Eric Gill - Eric Gill
Eric Gill
| |
---|---|
Urodzić się |
Arthur Eric Rowton Gill
22 lutego 1882 r
Brighton , Sussex, Anglia
|
Zmarł | 17 listopada 1940
Middlesex , Anglia
|
(w wieku 58)
Edukacja | |
Znany z | Rzeźba, typografia |
Ruch | Ruch Sztuki i Rzemiosła |
Arthur Eric Rowton Gill ARA RDI ( / ɡ ɪ l / ; 22 lutego 1882 - 17 listopada 1940) był angielskim rzeźbiarzem, projektantem krojów pisma i grafikiem , związanym z ruchem Arts and Crafts . Jego poglądy religijne i tematyka kontrastują z jego zachowaniami seksualnymi , w tym z jego sztuką erotyczną i (jak wspomniano w jego własnych pamiętnikach) jego pozamałżeńskimi sprawami i wykorzystywaniem seksualnym jego córek, sióstr i psa.
Gill został mianowany Królewskim Projektantem Przemysłu . Był także współpracownikiem Królewskiej Akademii Sztuk .
Wczesne życie i studia
Gill urodził się w 1882 roku w Hamilton Road w Brighton , jako drugie z 13 dzieci (Cicely) Rose King ( zm . 1929) i wielebnego Arthura Tidmana Gilla, pastora hrabiny Huntingdon . Był starszym bratem grafika MacDonalda „Maxa” Gilla (1884–1947).
W 1897 rodzina przeniosła się do Chichester . Gill studiował w Chichester Technical and Art School, aw 1900 przeniósł się do Londynu, aby kształcić się jako architekt z praktyką WD Caröe , specjalistów od architektury kościelnej.
Sfrustrowany swoim wykształceniem, uczęszczał na wieczorowe zajęcia z kamieniarstwa w Westminster Technical Institute oraz z kaligrafii w Central School of Arts and Crafts , gdzie Edward Johnston , twórca kroju pisma London Underground , wywarł na niego silny wpływ. W 1903 porzucił studia architektoniczne, aby zostać kaligrafem, wycinaczem listów i monumentalnym murarzem. Ożenił się z inną artystką, Ethel Moore, złotniczką i przeprowadzili się na 20 Black Lion Lane, Hammersmith w zachodnim Londynie, w pobliżu domu Johnstonów na Hammersmith Terrace.
Kariera zawodowa
Rzeźba
Pracując w Ditchling w Sussex , gdzie mieszkał ze swoją żoną Ethel, Gill rozpoczął bezpośrednie rzeźbienie kamiennych figur w 1910 roku. Wśród nich znalazły się Madonna z Dzieciątkiem (1910), które angielski malarz i krytyk sztuki Roger Fry opisał w 1911 roku jako przedstawienie „żałosnych animalizm” i Ekstaza (1911). Takie na wpół abstrakcyjne rzeźby ukazywały uznanie Gilla dla średniowiecznych posągów kościelnych, rzeźby egipskiej, greckiej i indyjskiej, a także postimpresjonizmu Cézanne'a, van Gogha i Gauguina.
Jego pierwszym sukcesem publicznym była Matka i Dziecko (1912). Samozwańczy "uczeń" cejlońskiego filozofa i historyka sztuki Anandy Coomaraswamy'ego , Gill był w tym okresie zafascynowany rzeźbą w świątyni indyjskiej . Wraz ze swoim przyjacielem i współpracownikiem Jacob Epstein , Gill zaplanowano budowę na wsi Sussex kolosalnego, ręcznie rzeźbiony pomnik w naśladowaniu wielkoskalowych Jain struktur w Fort Gwalior w Madhya Pradesh, do której został wprowadzony przez William Rothenstein .
W 1914 roku Gill rzeźby produkowany dla stacji drogi krzyżowej w katedrze Westminster .
