Chaos; Dziecko -Chaos;Child
| Chaos;Dziecko | |
|---|---|
 Okładka z Takuru Miyashiro
| |
| Deweloper(zy) | 5os. |
| Wydawcy | |
| Dyrektor(zy) | |
| Producent(y) | Tatsuya Matsubara |
| Artysta(y) | |
| Pisarze | |
| Kompozytor(zy) | Takeshi |
| Seria | Przygoda naukowa |
| Platformy | |
| Uwolnienie | 18 grudnia 2014
|
| Gatunki | Powieść wizualna |
| Tryb(y) | Jeden gracz |
Chaos;Child (stylizowany jako ChäoS;Child ) to gra wideo z powieścią wizualną stworzona przez 5pb. Jest to czwarta główna pozycja zserii Science Adventure i tematyczna kontynuacja Chaos;Head (2008). Został wydany w Japonii w 2014 roku na Xbox One , a później na PlayStation 3 , PlayStation 4 , PlayStation Vita , Microsoft Windows , iOS i Android . Angielskie tłumaczenie zostało wydane dla PlayStation 4 i PlayStation Vita przez PQube w 2017 roku, a dla wersji Windows przez Spike Chunsoft w 2019 roku.
Gracz wciela się w Takuru Miyashiro, prezesa szkolnego klubu prasowego, który prowadzi śledztwo w sprawie seryjnego morderstwa „Powrót szaleństwa nowej generacji”. Doświadcza złudzeń, a w wielu punktach historii gracz ma możliwość wyboru, czy Takuru powinien doświadczać złudzeń pozytywnych, czy negatywnych, czy też żadnego: te wybory wpływają na kierunek fabuły, powodując odgałęzienie jej od głównej narracji na inną. trasy.
Gra została stworzona, aby zawierać elementy „psycho-suspensu” podobne do Chaos;Head , jednocześnie dodając większą ilość elementów horroru. Ze względu na estetykę gry twórcy chcieli, aby była „nieruchoma”, w przeciwieństwie do poprzedniej gry z serii, Robotics;Notes (2012). Muzykę skomponował Takeshi Abo na podstawie jego wrażenia z historii i emocjonalnego przepływu, aby zapewnić dobry związek ze światopoglądem gry. Lokalizacja była obsługiwana przez Adama Lensenmayer, którego doświadczenie w tłumaczeniu Science Adventure gry Steins; Bramy 0 (2015) zapewniona płynność procesu, z dużą ilością komunikacji z deweloperami.
Chaos;Child został dobrze przyjęty przez krytyków, ale słabiej radził sobie komercyjnie; doprowadziło to do rozwoju Steinsów;??? , w stylu Chaos;Child w bardziej popularnej grze Science Adventure Steins;Gate . Inne media Chaos;Child obejmują serial anime , dwie mangi , dramat audio i grę wideo Chaos;Child Love Chu Chu!! .
Rozgrywka
Chaos;Child to powieść wizualna podzielona na wiele różnych ścieżek fabularnych. Podczas pierwszego przejścia gry gracz może grać tylko w główną narrację; po jednokrotnym ukończeniu gry dostępne stają się inne ścieżki, które w różnych punktach odgałęziają się od głównej narracji. Każda trasa skupia się na jednym z bohaterów gry, zajmując się motywacjami postaci i tajemnicami nieujawnionymi w głównej narracji.
W wielu punktach gracz ma możliwość wyboru, czy postać gracza powinna doświadczyć pozytywnego lub negatywnego złudzenia ; nie mogą też wybrać żadnego z nich i pozostać zakorzenionym w rzeczywistości. Te wybory zmieniają światopogląd postaci gracza, a także komu ufa, i powodują, że historia rozgałęzia się na różne zakończenia.
Streszczenie
Ustawienie i postacie
Akcja Chaos;Child rozgrywa się w Shibuya w 2015 roku, sześć lat po wydarzeniach z Chaos;Head , gdzie trzęsienie ziemi niemal zrównało z ziemią ten obszar. Shibuya została odbudowana, ale nowa seria dziwnych zabójstw zaczyna się pojawiać w te same dni, co morderstwa „nowej generacji”, nazwane morderstwami „Powrotu szaleństwa nowej generacji” i oznaczone naklejkami dwulicowego mężczyzny o imieniu „Naklejki Sumo” pozostawione na miejscach zbrodni. Kilka postaci przebudziło się do zdolności parapsychicznych po trzęsieniu ziemi, takich jak pirokineza lub zdolność dostrzegania kłamstw z absolutną pewnością; takie osoby są określane jako Gigalomaniacs i wykorzystują swoje zdolności, urzeczywistniając złudzenia w prawdziwym świecie („prawdziwe uruchamianie”) poprzez manifestację Miecza Di, który łączy je z morzem Diraca .
