António Nobre - António Nobre

António Pereira Nobre
Antonio Nobre.jpg
Urodzony 16 sierpnia 1867
Zmarły 18 marca 1900 (1900-03-18) (w wieku 32)
Porto, Portugalia
Narodowość portugalski
Zawód Poeta

António Pereira Nobre (16 sierpnia 1867 - 18 marca 1900) był portugalskim poetą . Jego arcydzieło, (Paryż, 1892), było jedyną wydaną przez niego książką.

Życie

Północna Portugalia

Nobre był członkiem zamożnej rodziny. Urodził się w Porto , dzieciństwo spędził w Trás-os-Montes i Póvoa de Varzim .

Coimbra

Studiował prawo bez powodzenia na Uniwersytecie w Coimbrze od 1888 do 1890, kiedy to zrezygnował. Jako student w Coimbrze , i według jego własnych słów, czuł się swobodnie tylko w swojej „wieży” (odnoszącej się do Wieży Torre de Anto - Anto, w górnej Coimbrze, gdzie mieszkał) w „złowrogim okresie”, który spędził studiuje prawo na Uniwersytecie w Coimbrze . Nieznana narzeczona, bardziej fikcyjna niż konkretna; przyjaciel - Alberto de Oliveira i krótka ingerencja w życie literackie za pośrednictwem niektórych czasopism nie pogodziła go z miastem akademickim Coimbra, gdzie ten predestynowany poeta oblał dwukrotnie.

Paryż

Wyjechał do Paryża, gdzie uzyskał dyplom z nauk politycznych w École Libre des Sciences Politiques . Tam zetknął się z francuską poezją rówieśników - poznał m.in. Paula Verlaine'a i Jeana Moréasa . Spotkał także w Paryżu słynnego portugalskiego pisarza Eça de Queiroz , który był portugalskim dyplomatą w mieście. W latach 1890-1895 Nobre studiował nauki polityczne w Paryżu, gdzie był pod wpływem francuskich poetów symbolistów i tam napisał większą część jedynej opublikowanej przez siebie książki.

Wygnanie paryskie, smutne jego własnymi słowami („biedny Lusitańczyk, nieszczęśnik”, zagubiony w tłumie, który go nie zna), nie było czasem na szczęście. Arystokratyczne zamknięcie się wywołało mdłości lub obojętność. Sfrustrowane i zawsze marginalne doświadczenia sprawiały, że był zgorzkniały. Był daleko od potu i wszelkiego rodzaju braterstwa, od pożądania i nienawiści, od zawodzenia rasy, dziecięcego, zagubionego, instynktownego i książęcego życia, pamiątki słodkiego starego krajobrazu, do którego zdaje się zachęcać pamięć. W swej czułej, ale nigdy retorycznej żałobie Nobre objawia się i opłakuje siebie jako skazanego na zagładę poetę, z duszą zatwardziałą i dziewiczym sercem, który w dawnych procesjach niósł gąbkę żółci.

Styl, praca i ostatnie dni

Jego wiersz oznaczał odejście od obiektywnego realizmu i społecznego zaangażowania na rzecz subiektywnego liryzmu i estetycznego punktu widzenia, idąc bardziej w stronę symbolizmu; jeden z różnych modernistycznych nurtów literackich. Brak środków, zaostrzony śmiercią ojca, sprawił, że chorobliwie odrzucił teraźniejszość i przyszłość, kierując się pesymistyczną romantyczną postawą, która doprowadziła go do potępienia nudy. Jakkolwiek przesadne, jest to postawa kontrolowana, wynikająca z jasnego, estetycznego umysłu i prawdziwego poczucia kpiny. Potocznego tonu nauczył się od Almeidy Garretta i Júlio Dinisa , a także od Julesa Laforgue'a , ale przekroczył je wszystkie w osobliwym kompromisie między ironią a wyrafinowaną dziecinnością, źródłem szczęścia, ponieważ reprezentuje powrót do jego najszczęśliwszych czasów - a własne królestwo, z którego reanimuje postacie i zaczarowane miejsca, manipulując jako wirtuoz nostalgii malownictwem popularnych festiwali i rybaków, prostą magią toponimów i językiem ludu.

