Mel Powell - Mel Powell

Mel Powell
Powell.jpg
Urodzić się
Melvin Epstein

( 12.02.1923 )12 lutego 1923
Bronx , Nowy Jork , USA
Zmarł 24 kwietnia 1998 (1998-04-24)(w wieku 75 lat)
Sherman Oaks, Kalifornia , USA
Zawód Kompozytor, pedagog muzyczny, pianista
lata aktywności 1939-1998

Mel Powell (ur. Melvin Epstein ) (12 lutego 1923 – 24 kwietnia 1998) był amerykańskim kompozytorem, laureatem nagrody Pulitzera i dziekanem-założycielem wydziału muzyki w California Institute of the Arts . Pełnił funkcję pedagoga muzycznego przez ponad 40 lat, najpierw w Mannes College of Music i Queens College , następnie na Uniwersytecie Yale , a wreszcie w CalArts . W swojej wczesnej karierze pracował jako pianista jazzowy .

Wczesne życie

Mel Powell urodził się jako Melvin D. Epstein 12 lutego 1923 roku w Bronksie w Nowym Jorku w Stanach Zjednoczonych jako drugi z rosyjskich żydowskich rodziców Miltona Epsteina i trójki dzieci Mildred (Mollie) Marka Epsteina. Naukę gry na fortepianie rozpoczął w wieku czterech lat, ucząc się m.in. u Nadii Reisenberg . Był namiętnym fanem baseballu, a jego dom znajdował się w zasięgu wzroku Yankee Stadium . Jednak kontuzja ręki podczas gry w baseball jako chłopca skłoniła go do kontynuowania kariery w muzyce, a nie w sporcie. Powell marzył o życiu jako pianista koncertowy, dopóki starszy brat nie zabrał go na grę pianisty jazzowego Teddy'ego Wilsona , a później na koncert z udziałem Benny'ego Goodmana . W 1987 roku w wywiadzie dla magazynu The New Yorker Powell powiedział: „Nigdy nie słyszałem czegoś tak ekstatycznego jak ta muzyka”, co skłoniło mnie do przejścia z fortepianu klasycznego na jazz. W wieku 14 lat Powell zawodowo wykonywał jazz w Nowym Jorku. Już w 1939 roku pracował z Bobbym Hackettem , Georgem Bruniesem i Zutty Singleton , a także pisał aranżacje dla Earla Hinesa . Zmienił swoje nazwisko z Epstein na Powell w 1941 roku na krótko przed dołączeniem do zespołu Benny'ego Goodmana.

Kariera zawodowa

Powell i aktorka, żona Martha Scott, w domu w 1947 roku. Na stole spoczywa nagroda dla Powella z magazynu DownBeat .

Styl Powella był zakorzeniony w stylu chodu , który był bezpośrednim prekursorem swingu na fortepianie. Jedna z kompozycji z lat Goodmana, The Earl , jest chyba najbardziej znana z tamtych czasów. Piosenka – dedykowana Earlowi „Fatha” Hinesowi , jednemu z fortepianowych bohaterów Powella – została nagrana bez perkusisty. Po prawie dwóch latach z Goodmanem Powell grał krótko z zespołem radia CBS pod dyrekcją Raymonda Scotta . Podczas II wojny światowej, Powell został wcielony do armii amerykańskiej, ale walczył jego walki z stołku fortepianu, które zostały przypisane do Glenn Miller „s Army Air Force paśmie od 1943 do 1945 roku.

Pod koniec wojny Powell stacjonował w Paryżu, gdzie grał z Django Reinhardtem , a następnie powrócił na krótki okres w zespole Goodmana po zwolnieniu z wojska. W połowie lat czterdziestych Powell przeniósł się do Hollywood i zaryzykował dostarczanie muzyki do filmów i kreskówek, takich jak krótkie filmy Tom i Jerry . Zagrał się w filmie A Song Is Born (1948), występując razem z wieloma innymi znanymi jazzmanami, m.in. Louisem Armstrongiem , Tommym Dorseyem i Bennym Goodmanem . To właśnie podczas swojego pobytu w Hollywood poznał i poślubił aktorkę Martę Scott .

