 linijki: podkreślone dla czytelnika przez wcięcie, ale ukryte przed słuchaczem przez radykalne przeciążenie („płowy/brązowy” i „płowy/podbarwiony”).

Elizabeth Daryush , znana z używania wersetów sylabicznych, użyła formy kwaternionów w swoim słynnym poemacie sylabicznym „Accentedal”.

Francuski

Współczesny język francuski nie ma znaczącego akcentu akcentującego (jak angielski). Oznacza to, że francuska linia metryczna jest generalnie określana przez liczbę sylab. Najczęstszym długości metryczne to linia dziesięć sylab ( dziesięciozgłoskowiec ), osiem-sylaba linia ( octosyllabe ) i linia dwunastu sylab ( Alexandrin ).

W poezji francuskiej obowiązują specjalne zasady liczenia sylab. Nieme lub nieme „e” liczy się jako sylaba przed spółgłoską, ale nie przed samogłoską (gdzie h aspiré liczy się jako spółgłoska). Kiedy wypada na końcu wiersza, nieme „e” jest hipermetryczne (poza liczbą sylab).

Polskie

Polski wiersz sylabiczny jest podobny do francuskiego. Najczęstsze długości to linia trzynastozgłoskowa („trzynastozgłoskowiec” lub „ polski aleksandryna ”), linia jedenastosylabowa („jedenastozgłoskowiec”) i linia ośmiosylabowa („ośmiozgłoskowiec”). W XVI wieku ustanowiono zasady poezji polskiej. Na metrykę polską duży wpływ miała poezja łacińska, włoska i francuska. Do dziś oryginalnie włoskie formy (jak ottava rima ) pisane są w Polsce w wierszach 11-sylabowych. Wiersz akcentowany został wprowadzony do literatury polskiej pod koniec XVIII wieku, ale nigdy nie zastąpił tradycyjnych metryk sylabicznych. W dzisiejszych czasach dziewięciosylabowe wersy cieszą się ogromną popularnością. Są jambiczne lub choriambiczne.

Zobacz też

  • Haiku
  • Tanaga - tagalog, sylabiczny werset składający się z czterech linijek po siedem sylab

Uwagi

Bibliografia

  • Beum, Robert (1957), „Sylabic Verse in English”, Prairie Schooner tom. 31, nr 3 , s. 259-275
  • Brogan, TVF (1993), "Sylabic Verse", w Preminger, Alex; Brogan, TVF (red.), The New Princeton Encyclopedia of Poetry and Poetics , New York: MJF Books, s. 1249, ISBN 1-56731-152-0
  • Chatman, Seymour (1965), Teoria miernika , The Hauge: Mouton
  • Scott, Clive (1993), "Prozodia francuska", w Preminger, Alex; Brogan, TVF (red.), The New Princeton Encyclopedia of Poetry and Poetics , New York: MJF Books, s. 440-443, ISBN 1-56731-152-0
  • Gasparov, ML (1996), A History of European Versification , Oxford: Clarendon Press, ISBN 0-19-815879-3