Esmaa Mohamoud - Esmaa Mohamoud
Esmaa Mohamoud | |
|---|---|
| Urodzony | 25 listopada 1992 |
| Narodowość | kanadyjski |
| Edukacja | Licencjat, Uniwersytet Zachodni ; MA Ontario College of Art and Design |
| Zawód | Rzeźbiarz i twórca instalacji |
Esmaa Mohamoud, znany także jako „E” (urodzony 25 listopada 1992) jest African-kanadyjski artysta rzeźbiarz i instalacja który dorastał w Londynie, Ontario , a obecnie praktyki w Toronto , Ontario . Jej prace były pokazywane między innymi w Royal Ontario Museum , McGill University , The Art Gallery of Ontario , YYZ Artist Outlet, The Drake Devonshire Gallery, Art Lab Gallery na Western University , Georgia Scherman Projects.
Mohamoud dorastała z czterema braćmi, w których nieustannie była świadoma norm i oczekiwań związanych z płcią. Ukończyła Western University z tytułem licencjata w dziedzinie sztuk pięknych w 2014 r., A następnie w Ontario College of Art and Design University w czerwcu 2016 r., Uzyskując tytuł magistra sztuk pięknych. Jej sztuka koncentruje się na badaniu zagadnień związanych z męskością czarnych kulturowo w sporcie (w NBA i NFL) oraz polityce w społeczeństwie północnoamerykańskim. Tworzy rzeźby, fotografie i rysunki, aby uświadamiać i eksponować te specyficzne problemy w dzisiejszym społeczeństwie. Do wybitnych dzieł Mohamouda należą wystawy Jeden z chłopców , ciężki , ciężki (Hoop Dreams) , Glorious Bones , Blood and Tears zamiast Milk and Honey , A Seat Above the Table , Untitled (No Fields) Got the Beach ?, Chain Gang, I Am Series i Unholy Matrimony .
Wybrane prace
Jeden z chłopców (2017–2018)
W latach 2017–2018 Mohamoud współpracował z Qendrimem Hotim, aby tworzyć i fotografować rzeźby przeznaczone do noszenia przez czarnych modelek przedstawiających mężczyzn. W One of the Boys mężczyźni i kobiety noszą wykonane na zamówienie koszulki balowe, co wskazuje na płynność płci i wyścig w używaniu mody. Mohamoud wykorzystuje Vince Carter „s Raptors koszulki dla górnej części sukni i dolna połowa jest piękne puffy sukienka. Sama koszulka nie jest typową sportową siateczką, ale jest wykonana z aksamitu i zawiera po obu stronach sznurowanie gorsetowe, co jest aluzją zarówno do koszykówki poprzez zastosowanie sznurowadeł, jak i do mody dzięki zastosowaniu topów z gorsetem. Niektóre modelki można zobaczyć w biżuterii, takiej jak kolczyki, pierścionki, naszyjniki, kolorowe opaski do włosów, warkocze i tatuaże. Amanda Parris zwraca uwagę, że niektóre modele z tej serii są odwrócone od aparatu lub odwrotnie, patrzą na niego bezpośrednio, coś, co Mohamoud nazywa „postawą władzy”.
Moda i mowa ciała współdziałają w tym utworze, tworząc harmonijną równowagę między kobiecością a męskością. Ta równowaga między kobiecymi i męskimi przedmiotami oraz równowaga oddają nadrzędny temat płynności płci przedstawionej na czarnych, męskich ciałach i poprzez nie. Projekt koszulki i sukni balowej Mohamouda ma na celu oddanie płynności płci w sposób, w którym widzom trudno jest skategoryzować temat fotografii w sposób binarny. Sama koszulka Raptors ma symbolizować męskość, ponieważ atletyzm jest zwykle uważany za męski, a suknie balowe mają symbolizować kobiecość.
Tytuł serii „ Jeden z chłopców” wywodzi się z osobistych doświadczeń artysty. Mohamoud wspomina, że jej matka wymagała noszenia sukienki, gdy chciała grać w koszykówkę z chłopcami z sąsiedztwa. Mohamoud oświadczyła, że ma na sobie sukienkę i na wierzchu koszulki Raptors, na co jej matka skarciła: „nie jesteś jednym z chłopców”. Mohamoud zastanawia się, co oznaczało to stwierdzenie dla niej w dzieciństwie, kiedy istniało napięcie między jej chęcią gry w koszykówkę, jak Vince Carter, a jej społecznym obowiązkiem dostosowania się do kobiecych ideałów. Jeden z chłopców ma na celu rozproszenie tego napięcia, które Mohamoud odczuwał przez całe dzieciństwo, a także napięcia, które może odczuwać wielu innych, szczególnie młodych, czarnych mężczyzn.