Wkrótce potem u Powella rozwinęła się dystrofia mięśniowa . Przez jakiś czas był przykuty do wózka inwalidzkiego, potem chodził przy pomocy laski. Choroba skutecznie zakończyła jego zdolność do ponownej pracy jako muzyk podróżujący z Goodmanem lub innymi zespołami, co skłoniło go do poświęcenia się raczej komponowaniu niż występom. W 1948 roku rozpoczął studia na Yale School of Music , gdzie studiował z niemiecki kompozytor i teoretyk muzyki Paula Hindemitha i otrzymał BM stopnia w roku 1952. W 1954 roku nagrał album jazzowy Thigamigig , w tym fortepian / trąbka / perkusja śledzić to było Wybrany przez Arta Clokeya do filmu krótkometrażowego „ Gumbasia” w 1955 roku. Również w 1954 roku pojawił się z Bennym Goodmanem w Nowym Jorku przy Basin Street na trzytygodniowe narzeczeństwo.

Zmieniające się style, kariery

Początkowo trzymając się neoklasycznych stylów komponowania, Powell coraz bardziej zgłębiał atonalność lub muzykę „nietonalną”, jak ją nazywał, a także serializm propagowany przez austriackiego kompozytora Arnolda Schoenberga . Po uzyskaniu dyplomu Powell rozpoczął karierę pedagoga muzycznego, najpierw w Mannes College of Music i Queens College w rodzinnym Nowym Jorku, a następnie wrócił do Yale w 1958 roku, zastępując Hindemitha na stanowisku przewodniczącego wydziału kompozycji i dyrektora jednego z nich. pierwszych w kraju studiów muzyki elektronicznej . W latach 60. Powell skomponował kilka utworów elektronicznych, z których niektóre zostały wykonane w Electric Circus w nowojorskiej East Village , miejscu, w którym występowały także przełomowe zespoły muzyki rockowej, takie jak The Velvet Underground i The Grateful Dead . Ale Powell nie odwrócił się całkowicie od jazzu. Podczas nauczania w latach 50. ponownie grał na fortepianie i nagrywał muzykę z Bennym Goodmanem, a także samodzielnie.

Powell komponował na orkiestrę, chór, głos i zespół kameralny w latach 60., 70. i 80. XX wieku. W 1969 wrócił do Kalifornii, aby służyć jako dziekan-założyciel Kalifornijskiego Instytutu Sztuki w Walencji . Po odbyciu funkcji rektora instytutu w latach 1972-1976 został mianowany profesorem muzyki Roy O. Disney i wykładał w Instytucie na krótko przed śmiercią. Znani uczniowie to kompozytorzy Ann Millikan i Anthony Brandt . Zobacz: Lista uczniów muzyki według nauczyciela: od N do Q#Mel Powell .

Późniejsze lata

W 1987 roku Powell dołączył do innych muzyków na festiwalu jazzowym na statku wycieczkowym SS Norway , grając u boku Benny'ego Cartera , Howarda Aldena , Milta Hintona , Louie Bellsona i innych. Jeden występ został udokumentowany na płycie CD The Return of Mel Powell (Chiaroscuro Records). Nagranie zawiera 20 minut, w których Powell opowiada o swoim życiu i powodach odejścia z jazzu. W wywiadzie dla magazynu The New Yorker, krytyk jazzowy Whitney Balliett , Powell powiedział: „Zdecydowałem, że kiedy przejdę na emeryturę, przemyślę decyzję o odejściu z jazzu – z pomocą Freuda i Junga. W tej chwili podejrzewam, że tak było. to: zrobiłem to, co czułem, że muszę zrobić w jazzie. Zdecydowałem, że nie wzbudza to dla mnie największego zainteresowania muzycznego. I zdecydowałem, że to muzyka młodego człowieka, nawet czarna. Poza tym nieskończona powtarzanie materiału w zespole Goodmana – granie tych samych melodii dzień po dniu i noc po nocy – dotknęło mnie. To powtórzenie zabijało spontaniczność, która jest sercem jazzu i która może dać pokarm na całe życie.”

