Droga Mamo - Dear Mama

"Droga Mamo"
Okładka w USA
Pojedynczy przez 2Pac
z albumu Me Against the World
Strona B	"Stara szkoła"
Wydany	21 lutego 1995
Gatunek muzyczny	Hip hop
Długość	4 : 39
Etykieta	Interscope Jive
Autorzy piosenek	Tupac Shakur
Producent(y)	Tony Pizarro Koszulka DF Master (koproducent) Mojżesz (współproducent)
Chronologia singli 2Pac
„ Kołyska do grobu ” (1994) " Kochana Mamo " (1995) „ Tyle łez ” (1995)
Teledysk
„Droga Mamo” na YouTube

„ Droga Mamo ” to piosenka amerykański hip hop nagranie artysta 2Pac , wydany w dniu 21 lutego 1995 roku jako singiel z jego trzeci album studyjny, ja przeciwko światu . Piosenka jest hołdem dla jego matki, Afeni Shakur . W piosence Shakur szczegółowo opisuje swoją biedę z dzieciństwa i uzależnienie matki od cracku , ale twierdzi, że jego miłość i głęboki szacunek dla matki zastępują złe wspomnienia. Piosenka przez pięć tygodni znajdowała się na szczycie listy Billboard Hot Rap Singles, a także zajęła dziewiąte miejsce na liście Billboard Hot 100 . Singiel został platynowy przez RIAA w dniu 13 lipca 1995 roku.

„Dear Mama” konsekwentnie plasuje się w czołówce swojego gatunku, pojawiając się na licznych listach „największych”. W 2009 roku utwór został dodany do Krajowego Rejestru Nagrań w Bibliotece Kongresu , który uznał ją za dzieło „ważne kulturowo, historycznie lub estetycznie i/lub informujące lub odzwierciedlające życie w Stanach Zjednoczonych”. W komunikacie prasowym organizacja nazwała piosenkę „poruszającym i wymownym hołdem zarówno dla własnej matki zamordowanego rapera, jak i wszystkich matek walczących o utrzymanie rodziny w obliczu uzależnienia, biedy i obojętności społecznej”.

Tło

Piosenka jest hołdem dla matki Shakura , Afeni Shakur . Ona i jej mąż byli aktywnymi członkami Partii Czarnych Panter w Nowym Jorku na przełomie lat 60. i 70. XX wieku. Shakur urodził się miesiąc po tym, jak jego matka została uniewinniona z ponad 150 zarzutów o „Spisek przeciwko rządowi Stanów Zjednoczonych i zabytkom Nowego Jorku” w nowojorskiej sprawie „ Panther 21 ”. Często była nieobecna w dzieciństwie, aby być aktywistką, a także w okresie dojrzewania, kiedy uzależniła się od cracku. Shakur został wyrzucony przez Afeni w wieku 17 lat i przez wiele lat mieli niewielki kontakt. „Straciwszy wszelki szacunek” do matki, przeniósł się następnie do pustego mieszkania z przyjaciółmi i zaczął pisać wiersze i teksty rapowe. W 1990 roku, zdając sobie sprawę, że jej nałóg wymyka się spod kontroli, zapisała się na 12-stopniowy program w ośrodku leczenia uzależnień od narkotyków i alkoholu w Norwalk w stanie Connecticut. Po zakończeniu pogodziła się z synem, który był w tym momencie odnoszącym sukcesy artystą nagrywającym.

Producent muzyczny Tony Pizarro wyjaśnił, że

Pac odwoływał się do „Dear Mamo” w wielu różnych piosenkach, a ja zawsze mówiłem „Wiesz, że to piosenka sama w sobie”. I pewnego dnia powiedział: „Mam coś na to”. A on był jak „Człowieku, masz In My Wildest Dreams by the Crusaders”, a ja na to „Tak”. Powiedział: „Tak, mam na to coś”. Więc przygotowałem utwór. Pac po prostu wszedł, po prostu go upuścił i pobłogosławił wokalem.