Gill zaprojektował kilka pomników wojennych po pierwszej wojnie światowej, w tym umieszczony na liście II wojny światowej pomnik wojenny Trumpington , pomnik w Chirk oraz „ogromny panel ścienny z literami , na którym widnieje 228 nazwisk poległych w ante-kaplicy w New College w Oksfordzie ”. Zlecony na wykonanie pomnika wojennego dla Uniwersytetu w Leeds , Gill wykonał fryz przedstawiający Jezusa wyprowadzającego wymieniających pieniądze ze świątyni, ukazując współczesnych kupców jako wymieniających pieniądze. – Robiąc to, Gill sugerował, że kupcy z Leeds skorzystali na wojnie.
W 1924 roku przeniósł się do Gill Capel-y-FFin w Powys , Walii , gdzie założył nowy warsztat, mają być stosowane przez Jonesa i innych uczniów. W 1928 przeniósł się do Speen w Buckinghamshire, gdzie założył drukarnię i warsztat liternictwa. W tym czasie przyjął kilku uczniów (patrz niżej ). Inni domownicy to dwaj zięciowie Gilla, mąż Petry Denis Tegetmeier i mąż Joanny Rene Hague.
W latach 1928-29 Gill wyrzeźbił trzy z ośmiu płaskorzeźb na temat wiatrów dla siedziby Charlesa Holdena dla London Electric Railway (obecnie Transport for London ) przy 55 Broadway , St James's . Wyrzeźbił także figurę Matki Boskiej z Dzieciątkiem w zachodnich drzwiach kaplicy w Marlborough College .
Naga kobieta naga leżąca na skórze lamparta , grafitowy rysunek autorstwa Gilla (1928).
North Wind , 55 Broadway , dla Underground Electric Railways Company .
Ariel Między mądrością a wesołością , Broadcast House , 1932.
Płaskorzeźba w kościele parafialnym Lapworth , 1928.
Płaskorzeźba przedstawiająca kulturę Izraelitów , jedna z dziesięciu płaskorzeźb autorstwa Gilla na wewnętrznym dziedzińcu Muzeum Rockefellera w Jerozolimie, 1934.
W 1932 Gill wyprodukował grupę rzeźb Prospero i Ariel oraz inne dla BBC Broadcasting House w Londynie.
W 1934 Gill odwiedził Jerozolimę, gdzie pracował w Palestyńskim Muzeum Archeologicznym (obecnie Muzeum Rockefellera ). Nad głównym wejściem wyrzeźbił kamienną płaskorzeźbę przedstawiającą spotkanie Azji i Afryki, 10 kamiennych płaskorzeźb ilustrujących różne kultury oraz fontannę rzygacza na wewnętrznym dziedzińcu. Wyrzeźbił także kamienne tablice w całym muzeum w języku angielskim, hebrajskim i arabskim.
Gillowi zlecono wykonanie sekwencji siedmiu płaskorzeźb na fasadzie Pałacu Ludowego, obecnie Wielkiej Sali Uniwersytetu Queen Mary University of London , który został otwarty w 1936 roku. W 1937 roku zaprojektował tło pierwszego ostatecznego George'a VI seria znaczków dla urzędu pocztowego. W 1938 Gill wyprodukował Stworzenie Adama , trzy kamienne płaskorzeźby dla Pałacu Narodów , budynku Ligi Narodów w Genewie w Szwajcarii. W tym okresie został mianowany Królewskim Projektantem dla Przemysłu , najwyższą brytyjską nagrodą dla projektantów, przez Królewskie Towarzystwo Sztuki i został członkiem-założycielem Wydziału Królewskich Projektantów Przemysłu RSA, gdy został on utworzony w 1938 roku. W kwietniu 1937 Gill został wybrany członkiem stowarzyszonym Akademii Królewskiej .
Jedynym kompletnym dziełem architektonicznym Gilla był kościół rzymskokatolicki św. Piotra Apostoła w Gorleston-on-Sea , zbudowany w latach 1938-39.
Midland Hotel opinie, Morecambe
Hotel Art Deco Midland został zbudowany w latach 1932-33 przez London Midland & Scottish Railway według projektu Olivera Hilla i zawierał prace Gilla, Marion Dorn i Erica Raviliousa .
Na potrzeby projektu Gill wyprodukował dwa koniki morskie, wzorowane na krewetkach Morecambe, do zewnętrznego wejścia; okrągła płaskorzeźba tynkowa na suficie okrągłej klatki schodowej wewnątrz hotelu; dekoracyjna mapa ścienna północno-zachodniej Anglii; i duża kamienna płaskorzeźba Odyseusza witanego z morza przez Nausicaa .
