Brian Duffy (fotograf) - Brian Duffy (photographer)
Brian Duffy | |
|---|---|
 Autoportret Duffy'ego, 1968
| |
| Urodzić się |
15 czerwca 1933 |
| Zmarł | 31 maja 2010 (w wieku 76 lat) |
| Zawód | Fotograf , producent filmowy |
| Dzieci | Christopher, Charlotte, Samantha i Carey |
Brian Duffy (15 czerwca 1933 – 31 maja 2010) był angielskim fotografem i producentem filmowym, najlepiej znanym z fotografii modowej i portretowej z lat 60. i 70. XX wieku.
Wczesne życie
Brian Duffy urodził się w irlandzkich rodzicach w Londynie w 1933 roku. Podczas II wojny światowej został ewakuowany wraz z dwoma braćmi i siostrą do Kings Langley, gdzie został przyjęty przez aktorów Rogera Liveseya i Ursulę Jeans . Po kilku tygodniach jego matka, niezadowolona z tego, że jej czwórka dzieci została rozdzielona z rodziną, nalegała, aby wszystkie wróciły do Londynu. Kiedy bombardowania w Londynie przybrały na sile, ewakuowano ich po raz drugi do Walii, ale wrócili do Londynu, mieszkając przez miesiąc na odległej farmie.
Po powrocie do Londynu Duffy „miał najwspanialszą wojnę”, włamując się do opuszczonych domów i szalejąc. Dopiero gdy było po wszystkim, rozpoczął szkołę, najpierw uczęszczając do liberalnej szkoły w Chelsea, gdzie londyńska rada hrabstwa przyjęła politykę traktującą trudne dzieci programem kulturalnych doświadczeń, aby poszerzyć ich horyzonty. Duffy brał udział w kilku napadach kłopotów i został przeniesiony do innej szkoły dla trudnych chłopców w Kentish Town, gdzie po raz kolejny położono nacisk na traktowanie trudnej młodzieży poprzez włączenie kulturowe, co obejmowało wycieczki szkolne do Opery, baletu, galerii sztuki i instytucji kulturalnych. To tutaj Duffy ujawnił własne tendencje twórcze i po ukończeniu szkoły złożył podanie do Szkoły Sztuk Pięknych św. Marcina . W 1950 rozpoczął szkołę plastyczną z zamiarem zostania malarzem, ale szybko zdał sobie sprawę, że jego rówieśnicy są bardziej utalentowani i przenieśli się na kurs projektowania ubioru „gdzie były wszystkie ładne dziewczyny”. Ukończył St. Martin's w 1953 roku i od razu rozpoczął pracę jako asystent projektanta w Susan Small , po czym pracował dla Victora Stiebel , projektanta preferowanego przez księżniczkę Margaret . Następnie, podczas wizyty w Paryżu, zaproponowano mu pracę w Balenciaga, ale nie był w stanie jej podjąć, ponieważ jego żona June była w ciąży z najstarszym synem Chrisem.
Kariera fotograficzna
W 1955 Duffy rozpoczął pracę jako wolny strzelec jako artysta mody dla Harper's Bazaar, gdzie po raz pierwszy zetknął się z fotografią komercyjną. Zainspirowany stykówkami fotograficznymi, które widział przechodząc przez biurko dyrektora artystycznego, szukał pracy jako asystent fotografa. Bezskutecznie ubiegał się o pracę u Johna Frencha, a następnie został zatrudniony w studiach Carlton, a następnie w Cosmopolitan Artists. Duffy pracował następnie jako asystent fotografa Adriana Flowersa. W tym czasie otrzymał swoje pierwsze zlecenie fotograficzne od Ernestine Carter , która w tym czasie była redaktorem naczelnym The Sunday Times zajmującym się modą .
W 1957 Duffy został zatrudniony przez brytyjskiego Vogue'a pod kierownictwem dyrektora artystycznego Johna Parsonsa, gdzie pracował do października 1962 roku. W tym czasie ściśle współpracował z najlepszymi modelkami Jeanem Shrimptonem (którego przedstawił Davidowi Baileyowi ), Paulene Stone , Joy Weston, Tanią Mallet , Marie-Lise Gres, Jennifer Hocking i Judy Dent.
Wraz z innymi fotografami Davidem Baileyem i Terencem Donovanem , Duffy był kluczowym graczem w „ swingujących latach sześćdziesiątych ” – kulturze wysokiej mody i szyku celebrytów. Razem „Czarna Trójca”, jak pieszczotliwie nazwana przez Normana Parkinsona (i zawsze nazywana ich nazwiskami), na nowo zdefiniowała nie tylko estetykę fotografii modowej, ale także miejsce fotografa w branży. Spotykając się z aktorami, gwiazdami pop, członkami rodziny królewskiej i znanymi Bliźniakami Kray , reprezentowali nowy rodzaj fotografów i zostali wyniesieni do statusu celebrytów. Duffy skomentował szok kulturowy, jaki wywołała ta trójka w branży:
- „Przed 1960 fotograf mody był wysoki, szczupły i obozowy. Ale my troje jesteśmy różni: niscy, grubi i heteroseksualni!”