„Kiedy się urodził, wszyscy się urodziliśmy. Smutek, który każdy z nas niesie ze sobą, nawet w sensie swojej radości, wciąż jest nim, a jego życie, nigdy nie do końca rzeczywiste i na pewno nie przeżyte, jest przecież podsumowaniem życia, które żyjemy - bez ojca i bez matki, zagubiona przez Boga w środku lasu i płacząca, płacząca bezużytecznie, bez innej pociechy niż ta, dziecinna, wiedząc, że bezużytecznie płacze. ”

Fernando Pessoa , A Galera nr. 5-6, Coimbra , luty 1915.

W swoim przewidywaniu bólu, w duchowym przewidywaniu choroby i agonii, w swoim upodobaniu do smutku, w niezmierzonej dumie z izolacji, António (z Torre de Anto, w centrum starej Coimbry, gdzie poeta wiódł zaczarowane życie, wszędzie pisząc swoje mityczne i literackie imię: Anto) zachowuje spokój artysty, zawsze wyrażając kult życia estetycznego i eleganckiej osobowości. W swoich zalotach śmierci (na które nieuchronne groźby odpowie później z godnością) doprowadza swój duchowy dandyzm do skrajności, jak w „Balada do Caixão” (Ballada o trumnie). Jego poezja tłumaczy brak całkowitego dojrzewania, młodzieńczy „anioł” obecny w bajecznych potwierdzeniach: jest „księżycem”, „świętym”, „wężem”, „czarownikiem”, „cierpiącym”, „natchnionym”, „bezprecedensowym”, „medium ”,„ Dziwaczny ”,„ głupiec ”,„ mdłości ”,„ torturowany ”,„ D. Enguiço ”,„ poeta nadprzyrodzony ”.

Narcyz w permanentnym monologu, czy pisze nostalgiczne wersety do Manuela, czy mówi do własnej fajki - António Nobre (AN) wyrabia poezję z rzeczywistości, otacza to, co prozaiczne, miękkim płaszczem legendy („Mój sąsiad jest stolarzem / jest handlarzem z drugiej ręki pani Death ”) i tworzy, z rzadką równowagą między intuicją a krytyką, jego znajomą„ fantastyczność ”(„ Kiedy Księżyc, piękna dojarka / idzie dostarczać mleko do domów Nieskończoności ”) . Jego katolicki świat wyobraźni jest taki sam jak w bajce, szopka prostych słów, ale z wyobraźnią w knowaniu tych słów, które oddzielają go od konsekrowanego języka lirycznego. Jego siła „inwencji” ujawnia się w natchnionym, ale świadomym użyciu materiału werbalnego („Księżyce lata! Czarne księżyce z aksamitu!” Lub „Opactwo mojej przeszłości”). Pomiędzy Garrettianem a estetyką symboliczną, najbardziej osobista i odkrywcza cecha jego słownictwa jest naturalnie - nawet za jego tęsknotą za przywróceniem estetyki z dzieciństwa - zdrobnienie. Człowiek raczej wrażliwy niż refleksyjny, zaczerpnął z francuskiej symboliki, której tajemnicy i głębokiego sensu nigdy nie mógł przeniknąć, odpychania oratorskich i formalnych procedur, oryginalnych obrazów („Trás-os-Montes wody”, „rzeźnia planet ”), kult synestezji, swobody rytmicznej i poszukiwań muzycznych. AN miał bardzo grube ucho. Cała jego poezja jest rygorystycznie napisana, aby ją usłyszeć, pełna paralelizmów, melodycznych powtórzeń i onomatopei, i jest niezwykle plastyczna. Jej podział na sylaby zależy od rytmu, jaki jest posłuszny uczuciu. Jednak obrazy lub słowa jego zdań rzadko mają cenny dotyk symbolicznej biżuterii. Najwyraźniej w „Poentes de França” planety piją ze srebrnych kielichów w „tawernie zachodu słońca”; jednakże jego przemiana rzeczywistości prawie zawsze nie jest celem wystawnego upiększenia, jak w Eugénio de Castro , ale zasadniczo serdecznego pragnienia intymności rzeczy („chude i garbate topole” itp.).