Piosenka została napisana na krótko przed odbyciem kary więzienia przez Shakura. Po ukończeniu utworu Shakur zadzwonił do długoletniej przyjaciółki Jady Pinkett-Smith , zwracając uwagę: „Napisałem tę piosenkę o naszych matkach i chcę, żebyś ją usłyszał”. Matka Pinkett-Smith również zmagała się z uzależnieniem od narkotyków, a ich doświadczenia dorastania w dzieciństwie doprowadziły do ​​ich przyjaźni. Później zauważyła, że ​​piosenka dała jej „przypływ emocji” przy pierwszym przesłuchaniu. Johnny J, jeden z producentów rapera, zauważył, że „emocjonalne, smutne piosenki były jego osobistymi ulubieńcami”. Shakur wspomniał o piosence i jej intencjach w wywiadzie dla Los Angeles Times z 1995 roku : „Jestem typem faceta, którego wzrusza piosenka taka jak „ Vincent ” Dona McLeana , ta o Van Goghu . na tej piosence jest tak wzruszające. Właśnie tak chcę, aby moje piosenki się brzmiały. Weź "Dear Mama" - wycelowałem to prosto w struny serc moich ziomków. " Zapytany o możliwą mizoginię w swoich tekstach, Shakur bronił swojej muzyki, zauważając, że pracował w studiu z kobietami i grał swoje piosenki dla kobiet przed wydaniem, zauważając: „Jak myślisz, dlaczego napisałem 'Dear Mamo'? dla mojej mamy, ponieważ ją kocham i czułem, że jestem jej coś głębokiego winien."

Treść i przesłanie liryczne

W "Dear Mamo" Shakur chwali odwagę swojej matki, argumentując, że wiele matek podziela tę cechę, a także opisuje "wzloty i upadki" jej przeszłości. W kontekście kulturowym i historycznym „Dear Mama” jest częścią długiej linii piosenek hip-hopowych, w których raperzy mężczyźni wyrażają szacunek dla swoich matek. Statystyki pokazują, że nieproporcjonalna liczba gospodarstw domowych Afroamerykanów jest prowadzona przez samotne matki, a Hess twierdzi, że ich odwaga i rola w życiu ich dzieci prowadzi do ich statusu „wiecznego symbolu miłości” w jego oczach. Mickey Hess, autor Is Hip Hop Dead?: The Past, Present and Future of America's Most Wanted Music , twierdzi, że pojawienie się jego matki w utworach muzycznych Shakura ma na celu ugruntowanie wiarygodności wśród słuchaczy. W tym sensie „łączy się z czarną, radykalną historią poprzez przynależność jego matki do Czarnych Panter” i wyjaśnia, że ​​jego muzyka jest autobiograficzna, co ilustruje, że 2Pac (wykonawca sceniczny) i Tupac Shakur (osoba) są jednym i tym samym. . Ponadto Shakur nagrał melodię, ponieważ wiedział, że nie jest jedyną osobą, która dorastała z rodzicem zmagającym się z uzależnieniem od narkotyków.

Najsłynniejszym tekstem tej piosenki jest ten, w którym Shakur „deklaruje swoją miłość do Afeni, jak również swoje rozczarowanie nią”: „I nawet jako wariatka, mamo, zawsze byłaś czarną królową, mamo”. Michael Eric Dyson, autor książki Holler If You Hear Me: Searching for Tupac Shakur pisze, że ta linijka mówi o dojrzałości Shakura: „[To] pozwala mu docenić miłość swojej matki, nawet jeśli nazywa jej cierpienie. chwali ją, jest zbyt odkrywcza." W piosence Shakur również celuje w brak postaci ojca w swoim życiu: „Żadnej miłości od mojego tatusia, bo tchórza tam nie było / Odszedł i nie płakałem, bo mój gniew nie pozwolił czuję się za nieznajomym." Linia, według Black Fathers: An Invisible Presence in America , „wydawała się rezonować z pokoleniem czarnych mężczyzn, którzy czuli się odsunięci od swoich ojców”. Shakur opisuje także „wyrzucenie go z domu w wieku 17 lat, sprzedaż cracku z bandytami, którzy oferowali paternalistyczne wsparcie, przytulanie matki zza krat”. "Dear Mama" sampluje utwory " Sadie " (1974) The Spinners i "In All My Wildest Dreams" (1978) Joe Sample, ale w refrenie "Sadie" zostaje zastąpione przez "lady".

