Szufelka (film 2006) - Scoop (2006 film)

Szufelka
ks.jpg
Plakat z premierą kinową
W reżyserii Woody Allen
Scenariusz Woody Allen
Wyprodukowano przez
W roli głównej
Kinematografia Remi Adefarasin
Edytowany przez Alisa Lepselter

Firmy produkcyjne
Dystrybuowane przez Funkcje ostrości
Data wydania
Czas trwania
 96 minut
Kraje
Język język angielski
Budżet 4 miliony USD
Kasa biletowa 40 milionów USD

Scoop to romantyczna komedia kryminalna z 2006 roku, napisana i wyreżyserowana przez Woody'ego Allena, z udziałem Hugh Jackmana , Scarlett Johansson , Iana McShane'a i samego Allena. Został wydany w Stanach Zjednoczonych przez Focus Features 28 lipca 2006 roku. Otrzymał ogólnie chłodne recenzje od krytyków, z których kilku uznało go za jeden z najsłabszych wysiłków Allena.

Wątek

Po nabożeństwie żałobnym dla reportera śledczego Joe Strombela (McShane), duch Strombela znajduje się na barce śmierci wraz z kilkoma innymi, w tym młodą kobietą (Woolgar), która wierzy, że została otruta przez swojego pracodawcę, Petera Lymana (Jackman). Kobieta mówi Strombel myśli Lyman, przystojnego brytyjskiego arystokratę z ambicji politycznych, może być Tarot Karta Killer notorycznie seryjny zabójca z prostytutkami , i że zabił ją, kiedy natknął się na jego tajemnicy. Zabójca kart tarota zostawił kartę na ciele każdej ofiary morderstwa.

Sondra Pransky (Johansson) jest piękną, ale niezręczną amerykańską studentką dziennikarstwa na wakacjach w Londynie . Pransky uczestniczy w przedstawieniu maga Sida Watermana (Allen), znanego również jako „Wielki Splendini”, i zgadza się uczestniczyć na scenie. W budce znanej jako Dematerializator Pransky spotyka ducha Strombela. Duch uciekł samemu Ponuremu Żniwiarzowi, aby przekazać swoje podejrzenia co do Lymana dziennikarzowi, który może zbadać historię. Sondra postanawia zinfiltrować uprzywilejowany świat Lymana, aby dowiedzieć się, czy naprawdę jest przerażającym przestępcą, angażując do tego Sida i wykorzystując jego moc oszustwa.

Sondra zwraca uwagę Lymana, udając, że utonęła obok niego na basenie w ekskluzywnym klubie. Kiedy ją ratuje, przedstawia się jako Jade Spence, córka zamożnej naftowej rodziny z Palm Beach . Podczas gdy Sid udaje jej ojca, „Jade” zaczyna spotykać się z Lymanem. Sondra jest przekonana, że ​​mordercą jest Lyman, ale Sidowi trudno w to uwierzyć. Sondra stopniowo zakochuje się w Lyman i zaczyna mu ufać. Sid tymczasem staje się mniej optymistyczny w stosunku do Lymana, zauważając coraz więcej niekonsekwencji, zwłaszcza po tym, jak Sondra znajduje talię Tarota ukrytą pod waltornią w skarbcu Petera, klimatyzowanym pokoju muzycznym zawierającym drogie zabytkowe instrumenty muzyczne. Sid w końcu przekonuje Sondrę, by napisała artykuł z udziałem Lymana, ale redaktor gazety odrzuca tę historię z powodu braku dowodów Sondry. Przez całe śledztwo Sid i Sondra mają związek, który jest na przemian przyjazny, ojcowski i antagonistyczny – napędzany głównie przez irytację Sondry, że jej gładka szarada „Jade Spence” została skompromitowana przez nieprzyjemne próby Sida odgrywania roli nowobogackiego oleju baron.

Wkrótce policja aresztuje prawdziwego zabójcę kart tarota. Sondra, z ulgą, że jej podejrzenia były na nic, wyjawia swoje prawdziwe imię i oszustwo, które ona i Sid praktykowali. Lyman jest zaskakująco łaskawy i mówi Sondrze, że chce się z nią widywać. Planują spędzić weekend w odizolowanej wiejskiej posiadłości Lymana. Później Sid (za namową Strombela) sugeruje, że Lyman użył morderstw kartą Tarota, aby ukryć morderstwo, które popełnił.

