Benjamin Frankel - Benjamin Frankel

Benjamin Frankel (31 stycznia 1906 - 12 lutego 1973) był kompozytorem brytyjskim. Jego najbardziej znane utwory to cykl pięciu kwartetów smyczkowych, osiem symfonii oraz koncerty na skrzypce i altówkę. Był również znany z napisania ponad 100 ścieżek dźwiękowych do filmów i pracy jako aranżer big bandów w latach 30. XX wieku. W ciągu ostatnich 15 lat życia Frankel wypracował także własny styl 12-dźwiękowej kompozycji, zachowując kontakt z tonalnością .

Biografia

Frankel urodził się w Londynie 31 stycznia 1906 roku jako syn rodziców polskich Żydów . Naukę gry na skrzypcach rozpoczął w młodym wieku, wykazując niezwykły talent; w wieku 14 lat jego talent do gry na pianinie przyciągnął uwagę amerykańskiego pianisty Victora Benhama , który przekonał rodziców, aby pozwolili mu studiować muzykę w pełnym wymiarze godzin. W 1922 spędził sześć miesięcy w Niemczech, po czym wrócił do Londynu, gdzie otrzymał stypendium Worshipful Company of Musicians i próbował swoich pierwszych poważnych kompozycji, jednocześnie zarabiając jako skrzypek jazzowy , pianista i aranżer. Znany wówczas jako Ben Frankel, jego jazzową twórczość można usłyszeć na nagraniach zespołu Freda Elizalde . Grał również na skrzypcach z Carrollem Gibbonsem i Savoy Hotel Orpheans .

Na początku lat 30. Frankel był rozchwytywany jako aranżer i dyrektor muzyczny w Londynie, współpracując z kilkoma zespołami tanecznymi. Napisał kilka popularnych aranżacji zespołów tanecznych dla BBC Dance Orchestra Henry'ego Halla , w tym "Learn To Croon", "Don't Blame Me", "Weep No More My Baby", "April in Paris" i "In Town Tonight". . Napisał wiele aranżacji i partytur do muzyki teatralnej i filmowej, ale w 1944 roku zrezygnował z pracy w teatrze. Komponowaniem filmowym interesował się jednak aż do śmierci, pisząc ponad 100 partytur. Należą do nich Siódmy welon (1945), Człowiek w białym garniturze (1951), Znaczenie bycia szczerym (1952), Noc iguany (1964) i Bitwa o Ardeny (1965), a także pierwsza Brytyjska (częściowo) ścieżka dźwiękowa do filmu „Klątwa wilkołaka” (1961).

Od 1941 do 1952 był członkiem Komunistycznej Partii Wielkiej Brytanii , ale zrezygnował z członkostwa w proteście przeciwko procesowi Slánskiego . W czasie wojny i po jej zakończeniu Frankel stał się powszechnie znany jako poważny kompozytor. Jednym z jego pierwszych dzieł, które zwróciły uwagę, była I Sonata na skrzypce solo z 1942 roku, dedykowana urodzonemu w Austrii skrzypkowi i altowioliście Maxowi Rostalowi . Rostal dokonał premierowego nagrania w 1944 roku. Następnie wykonał najsłynniejsze dzieło Frankela, Koncert skrzypcowy „ku pamięci '6 milionów'” (nawiązanie do Żydów zamordowanych podczas Holokaustu ), zamówiony na Festiwal w Wielkiej Brytanii w 1951 roku i był solistą w Koncercie altówkowym dla audycji radiowych BBC w 1970 i 1972 roku. Trzonem twórczości Frankela jest osiem symfonii (skomponowanych w latach 1958-1971) oraz pięć kwartetów smyczkowych (skomponowanych w latach 1945-1965). Jego przyjaciel Hans Keller był mistrzem jego muzyki koncertowej i zrobił wiele dla promocji jej wykonań w kraju i za granicą.

W 1955 Frankel zastąpił Edwarda Clarka na stanowisku przewodniczącego ISCM . W tym roku pojawiły się problemy dotyczące pewnych wydatków, które Clark poniósł, gdy był prezesem. Clark twierdził, że Frankel oskarżył go o oszustwo. Frankel zaprzeczył, że kiedykolwiek wysunął takie twierdzenie, ale mimo to powiedział, że takie twierdzenie, gdyby je wysunął, byłoby prawdziwe. Dla Clarka było to oszczerstwo i pozwał Frankela do Sądu Najwyższego. Chociaż samo rzekome oszczerstwo Frankela nie zostało udowodnione, ława przysięgłych oczyściła Clarka z wszelkich wykroczeń i uznał, że oznacza to, że jego uczciwość jest nienaruszona. Żona Clarka, Elisabeth Lutyens, nazywała Frankela „kompozytorem i byłym współpracownikiem”.

Urodzony i wychowany w Hammersmith , Frankel przez wiele lat mieszkał w Londynie, zwłaszcza przy 17 Soho Square w latach 1953-1957, gdzie gościł krąg artystów, w tym poetę Cecil Day Lewis , reżysera Anthony'ego Asquitha i pisarza. Leonarda Woolfa . W 1958 przeniósł się do Locarno w Szwajcarii. Ożenił się trzykrotnie: najpierw w 1932 r. z Joyce Stanmore Rayner (rozwiedziona w 1944 r.), następnie z Phyllis Anną Leat (1944 do jej śmierci w 1967 r.), a wreszcie z Xenią Hamilton-Kennaway w 1972 r., niedługo przed jego śmiercią. Z pierwszego małżeństwa było dwóch synów i jedna córka.