Według The Philadelphia Tribune „s George Yancy, powolność beatem tworzy w słuchacza nastrój refleksyjnej wspomnienie. Tupac zaczyna od stworzenia kontekstu, w którym jego matka została uznana za pewnik na tle jego raczej psotnego zachowania. Mówi: „Zawieszony w szkole, bałem się wrócić do domu, byłem głupcem, gdy duzi chłopcy łamali wszystkie zasady”. Następnie zastanawia się, jak bez wątpienia obwiniał niewłaściwą osobę: „Płakałem z moją młodszą siostrą. Przez lata byliśmy biedniejsi niż inne małe dzieci. I chociaż mieliśmy różnych tatusiów, ten sam dramat, gdy coś poszło nie tak , obwiniliśmy mamę. Wspominam stres, który spowodowałem..." George Yancy wyjaśnia "Tupac Shakur naprawdę dostarczył nam pieśń pochwalną dla matriarchalnych czarnych. nas w centrum symbiotycznego związku Tupaca z synem-matką, a jednak przemawia to do naszych często uśpionych wspomnień o tym, jak cudowne były nasze matki.Tak więc słuchanie „Dear Mamo” Tupaca ma tendencję do ożywienia postawy wdzięczności dla swojej drogiej matki. Samo cięcie jest transformujące; zmusza nas do dosłownego postrzegania naszych matek w inny sposób, do innego rozumienia naszych matek i do bardziej doceniania naszych matek”.

Wydanie i odbiór

Test naciskając na „Drogi mama” został naciśnięty kilka tygodni przed oficjalną premierą singla.

„Droga Mamo” wszedł Billboard ' s Hot R & B Singles Chart w dniu 11 marca 1995 roku, wzrosła do liczby 2 w przyszłym tygodniu, a następnie numer 1 w ciągu tygodnia od 25 marca Piosenka szczycie Billboard Singles Hot Rap wykresu przez pięć tygodni uplasował się na dziewiątym miejscu listy Hot 100 . Przez cztery tygodnie był również na szczycie listy sprzedaży Hot Dance Music Maxi-Singles. Singiel został platynowy przez RIAA w dniu 13 lipca 1995 roku i sprzedał się w 700 000 egzemplarzy w kraju.

Los Angeles Times chwalił melodię, pisząc: „Ta piosenka świadczy o darze Shakura na krystalizowanie złożone emocje w prostych surowych obrazów”. Rolling Stone nazwał tę piosenkę „serdecznym, czasami surowym oddaniem miłości dla swojej matki, która radzi sobie z próbami i utrapieniami, przez które każdy z nich przeszedł”. Na liście dziekanów w ankiecie krytyków Pazz & Jop Robert Christgau nazwał „Dear Mama” ósmym najlepszym singlem 1995 roku.

Teledysk

W teledysku pojawia się Afeni Shakur, która odtwarza swoje pojednanie z sobowtórem swojego syna. Sam Tupac odbywał karę czterech i pół roku więzienia. Wydał tę piosenkę i album, z którego pochodzi ta piosenka , będąc skazanym. W więzieniu jego album szybko wspiął się na listy przebojów. Wzrosło zapotrzebowanie na wideo: wideo zostało wydane, gdy był w więzieniu i z tego powodu nie mogło być w filmie. Żaden inny film nie został nakręcony, kiedy został zwolniony.