Fabuła opowiada o grupie licealistów z Akademii Hekiho, którzy przeżyli trzęsienie ziemi: gracz wciela się w Takuru Miyashiro, prezesa klubu prasowego Hekiho, którego rodzina zginęła w trzęsieniu ziemi. Inne ważne postacie to członkowie klubu gazety – przyjaciółka Takuru z dzieciństwa Serika Onoe, jego przybrana starsza siostra Nono Kurusu oraz Hana Kazuki i Shinji Itou – oraz Shuichi Wakui, nauczyciel nadzorujący klub, oraz mizantrop Mio Kunosato, który pomaga policji i pracuje z detektywem Takeshi Shinjo. Takuru i Nono mieszkają ze swoim przybranym rodzeństwem Yui i Yuto Tachibaną oraz przybranym ojcem Wataru Sakumą w Aoba Dorm, połączonym domu zastępczym i klinice medycznej, chociaż Takuru przebywa również w przyczepie kempingowej przy Miyashita Park .
Wątek
Takuru prowadzi śledztwo w sprawie morderstw z klubem prasowym, pomimo protestów Nono. Mio i Shinjo również prowadzą śledztwo w imieniu policji i z własnych powodów Mio. Hinae, uczennica Hekiho z wykrywaniem kłamstw Gigalomanią, pomaga w obu śledztwach.
Idąc za wskazówką, Takuru, Serika i Itou infiltrują szpital AH Tokyo General Hospital w poszukiwaniu twórcy naklejek Sumo i wraz z Mio znajdują tajną placówkę badawczą pod szpitalem. Uzyskując dostęp do danych placówki, dowiadują się, że AH jest przykrywką dla Komitetu 300 , ukrywając swoje eksperymenty na Gigalomaniakach i badania jedenastego wzoru Rorschacha podobnego do Sumo Sticker, który sprawia, że Gigalomaniacy są bezbronni, oraz Senri Minamisawy, oryginalnego obiektu testowego. Wychodzą z przetrzymywanym tam obiektem testowym, Uki, który przenosi się do Aoby. Mio uważa, że Takuru jest psychokinetycznym gigalomanem ze względu na jego widoczną zdolność otwierania zamkniętych drzwi, więc ćwiczy psychokinezę.
Takuru i Hinae zostają zaatakowani przez gigalomaniaka, który podejrzewa się, że to Senri i zabójca, później zidentyfikowany jako Riko Haida. Nono mówi, że przyjaźniła się z Senri w dzieciństwie i wiedziała o przeprowadzanych na niej eksperymentach, i przyłącza się do ich śledztwa. Klub prasowy unika niebezpieczeństw, dopóki Haida nie zostanie znaleziony martwy: wierzą, że morderstwa się skończyły, dopóki Itou, kontrolowany umysłem , nie zabije Yui. Później Serika walczy i prawie zabija Nona za pomocą Di-Sworda z powodu podejrzeń Nona, że to ona jest zabójcą. Takuru zostaje zamieszany w kontuzję Nona i główny podejrzany o morderstwa, a Serika mówi mu, że jest złudzeniem, które stworzył, gdy manifestuje się jego Gigalomania, istniejąc tylko po to, by go chronić. Ujawnia również, że Sakuma pracuje dla Komitetu i jest odpowiedzialny za morderstwa, zabijając Gigalomaniaków, aby posprzątać następstwa trzęsienia ziemi.
Dowiedziawszy się od Hinae, że Serika nie była do końca prawdomówna w kwestii ochrony go, Takuru idzie z nią skonfrontować, ale zamiast tego spotyka Sakumę, która atakuje za pomocą urządzenia generującego złudzenia; Takuru zabija Sakumę swoim Di-Swordem, a następnie walczy z Seriką i przegląda jej wspomnienia, dowiadując się, że istnieje, aby spełnić jego pragnienie bycia bohaterem. Aby to osiągnąć, zmanipulowała Sakumę do zorganizowania morderstw, które Takuru miał rozwiązać. Zdając sobie sprawę, że to on spowodował wszystko, Takuru czyni Serikę normalną dziewczyną używającą swojego Gigalomanii i zostaje zabrany do aresztu policyjnego. Serika zaginęła, a później wyrywa go ze szpitala więziennego, gdzie jest badany pod kątem zespołu dziecka Chaosu (CCS).