Kroje pisma i napisy
Jednym z pierwszych niezależnych projektów Gilla było stworzenie alfabetu dla malarzy znaków WH Smitha . W 1914 Gill poznał typografa Stanleya Morisona , który później został konsultantem typograficznym dla Monotype Corporation . Na zlecenie Morisona zaprojektował krój pisma Gill Sans w latach 1927-30. W 1925 zaprojektował krój pisma Perpetua dla Morisona, z wielkimi literami opartymi na monumentalnych rzymskich inskrypcjach. Przykład in situ projektu Gilla i osobistego cięcia w stylu Perpetua można znaleźć w nawie kościoła w Poling, West Sussex , na tablicy ściennej upamiętniającej życie sir Harry'ego Johnstona . W latach 1930–31 Gill zaprojektował krój pisma Joanna, którym ręcznie pisał swoją książkę An Essay on Typography .
Typ Gilla dla prasy Golden Cockerel
Tablica pamiątkowa Sir Harry'ego Johnstona
Znak kolei brytyjskich na stacji kolejowej Lowestoft w Gill Sans
Typy Erica Gilla obejmują:
- Gill Sans , 1927-30; poszło wiele wariantów
- Perpetua (projekt rozpoczęty ok. 1925, po raz pierwszy pokazany ok. 1929, wydanie komercyjne 1932)
- Perpetua grecki (1929)
- Golden Cockerel Press Type (dla Golden Cockerel Press ; 1929) Zaprojektowany odważniej niż niektóre inne kroje pisma Gilla, aby zapewnić uzupełnienie drzeworytów.
- Solus (1929)
- Joanna (na podstawie pracy Granjona; 1930–31, komercyjnie niedostępny do 1958)
- Baran (1932)
- Kwieciste stolice (1932)
- Bunyan (1934)
- Pielgrzym (recut wersja Bunyana; 1953)
- Jubileusz (znany również jako Cunard; 1934)
Daty te są nieco dyskusyjne, ponieważ między stworzeniem projektu przez Gilla a jego sfinalizowaniem przez zespół biura rysunkowego Monotype (który opracował wiele szczegółów, takich jak odstępy) i cięciem na metal. Ponadto niektóre projekty, takie jak Joanna, zostały dopuszczone do drobnego drukowania na długo przed tym, zanim stały się powszechnie dostępne w Monotype.
Jeden z najczęściej używanych brytyjskich krojów pisma, Gill Sans, był używany w klasycznym systemie projektowania Penguin Books oraz przez London and North Eastern Railway, a później British Railways , z wieloma dodatkowymi stylami stworzonymi przez Monotype zarówno za życia Gilla, jak i po nim. W latach 90. BBC zaadoptowała Gill Sans do swojego znaku słownego i wielu ekranowych grafik telewizyjnych.
Rodzina Gill Facia została stworzona przez Colina Banksa jako emulacja wzorów rzeźby w kamieniu Gilla, z oddzielnymi stylami dla mniejszego i większego tekstu.
arabski
Gillowi zlecono opracowanie kroju pisma z liczbą allografów ograniczoną do tego, co może być używane w systemach Monotype lub maszynach Linotype . Krój pisma był luźno oparty na arabskim stylu Naskh , ale został uznany za niedopuszczalnie daleki od norm pisma arabskiego. Został odrzucony i nigdy nie został pocięty na typ.
Opublikowane prace
Gill opublikował liczne eseje na temat relacji między sztuką a religią oraz szereg rycin erotycznych.
Niektóre z opublikowanych pism Gilla obejmują:
- Chrześcijaństwo i sztuka , 1927
- Art-nonsens i inne eseje , Cassell 1929 (wydanie kieszonkowe 1934)
- Ubrania: esej o naturze i znaczeniu naturalnych i sztucznych powłok noszonych przez mężczyzn i kobiety , 1931
- Esej o typografii , 1931
- Piękno dba o siebie , 1933
- Bezrobocie , 1933
- Pieniądze i moralność , 1934
- Sztuka i zmieniająca się cywilizacja , 1934
- Praca i wypoczynek , 1935
- Konieczność wiary , 1935
- Praca i majątek , 1937
- Praca i kultura , Journal of Royal Society of Arts , 1938
- Dwadzieścia pięć aktów , 1938
- A kto chce pokoju? , 1938
- Święte i świeckie , 1940
- Autobiografia: Quod Ore Sumpsimus
- Uwagi dotyczące znaczków pocztowych
- Chrześcijaństwo i epoka maszyn , 1940.