Jeden z chłopców bada i ujawnia, jak czarne męskie ciała i pojęcia męskości zostały ukształtowane i postrzegane przez społeczeństwo. Mohamoud koncentruje się na czarnych mężczyznach w sporcie i wykorzystuje koszykówkę specjalnie do badania problemów społecznych związanych z budowaniem czarnej męskości. W książce Czarne Sexual Politics , Patricia Hills Collins wyjaśnia, jak i dlaczego czarny męskość jest traktowana i przeglądać tak jest w sporcie, szczególnie w koszykówkę. Collins opowiada historię o profesjonalnym czarnym koszykarzu imieniem Latrell Sprewell , grającym wówczas dla Golden State Warriors , który udusił swojego trenera PJ Carlesimo . Collins mówi, że Sprewell był postrzegany jako „najgorszy w koszykówce”, a jego działania dały złą reputację wszystkim czarnym koszykarzom. Collins zauważa, że czarni koszykarze są uważani za irracjonalnych „złych chłopców”, którzy są zbyt wrażliwi i nie mogą kontrolować swojej agresywnej natury, gdy zostaną sprowokowani. Collins stwierdza, że błąd Sprewella przyczynił się do społecznego przekonania, że czarni koszykarze są złym przykładem męskości i prowadzi do przekonania, że wszyscy czarni mężczyźni są agresywni, chciwi, dziecinni, łamią zasady i są „zbyt czarni”. Odkąd uznano, że męskość czarnych mężczyzn wymknęła się spod kontroli, sport był używany do kontrolowania i polerowania męskości czarnych, aby bardziej przypominały męskość białych. Collins twierdzi, że jest oczywiste, że społeczeństwo wierzy, iż ludzie muszą „podporządkować się autorytetowi białych mężczyzn, aby nauczyć się być mężczyzną”, iz tym właśnie walczy Esmaa Mohamoud poprzez swoją sztukę. Mohamoud twierdzi, że „[jeśli] jeśli nie zajmiemy miejsca, zrobi to białe ciało”.
Poprzez tę serię Mohamoud próbuje zwalczyć wszechobecne skojarzenia czarnych męskich ciał z hipermaskularnością , przemocą i surowością, angażując modelki w hiper-kobiece ubrania i pozy. Artystka wspomina, że wielu ludzi w jej rodzinnym Londynie w Kanadzie bało się czerni, ponieważ Czarni, zwłaszcza Czarni mężczyźni, postrzegani są w brutalnym świetle. Autorka i aktywistka Bell hooks w swojej książce We Real Cool: Black Men and Masculinity od dawna uważa, że czarni mężczyźni są ucieleśnieniem przemocy i agresji, stwierdzając, że „przeczytaj dowolny artykuł lub książkę o czarnej męskości i to przekaże wiadomość, że Czarni mężczyźni są agresywni. " Ten obraz przemocy może być niebezpieczny dla czarnych mężczyzn, gdy poruszają się po świecie. Aby temu przeciwdziałać, Mohamoud próbuje zaoferować czarnym mężczyznom swobodę płynności płci. Ubierając czarne modele w aksamitne suknie, Mohamoud osłania ich poglądem, że czarni mężczyźni również mogą posiadać zdolność bycia kruchymi i miękkimi.
Poprzez swoją sztukę Mohamoud wnosi świadomość do aktualnego i problematycznego spojrzenia na czarną męskość, aby ją zmienić i odzyskać jako własną, poprzez obalenie norm płciowych, „pozycji władzy” i użycia dzwonków „opozycyjnych”. spojrzenie."
Heavy, Heavy (Hoop Dreams) (2016)
W 2016 roku Esmaa Mohamoud pokazała Heavy, Heavy (Hoop Dreams) w ramach swojego interdyscyplinarnego programu magisterskiego w dziedzinie sztuki, mediów i projektowania. Heavy, Heavy (Hoop Dreams) składa się z 60 piłek z betonu spuszczonego w siatce na podłodze. Oryginalna pozycja miała mieć 30 piłek do koszykówki, czyli liczbę typowań z pierwszej rundy w NBA, ale Mohamoud zdecydował się na 60 piłek do koszykówki, ponieważ zajmował więcej miejsca i jest liczbą typów drugiej rundy dla NBA .
Mohamoud używa betonu, aby pokazać ciężkość i kruchość, która pochodzi od ludzi, którym zależy na rozpoznaniu przez NBA. Artysta zapewnia, że betonowe piłki do koszykówki pękną i rozpadną się, ponieważ symbolizuje to zniknięcie przyszłej kariery.
Tytuł jest inspirowany Hoop Dreams , filmem dokumentalnym śledzącym czarnych chłopców, którzy nigdy nie dotarli do NBA. Mohamoud dodał Heavy Heavy jako odniesienie do rozczarowania, jakie odczuwają czarni chłopcy, gdy nie są zwiadowcy w NBA.