Trafienia końcoweEnd Hits

Końcowe trafienia
Fugazi - End Hits cover.jpg
Album studyjny autorstwa
Wydany 28 kwietnia 1998
Nagrany marzec–wrzesień 1997
Studio Inner Ear Studios , Arlington
Gatunek muzyczny
Długość 47 : 48
Etykieta Dischord
Producent Fugazi
Chronologia Fugazi
Czerwona medycyna
(1995)
Uderzenia końcowe
(1998)
Ścieżka dźwiękowa instrumentu
(1999)

End Hits to piąty studyjny album amerykańskiego post-hardcore'owego zespołu Fugazi , wydany 28 kwietnia 1998 roku przez Dischord Records . Został nagrany w Inner Ear Studios od marca 1997 do września 1997 i wyprodukowany przez zespół i Dona Zientarę. Zespół kontynuował i rozwijał eksperymenty studyjne z poprzedniego albumu Red Medicine (1995). Ze względu na tytuł zaczęły krążyć plotki, że ma to być ich ostatnie wydawnictwo.

Podczas gdy album otrzymał mieszane recenzje po wydaniu ze względu na jego eksperymentalny charakter, End Hits z perspektywy czasu zyskał uznanie krytyków, a wiele publikacji okrzyknęło go jako wpływowy i klasyczny album.

tło

Ze względu na tytuł albumu, wielu spekulowało, że będzie to ostatnie wydawnictwo zespołu, chociaż tytuł dosłownie odnosi się do uderzeń perkusisty Brendana Canty'ego na końcu albumu, które pojawiają się po ostatniej piosence na albumie, „F/ D” kończy się. Te uderzenia perkusji są w rzeczywistości fragmentami przejściowej części utworu „No Surprise”, czwartej piosenki na albumie. Później okazało się, że tytuł był wewnętrznym żartem zespołu.

Nagranie

Po wyczerpującej światowej trasie, którą zespół zakończył, wspierając swój poprzedni album, Red Medicine z 1995 roku, zrobili dłuższą przerwę, a także zaczęli pisać materiał na kolejne wydawnictwo. Do marca 1997 roku Fugazi po raz kolejny wrócił do Inner Ear Studios z producentem/inżynierem Donem Zientarą, aby rozpocząć nagrywanie albumu, który miał stać się albumem End Hits, z zamiarem przyjęcia bardziej zrelaksowanego podejścia do nagrywania i dłuższego czasu na eksperymentowanie z różnymi utworami. i technik w studio. Grupa ostatecznie spędziła 7 miesięcy na nagrywaniu albumu.

Zarówno podczas nagrywania, jak i miksowania wykorzystano szeroką gamę efektów dźwiękowych i nietypowe rozmieszczenie mikrofonów. Ponadto zespół po raz pierwszy wykorzystał elektroniczne bębny , syntezatory i praktykę nakładania perkusji, co najbardziej widać w utworze „Closed Captioned”. Brendan Canty wyjaśnił magazynowi Tape Op w 1999 roku: „Kiedy nagrano „Closed Captioned”, podstawowe utwory to automat perkusyjny, a następnie dodałem do niego dwa różne zestawy perkusyjne, co uwielbiam robić, daje to dystans do piosenka." Nagrywanie do utworu „Floating Boy” spowodowało usunięcie wszystkich mikrofonów perkusyjnych na końcu utworu, z wyjątkiem mikrofonu dolnego werbla, aby stworzyć pusty i stłumiony dźwięk, po którym dodano syntezator i kilka warstw pogłosu.

Wydanie i odbiór

Oceny zawodowe
Sprawdź wyniki
Źródło Ocena
Cała muzyka 3/5 gwiazdek
Encyklopedia Muzyki Popularnej 3/5 gwiazdek
NME 7/10
OndaRock 7/10
Pytający z Filadelfii 3/4 gwiazdek
Widły 9,0/10
Jak skała 8,0/10
Toczący Kamień 3,5/5 gwiazdek
Przewodnik po albumach Rolling Stone 3,5/5 gwiazdek
Nie oszlifowany 8/10

Wydany 28 kwietnia 1998 roku album odniósł komercyjny sukces i był jednym z najwyższych debiutów zespołu na listach przebojów Billboard . Według Nielsen Soundscan , End Hits sprzedało się w Stanach Zjednoczonych w 81 000 egzemplarzy w 2001 roku.

Inicjał

Krytyczna reakcja na End Hits była mieszana. Wielu krytyków chwaliło cięższe utwory z albumu, takie jak „Five Corporations” i „Place Position”, podczas gdy inni kwestionowali włączenie dłuższych, bardziej eksperymentalnych utworów grupy, takich jak „Closed Captioned” i „Floating Boy”. Krytyk AllMusic , Andy Kellman, określił utwory „Closed Captioned”, „Floating Boy” i „Foreman's Dog” jako „najgorszy odcinek materiału, jaki nagrał Fugazi”, zauważając „praktycznie całkowite lekceważenie liniowości, co sprawia, że ​​wszystko wydaje się ze sobą połączone”.

