Placebo (album) - Placebo (album)
| Placebo | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Album studyjny autorstwa | ||||
| Wydany | 17 czerwca 1996 | |||
| Nagrany | 1996 | |||
| Studio | Westland Studios , Dublin , Irlandia | |||
| Gatunek muzyczny | Alternatywny rock , noise pop | |||
| Długość | 60 : 27 | |||
| Etykieta |
|
|||
| Producent | Brad Wood | |||
| Chronologia placebo | ||||
| ||||
| Single z Placebo | ||||
| ||||
Placebo to debiutancki album studyjny angielskiegozespołu rocka alternatywnego Placebo . Został wydany 17 czerwca 1996 roku przez wytwórnię płytową Virgin . To jedyny album nagrany z perkusistą Robertem Schultzbergiem przed jego odejściem z grupy.
Album odniósł komercyjny sukces w Wielkiej Brytanii, osiągając 5. miejsce w UK Albums Chart . Zrodziło pięć singli, w tym „ Nancy Boy ” i „ 36 Degrees ”. Album został zremasterowany i ponownie wydany w 2006 roku z okazji dziesiątej rocznicy powstania, zawierający dema i DVD z występami na żywo i teledyskami z albumu.
Tło i nagrywanie
Placebo powstało w 1994 roku we współpracy z Brianem Molko (wokal, gitara) i Stefanem Olsdalem (gitara, bas). W tym czasie Olsdal brał lekcje gry na gitarze i był w drodze do domu, kiedy spotkał Molko na stacji metra South Kensington . Molko, obserwując, że Olsdal ma przypiętą do pleców gitarę, zaprosił Olsdala do obejrzenia jego występu w lokalnym barze. Opierając się na występie Molko, Olsdal zdecydował, że powinni założyć zespół.
Obaj początkowo utworzyli Ashtray Heart, duet lo-fi, grający głównie na dziecięcych instrumentach-zabawkach. Duet potrzebował perkusisty i chociaż Steve Hewitt , który grał później z Placebo, był ich pierwszym wyborem, pracował w tym czasie z londyńskim zespołem Breed. To doprowadziło Roberta Schultzberga do objęcia stanowiska perkusisty. Schultzberg znał Olsdala ze szkoły z internatem w Sigtuna w Szwecji, gdzie grali razem w zespole.
Nowo powstały zespół wydał singiel „ Come Home ” w Deceptive Records w lutym 1996 roku. Doprowadziło to do podpisania kontraktu z Hut Records i zespół rozpoczął pracę nad swoim debiutanckim albumem. Placebo zostało zarejestrowane przez dwa miesiące w 1996 roku w Dublinie i Londynie i zostało wyprodukowane przez Brada Wooda .
Po kłótni w sierpniu 1996 roku, na krótko przed ich pierwszym występem w telewizji, Molko zdecydował, że najlepiej będzie dla zespołu, jeśli Schultzberg odejdzie. Ale Schultzberg zasugerował wspólne granie, dopóki nie zakończyli promocji albumu, którą zespół zaakceptował. Przed wejściem na scenę na swój pierwszy koncert w stanie Nowy Jork , Olsdal poinformował Schultzberga, że nie wystąpi na trasie w Niemczech, która nastąpiła po trasie w USA. Schultzberg zagrał z zespołem jeszcze dwa koncerty w Paryżu po trasie po Stanach Zjednoczonych, z których ostatnim był występ w "Nulle Part Aillleurs". Molko powiedział, że był „zmęczony byciem przedmiotem wściekłości Roberta przeciwko światu”. Schultzberg opuścił zespół we wrześniu 1996 roku i został zastąpiony przez Hewitta.
Kompozycja
Teksty i motywy
Wiele piosenek na Placebo zostało napisanych w 1995 roku. Jeśli chodzi o otwierający album utwór " Come Home ", Molko nazwał go " punk popem dla odłożonych samobójstw". „Teenage Angst” opowiada o emocjach, które odczuwasz jako nastolatek i chcesz mieć wszystko dla siebie i tworzyć swój własny świat, podczas gdy Molko mylnie mówi „Bionic” jest „o pieprzeniu robota”.
Znaczenie czwartej piosenki z albumu "36 Degrees", czy to seksualne preferencje, czy śmierć, wywołało debatę wśród fanów. Molko stwierdził, że tytuł jest grą słów odnoszących się do wyrażenia "zimnokrwisty", ponieważ średnia temperatura ludzkiego ciała wynosi 37 ° C (99 ° F). Molko stwierdził, że inspiracja piosenki pochodziła z jego fascynacji fakturą skóry i ciepłem innych ludzkich ciał; co więcej, pierwotnie zamierzał nazwać album Body Politic .