Po trasie głównej dostępne są trasy boczne:
- Na drodze Hinae okazuje się, że zyskała swoją zdolność po tym, jak jej brat powiedział jej, że w rzeczywistości są przyrodnim rodzeństwem, ponieważ jest dzieckiem kochanka swojej matki. Takuru umiera, chroniąc Hinae przed matką, o której dowiadują się, że stoi za kolejną sprawą morderstwa. Hinae znika w złudzeniu, gdzie żyje szczęśliwie z Takuru.
- Na drodze Hany manifestuje portal, aby uratować Takuru przed Haidą, używając swojej gigalomańskiej zdolności – niekontrolowanych, prawdziwych zwrotów, które wypowiada. Więcej monster- tarła portale pojawiają, i przyjacielem Hana Takumi - Chaos, szef „s bohater - ujawnia, że Wakui pracuje dla Komitetu. Wakui zamierza schwytać Hanę jako gigalomańską próbkę, ale ona manifestuje olbrzyma z twarzą Sumo Sticker, który go zabija.
- Na drodze Ukiego, przypadkowo sprawia, że Takuru traci przytomność, próbując zaatakować Itou po śmierci Yui. Kiedy się budzi, morderstwa ustały, a Yui żyje, ale otrzymuje wizje, w których Serika i Nono mówią, że znajduje się w szczęśliwym złudzeniu stworzonym przez Uki. Ucieka, ale Uki pozostaje w śpiączce, jej umysł wciąż jest uwięziony.
- Na drodze Nono Takuru ratuje ją przed Seriką, a Sakuma staje się następną ofiarą. Nono okazuje się być Senri: Nono zginął podczas trzęsienia ziemi, a Senri, chcąc być taki jak Nono, zyskał zdolność transformacji i przyjął tożsamość Nono. Takuru jest zdenerwowany tym, że został oszukany i traci wolę życia, a Serika przybywa, aby spełnić to pragnienie, zabijając go. Senri interweniuje, a jego pragnienie zmienia się w bycie z nią, zdając sobie sprawę, że jej miłość jest prawdziwa; Serika, nie mając celu, zabija się, a Senri żyje z Takuru jak ona sama.
Po wszystkich innych trasach, prawdziwe zakończenie kontynuuje główny szlak: Serika budzi się bez wspomnień o wydarzeniach, ale rozpoznaje Hekiho Academy. Mio mówi jej, że wszyscy uczniowie mają CCS, które rozwinęło się, gdy zostali Gigalomaniakami, na co ona szuka lekarstwa. Pacjenci z CCS szybko się starzeją i są uwięzieni w zbiorowym złudzeniu oddzielającym ich od świata zewnętrznego; Takuru jest pierwszym pacjentem z CCS, który uniknął złudzenia. Infiltrują tajne laboratorium w Hekiho i skanują mózg Takuru w poszukiwaniu lekarstwa. Wakui pozwala na jego rozpowszechnianie, ponieważ interesuje go dane i osiągnie swój cel, czyli wyeliminowanie Gigalomaniaków. Serika rozstaje się z Mio i Takuru i najwyraźniej zaczyna odzyskiwać wspomnienia. Epilog pokazuje, że przyjaciele Takuru zostali wyleczeni, a policja zabiera go za udział w morderstwach. Podczas eskorty spotyka Serikę, która zaprzecza, że go zna. Takuru po cichu zgadza się, że też nie zna już Seriki.
Rozwój
Gra została stworzona przez 5pb. , oparty na oryginalnym planie Chiyomaru Shikury, szefa firmy. Wyprodukował ją Tatsuya Matsubara i wyreżyserował Kanji Wakabayashi, a scenariusz napisali Eiji Umehara, Masashi Takimoto i Tōru Yasumoto pod nadzorem Naotaki Hayashi. Nad grą pracowało kilku artystów: Mutsumi Sasaki zaprojektował głównych bohaterów, Yukihiro Matsuo zaprojektował pomniejsze postacie i mundury, a Choco zaprojektował Di-Swords. W grze wykorzystano elementy „psycho-suspensu” podobne do tych z Chaos;Head , ale ze zwiększoną ilością elementów horroru. Jeśli chodzi o wygląd gry, twórcy chcieli mieć „niewzruszoną estetykę” w przeciwieństwie do stylu „ruchomej przygody” z poprzedniej gry Science Adventure , Robotics;Notes . Aby stworzyć subtelne różnice w klimacie gry, zaimplementowano cztery różne shadery grafiki . W przypadku wersji gry na konsolę Xbox One twórcy wykorzystali kontroler konsoli do odtwarzania połączeń telefonicznych w grze; ta i kilka innych funkcji musiała zostać zmieniona, gdy gra została przeniesiona na inne platformy.