Podczas gdy Sondra i Lyman spędzają wakacje w kraju, Sid nadal bada tę teorię. Odkrywa, że ​​Lyman bywał u prostytutki Betty Gibson, która została później zabita, najwyraźniej przez Zabójcę Kart Tarota. Gibson jest opisywana jako "blondynka o twarzy dziecka" (tak jak Sondra), zanim Lyman przekonał ją do farbowania włosów, prawdopodobnie tak, aby pasowała do profilu innych ofiar Tarota. Kiedy Sid dzwoni do Sondry ze swoimi odkryciami, ona macha im ręką. Bez jej wiedzy Lyman podsłuchuje na innym przedłużeniu.

Sid ponownie włamuje się do skarbca Lymana, tym razem odnajdując tajemniczy klucz, który okazuje się być do mieszkania Betty Gibson. Tymczasem, w łodzi wiosłowej na jeziorze Lymana, Lyman wyznaje Sondrze, że zabił Gibsona, aby powstrzymać ją przed szantażowaniem go i użył wzoru Karty Tarota, aby rozwiać podejrzenia, tak jak Strombel powiedział Sidowi. Lyman komentuje ironię, że po raz pierwszy spotkał Sondrę, ratując ją przed utonięciem, a teraz naprawdę utonie. Zabije później Sida; nikt nie powiązałby śmierci mało znanego maga scenicznego ze śmiercią niezdarnego studenta dziennikarstwa. Ta scena jest przeplatana ujęciami Sida jadącego szaleńczo do posiadłości Lyman, by uratować Sondrę, co ostatecznie kończy się wypadkiem samochodowym.

Po zeznaniu Lyman wrzuca Sondrę do jeziora i patrzy, jak się zanurza. Następnie dzwoni na policję, aby zgłosić jej śmierć utonięcia. Kiedy go przesłuchują, mówi im, że Sondra była okropnym pływakiem i prawie utonęła pierwszego dnia na basenie. Nagle wchodzi Sondra, przemoczona, ale uśmiechnięta radośnie. Informuje Lymana i policję, że utonięcie było próbą zwrócenia jego uwagi, a właściwie była bardzo dobrym pływakiem.

Po powrocie do redakcji redaktor, który wcześniej odrzucił artykuł Sondry, teraz gratuluje Sondrze wspaniałego kawałka dziennikarstwa śledczego, początku obiecującej kariery. Sondra wydaje się pochlebiona i mówi, że musi również przypisać Joe Strombelowi i zmarłemu Sidowi Watermanowi, Splendini, który jest teraz pasażerem na statku Żniwiarzy, wykonując dla swoich duchów te same magiczne gagi i komedie, które robił w życiu.

Rzucać

Produkcja

Główna bohaterka (pierwotnie dorosła dziennikarka) została dostosowana specjalnie do Johanssona, którego Allen zauważył, że ma w sobie niewykorzystaną „śmieszną” cechę podczas pracy nad swoim poprzednim filmem, Match Point .

Chociaż został nakręcony w Londynie, film jest drugim z filmów Allena (drugim jest Hollywood Ending ), który nie ma kinowej dystrybucji w Wielkiej Brytanii . Premiera w brytyjskiej telewizji odbyła się 7 lutego 2009 r. w BBC Two . Film ostatecznie ukazał się na DVD w Wielkiej Brytanii 9 lutego 2015 roku przez Icon Productions .

Jak to często bywa w przypadku filmów Allena, nie ma oryginalnej partytury. Większość muzyki usłyszanej w filmie jest autorstwa Piotra Iljicza Czajkowskiego , Johanna Straussa Jr. i Edvarda Griega .

Krytyczny odbiór

Film otrzymał głównie negatywne recenzje krytyków. Na dzień 21 stycznia 2008 r. agregator recenzji Rotten Tomatoes poinformował, że film otrzymał 41% aprobaty na podstawie 149 recenzji. Krytyczny konsensus portalu głosi: „Odświeżając stare wątki i postacie, Scoop jest męczącym wozem i kolejnym rozczarowującym dodatkiem do repertuaru Woody'ego Allena”. Metacritic poinformował, że film uzyskał średni wynik 48 na 100, na podstawie 35 recenzji.

