Filip Surrey - Philip Surrey

Filip Surrey
Philip Surrey, ok.  1936
Urodzić się ( 1910-10-10 )10 października 1910
Calgary , Alberta , Kanada
Zmarł 24 kwietnia 1990 (1990-04-24)(w wieku 79)
Montreal , Quebec , Kanada
Narodowość kanadyjski
Znany z Sztuka figuratywna
Ruch Wschodnia Grupa Malarzy, Towarzystwo Sztuki Współczesnej
Małżonka(e) Dzień Małgorzaty (m. 1929)
Nagrody Order Kanady (1982), Doktorat Honorowy (1981), Medal Stulecia (1967)
Wybrany Królewska Kanadyjska Akademia Sztuk

Philip Surrey CM RCA (1910-1990) był kanadyjskim artystą znanym z figuratywnych scen Montrealu. Członek założyciel Towarzystwa Sztuki Współczesnej i Montreal Men's Press Club (obecnie Montreal Press Club), Surrey był częścią elity kulturalnej Montrealu w późnych latach 30. i 40. XX wieku. W uznaniu jego osiągnięć artystycznych został wybrany do Królewskiej Kanadyjskiej Akademii Sztuk , odznaczony kanadyjskim Medalem Stulecia w 1967 roku, a w 1982 roku został odznaczony Orderem Kanady . Jego prace znajdują się w zbiorach National Gallery of Canada (Ottawa ON). ), Musée national des beaux-arts du Québec , Ottawa Art Gallery i muzea w całej Kanadzie.

Surrey, ekspresjonista figuratywny, zajmował się kompozycją i designem. Malując sceny z życia miasta, jego wczesne prace przedstawiały samotne postacie na rogach ulic oraz w kawiarniach i tawernach podczas Wielkiego Kryzysu . Jego prace z lat 40. i 50. charakteryzują się „ponurymi kolorami, tajemniczymi cieniami, niesamowitością, samotnością i tajemnicą swoich poddanych”. Od lat 60. jego prace stały się bardziej stylizowane i świetliste, a tematami były młode kobiety lub towarzyskie mieszkanki miast. W swojej karierze Surrey zajmował się akwarelą, olejem, tuszem, węglem oraz litografią, a jego twórczość obejmuje także pejzaże kanadyjskie.

Wczesne życie i edukacja

Philip Henry Howard Surrey urodził się 8 października 1910 roku w Calgary w prowincji Alberta jako syn poszukiwacza przygód Harry'ego Philipa Surreya i Kate de Guerin, krewnej portrecisty Richarda Crosse'a , który nauczył go czytać, pisać i szkicować. Jako małe dziecko Surrey mieszkał w Raffles Hotel w Singapurze i Grand Hotelu w Kalkucie i uczęszczał do szkoły św. Pawła w Darjeeling. W 1919 roku został wysłany do szkoły przygotowawczej w Anglii, gdzie według biografa TF Rigelhofa „był znany jako chłopiec z Surrey, obcy, obcy i samotny bez przyjaciół w swoim wieku, ale egzotyczny – jeździł na wielbłądach i słoniach, chodził ze zwierzęcym orangutangiem i rozmawiał z zaklinaczami węży. W następstwie wniosku ojca o rozwód, w 1921 roku matka uciekła z Surrey do Manitoby w Kanadzie, gdzie znalazła pracę jako nauczycielka na północ od Winnipeg . Surrey uczęszczał tam do 14 roku życia, kiedy przeniósł się do Winnipeg, aby ukończyć studia w Kelvin High School. W wieku 16 lat został zatrudniony jako praktykant w komercyjnej firmie artystycznej Brigdens Limited, gdzie w wolnym czasie chodził na szkice ze współpracownikami i odkrywał prace Roberta Henri i Ashcan School . W tym czasie uczęszczał również na zajęcia wieczorowe prowadzone przez Lionela LeMoine FitzGeralda i George'a Overtona w Winnipeg School of Art . W maju 1927 Surrey zaczął na poważnie malować miejskie sceny, wykonując 300 szkiców w różnych mediach w ciągu roku. Kontynuował również pracę w Brigdens, ilustrując odzież damską dla Eaton's Western Catalog z 1928 i 1929 aż do jesieni 1929, kiedy przeniósł się do Vancouver, aby pracować jako artysta reklamowy w Cleland-Kent Engraving. Wieczorem studiował pod grupa siedmiu malarza Frederick Varley i Malarze Jedenaście artysty Jock Macdonald w Vancouver Szkoły Sztuki Dekoracyjnej i Użytkowej (obecnie Emily Carr University of Art and Design ). W latach 1932 i 1933 prace Surrey były wystawiane na wystawie kanadyjskiej w National Gallery of Canada w Ottawie. W 1936 roku, zainspirowany twórczością Johna Sloana i Socjalistycznej Partii Ameryki , Surrey opuścił Vancouver i przeniósł się do Greenwich Village . Uczęszczał do Art Students League w Nowym Jorku, gdzie studiował przez trzy miesiące pod kierunkiem Alexandra Abelsa i Franka DuMonda . W marcu 1937 Surrey przeniósł się do Montrealu, aw czerwcu dołączył do niego Varley, wówczas bliski przyjaciel.