Nagroda Pulitzera

W 1990 roku Powell otrzymał swoje najwyższe osiągnięcie w karierze, Nagrodę Pulitzera w dziedzinie muzyki , za pracę Duplikaty: koncert na dwa fortepiany i orkiestrę . W wywiadzie dla Los Angeles Times Powell wyraził całkowite zaskoczenie: „Bycie tutaj na wybrzeżu, z dala od całego wschodniego establishmentu, z którym związany jest Pulitzer – to sprawiło, że perspektywa była odległa. Po prostu się tego nie spodziewałem”. W wywiadzie dla The New York Times , Powell opowiedział historię o tym, jak Duplikanci wyszli z jego służby w czasie II wojny światowej i usłyszał w Paryżu anegdotę o poszukiwaniu idealnej muzyki przez Claude'a Debussy'ego . To, jak stwierdził Powell, było jego celem dla Duplicates . Utwór, zamówiony w 1987 roku dla Filharmonii w Los Angeles przez mecenas Betty Freeman , zajęło Powellowi ponad dwa lata. Stało się to tym trudniejsze, że jego dystrofia mięśniowa, która wcześniej dotyczyła tylko nóg, zaczęła dokuczać jego ramionom, a tym samym umiejętności gry na fortepianie.

Oprócz Pulitzera, nagrody i wyróżnienia Powella obejmują Medal Sztuk Kreatywnych z Brandeis University , Stypendium Guggenheima , dożywotnie honorowe członkostwo w Instytucie Arnolda Schoenberga, prowizję Fundacji Muzycznej Koussevitzky'ego dla Biblioteki Kongresu oraz Narodowy Instytut Sztuki i listy dotacyjne.

Śmierć

Nagrobek Mela Powella i żony Marthy Scott w Jamesport w stanie Missouri.

Powell zmarł w swoim domu w Sherman Oaks w Kalifornii 24 kwietnia 1998 roku na raka wątroby. Miał 75 lat. Powell pozostawił swoją żonę, aktorkę Martha Scott , dwie córki i syna. Został pochowany na Cmentarzu Masońskim w rodzinnym mieście jego żony, Jamesport, Missouri .

cytaty

  • O jego czasach w muzyce big band/swing: „To było naprawdę tak dawno temu, że można powołać się na przedawnienie. Grałem z Bennym Goodmanem przez dwa lata, a komponuję od 40. W tym czasie , muzyka swingowa, muzyka big-bandowa, a w szczególności Benny Goodman były tak popularne, że ludzie, którzy zrobili dla niej miejsce w swoim życiu, nigdy o tym nie zapomnieli. o tym okresie mojego życia, jakby to była teraźniejszość. Ale przeszedłem do innych rzeczy”.
  • „Zajęciem muzyka jest struktura… Muzyk… jest… zatem przyciągany do głębokiej nauki o strukturze. Przyglądając się uważnie samej muzyce, prawdopodobnie zapyta: „Co się zmienia? Gdy? O ile?”… potrafi… czuć się jak w domu, gdzie logicy prezentują techniki „izolowania odpowiedniej struktury”.
  • „To prawda, że ​​muzyka, którą przemycam wraz z Miltonem Babbittem, Elliottem Carterem i innymi, nigdy nie zyskała wielkiej popularności. Ale dotyczyło to również tak zwanej trudnej muzyki z wcześniejszych wieków. I muszę to powiedzieć Zauważyłem, że gdy nie ustępowaliśmy, nastąpiło złagodzenie reakcji. Są teraz tacy, którzy zaczynają odnajdywać wyraziste piękno w muzyce, która początkowo została całkowicie odrzucona”.

Bibliografia

Zewnętrzne linki