Maurice Askalon - Maurice Ascalon
Maurice Askalon ( hebrajski : מוריס אשקלון ; 1913-2003) był izraelskim projektantem i rzeźbiarzem . Był, według niektórych relacji, uważany za ojca współczesnego izraelskiego ruchu sztuki dekoracyjnej.
Maurice Ascalon urodził się jako Moshe Klein we wschodnich Węgrzech . Od najmłodszych lat był zdeterminowany realizować swoje artystyczne tęsknoty, jednak w tym celu zmuszony był porzucić swoje ultrareligijne chasydzkie korzenie żydowskie – ekspresja artystyczna była bowiem źle widziana we wschodnio-węgierskim „ sztetlu ”, w którym został podniesiony. Kiedy miał 15 lat, Klein opuścił dom rodzinny i rodzinny, by studiować sztukę w Académie Royale des Beaux-Arts w Brukseli. Zabrał ze sobą dogłębne zrozumienie obrzędów i tradycji obrzędów żydowskich, które później wykorzysta w swoich artystycznych przedsięwzięciach.
W 1934 roku, po odbyciu formalnej praktyki artystycznej w Brukseli, a później w Mediolanie , Maurice Ascalon wyemigrował do ziemi Izraela (wówczas Brytyjskiego Mandatu Palestyny ). Tam poznał swoją przyszłą żonę Ziporę Kartujinsky , żydówkę urodzonej w Polsce , wnuczkę wybitnego kartografa i naukowca o tym samym nazwisku. (Zipora, która zmarła w 1982 r., pod koniec życia została samodzielną rzeźbiarką, tworząc wspaniałe płaskorzeźby przedstawiające życie sztetla z jej dzieciństwa).
W 1939 roku Maurice Askalon zaprojektowany i stworzony z ogromną 14-metrowej wysokości (4.3 m) młotkiem Repoussé rzeźby Płaskorzeźba miedzi z trzech figur „The Toiler gleby, robotnik i uczonego”, który zdobi fasadę żydowskiej Palestyny Pawilon Targów Światowych w Nowym Jorku w 1939 roku . Askalonowi zlecono wykonanie tego dzieła dla historycznie ważnego Pawilonu, który wprowadził świat w koncepcję nowoczesnego państwa żydowskiego . (Praca jest teraz częścią kolekcji Spertus Institute for Jewish Learning and Leadership w Chicago.)
Pod koniec lat trzydziestych Ascalon założył izraelską firmę produkującą wyroby dekoracyjne Pal-Bell , która produkowała markowe menory z brązu i mosiądzu oraz inne judaistyczne i świeckie przedmioty dekoracyjne i użytkowe, które były eksportowane w dużych ilościach na całym świecie. Maurice Askalon za dobrze rozpoznane wzory, niektóre w stylu art deco , inne bardziej tradycyjne, przedstawił wykorzystanie celowego, chemicznie indukowanego zielona patyna ( patyna ) do izraelskiego metaloplastyki, który jest obecnie znakiem rozpoznawczym przemysłu Izraela rzemiosła. Podczas izraelskiej wojny o niepodległość w 1948 roku Maurice zaprojektował amunicję dla izraelskiej armii i na prośbę izraelskiego rządu zmodernizował swoją fabrykę do produkcji amunicji na potrzeby działań wojennych. W 1956 Maurice wyemigrował do Stanów Zjednoczonych.
W drugiej połowie lat pięćdziesiątych i sześćdziesiątych Maurice mieszkał w Nowym Jorku i Los Angeles. Zyskał reputację mistrza złotnictwa, tworząc dla synagog wspaniałe korony na Torę i inne przedmioty żydowskiej sztuki obrzędowej , o których po raz pierwszy dowiedział się w młodości. Przez pewien czas wykładał rzeźbę na wydziale sztuk pięknych Uniwersytetu Judaizmu (obecnie American Jewish University ) w Los Angeles .