Kariera zawodowa

W Montrealu Surrey pracował jako niezależny artysta reklamowy i odbudował swoją przyjaźń ze współpracownikiem Brigden, Fritzem Brandtnerem . Wkrótce nawiązał relacje z Johnem Goodwinem Lymanem , Stanleyem Cosgrove, Goodridge Robertsem , Jean Paulem Lemieux , Jeanem Palardym, Jori Smithem i Jeanne Rhéaume i został członkiem Wschodniej Grupy Malarzy . W marcu 1939 roku został zatrudniony jako asystent dyrektora artystycznego Hazena Sise z gazety Montreal Standard, a wkrótce potem został mianowany fotoedytorem, kiedy Sise odszedł, by dołączyć do dr Normana Bethune'a w Hiszpanii. W czerwcu Surrey poślubił byłą kochankę Bethune, Margaret Day i wystawiał się na Wystawie Światowej w Nowym Jorku oraz w Galerii Sztuki w Toronto (obecnie Galeria Sztuki w Ontario ) z André Biélerem , Henri Massonem i Louisem Muhlstockiem . Później w tym samym roku, Surrey był członkiem założycielem i częste wystawca w Contemporary Arts Society z Lyman, Brandtner, Roberts, Muhlstock, Paul-Émile Borduas , Prudence Heward i Marian Dale Scotta . Jego prace znalazły się również na międzynarodowych wystawach Contemporary Painting w Kanadzie w Addison Gallery of American Art (Andover MA) w 1942 roku oraz Canadian Art 1760-1943 w Yale University Art Gallery w 1944 roku. Odrzucony jako artysta wojenny ze względu na znaczenie jego pracy w Montreal Standard , w 1944 Surrey i reporter Mavis Gallant wybrali i podpisali niektóre z pierwszych fotografii Holokaustu opublikowanych w Ameryce Północnej.

W 1945 roku pierwsza indywidualna wystawa Surrey odbyła się w L'Art Français (obecnie Valentin Gallery ) w Montrealu. Wystawiał także w Muzeum Sztuk Pięknych w Montrealu z Johnem Lymanem, Ericiem Goldbergiem i Goodridge Robertsem w 1949, z Louise Gadbois w 1949 i z Yorkiem Wilsonem w 1955. Indywidualna wystawa jego prac odbyła się w Musée National des Beaux- arts du Québec w 1960 roku. Surrey kontynuował pracę jako redaktor zdjęć i reportaży w Montreal Standard, a następnie jego następcy w magazynie Weekend do 23 czerwca 1964 roku, kiedy wydawca John Wilson McConnell mianował go zastępcą redaktora, aby mógł malować w pełnym wymiarze godzin. W 1965 i 1967 solowe pokazy Surreya w Galerie Martin zostały wyprzedane, a do 1970 roku był reprezentowany przez Galerie Gilles Corbeil. Indywidualne wystawy jego prac odbyły się również w Musée d'art contemporain de Montréal w 1971 oraz w Canadian Cultural Centre w Paryżu w 1972. Jego prace zostały włączone do wystaw zbiorowych Canadian Painting of the 30ties w Art Gallery of Ontario w 1967, Panorama of Painting in Quebec: 1940-1955 w 1967, The Arts of Quebec w 1974 w Musée d'art contemporain de Montréal , a także malarstwo kanadyjskie w latach trzydziestych w National Gallery of Canada w 1975. Od 1965 do 1975 Surrey wykładał również rysunek na Uniwersytecie Concordia (Montreal QC). Po przejściu na emeryturę z Weekendu w 1975 roku kontynuował malowanie w pełnym wymiarze godzin i wystawiał na ważnych wystawach grupowych Three Generations of Quebec Painting w Musée d'art contemporain de Montreal w 1976 roku, Major Movements in Twentieth Century Canadian Art w Edmonton Art Gallery (obecnie Art Gallery of Alberta) w 1978, The Contemporary Arts Society: 1939 - 1948 w Musée d'art contemporain de Montreal w 1981, Modern Art w Quebecu 1916 - 1946 w National Gallery of Canada w 1982, a także Vancouver Art and Artists: 1931 - 1983 w Galerii Sztuki Vancouver w 1983 roku.