Muzykę skomponował Takeshi Abo , który zastosował tę samą technikę, co w swoich poprzednich utworach z serii Science Adventure : zaczął od przeczytania historii gry, aby jak najpełniej zrozumieć scenerię i postacie, i spisał swoje pierwsze wrażenia z gry. wydarzenia w fabule, a także emocjonalny przepływ akcji. Uważał te pierwsze wrażenia za bardzo ważne i wykorzystał je do stworzenia muzycznego światopoglądu. Według Abo ta metoda zajmuje więcej czasu niż tylko przypisywanie piosenek do różnych obszarów w grze, ale pozwala mu tworzyć muzykę o wyższej jakości, która ma lepszy związek ze światopoglądem gry. „Obraz” użyty w kompozycji był inny niż w poprzednich grach z serii: podczas gdy opisał Chaos; Głowę jako deszczową, Steins; Bramę jako pochmurną, a Robotykę; Notatki jako pogodną pogodę nazwał Chaos; Dziecko „burzowe”, i przeciwstawia jej „czarno-białego” obrazu z Robotics; Uwagi „s «kolorowe i emocjonalne odcienie». Ponieważ uznał, że fabuła gry jest przekonująca, komponowanie muzyki sprawiało mu przyjemność i chciał stworzyć jeszcze więcej do końca projektu.
Lokalizacja
Chaos;Child został zlokalizowany przez Adama Lensenmayera, który wcześniej pracował nad lokalizacjami Steins;Gate 0 oraz adaptacją anime Steins;Gate . Był jedynym tłumaczem pracującym nad lokalizacją; zostało to zrobione, ponieważ on i twórcy chcieli zapewnić spójność w sposobie, w jaki każda postać mówi, oraz w odczuciu gry, ponieważ posiadanie wielu tłumaczy pracujących nad jednym projektem może prowadzić do różnych interpretacji historii i osobowości postaci. Nie grał w tę grę przed rozpoczęciem lokalizacji, więc po ukończeniu pierwszego przejścia do tłumaczenia scenariusza, przeszedł go w całości po raz drugi, aby poprawić rzeczy, które początkowo źle zrozumiał, ponieważ nie wiedział, jak potoczy się historia.
Podczas gdy Lensenmayer opisał samo tłumaczenie jako proste, ze względu na łatwo zrozumiały japoński dialog, praca nad grą była dla niego wyczerpująca, podając jako przykład kontrolę jakości sekwencji otwierającej grę: musiał obserwować początek, aby sprawdzić tekst, który jest wyświetlany tylko przez krótki czas na ekranie, dlatego wiele razy musiałem widzieć postać duszącą się na śmierć. Lokalizacja była dodatkowo dużym projektem ze skryptem o 30–40% większym niż Steins;Gate 0 's , którego ukończenie zajęło większość pozostałej części 2016 roku po ukończeniu lokalizacji Steins;Gate 0 . Ze względu na doświadczenie współpracy z twórcami przy lokalizacji Steins;Gate 0 , proces przebiegał jednak płynniej, z dużą ilością komunikacji tam iz powrotem na temat lokalizacji różnych rzeczy. Lokalizację wziął zwrotne wentylatora pod uwagę: po Lensenmayer złożyła zlokalizowaną skrypt pracował nad tłumaczeniem z Chaosu; Child adaptacji anime i czytać komentarze na temat, jak niektóre wybory tłumaczeń w anime były niezgodne z ich stosowania w Chaosu; Głowę , takie jak oddanie wyrażenia jako „Te oczy! Czyje oczy?” zamiast „Czyje oczy to te oczy?!”. Kontaktując się z twórcami, udało mu się zmienić większość takich wystąpień w skrypcie gry. Stworzona przez fanów łatka zawierająca kolejne poprawki spójności z innymi grami z serii, a także tłumaczenia niektórych wcześniej nieprzetłumaczonych grafik, została wydana dla wersji na Windows w 2019 roku.