- O Szkole Sztuki w Birmingham , 1940
- Ostatnie eseje , 1943
- Święta tradycja pracy: fragmenty pism Erica Gilla 1983.
Gill dostarczył drzeworyty i ilustracje do książek, w tym:
- Gill, Eric (1925). Pieśń nad pieśniami . Waltham St. Lawrence, Berkshire: Golden Cockerel Press.
- Cztery Ewangelie . Złoty Kogucik Prasa. 1931. Wydanie faksymilowe opublikowane przez Christophera Skeltona we wrześniu, Wellingborough, 1987.
- Chaucer, Geoffrey (1932). Troilus i Criseyde . Przetłumaczone przez Krapp, George Philip. Nowy Jork: Gildia Literacka.
- Szekspir, William (1939). Henryk Ósmy . Nowy Jork: Klub Edycji Limitowanych.
Uczniowie
Pierwszym uczniem Gilla był Joseph Cribb (1892–1967), rzeźbiarz i rzeźbiarz, który przybył do Ditchling z Gill w 1907 roku. Hilary Stratton była uczennicą rzeźbiarza w latach 1919-1921. Inni uczniowie to David Jones , David Kindersley (który z kolei stał się odnoszącym sukcesy rzeźbiarzem i grawerem) oraz jego siostrzeńcem, Johnem Skeltonem , Laurie Cribb, Donaldem Potterem i Walterem Ritchie .
Poglądy polityczne
Jako młody człowiek Gill był członkiem Towarzystwa Fabiańskiego , ale później zrezygnował.
W latach 30. Gill stał się zwolennikiem kredytu społecznego ; później przeszedł na pozycję socjalistyczną. W 1934 roku Gill wniósł sztukę na wystawę zorganizowaną przez lewicowe Międzynarodowe Stowarzyszenie Artystów i bronił wystawy przed oskarżeniami w The Catholic Herald, że jej sztuka jest „antychrześcijańska”.
Gill był zdecydowanie przeciwny faszyzmowi i był jednym z niewielu katolików w Wielkiej Brytanii, którzy otwarcie popierali hiszpańskich republikanów . Gill został pacyfistą i wraz z EI Watkinem i Donaldem Attwaterem założył katolicką organizację pokojową Pax . Później Gill dołączył do Peace Pledge Union i wspierał brytyjską gałąź Fellowship of Reconciliation .
Życie osobiste
W 1904 Gill poślubił Ethel Hester Moore (1878-1961), z którą miał trzy córki (Elizabeth, Petra i Joanna) oraz przybranego syna (Gordian). W 1907 roku przeniósł się z rodziną do Sopers, domu we wsi Ditchling w Sussex, który później stał się centrum społeczności artystów inspirowanych przez Gilla. Wiele jego prac i pamiątek jest przechowywanych i wystawianych w Muzeum Sztuki i Rzemiosła w Ditchling .
W 1913 Gill i jego żona zostali katolikami . Przenieśli się do Hopkin's Crank w Ditchling Common , dwie mile na północ od wioski. Common był społecznością artystyczną i rzemieślniczą z kaplicą w centrum, kładącą nacisk na pracę fizyczną w przeciwieństwie do nowoczesnego handlu. Pracował głównie dla klientów katolickich, zwłaszcza dla jego komisji w katedrze westminsterskiej (powyżej). Po wojnie wraz z Hilary Pepler i Desmondem Chute , Gill założył Cech św. Józefa i św. Dominika w Ditchling. Jego uczniami byli między innymi artysta i poeta David Jones, który miał na jakiś czas zaręczyć się z drugą córką Gilla, Petrą. Gill został także świeckim członkiem Zakonu Dominikanów .