Dziennikarz NME, Stephen Dalton, był bardziej pozytywny, nazywając End Hits „dość dobrą płytą od grupy o dobrych intencjach, która w końcu dopuszcza odrobinę koloru i czułości do swojej szarej komórki terrorystycznej”. Krytyk Mojo , Jenny Bulle, zauważyła, że ​​niektóre utwory wydawały się być wynikiem „długich sesji jamowych”, zauważając, że „w „Closed Caption” [sic] są one bardziej meandrujące, niż jest to absolutnie konieczne, chociaż podejście to działa znakomicie w ciemniejszym, bardziej dubbingowym „Pink”. Mroźny'." Doszła do wniosku, że End Hits „może nie być wymaganym punktem kompleksowej obsługi dla muzyki Fugazi, ale mimo to jest to dobra płyta”.

Z mocą wsteczną

4 lata po jego wydaniu, AV Klub ' s Joshua Klein zauważył, że «muzyka nadal w żyle eksperymentalnej» z czerwonym medycyny i by fani mogą zawieść spodziewa bardziej konwencjonalnych piosenek rockowych, opisując Hits End jako „ciekawy wygląd w Ameryce najbardziej żywotny zespół, który znajduje nowe i pomysłowe sposoby na zaginanie się i skręcanie pod narzuconymi przez siebie ograniczeniami”. W 2005 roku, Stylus ' Clay Jarvis pochwalił album jako „ogromny krok naprzód dla Fugazi: cichszy, ponieważ zespół zastąpił głośność słyszalną siłą twórczą; nielogiczny, ponieważ nieprzewidywalność stała się rdzeniem nowego świata dynamiki dla zespołu; eksperymentalny , ale we wszystkich właściwych miejscach i z właściwych powodów. End Hits to mistrzowskie połączenie grania i miksowania, improwizacji i edycji. A jednak to wszystko brzmi tak naturalnie." Kilka lat później Trouser Press wychwala End Hits jako kontynuację „ewolucyjnej ścieżki dźwiękowej wytyczonej po raz pierwszy na Red Medicine , z wyjątkiem większego skupienia i jeszcze mniejszej zależności od formuły punkowego chug własnego wynalazku”.

W 2018 roku Pitchfork uznał go za 24 najlepszy album 1998 roku; autorka zespołu, Sasha Geffen, napisała, że ​​Fugazi udało się wyprodukować niektóre z ich najbardziej melodyjnych i przystępnych piosenek „bez poświęcania żadnego z mięśni pierwszych czterech LP”. W tym samym roku, w 20. rocznicę powstania, zarówno NME , jak i Magnet pochwaliły album, nazywając go odpowiednio „wpływowym” i „klasycznym”. Fakt nazwał go „odważną wyprawą nieustraszonego zespołu”, nazywając go „klasykiem w kanonie niemożliwie ważnego zespołu” i „monumentalnym albumem”.

Dziedzictwo

Buke i Gase wykonali na żywo "Guilford Fall". Dead to Me i TheSTART wykonali odpowiednio „Pięć korporacji” i „Pozycję miejsca”. Raper POS odwołuje się i sampluje utwór „Five Corporations” na swoim albumie False Hope , który został później wydany na Never Better .

Opakowania

Zdjęcie na okładce albumu przedstawia Hongkong z Hopewell Center na pierwszym planie. Limitowane winylowe kopie albumu mają składaną okładkę, która rozkłada się, by wyświetlić zdjęcie zespołu grającego na żywo w Palladium w Nowym Jorku , zrobione przez Glena E. Friedmana .

Wykaz utworów

Nie. Tytuł Główny wokal Długość
1. "Złamać" MacKaye 2:12
2. „Miejsce pozycji” Picciotto 2:45
3. „Podsumuj Modottiego” Lally 3:50
4. "Bez zaskoczenia" Picciotto, chór: MacKaye 4:12
5. „Pięć Korporacji” MacKaye 2:29
6. „Żrący akrostyk” Picciotto 2:01
7. „Napisy kodowane” MacKaye 4:52
8. „Unoszący się chłopiec” Picciotto 5:45
9. „Pies brygadzisty” Picciotto 4:21
10. „Arpeggiator”   4:28
11. „Upadek Guilforda” Picciotto 2:57
12. „Różowy Mroźny” MacKaye 4:09
13. "F/D" MacKaye/Picciotto 3:42

Personel

  • Ian MacKaye  – gitara, wokal, kompozytor, projekt okładki, miksowanie
  • Guy Picciotto  – gitara, wokal, kompozytor, projekt okładki, miksowanie
  • Joe Lally  – bas, wokal, kompozytor, projekt okładki, miksowanie
  • Brendan Canty  – perkusja, kompozytor, projekt okładki, miksowanie

Techniczny

  • Jerry Busher – fotografia
  • Jem Cohen – projekt okładki
  • Jason Farrell – okładka, kompozytor
  • Glen E. Friedman – fotografia
  • Leanne Shapton – projekt okładki
  • Don Zientara – inżynier

Wykresy

Album

Billboard (Ameryka Północna)

Rok Wykres Pozycja
1998 Billboard 200 138

Bibliografia