Stephen Hunter z The Washington Post nazwał go „najgorszym filmem, jaki Woody Allen kiedykolwiek nakręcił”:

Zasadniczo film dekoduje się w tajemnicę na poziomie Hardy Boys . Oczywiście nie chodzi o to, że komedie muszą pokazywać dokumentalny realizm w tego rodzaju sprawach. Wybaczasz wszystko w filmie, jeśli jest zabawny. Scoop nigdy nie jest wystarczająco zabawny — z wyjątkiem dziwnego, jękliwego szyderstwa Allena, głównie dlatego, że przypomina lepsze czasy — aby osiągnąć tę dyspensę; brak realizmu staje się paraliżującym atrybutem. Nikomu, a najmniej mnie, nie sprawia to żadnej przyjemności, ale trzeba stawić czoła prawdzie: „Scoop” to najgorszy film, jaki Woody Allen kiedykolwiek nakręcił.

Na drugim biegunie, Mick LaSalle z San Francisco Chronicle , który również dał pozytywne recenzje Melindzie i Melindzie Allena , nazwał go „najzabawniejszym filmem roku do tej pory” i najzabawniejszym filmem Allena od dekady. Powiedział też:

Scoop ma coś , czego nie miał Match Point , coś, czego żaden z filmów Allena nie miał w takim stopniu od 10 lat. To naprawdę zabawne. Nie śmieszne "he-he", ale głośne śmiechy śmieszne. Zabawne, jakbyś wychodził, chcąc opowiedzieć znajomym swoje najlepsze kwestie. Zabawne, jakbyś szedł ulicą, zapamiętał chwilę i zaczął się śmiać jak idiota. Woody Allen napisał sobie idealną rolę, tworząc postać i sytuację, które skutkują ciągłym strumieniem wygrywających bitów. I połączył się z partnerem w Scarlett Johansson, który wnosi zręczność i świeżość do znanego wszechświata komiksowego Allena.

Manohla Dargis z The New York Times nazwał to „niezbyt zabawnym, ale dziwnie pociągającym”:

Pan Allen nie wydaje się zbyt ciężko pracować w Scoop , i chociaż powoduje to pewne pozorne głupoty i wiele poszarpanych krawędzi, nadaje całości przyjemnie beztroski klimat. Po pierwszych 20 lub więcej niezgrabnych minutach film osiada w rowku, a następnie, nieznacznie, pogłębia się. Przywołanie przez Allena filmów Thin Man w wywiadzie ma sens, nawet jeśli nie jest on Williamem Powellem, a pani Johansson z pewnością nie jest Myrną Loy . Scoop został stworzony przez kogoś, kto rozumie, że to, co sprawia, że ​​seria „Thin Man” trwa, nie jest kryminałem i dlaczego, ale sposobem, w jaki Nick i Nora patrzą na siebie, popijając martini, a Asta depcząca im po piętach.

Ty Burr z The Boston Globe nazwał to „puszystą, śmiertelnie nieprawdopodobną farsą ”:

Można założyć, że ten rodzaj humoru dobrze pasuje do Europejczyków, którzy w dzisiejszych czasach wspierają reżysera finansowo i są główną publicznością. Podobnie jak Charlie Chaplin w swoich ostatnich latach, Allen znalazł schronienie na wygnaniu, z dala od amerykańskiej publiczności, która odwróciła się od niego plecami (ponieważ jesteśmy przyziemnymi durniami lub dlatego, że jego filmy przestały być bardzo dobre; twój telefon). Kiedy widzimy go na scenie jako The Great Splendini, Allen wręcz upiornie przypomina Chaplina w " Limelight" , nieśmiało uśmiechając się do publiczności z wieczną nadzieją komika na bezwarunkową miłość. Czy widzi coś poza piękną młodą kobietą i sobą? Słodki i nieszczęśliwy, Scoop mówi nie.

Film został uznany za najgorszy w rankingu Allena w sondażu autorów Time Out w 2016 r. , a montażysta Dave Calhoun napisał: „Nazywanie go swoim słabym punktem nie jest radykalne”. W tym samym roku krytycy filmowi Robbie Collin i Tim Robey uznali film za jeden z najsłabszych w historii Allena.

Kasa biletowa

Scoop został otwarty w 538 amerykańskich kinach 28 lipca 2006 r. W ciągu pierwszych trzech dni zarobił 3 046 924 USD, przy średniej 5 663 USD na teatr. Box Office Mojo zaliczył swoją premierę jako największą premierę limitowaną w 2006 roku. Do czasu zakończenia krajowej emisji filmu 28 września 2006 roku film zarobił 10 525 717 USD w Stanach Zjednoczonych i 39 212 510 USD na całym świecie. Film miał budżet 4 miliony dolarów, nie licząc wydruków i wydatków reklamowych.

Bibliografia

Uwagi
Cytaty

Zewnętrzne linki