Po odejściu z Vogue , Duffy nadal zajmował się fotografią mody dla magazynu. Pracował również dla wielu publikacji, w tym Nova , London Life , Cosmopolitan , Esquire , Town , Queen , The Observer , The Sunday Times Magazine i Telegraph Magazine . Pracował dla szwajcarskiego dyrektora artystycznego Petera Knappa, a później Foulia Elia dla francuskiej Elle przez dwa okresy: pierwszy między 1962 a 1966, a następnie ponownie między 1974 a 1979. Duffy twierdził, że wykonał jedne ze swoich najlepszych prac, pracując z francuską Elle . Duffy był również odnoszącym duże sukcesy fotografem reklamowym, realizującym nagradzane kampanie dla Benson & Hedges i Smirnoff w latach 70., a także opracowując koncepcję Silk Cut, którą sprzedał Paulowi Ardenowi w Saatchi & Saatchi .
W 1965 Duffy został poproszony o nakręcenie drugiego kalendarza Pirelli, który został nakręcony w plenerze na południu Francji. Zlecono mu ponowne nakręcenie kalendarza w 1973 roku (jeden z niewielu fotografów, którym zlecono wykonanie dwóch zdjęć), które stworzył we współpracy z brytyjskim artystą popowym Allenem Jonesem i specjalistą od aerografu Philipem Castle . W 1968 wraz z Lenem Deightonem założył firmę produkującą filmy o nazwie Deighton Duffy, a następnie wyprodukowała Tylko kiedy I Larf , na podstawie książki Deightona (1967) i Oh! What a Lovely War , który został wydany w 1969 roku. Kontynuując przez całe życie zainteresowanie Duffy'ego I wojną światową, w 1985 roku wyreżyserował Lwy prowadzone przez osły dla Channel Four .
Duffy współpracował przez osiem lat z artystą Davidem Bowie i nakręcił pięć kluczowych sesji w tym okresie, dostarczając koncepcji kreatywnej oraz obrazu fotograficznego do trzech okładek albumów: Aladdin Sane (1973), kiedy Duffy zinterpretował oryginalny tytuł Bowiego „A Lad Insane” jako „Aladdin Sane”, Lodger (1979) i Scary Monsters (i Super Creeps) (1980). Duffy sfotografował także Bowiego jako swojego bohatera Ziggy Stardust w lipcu 1972 roku, a także na planie kultowego filmu Nicolasa Roega Człowiek, który spadł na ziemię (1976) na planie The Sunday Times . Wkład Duffy'ego miał znaczący wpływ na stworzenie wizerunku publicznego podobnego do kameleona Bowiego, a w 2014 roku Chris Duffy i Kevin Cann byli współautorami książki opisującej te sesje pod tytułem Duffy Bowie: Five Sessions .
W 1979 roku Duffy nagle zrezygnował z fotografii, próbując spalić wiele swoich negatywów na swoim podwórku studyjnym. Na szczęście jego sąsiedzi sprzeciwili się gryzącemu dymowi i wezwano radę do wkroczenia, a większość jego pracy została uratowana. Chociaż zaginęła duża liczba jego obrazów, to te, które wspólnie stanowią obszerną wizualną historię dwudziestu pięciu lat brytyjskiej kultury i mody.
Historia jego życia i pracy została udokumentowana w filmie dokumentalnym BBC Four wyemitowanym w styczniu 2010 roku zatytułowanym The Man Who Shot the 60s .
Produkcja filmowa i reklamy
Duffy przeniósł się do reklam telewizyjnych, aw 1981 dołączył do firmy producenckiej Lewin Matthews, aw 1983 Duffy wyreżyserował teledysk do „ Gold ” Spandau Ballet , „ All of My Heart ” ABC i „ Mirror Man ” dla The Human League . W latach 1984-1986 Duffy pracował dla Paul Kramer Productions w Nowym Jorku. Po powrocie do Wielkiej Brytanii założył własną firmę produkcyjną Film „3DZ” ze swymi dwoma synami Chris Duffy i Carey Duffy i pionierem Super16 formatu filmu fotografowania reklamy telewizyjne i pop filmów w tym British Steel flotacji w 1988 roku.
Renowacja mebli antycznych
W 1990 roku Duffy wycofał się z tworzenia wizerunku i podążał za swoją życiową pasją do renowacji mebli i został akredytowanym restauratorem BAFRA (British Antique Furniture Restoration Association).
Śmierć
Duffy zmarł 31 maja 2010 roku po chorobie zwyrodnieniowej płuc, zwłóknieniu płuc .
Dziedzictwo i Archiwum Duffy'ego
W 2008 syn Duffy'ego, Chris, założył The Duffy Archive, aw październiku 2009 prace Duffy'ego zostały po raz pierwszy wystawione w Chris Beetles Gallery w Londynie (obecnie znane jako Huxley-Parlour ). Zainteresowanie pracą Duffy'ego rosło z roku na rok, aw 2012 roku Duffy miał dwanaście międzynarodowych wystaw, w tym trzy indywidualne wystawy muzealne w Museo Nazionale Alinari della Fotografia Florence, Monash Art Gallery w Melbourne w Australii i Centro De Historias Museum w Saragossie w Hiszpanii. Prace Duffy'ego były również wystawiane w National Portrait Gallery (Beatles to Bowie), The Tate Liverpool (Glam) i V&A (British Design 1947-2012).
