Dramat heroiczny - Heroic drama

John Dryden , który sformułował i napisał dramat heroiczny w latach siedemdziesiątych XVII wieku.

Dramat heroiczny to rodzaj sztuki popularnej w okresie Restauracji w Anglii , wyróżniającej się zarówno strukturą wersetów, jak i tematyką. Podgatunek dramatu heroicznego ewoluował poprzez kilka dzieł od połowy do późniejszych lat sześćdziesiątych XVII wieku; John Dryden „s Indian Emperour ( 1665 ) i Rogera Boyle'a Czarny Książę ( 1667 ) były najważniejsze wydarzenia.

Dryden w 1670 roku

Termin „dramat heroiczny” został wymyślony przez Drydena dla jego sztuki „Podbój Granady” ( 1670 ). W przedmowie do drukowanej wersji sztuki Dryden argumentował, że dramat był rodzajem poezji epickiej na scenę, że tak jak epos dla innych poezji, tak dramat heroiczny był dla innych sztuk. W konsekwencji Dryden wyprowadził szereg reguł dla tego typu gry.

Po pierwsze, sztukę należy skomponować wersetem heroicznym (zamknięte kuplety w jambicznym pentametrze). Po drugie, spektakl musi skupiać się na temacie związanym z narodowymi fundacjami, wydarzeniami mitologicznymi lub ważnymi i wielkimi sprawami. Po trzecie, bohater heroicznego dramatu musi być potężny, zdecydowany i, podobnie jak Achilles , dominować nawet wtedy, gdy się myli. Podbój Granady był zgodny ze wszystkimi tymi zasadami. Historia dotyczyła narodowej fundacji Hiszpanii (a król Karol II był znany z zamiłowania do hiszpańskich sztuk teatralnych), a bohater, Almanzor, był człowiekiem o wielkiej waleczności i temperamencie.

Dryden's Conquest of Granada jest często uważany za jedną z lepszych heroicznych tragedii, ale jego największym osiągnięciem jest adaptacja (którą nazwał All for Love , 1678) Szekspira Antoniusza i Kleopatry do formuły heroicznej. Innymi bohaterskimi dramaturgami byli Nathaniel Lee ( The Rival Queens ) i Thomas Otway, których Venice Preserved to niezła tragedia, która wykracza poza zwykłe ograniczenia formy. Pośrednio zawdzięczamy również heroicznej tragedii dwie bardzo zabawne parodie tego typu: The Rehearsal księcia Buckinghama i The Tragedy of Tragedies Henry'ego Fieldinga , czyli Życie i śmierć Toma Kciuka Wielkiego.

Inni dramaturgowie

„Ci, którym„ dramat heroiczny ”kojarzy się przede wszystkim z użyciem„ kupletu heroicznego ”, zwykle określają jako jego zasięg lata 1664–1678. To z pewnością okres jego najpełniejszego rozwoju i autorytetu. Ci, którzy wolą akcentować elementy sugerowane przez sam termin „heroiczny”, a nie ściśle rymowana forma wersetów, są skłonni przyznać szersze granice ”. Sztuki renowacyjne Sir Williama Davenanta , Thomasa Otwaya , Nathaniela Lee , Johna Crowne'a , Elkanah Settle i Johna Banksa , a późniejsze prace Nicholasa Rowe'a i Josepha Addisona , zostały włączone do węższych lub luźniejszych definicji dramatu heroicznego.

Dramat heroiczny w krytyce literackiej

Dziś dramat dzieli się na wiele podgatunków; Dryden jednak pracował od klasycznych krytyków. Niewiele było dla niego dramatycznej teorii krytycznej, do której mógłby się odwołać, a nowe reguły przywiezione z Francji (zwłaszcza te z Corneille i Boileau ) nie pasowały do ​​angielskiej historii ani praktyki teatralnej. Nacisk na jedność i zachowanie tylko klasycznie zakazanych form dramatycznych wyszedł także od Thomasa Rymera , który potępił heterogeniczność sceny. Arystoteles mówił tylko o satyrze , eposie i tragedii , a Horacy również pisał tylko o komedii , tragedii i satyrze, więc Dryden starał się pogodzić rzeczywistą praktykę teatralną ze starożytnymi ramami dla literatury. Próbował stworzyć własny neoklasycyzm. The First Folio of Shakespeare podzielił sztuki Szekspira na „historię”, „tragedię” i „komedię”, ale terminy te były rozciągnięte. Dlatego Dryden pośrednio przyznaje, że dramat przeniósł się na terytorium innych typów poezji, ale stara się tę wolność ograniczyć, przekształcając scenę w prawdziwy i epicki temat.

Odpowiedź satyryczna

George Villiers, 2.książę Buckingham i inni satyrowali heroiczny dramat w The Rehearsal . Satyra odniosła taki sukces, że dramat heroiczny w dużej mierze zniknął później. Buckingham zaatakował głupotę przekomarzających się bohaterów wojskowych, a także pozorną samoocenę próby dramatycznej rozrywki o poważnych tematach wojskowych i narodowej historii.

Krytyka Buckinghama pod adresem Drydena w The Rehearsal jest częściowo bombastycznym wersetem Drydena, ale, co ważniejsze, jest to osobiste zainteresowanie Drydena stworzeniem „czystego” dramatu. Postać Bayesa jest bardziej absurdalna z powodu jego pychy w potępianiu rzeczywistych sztuk na korzyść wyimaginowanych niż z powodu bycia poetą.

Bibliografia