Jahan Loh - Jahan Loh

Jahan Loh (chiński: 羅傑瀚; ur. 1976) to współczesny artysta mieszkający w Singapurze.

Życie osobiste

Jahan Loh dorastał w Singapurze i ma chińskie pochodzenie Hakka. Uczęszczał do St. Joseph's Institution w Singapurze . W wieku 17 lat zainteresował się sztuką uliczną. W latach 1997-2000 Loh uczęszczał do LASALLE College of the Arts w Singapurze, gdzie studiował sztuki piękne w ramach stypendium Singapore Press Holdings . Kontynuował studia na kierunku projektowanie i uzyskał tytuł magistra na Uniwersytecie Nowej Południowej Walii w 2002 roku.

Kariera zawodowa

W 2002 roku, po ukończeniu studiów, Loh zadebiutował w pop-artu swoim pierwszym solowym pokazem „CHERRY POP”, po czym powrócił, by służyć stypendium w dziale Singapore Press Holdings w The Straits Times, gdzie pracował jako artysta, tworząc komiksy i grafiki informacyjne dla gazety krajowej. W ciągu roku zerwał więź i przeniósł się do Taipei, gdzie zaproponowano mu pracę. Loh pracował w MACHI Entertainment pod kierownictwem Jeffreya Huanga, dyrektora kreatywnego firmy. W 2005 roku zyskał sławę dzięki rysunkom do Machi (grupy hip-hopowej) projektowi okładek płyt CD oraz teledyskom zespołu. Zdobył kilka nagród Tajwańskiej Muzyki, w tym projekt okładki płyty MTV za projekt roku. Wraz z boomem w tajwańskim przemyśle muzycznym, Loh wraz z Jeffem 黃立成 i jego bratem Stanleyem Huangiem założył Invasion Studios, aby projektować okładki albumów i teledyski. Wraz z rozwojem pobierania plików MP3 i muzyki branża podupadła, a Loh zmienił kierunek Invasion Studios na sztukę i animację. Jego praca, zarówno jako artysta komercyjny, jak i artystyczny, wyznaczyła nowe podejście do praktyk artystycznych na Tajwanie.

W 2006 roku wystawił swoje prace we wspólnym pokazie „COLLISION” z Johnem Matosem w singapurskim centrum sztuki Esplanade – Theatres on the Bay . Był to pierwszy pokaz sztuki graffiti, który odbył się w oficjalnej instytucji sztuki w Singapurze. W 2007 roku Loh podpisał kontrakt z Galerią MINGART i zorganizował swoją pierwszą indywidualną wystawę pop-artu w Tajpej w 2008 roku. Kontrowersyjna wystawa „CHERRY POP II” przedstawiała sugestywne nagie obrazy i rzeźby, które przyciągnęły mu duże zainteresowanie mediów. Tajwańscy krytycy uznali Loh za jednego z kluczowych artystów, który uczynił singapurską sztukę pop-artu międzynarodowym. W 2008 roku Loh został wybrany do udziału w 8Q-RATE, inauguracyjnej wystawie 8Q SAM w Singapurze. Po tym programie Loh wziął roczny urlop naukowy. Wrócił do swojej sztuki i zorganizował indywidualną wystawę w pekińskiej 798 Art Zone , która była sponsorowana przez VANS w 2009 roku. Jego wystawa „WIELKA ŚCIANA” była pierwszą w kraju wystawą sztuki ulicznej.

Od 2010 roku Loh tworzył obrazy kultowych obiektów pop jako kolektyw z Jakuanem Melendezem i Edisonem Chenem, którzy nazywali się „Etelier Des Chene”. Trio nazwało siebie Treacherous Treis i zaprezentowało swoje prace w Museum of Art & Design w Singapurze. Po spędzeniu 9 lat na Tajwanie wrócił do Singapuru i stworzył serię prac o nazwie RECONSTYTUTED FILOSOPHIES. Loh zaczął malować współczesne martwe natury z mielonki i puszek z syropem, używając zwykłych przedmiotów codziennego użytku do wyrażania swojej kulturowej diaspory. Ta kolekcja prac, obejmująca instalację zatytułowaną „Cherry Poke”, została wystawiona na jego drugiej wystawie w Esplanade w 2011 roku. W tym samym roku niektóre z tych prac zostały wybrane przez fundację Andy Warhola do zaprezentowania na wystawie Andy'ego Warhola, 15 minut wieczności, w Muzeum ArtScience Marina Bay Sands. W 2012 roku sztuka Loh po raz kolejny znalazła się na prywatnej wystawie SAATCHI & SAATCHI.

W 2013 roku Loh dokonał rekontekstualizacji ikonografii i popkultury w solowym pokazie „WORKING CLASS HEROES” w galeriach CHAN HAMPE w hotelu Raffles. Jego obrazy oddawały hołd niewidzialnym bohaterom dnia codziennego i miały odniesienia do popu i religii, które badały współczesne spojrzenie na Singapur i świat. Punktem kulminacyjnym pokazu była mosiężna rzeźba, będąca wynikiem częstych wycieczek Loh do odlewni w Tajlandii, gdzie stworzył trójwymiarowe rzeźby Jezusa w technice odlewania z traconego wosku. W miesiącach produkcji odlewnia spotkała się z nieszczęśliwym pożarem, który spalił całą fabrykę. Sześć mosiężnych rzeźb Loh wyszło bez szwanku.

W sierpniu tego samego roku Loh zorganizował w Hongkongu wspólną wystawę sztuki z legendą skateboardingu, Stevem Caballero . Program zatytułowany Double Dragons zawierał ilustracje, które obracały się wokół tego tematu.

Bibliografia