W czerwcu 2011 syn Duffy'ego, Chris, jest autorem monografii zdjęć Duffy'ego, która została opublikowana przez ACC Editions pod tytułem Duffy - Photographer i zawierała ponad 160 kultowych zdjęć z lat 50., 60. i 70. XX wieku.
W 2011 roku V&A Museum London poprosiło o odbitki Duffy'ego do ich stałej kolekcji .
W 2013 roku V&A zwróciło się do Duffy Archive z prośbą o dostarczenie zdjęcia na wystawę „ David Bowie is”, a jako kluczowy wizerunek promocyjny wybrano wcześniej niepublikowane zdjęcie Davida Bowie „Eyes Open” z karty kontaktowej Aladdin Sane. Ta wystawa i zdjęcie były pokazywane na całym świecie i są prawie tak znane, jak oryginalna okładka albumu Aladdin Sane . Wystawa została otwarta w V&A Museum 23 marca 2013 roku, a po światowej trasie została zamknięta w Brooklyn Museum w Nowym Jorku 15 lipca 2018 roku.
Duffy znalazł się na liście 100 najbardziej wpływowych fotografów wszech czasów w 2013 roku.
W 2014 roku Narodowa Galeria Portretów gościła wystawę Bailey'a „Gwiezdny pył” i prezentowała Duffy'ego w dwóch kategoriach: „artyści” i „ikony”. Duffy był przyjacielem i sparingpartnerem Baileya, a Bailey był znany z powiedzenia: „Pogorszenie i Duffy idą razem jak gin z tonikiem”.
Pod koniec 2014 roku wraz z francuską Elle Chris Duffy jest współautorem książki z Emmą Baxter-Wright o współpracy Duffy'ego z francuską Elle (obecnie dostępna tylko w języku francuskim) Mode sześćdziesiątych i siedemdziesiątych: Dans l'oeil de Brian Duffy .
W 2018 roku drugie wydanie poprawionej i zaktualizowanej wersji „Duffy – Fotograf” zostało opublikowane przez ACC Editions z 16 stronami dodatkowej treści.
W 2019 r. obrazy Duffy'ego zostały uwzględnione odpowiednio na wystawach V&A Museum ' Cars: Acceleration the Modern World ' i ' Mary Quant '. 9 czerwca V&A zorganizowało jedyną dla członków imprezę „ Kolacja i film: Duffy: człowiek, który zastrzelił lata sześćdziesiąte ”, podczas której pokazano film dokumentalny BBC z 2010 roku o życiu i karierze Duffy'ego, po czym nastąpiła rozmowa z Chrisem Duffym.
W lutym 2020 „Sekrety Muzeum” sześcioczęściowy dokument zrealizowany przez Blast! W filmach dla BBC Two Chris Duffy przekazał V&A zdjęcie z okładki albumu Aladdin Sane z 1973 roku zatytułowane ' David Bowie Is...Watching You ' dla V&A w celu jego stałej kolekcji.
Rodzina
Duffy poślubił June, gdy miał dwadzieścia jeden lat. Para miała czworo dzieci, Christophera, Charlotte, Samanthę i Carey.
Referencje i uwagi
Dalsza lektura
Duffy , Chris Duffy Wydanie ACC ISBN 978-1851496570 Wydawca: Wydania ACC Rozmiar: 9,5 x 12 cali Stron: 208 Ilustr .: 48 kolorowych, 160 czarno-białych
Duffy / Bowie - Five Sessions autorstwa Chrisa Duffy'ego i Kevina Canna - Kevin Cann, Chris Duffy ISBN 9781851497652 Wydawca: ACC Editions Rozmiar: 7,5 x 9 cali Stron: 212 Ilustracje: 80 kolorowych, 90 czarno-białych Oprawa twarda
Moda lat 60-tych i 70-tych - W oczach Briana Duffy'ego autorstwa Chrisa Duffy'ego i Emmy Baxter-Wright - Elle - Wydanie francuskie - Wydane przez Glenat
Zewnętrzne linki
- Strona Archiwum Duffy'ego
- Narodowa Galeria Portretu
- Nekrolog Vogue
- wiadomości BBC
- Nekrolog telegraficzny
- Nekrolog strażnika
- Niezależny nekrolog
- V&A David Bowie jest
- ^ „Zarchiwizowana kopia” . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 3 stycznia 2015 roku . Źródło 3 stycznia 2015 .CS1 maint: zarchiwizowana kopia jako tytuł ( link )
- ^ „Zarchiwizowana kopia” . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 29 stycznia 2016 r . Źródło 2015-01-03 .CS1 maint: zarchiwizowana kopia jako tytuł ( link )
- ^ "Liwre" . 17 lipca 2018 r.