Spuścizna

Piosenka jest często uważana za najbardziej „emocjonalną” piosenkę Shakura. Rolling Stone umieścił „Dear Mamo” na 18 miejscu na liście 50 najlepszych hip-hopowych piosenek wszechczasów w 2012 roku, pisząc: „Piosenka jest ne plus ultra hip-hopowych ody do mamy”. Piosenka znalazła się również na czwartym miejscu listy „Top 100 Rap Songs” na About.com . Carrie Golus z USA Today stwierdziła, że ​​„Dear Mama” była jedynym powodem przyznania podwójnej platynowej nagrody Me Against the World . Golus argumentuje również, że piosenka ujawniła bardziej miękką stronę rapera, co doprowadziło do zwiększonego rozpoznania, zwłaszcza wśród fanek. Po śmierci rapera, jego matka wspomniała o piosence w artykule w „ People ”: „Czy mogę jej słuchać bez płaczu? Nie. Za każdym razem jest gorzej. LA Weekly umieściło piosenkę 6 na swojej liście 20 najlepszych piosenek hip-hopowych w historii .

„Dear Mama” było jednym z 25 nagrań wybranych do zachowania w Narodowym Rejestrze Nagrań w Bibliotece Kongresu w 2010 roku, co czyni go trzecim hiphopowym utworem, który to zrobił, po utworach Public Enemy i Grandmaster Flash. Biblioteka Kongresu nazwała piosenkę „poruszającym i wymownym hołdem zarówno własnej matce zamordowanego rapera, jak i wszystkim matkom walczącym o utrzymanie rodziny w obliczu uzależnienia, biedy i obojętności społecznej”. Jeśli chodzi o włączenie, Afeni Shakur stwierdziła: „Mogła to być dowolna piosenka, ale jestem zaszczycony, że wybrali w szczególności „Dear Mamo”. Jest to piosenka, która przemówiła nie tylko do mnie, ale do każdej matki, która była w tej sytuacji, a były nas miliony. Tupac rozpoznał naszą walkę i nadal jest naszym bohaterem.

Piosenka została zagrana w biografii Tupaca, All Eyez On Me , z matką Tupaca, Afeni Shakur, opuszczającą zakład karny Clinton Correctional Facility, po wizycie w 2Pac, który odsiadywał wyroki od 18 miesięcy do 4,5 roku za wykorzystywanie seksualne.

Afeni Shakur zmarła dwadzieścia jeden lat po wydaniu piosenki.

Wpływ

Piosenka wywarła wpływ na wielu raperów. Eminem stwierdził, że piosenka grała stale w jego samochodzie przez rok po jej wydaniu. „Dear Mama” była jedną z piosenek Tupaca, która wpłynęła na mnie najbardziej; była to jedna z najbardziej serdecznych piosenek, jakie kiedykolwiek słyszałem w hip-hopie” – powiedział Common . „Pokazało też, że możesz być prawdziwym kotem, ale nadal wyrażać współczującą miłość […] Muzyka brzmiała pięknie. Pokazywała odwagę”. Kendrick Lamar zauważył, że piosenka głęboko wpłynęła na jego życie, pisząc: „Mogę naprawdę wrócić i docenić wartość wrażliwości i możliwości wyrażania siebie bez lęku przed wyrażaniem siebie”.

Wykaz utworów

Kredyty i personel

• Wokal w tle : „Sweet Franklin”, Reggie (Reginald) Green
• Współproducenci: DF Master Tee, Moses
• Inżynier : Tony Pizarro
• Inżynierowie miksu : Paul Arnold, Leevester Clay
• Producent : Tony Pizarro
• Wokal rapowy: 2Pac
• Klawisze: Reggie Green
• Bas: Charles Jefferson
• Gitara: Reggie Mc Glover

Wykresy

Wykresy tygodniowe

Wykresy na koniec roku

Certyfikaty

Region	Orzecznictwo	Certyfikowane jednostki / sprzedaż
Wielka Brytania ( BPI )	Srebro	200 000
Stany Zjednoczone ( RIAA )	3× Platyna	3 000 000
Dane dotyczące sprzedaży i przesyłania strumieniowego oparte wyłącznie na certyfikacji.

Bibliografia

Zewnętrzne linki

• Teksty tej piosenki w MetroLyrics