Uwolnienie
Chaos;Child pierwotnie miał zostać wydany 27 listopada 2014 roku w Japonii na Xbox One, ale został opóźniony i został wydany 18 grudnia 2014 roku. Później został przeniesiony na PlayStation 3, PlayStation 4 i PlayStation Vita oraz wydany 25 czerwca 2015 r.; dodatkowo wersja na Microsoft Windows została wydana 28 kwietnia 2016 r., wersja na iOS 31 stycznia 2017 r., a wersja na Androida 28 maja 2017 r. Wersje na PlayStation 4 i PlayStation Vita zostały opublikowane przez PQube w Europie 13 października, 2017 i cyfrowo w Ameryce Północnej 17 października, a fizyczne wydanie w Ameryce Północnej po 24 października; wersja dla systemu Windows została opublikowana na arenie międzynarodowej przez Spike Chunsoft 22 stycznia 2019 r.
Limitowany japońskiego PlayStation 3, PlayStation 4 i wersje PlayStation Vita została udostępniona, który zawiera dramat CD i „obecne pole” rzemiosła papieru . Wersja konsolowa Western została również udostępniona w wersji „Gigalomaniac Edition”, która zawiera artbook, ścieżkę dźwiękową i zestaw przypinek.
Manga Adaptacja rysowane przez Relucy jest wydawany przez Kadokawa w magazynie Dengeki G ; jest też manga spin-off, Chaos;Child: Children's Collapse , narysowana przez Futsū Onshina i napisana przez pisarza gry Chaos;Child , Eiji Umeharę. Została ona opublikowana w Kodansha „s magazynu Monthly Shonen Sirius począwszy od sierpnia 2016 roku i przeniósł się do Kodansha and niconico ” magazynu internetowej s Suiyōbi nie Syriusz w dniu 27 września 2017 r Adaptacja telewizyjna anime gry został wyprodukowany przez Srebrny link i zaczął Emisja w styczniu 2017. Gra spin-off, Chaos;Child Love Chu Chu!! , został wydany w 2017 roku. Ponadto Shikura powiedział w 2016 roku, że chce stworzyć grę erotyczną opartą na Chaos;Child i Chaos;Head , skierowaną do dorosłych graczy.
Przyjęcie
| Agregator | Wynik |
|---|---|
| Metacritic | PS4: 76/100 |
| Publikacja | Wynik |
|---|---|
| Famitsu | 31/40 |
Chaos;Child został ogólnie dobrze przyjęty przez krytyków, według agregatora recenzji Metacritic . Richard Eisenbeis z Kotaku nazwał grę doskonałą i dobrym dodatkiem do serii. Podobała mu się historia, nazywając tajemnicę „porywającą” i mówiąc, że „niepokojące i intrygujące” morderstwa były jednym z najlepszych jej aspektów. Podobał mu się również postacie w grze, nazywając je głębokimi i warstwowymi, i powiedział, że obserwowanie, jak próbują przechytrzyć moce innych i w pełni wykorzystać własne, było kolejną atrakcją. Podobało mu się, w jaki sposób programiści weszli na całość podczas tworzenia tras oddziałów; najbardziej podobała mu się w nich spójność postaci i ich motywacje pomiędzy różnymi trasami. Uważał jednak, że gra jest bardzo długa, co zajęło mu ponad 70 godzin, co, jak powiedział, może być potencjalną wadą.
Sprzedaż
Wersje gry na Xbox One i PlayStation 3 nie były w stanie osiągnąć japońskich cotygodniowych wykresów sprzedaży po premierze; wersje na PlayStation Vita i PlayStation 4 sprzedały się jednak odpowiednio w liczbie 10 325 i 4860 kopii, a wersja na PlayStation Vita była dziewiątą najlepiej sprzedającą się grą tygodnia. W następnym tygodniu wersja na PlayStation 4 spadła z listy przebojów, podczas gdy wersja na PlayStation Vita spadła na siedemnaste miejsce z 2556 dodatkowymi egzemplarzami sprzedanymi. W Wielkiej Brytanii Chaos;Child była najlepiej sprzedającą się grą na PlayStation Vita podczas europejskiego tygodnia debiutu w październiku 2017 r. i znajdowała się na listach przebojów do końca maja 2018 r.; wersja na PlayStation 4 nie pojawiła się jednak w ogóle na liście dwudziestu największych sprzedaży gier na PlayStation 4 w tym regionie.
Do października 2020 r. gra sprzedała się tylko w około 10% ilości kopii jako Steins;Gate ; doprowadziło to do rozwoju Steinsów;??? , tematyczna kontynuacja Steins;Gate, która odnosi się do niego podobnie jak Chaos;Child odnosi się do Chaos;Głowa .