W 1989 roku wizja Surreya uległa pogorszeniu i przestał malować. Zmarł w Montrealu 24 kwietnia 1990 roku. Po jego śmierci jego prace nadal były wystawiane na takich wystawach zbiorowych jak Brigdens of Winnipeg 2001 w Galerii Sztuki Winnipeg, 2001 Defining the Portrait oraz 2008 This is Montreal! wystawy w Galerii Sztuki Leonard & Bina Ellen ( Uniwersytet Concordia ) w Montrealu. W 2004 roku w Galerie Walter Klinkhoff w Montrealu odbyła się wystawa retrospektywna Philipa Surreya . W 2015 roku biograf TF Rigelhof zainicjował internetowy biuletyn Projekt Artysta w Mieście oraz stronę internetową Philip Surrey.

Uznanie i wkład

Uznany za „czołowego przedstawiciela malarstwa miejskiego w Kanadzie”, cytat z Orderu Kanady Surreya brzmi: „Jego sceny uliczne w Montrealu przekazują emocjonalną wizję nowoczesnego miasta, z jego anonimowymi tłumami i indywidualnymi samotnościami. Jego ekspresyjny styl i poetycki humanitaryzm stanowią wyjątkowy wkład w sztukę kanadyjską." W swojej antologii malarzy kanadyjskich z lat 1930-1970 Paul Duval napisał: „Żaden inny kanadyjski artysta nie malował życia w mieście z taką stałością i autorytetem… ze szczerością i bardzo oryginalnym spojrzeniem”. Wczesne prace Surrey porównywane są do prac Fredericka Varleya lub Edwarda Hoppera, chociaż opisywano je jako „rzadko jako ponure i nigdy jako nostalgiczne ani stłumione”. Biograf TF Rigelhof również zwrócił uwagę na aspekt performerski w swojej pracy i "tajemniczą siłę, która uwalnia tancerzy i ich widzów do przynależności do czegoś większego niż nasze zindywidualizowane ja". Recenzent Guy Viau porównał Surrey do reżysera teatralnego: „Studiuje ich losy i przyjścia… kiedy przechodzą i spotykają się. Ale nie osądzającym okiem. Okiem, które czuje się z nimi jednym. Okiem braterskim”. Recenzent Vie des Arts Giles Daigneault napisał, że dla Surrey "malarstwo istnieje po to, by pocieszać" widzów "przez trudne okresy życia". Sam Surrey napisał: „Jedynym skutecznym ujściem wszystkich głębszych uczuć i myśli jest sztuka”.

Kolekcje

Prace Surrey zostały zebrane przez National Gallery of Canada (Ottawa ON), Musée National des Beaux-arts du Québec , Ottawa Art Gallery (Firestone Art Collection) oraz Leonard & Bina Ellen Art Gallery ( Concordia University, Montreal ). Jego prace znajdują się również w kolekcjach Galerii Sztuki Alberty (Edmonton AB), Galerii Sztuki Ontario (Toronto ON), Galerii Sztuki Nowej Szkocji (Halifax NS), Galerii Sztuki Beaverbrook (Fredericton NB), Musée d'art contemporain de Montreal , Montreal Museum of Fine Arts , Art Gallery of Hamilton , Museum London (London ON), Winnipeg Art Gallery (Manitoba), Art Gallery of Greater Victoria , Vancouver Art Gallery , Musée d'art de Joliette, Sherbrooke Museum of Fine Arts , Owens Art Gallery (Mount Allison University, Sackville NB) oraz w Agnes Etherington Art Center (Queen's University, Kingston ON). Wiele jego prac jest przechowywanych w Library and Archives Canada (Ottawa ON).

Prace w National Gallery of Canada

  • Idę do pracy , 1935
  • Portret czerwony, 1939 Sieć.
  • Kawiarnia Plaza, ok. godz. 1955 Sieć.
  • Młode damy ze wsi (wg Courbeta), 1966 Web.
  • Każdy Kanadyjczyk musi walczyć, c.1939-45 Web.

Bibliografia

Zewnętrzne linki