„Hang on to Your IQ” dotyczy deprecjacji własnej inteligencji. Molko stwierdził, że jest to najbardziej „historia-podobna” piosenka na albumie: „Osoba [w piosence] przeżywa załamanie z powodu każdej fizycznej i emocjonalnej rzeczy, którą może poczuć”.
"Nancy Boy" różni się od tematów poprzednich piosenek o narkotykach, seksie, zamieszaniu płciowym i biseksualizmie.
Utwór „Lady of the Flowers” jest inspirowany debiutancką powieścią Jeana Geneta Our Lady of the Flowers, którą Genet napisał dla własnej rozrywki podczas pobytu w więzieniu.
Molko twierdzi, że piosenka „Swallow” została zainspirowana wycieczką na kwas, którą mieli Molko i Olsdal, mówiąc, że nigdy nie została napisana w rzeczywistości. Pierwsze wydania płyty zawierały ukryty utwór „HK Farewell”, który zaczął grać około 10 minut po zakończeniu „Swallow”. Niektóre wersje albumu zastąpiły wersję albumową „Nancy Boy” wersją single, znaną jako „Nancy Boy (Sex Mix)”. Zespół zastanawiał się, czy umieścić „Slackerbitch” na płycie. Ostatecznie zdecydowali się na to, zastępując utwór "Nancy Boy". „Slackerbitch” znalazł się w reedycji z 2006 roku.
Rozmawiam z Kerrangiem! w czerwcu 2009 roku Brian Molko wspominał:
Większość albumu napisaliśmy w mieszkaniu komunalnym w Deptford . Sposób, w jaki brzmieliśmy i wyglądaliśmy, był reakcją na to miejsce. Ale także wiele z naszego cross-dressingu i transwestytyzmu było deklaracją polityczną przeciwko ówczesnej scenie muzycznej, która była bardzo chłopięca i macho. Chcieliśmy wstać i być policzonym. Nie ma lepszego sposobu, aby to zrobić, niż założenie kilku klapsów, założenie spódnicy i pieprzenie się z ludzkimi głowami. Ludzie nas za to nienawidzili, a ja to uwielbiałem. Brak reakcji był wtedy dla mnie przekleństwem. Kiedy patrzę wstecz na album, widzę naiwność, stracone okazje i błędy. Ale możesz się przekręcić w swoich majtkach lub po prostu zaakceptować, że są częścią ciebie. Patrzę na "Nancy Boy" tak, jak sobie wyobrażam, że Radiohead patrzy na " Creep ". Szkoda tylko, że piosenka, która przyciągnęła nas do światła reflektorów, była trochę lepiej napisana. To teksty sprawiają, że się wzdrygam najbardziej. To ja próbuję się odnaleźć.
Opakowania
23 czerwca 2012 roku wyszło na jaw, że chłopak sfotografowany na okładce albumu, David Fox (pokazany w czerwonym swetrze i z twarzą w dół), groził, że pozwie zespół za „zrujnowanie” mu życia. Zdjęcie zrobił jego kuzyn Saul Fletcher. Fox twierdzi, że był wtedy dość popularny i kiedy ukazał się album, wszyscy go prześladowali.
Wkładki do albumu zawierają kolejne zdjęcie chłopca na okładce oraz bardzo małe zdjęcie zespołu. Reszta to zielony lub niebieski papier, bez tekstu. Powodem tego jest to, że Molko nie chciał, aby ludzie skupiali się na linijce, ale na samej muzyce.
Uwolnienie
Placebo zostało wydane 17 czerwca 1996 w Wielkiej Brytanii przez Elevator Music/ Hut Records i 9 lipca w USA przez Caroline Records na CD , kasecie i winylu . Album osiągnął 5. miejsce na UK Albums Chart , pozostając tam przez 13 tygodni, a na 50 miejscu we Francji. Album pokrył się złotem w Wielkiej Brytanii 1 maja 1997 r., platynowym 22 lipca 2013 r. i złotym we Francji (rzeczywista sprzedaż 88 800).
Przed wydaniem Placebo wydano kilka singli promujących album: " Bruise Pristine ", "Come Home" i "36 Degrees". Placebo wydał jeszcze dwa single po wydaniu albumu: „Teenage Angst” i „Nancy Boy”. „Nancy Boy” był hitem i osiągnął 4. miejsce na brytyjskiej liście przebojów singli . Placebo nakręciło teledyski do wszystkich singli z tego albumu.
Przyjęcie
| Sprawdź wyniki | |
|---|---|
| Źródło | Ocena |
| Cała muzyka |   |
| Opiekun | |
| NME | 8/10 |
| Q | |
| Wybierz | 3/5 |
NME nazwało to „niebezpiecznym, tajemniczym i całkowicie uzależniającym”. Trouser Press napisał, że album „ustanawia trio jako silnego pretendenta nascenie britpop ”.