Jego osobiste pamiętniki ujawniają, że jego przekonania religijne nie ograniczały jego aktywności seksualnej, która obejmowała kilka pozamałżeńskich romansów, kazirodcze wykorzystywanie seksualne jego dwóch najstarszych nastoletnich córek, kazirodcze relacje z siostrami i akty seksualne na jego psie. Ten aspekt życia Gilla był mało znany poza rodziną i przyjaciółmi aż do publikacji biografii Fiony MacCarthy z 1989 roku . Wcześniejsza biografia Roberta Speighta , opublikowana w 1966 roku, nic z tego nie wspominała. Córka Gilla, Petra, która żyła w czasie biografii MacCarthy'ego, opisała swojego ojca jako „nieskończoną ciekawość seksu” i że „po prostu uznaliśmy to za pewnik”. Pomimo uznania, jakie otrzymała książka i powszechnej odrazy do aspektów życia seksualnego Gilla, które nastąpiły po publikacji, MacCarthy otrzymał pewną krytykę za ujawnienie kazirodztwa Gilla za życia jego córki.
W 1924 Gill opuścił zarówno Ditchling, jak i Gildię Św. Józefa i Dominika i przeniósł się do klasztoru wybudowanego przez ks. Ignacego w Capel-y-ffin w pobliżu opactwa Llanthony w Walii. W Capel nakręcił Śpiącego Chrystusa (1925); Osadnictwo (1925) i pomnik upamiętniający wojnę w dębowym reliefie dla szkoły Rossall (1927). Zaczął drukować własne ryciny: Pieśń nad Pieśniami (1925), Troilus i Criseyde (1927), Opowieści Canterbury (1928) i Cztery Ewangelie (opublikowane w 1931) dla Golden Cockerel Press Roberta Gibbingsa . Również w Capel zaprojektował kroje pisma Perpetua (1925), Gill Sans (od 1927) i Solus (1929).
W 1928 przeniósł się do Pigotts w Speen niedaleko High Wycombe w Buckinghamshire, gdzie mieszkał do końca życia. Gill zmarł na raka płuc w szpitalu Harefield w Middlesex w listopadzie 1940 roku i został pochowany na cmentarzu baptystów w Speen.
Archiwum
Papiery Gill i biblioteka są archiwizowane w William Andrews Clark Memorial Library na UCLA w Kalifornii, wyznaczony przez rodzinę Gill jako repozytorium dla jego rękopisów i korespondencji. Część książek z jego kolekcji została zdigitalizowana w ramach Archiwum Internetowego . Dodatkowe kolekcje archiwalne i książkowe związane z Gill i jego pracą znajdują się w Bibliotece Uniwersytetu Waterloo i Bibliotece Uniwersytetu Notre Dame w Hesburgh .
Składka
Gdy rozeszły się rewelacje dotyczące prywatnego życia Gilla, nastąpiła ponowna ocena jego osobistego i artystycznego dorobku. Jak podsumowuje biograf Fiona MacCarthy:
Po początkowym szoku, [...] gdy historia cudzołóstwa, kazirodztwa i eksperymentalnego związku Gilla z jego psem stała się publiczna pod koniec lat 80., następująca ponowna ocena jego życia i sztuki wzmocniła jego reputację artystyczną. Gill wyłonił się jako jeden z najdziwniejszych i najbardziej oryginalnych kontrowersjonistów dwudziestego wieku, czasami irytujący, zawsze aresztujący rzecznik nieustannej potrzeby Boga w człowieku w coraz bardziej materialistycznej cywilizacji i intelektualnego wigoru w epoce wdzierającej się trywialności.
Uwagi
Bibliografia
Dalsza lektura
- Attwater, Donald (1969). Komórka dobrego życia . Londyn: G. Chapman. Numer ISBN 0-225-48865-5.
- Bringhurst, Robert (1992). Elementy stylu typograficznego . Hartley i znaki. Numer ISBN 0-88179-033-8.
- Collins, Judyta (1998). Eric Gill: Rzeźba . Woodstock, NY: Overlook Press. Numer ISBN 0-87951-830-8.
- Corey, Steven; MacKenzie, Julia, wyd. (1991). Eric Gill: Bibliografia . Bibliografie św. Pawła. Numer ISBN 0-906795-53-2.
