Bash: Odtworzenia w dniach ostatnich —Bash: Latter-Day Plays

bash: lastday plays to zbiór trzech mrocznych jednoaktówek napisanych przez Neila LaBute . Każda gra jest poszukiwaniem zawiłości zła w życiu codziennym, a dwa z utworów, „Ifigenia w Orem” i „Medea Redux” ma bezpośredni wpływ greckiej, szczególnie Ifigenia w Aulidzie i Medei przez Eurypidesa . W produkcji te trzy krótkie, monoduetowe dramaty są czasem prezentowane w różnej kolejności, a czasem z pominięciem jednego lub dwóch utworów. W publikacji jednak sztuki prezentowane są w następującej kolejności: „ifigenia in orem”, po której następuje „gromada świętych” i kończy się „medea redux”. Spektakle miałyswoją premierę w Douglas Fairbanks Theatre w Nowym Jorku 24 czerwca 1999 roku i zawierały występy Rona Eldarda , Calisty Flockhart i Paula Rudda . Później pokazywano je w telewizji kablowej . Sztuka została później wyprodukowana w 2003 roku przez produkcje barebone w produkcji wyreżyserowanej przez Jeffa Cordella.

Później miał swoją premierę teatralną na West Endzie 10 stycznia 2007 roku w Trafalgar Studio 2, w reżyserii Tamary Harvey, z udziałem Harry'ego Lloyda , Juliet Rylance , Davida Sturzakera i Jodie Whittaker . Sztuka została wznowiona 13 maja 2014 r. po raz kolejny w Trafalgar Studios 2, wyreżyserowana przez Jonathana O'Boyle'a, z udziałem Philipa Scotta-Wallace'a , Dani Harrison , Toma Vallena i Rebecci Hickey . Ta produkcja przeniesiona z Old Red Lion Theatre była debiutem na West Endzie dla całej czwórki aktorów.

Bohaterowie każdej z tych prac pochodzą z różnych środowisk religijnej tradycji mormońskiej , religii, którą LaBute wyznawał przed otrzymaniem dyscypliny religijnej (wykluczenie) ze względu na zniesławiający charakter tego spektaklu. Od tego czasu opuścił kościół.

Cała praca trwa około 100 minut.

„ifigenia w orem”

Tytułowa Ifigenia w sztuce jest małą dziewczynką, która jest duszona przez ojca, gdy śpi w łóżku rodziców. Mężczyzna, który nieświadomie padł ofiarą żartu jednego ze swoich kolegów z pracy, poświęca córkę na rzecz wyższego standardu życia, gdy przyjmuje za dobrą monetę wiadomość od kolegi, że zostanie zwolniony .

Sztuka jest monologiem skierowanym do niewidocznej osoby w pokoju hotelowym w Las Vegas, gdzie mężczyzna zatrzymał się podczas podróży służbowej kilka lat po morderstwie dziecka. Przybiera formę spowiedzi, która jest mocno przeplatana uzasadnieniami mordercy dotyczącymi jego czynu.

„gromada świętych”

Dwaj atrakcyjni dorośli w wieku studenckim, John i Sue, na przemian zwracają się do publiczności, nigdy do siebie nie odzywając. Opowiadają powierzchowne szczegóły fantazyjnego przyjęcia, na którym razem uczestniczyli w Nowym Jorku . W trakcie monologu John opisuje, jak zostawia Sue i resztę dziewczyn śpiących w pokoju hotelowym i spotyka w Central Parku dwóch kochanków gejów w średnim wieku (z którymi wcześniej spotkali się wcześniej wieczorem) w Central Parku. Chłopcy idą za jednym z mężczyzn do publicznej łazienki, gdzie brutalnie biją mężczyznę, pozornie na śmierć, zanim jeden z przyjaciół Johna, Tim, wygłasza mu krótką pochwałę. Następnie John i jego dwaj przyjaciele wracają do hotelu, aby wezwać dziewczyny na śniadanie, gdzie John mówi publiczności, że Tim zauważył, że ma zauważalną ilość krwi na swojej koszuli. Próbując wymyślić historię dla Sue, John każe Timowi złamać nos, aby przedstawić Sue kontuzję i krew jako swój własny błąd, idąc wzdłuż krawędzi fontanny. Podczas śniadania John daje Sue pierścionek, który ukradł mężczyźnie, którego zaatakowali w toalecie w Central Parku. Pod koniec sztuki, John i Sue wchodzą w interakcję po raz pierwszy i jedyny na scenie, obejmując się nawzajem i pozując do wspólnego zdjęcia, gdy błysk żarówki aparatu jest słyszalny i widziany, zanim zniknie.

"medea redux"

Kobieta siedzi samotnie przy stole instytucjonalnym, paląc łańcuch. Opisuje związek seksualny, jaki miała, gdy miała trzynaście lat, ze swoim nauczycielem w gimnazjum. Później, gdy walczy, młoda, ciężarna i samotna, idealizuje i chroni swojego byłego kochanka, odmawiając osądzania go. W końcu zabiera swoje małe dziecko na spotkanie z jego ojcem, który jest żonaty i nie ma dzieci. Kobieta opisuje następnie, jak zamordowała swojego syna, nie podając widzom żadnego wyraźnego motywu tego czynu, ale prawdopodobnie dlatego, że wie, że spowoduje to ból jej byłego nauczyciela, chociaż z jej opisów jasno wynika, że ​​również bardzo kocha swoje dziecko.

Bibliografia

Zewnętrzne linki