W swojej retrospektywnej recenzji Nitsuh Abebe z AllMusic napisał: „[zespół] łączy różne wpływy – epicki, hałaśliwy „brzmienie Chicago”, progresywny rock z późnych lat 70. i „college rock” z późnych lat 80. – ale sprowadza je do dość konwencjonalny, mocno gitarowy melodramat, z typowymi dla tego gatunku nieprzejrzystymi i przepełnionymi lękami tekstami. Nie oznacza to, że brzmienie Placebo jest nudne; wzburzone gitary i bezpośrednie, ciężkie linie basu dodają albumowi sporo siły, a Molko jest w stanie pisać poruszające, ostre melodie i całkiem sprytne teksty”.
Spuścizna
W 1998 roku czytelnicy magazynu Q zagłosowali na 87 miejsce na liście 100 najlepszych albumów wszech czasów. Virgin umieścił album na 154. miejscu na liście "All-Time Top 1000 Albums". W 1999 roku Ned Raggett umieścił album na 94 miejscu na swojej liście „najlepszych 136 albumów lat dziewięćdziesiątych”.
Wykaz utworów
Wszystkie utwory zostały napisane przez Placebo ( Stefan Olsdal , Brian Molko i Robert Schultzberg ).
| Nie. | Tytuł | Długość |
|---|---|---|
| 1. | „ Wracaj do domu ” | 5:09 |
| 2. | „ Nastoletni niepokój ” | 2:42 |
| 3. | "Bioniczny" | 5:00 |
| 4. | „ 36 stopni ” | 3:05 |
| 5. | „Trzymaj się swojego IQ” | 5:13 |
| 6. | " Nancy chłopiec " | 3:48 |
| 7. | "Ja wiem" | 4:44 |
| 8. | „ Siniak nieskazitelny ” | 3:35 |
| 9. | „Pani Kwiatów” | 4:47 |
| 10. | „Swallow” (Połykanie kończy się o 4:54, ukryty utwór „HK Farewell” zaczyna się o 14:51.) | 22:24 |
| Nie. | Tytuł | Długość |
|---|---|---|
| 11. | „Wypłata” (demo) | 2:59 |
| 12. | „Mechanik ciała” (demo) | 4:28 |
| 13. | „Utonięcie w liczbach” | 2:57 |
| 14. | „Slackersuko” | 3:23 |
| 15. | „HK pożegnanie” | 7:30 |
- Kolekcjonerska edycja DVD z okazji 10-lecia
- „Wróć do domu” (Pałac Aleksandra - 11.04.06) – 5:00
- „Nastoletni niepokój” ( Wielkie śniadanie - 29.08.96) – 2:39
- „Nancy Boy” ( Top of the Pops - 31.01.97) – 3:09
- „Pani Kwiatów” (Glastonbury Festival - 27.06.98) – 5:41
- „Nastoletni niepokój” ( Biały pokój - 23.08.96) – 2:29
- „Bruise Pristine” ( Top of the Pops - 23.05.97) – 2:33
- „36 stopni” (Wembley Arena – 05.11.04) – 5:02
- „36 stopni” (wideo) – 3:15
- „Nastoletni gniew” (wideo) – 2:40
- „Nancy Boy” (wideo) – 3:20
- „Siniak Pristine” (wideo) – 2:59
- Zwiastun „Bratne dusze nigdy nie umierają na żywo w Paryżu” – 2:03
Wykresy
| Wykres (1996-2012) | Pozycja szczytowa |
|---|---|
| Albumy francuskie ( SNEP ) | 50 |
| Albumy greckie ( IFPI ) | 33 |
| Albumy z Wielkiej Brytanii ( OCC ) | 5 |
Personel
- Placebo
- Brian Molko – gitary elektryczne i akustyczne, syntezator, gitara basowa, wokal
- Stefan Olsdal – gitara basowa, gitary elektryczne i akustyczne, pianino elektryczne, syntezator, pianino
- Robert Schultzberg – perkusja, instrumenty perkusyjne, didgeridoo na „I Know”
- Personel techniczny
- Ed Kenehan – inżynieria (tory 1–5, 7–10)
- Saul Fletcher – fotografia rękawa
- Teo Miller – inżynieria (ścieżka 6)
- Mary Scanlon – fotografia opaski na rękawie
- Phil Vinall – produkcja i miks (utwór 6)
- Brad Wood – produkcja (utwory 1–5, 7–10)
Certyfikaty i sprzedaż
| Region | Orzecznictwo | Certyfikowane jednostki / sprzedaż |
|---|---|---|
| Belgia ( BEA ) | Złoto | 25 000 * |
| Francja ( SNEP ) | Złoto | 100 000 * |
| Wielka Brytania ( BPI ) | Platyna | 300 000 ^ |
| Stany Zjednoczone | — | 30 000 |
| Streszczenia | ||
| Na calym swiecie | — | 500 000 |
|
* Dane dotyczące sprzedaży oparte wyłącznie na certyfikacji. |
||