- Dodd, Robin (2006). Od Gutenberga do OpenType . Hartley i znaki. Numer ISBN 0-88179-210-1.
- Fiedl, Fryderyk; Ott, Mikołaj; Stein, Bernard (1998). Typografia: encyklopedyczny przegląd projektowania krojów i technik w historii . Czarny pies i Leventhal. Numer ISBN 1-57912-023-7.
- Fuller, Peter (1985). Esej: Eric Gill: Człowiek z wielu stron. Obrazy Boga, Pocieszenia utraconych iluzji . Chatto i Windus.
- Gil, Cecil; Warde, Beatrycze; Kindersley, David (1968). Życie i twórczość Erica Gilla . Artykuły odczytane na sympozjum Clark Library, 22 kwietnia 1967. Los Angeles: William Andrews Clark Memorial Library, University of California.
- Gill, Evan; Pokój, David (wyd.) (1994). Eric Gill: Inskrypcje . Herberta Press. Numer ISBN 1-871569-66-4.CS1 maint: dodatkowy tekst: lista autorów ( link )
- Harling, Robert (1976). Formy liter i projekty krojów autorstwa Erica Gilla . Westerham: Eva Svensson. Numer ISBN 0-903696-04-5.
- Wakacje, Piotr (2002). Eric Gill w Ditchling . Prasa Oak Knoll. Numer ISBN 1-58456-075-4.
- Kindersley, David (1982) [1967]. Mr. Eric Gill: Dalsze przemyślenia praktykanta . Wydania Cardozo Kindersley. Numer ISBN 0-9501946-5-4.
- MacCarthy, Fiona (1989). Eric Gill . Faber i Faber. Numer ISBN 0-571-14302-4.
- Macmillan, Neil (2006). A-Z z typów Projektantów . Wydawnictwo Uniwersytetu Yale. Numer ISBN 0-300-11151-7.
- Miles, Jonathan (1992). Eric Gill i David Jones w Capel-y-ffin . Bridgend, Mid Glamorgan: Seren Books. Numer ISBN 1-85411-051-9.
- Pincus, JW; Turner Berry, W.; Johnson, AF (2001). Encyklopedia Twarzy . Londyn: Cassell Paperback. Numer ISBN 1-84188-139-2.
- Skelton, Christopher (red.) (1990). Eric Gill – Ryciny . Londyn: Herbert. Numer ISBN 1-871569-15-X.CS1 maint: dodatkowy tekst: lista autorów ( link )
- Speight, Robert (1966). Życie Erica Gilla . Londyn: Methuen & Co. ISBN 0416286003.
- Thorp, Józef (1929). Eric Gill . Londyn: Przylądek Jonathana. ASIN B0008B8S9Q .
- Yorke, Malcolm (1981). Eric Gill – Człowiek z ciała i ducha . Londyn: konstabl. Numer ISBN 0-09-463740-7.
Zewnętrzne linki
- Portrety autorstwa Erica Gilla w Narodowej Galerii Portretów .
- Eric Gill w Centrum Studiów Rzemieślniczych.
- Eric Gill w Central Saint Martins Museum and Study Collection.
- „Looking for Mr Gill” dokument BBC Storyville o Ericu Gill; nakręcony i wyreżyserowany przez Luke'a Holland
- Artykuł Erica Gilla na stronie internetowej The National Archives, który zajmuje się wieloma pracami Gilla
- Archiwum Fotograficzne Muzeum Transportu w Londynie
- „Esej o typografii” kopia PDF książki autorstwa Erica Gilla
- Model 3D Ekstazy Gilla 1910-1 za pomocą badania fotogrametrycznego
- Dwadzieścia pięć aktów , Gill, 1938 (zebrane rysunki)
- Diabelskie urządzenia , Douglas Pepler , 1915 (drzeworyty Gilla)
- Rękopis i listy inskrypcyjne , Edward Johnston , 1909 (tablice autorstwa Gilla)
- Troilus i Criseyde , Geoffrey Chaucer , przekład George Philip Knapp, 1932 (drzeworyty Gill)
- Prace Arthura Erica Rowtona Gilla (grawera) w Faded Page (Kanada)