Frankel zmarł w Londynie 12 lutego 1973 roku podczas pracy nad trzyaktową operą Marching Song i dziewiątą symfonią na zamówienie BBC . Kiedy zmarł, Marching Song został ukończony w krótkim partyturze; został zaaranżowany przez Buxtona Orra , kompozytora, który studiował u Frankela i którego orędownictwo było przynajmniej częściowo odpowiedzialne za ożywienie zainteresowania jego twórczością.

Reputacja pośmiertna

W ciągu dwudziestu lat po jego śmierci prace Frankela zostały prawie całkowicie zaniedbane. Przełomowe nagranie Thea Kinga Kwintetu Klarnetowego z Britten Quartet wydane w 1991 roku było pierwszym komercyjnym nagraniem jego muzyki od czasu jego śmierci. Jednak główny punkt zwrotny nastąpił w połowie lat 90-tych, kiedy niemiecka wytwórnia CPO ( Classic Produktion Osnabrück , odkąd kupiona przez JPC) zdecydowała się na współpracę z Australian Broadcasting Corporation, aby nagrać całą twórczość Frankela. Pozwoliło to po raz pierwszy ocenić jego dorobek. CPO nagrała wszystkie symfonie (pod dyrekcją Wernera Andreasa Alberta ) i wszystkie kwartety smyczkowe (przez Nomos Quartet), aw 1998 wydała światową premierę nagrań Koncertu skrzypcowego, Koncertu altówkowego i Serenaty koncertującej. Ponieważ nagrania są już dostępne, BBC Radio 3 wyróżniło go jako Kompozytora Tygodnia , po raz pierwszy w 1996 roku i ponownie w 2006 roku.

Wybrane prace

Symfonie

  • Symfonia nr 1op. 33, trzy części (1958)
  • Symfonia nr 2 – op. 38, trzy części (1962)
  • Symfonia nr 3 – op. 40, jedna część (1964)
  • Symfonia nr 4 – op. 44, trzy części (1966)
  • Symfonia nr 5 – op. 46, trzy części (1967)
  • Symfonia nr 6 – op. 49, pięć części (1969)
  • Symfonia nr 7 – op. 50, cztery części (1970)
  • Symfonia nr 8 – op. 53, cztery części (1971)

Koncerty

  • Koncert skrzypcowy Pamięci sześciu milionów op. 24, cztery części (1951)
  • Serenata Concertante na trio fortepianowe i orkiestrę, jedna część (częściowo), op. 37 (1960)
  • Koncert altówkowy op. 45, trzy części (1967)

Orkiestrowy

  • Trzy szkice na smyczki (pierwotnie na kwartet), op. 2 (lata 20.?)
  • Przemówienie uroczyste i dyskusja op. 11
  • Muzyka młodzieżowa , cztery utwory na małą orkiestrę op. 12
  • Majówka (panorama, preludium na orkiestrę) op. 22 (poświęcony Hugo Rignoldowi ) (1948 – 27 grudnia 1949)
  • Serenada i taniec Mefistofelesa op. 25 (1952)
  • Uwertura Szekspirowska op. 29
  • Uwertura do ceremonii op. 51

Izba

  • Trzy etiudy fortepianowe op. 1 (1926)
  • Trio smyczkowe nr. 1 op. 3
  • Sonata na altówkę solo op. 7 (początek lat 30.)
  • Trio na klarnet, wiolonczelę i fortepian op. 10, trzy części (1940)
  • Sonata skrzypcowa solo nr 1 op. 13 (przed 1943)
  • Kwartet smyczkowy nr 1 op. 14, cztery części (ok. 1944 – 1945)
  • Kwartet smyczkowy nr 2 op. 15, pięć części (1944)
  • Kwartet smyczkowy nr 3 op. 18, pięć części (ok. 1947)
  • Muzyka wczesnego poranka , trio na obój, klarnet i fagot, trzy części (1948)
  • Kwartet smyczkowy nr 4 op. 21, cztery części (ok. 1949)
  • Kwartet na fortepian i smyczki op. 26, trzy części (wyd. ok. 1962, ale napisane w latach 50.)
  • Kwintet na klarnet i smyczki op. 28, trzy części (1956)
  • Inventions in Major/Mor Modes , wiolonczela i fortepian op. 31
  • Trio smyczkowe nr 2 op. 34, trzy części (ok. 1960)
  • Cinque Pezzi Notturni na jedenaście instrumentów op. 35, pięć sztuk (1959)
  • II Sonata na skrzypce op. 39, trzy części (1962)
  • Pezzi pianissimi na klarnet wiolonczelę i fortepian op. 41, cztery sztuki (1964)
  • Kwartet smyczkowy nr 5 op. 43, pięć części (1965)

Wokal

  • Następstwa op. 17, cykl pieśni z orkiestrą (1947), słowa Robert Nichols
  • Osiem pieśni op. 32 (1959)

Muzyka filmowa

Bibliografia

Linki zewnętrzne