Pod koniec lat 70. warsztat Maurice'a, obecnie oficjalnie nazywany Ascalon Studios , został przeniesiony w okolice Filadelfii . Stała się (i jest do dziś, pod kierownictwem syna Maurice'a, Davida Ascalona ) wieloaspektowym studiem artystycznym, które zajmuje się projektowaniem i tworzeniem sztuki site-specific na potrzeby kultu i przestrzeni publicznych.
W lutym 2003 Maurice Ascalon świętował swoje 90. urodziny jako mieszkaniec Cuernavaca w Meksyku , gdzie mieszkał ze swoim najstarszym synem, Adirem Ascalonem (Adir był surrealistycznym malarzem i rzeźbiarzem, który współpracował ze znanym meksykańskim muralistą Davidem Alfaro Siqueirosem ). W sierpniu 2003 roku Maurice Ascalon uległ komplikacjom związanym z chorobą Parkinsona, chorobą , którą znosił przez większość ostatniej dekady swojego życia.
Zlecenia Maurice'a Ascalona obejmują stałe instalacje w miejscach kultu i przestrzeniach publicznych w Stanach Zjednoczonych, Meksyku i Izraelu. Jego prace były wystawiane i znajdują się w zbiorach takich instytucji, jak Muzeum Żydowskie (Nowy Jork) , Muzeum Historii Żydów Amerykańskich w Filadelfii, Spertus Institute for Jewish Learning and Leadership w Chicago, Eretz Israel Museum w Tel Awiwie oraz Uniwersytet Judaizmu w Los Angeles.
Bibliografia
- Schwarz, Jessica; Ha'tell, Aaron (21 czerwca 2010). Święto światła: cenne menory chanukowe wczesnego Izraela . Lulu Enterprises Inc. ISBN 978-0-557-13711-4. Źródło 20 czerwca 2011 .
- Byk, Donald A. (2009). Korkociągi figuralne . Schiffer Publishing Ltd. ISBN 978-0-7643-3315-6. Źródło 20 czerwca 2011 .
- Ha'Tell, Aaron; Ha'tell, Ari; Ben Or, Yaniv (listopad 2006). Oświetlając drogę do wolności: cenne menory chanukowe wczesnego Izraela . Wydawnictwo Devora. Numer ISBN 978-1-932687-66-8. Źródło 20 czerwca 2011 .
- Kenaan-Kedar, Nurit (2006). Nowoczesne kreacje ze starożytnej krainy: metalowe rzemiosło i wzornictwo w pierwszych dwóch dekadach niepodległości Izraela, z kolekcji Vicky Ben-Zioni . Yad Izhak Ben-Zvi/ Muzeum Ziemi Izraela / Uniwersytet w Tel Awiwie . Źródło 20 czerwca 2011 . ISBN 965-217-256-1
- Braunstein, Susan L. (2004). Pięć wieków lamp chanukowych z Muzeum Żydowskiego: katalog raisonné . Muzeum Żydowskie (Nowy Jork, NY). Numer ISBN 978-0-300-10623-7. Źródło 20 czerwca 2011 .
- Braunstein, Susan L. (2004). Sztuka świetlna: menory chanukowe Muzeum Żydowskiego . Muzeum Żydowskie, pod auspicjami Żydowskiego Seminarium Teologicznego Ameryki. Numer ISBN 978-0-300-10387-8. Źródło 20 czerwca 2011 .
- Aisenberg, Lydia (30 listopada 2007). „Oświecające” . Poczta Jerozolimska . Źródło 20 czerwca 2011 .
- „Artysta z New Jersey uhonorowany pośmiertnie w Tel Awiwie” New Jersey Jewish News , 15 grudnia 2005 o godzinie 50.
- „Żydzi, którzy zginęli w 2003 roku” . Żydowska Agencja Telegraficzna. 2 stycznia 2004 r. Zarchiwizowane z oryginału 28 września 2012 r . . Źródło 20 czerwca 2011 .
- „In the Frame” Gil Goldfine, The Jerusalem Post , 15 sierpnia 2003, s.B14.
- „Umiera rzeźbiarz Maurice Ascalon” Barbara Rothschild, The Courier-Post , 7 sierpnia 2003 w B1.
- „M. Ascalon Maker of Judaic Art”, The Philadelphia Inquirer , 5 sierpnia 2003.