António Nobre zmarł na gruźlicę w Foz do Douro w Porto 18 marca 1900 r., Po próbie wyzdrowienia z choroby w Szwajcarii , na Maderze i w Nowym Jorku .

Oprócz So (Paryż, 1892) ukazały się jeszcze dwa inne dzieła pośmiertne: Despedidas (1. wydanie, 1902), z fragmentem z O Desejado i Primeiros Versos (1. wydanie, 1921). Korespondencja António Nobre jest zebrana w kilku tomach: Cartas Inéditas a AN , ze wstępem i notatkami A. Casais Monteiro, Cartas e Bilhetes-Postais a Justino de Montalvão z przedmową i notatkami Alberto de Serpy, Porto, 1956; Correspondência , ze wstępem i notatkami Guilherme de Castilho, Lizbona, 1967 (zbiór 244 listów, z których 56 było niepublikowanych).

Uznanie

Pomnik António Nobre w Leça da Palmeira .

Pomnik António Nobre znajduje się w pobliżu plaży Boa Nova w Leça da Palmeira . Został zaprojektowany przez Álvaro Siza Vieira i wzniesiony w 1980 roku. Napis głosi: „farto de dores com que o matavam foi em viagens por esse mundo - a António Nobre, 1980”.

Bibliografia

  • --------, Memória de António Nobre , w Colóquio - Letras , nº 127/128, Lisboa, 1993;
  • Buescu, Helena Carvalhão, «Motivos do sujeito frágil na lírica portuguesa (entre Simbolismo e Modernismo)» , «Metrópolis, ou uma visita ao Sr. Scrooge (a poesia de António Nobre)» e «Diferença do campo, diferença da cidade: Cesário da cidade: Cesário da cidade Verde e António Nobre » w Chiaroscuro - Modernidade e literatura , Campo das Letras, Porto, 2001;
  • Castilho, Guilherme de, Vida e obra de António Nobre , 3 ed. revista e ampliada, Bertrand, Lisboa, 1980;
  • Cintra, Luís Filipe Lindley, O ritmo na poesia de António Nobre (red. E prefácio de Paula Morão), Imprensa Nacional Casa da Moeda, Lisboa, 2002;
  • Cláudio, Mário, António Nobre - 1867-1900 - Fotobiografia , Publicações Dom Quixote, Lisboa, 2001;
  • Cláudio, Mário, Páginas nobrianas , Edições Caixotim, Porto, 2004;
  • Curopos, Fernando, Antonio Nobre ou la crise du genre , L'Harmattan, Paryż, 2009;
  • Morão, Paula, O Só de António Nobre - Uma leitura do nome , Caminho, Lisboa, 1991;
  • Morão, Paula, «António Nobre» , w Dicionário de Literatura Portuguesa (organização e direcção de AM Machado), Presença, Lisboa, 1996;
  • Morão, Paula, «António Nobre» , w Dicionário do Romantismo Literário Português (koordynatoria de Helena Carvalhão Buescu), Caminho, Lisboa, 1997;
  • Morão, Paula (organização), António Nobre em contexto , Actas do Colóquio realizado a 13 e 14 de Dezembro de 2000, Biblioteca Nacional e Departamento de Literaturas Românicas da Faculdade de Letras de Lisboa, Colibri, Lisboa, 2001;
  • Morão, Paula, Retratos com sombra - António Nobre e os seus contemporâneos , Edições Caixotim, Porto, 2004;
  • Pereira, José Carlos Seabra, «António Nobre eo mito lusitanista» , w História crítica da Literatura Portuguesa (tom VII - Do Fim-de-Século ao Modernismo), Verbo, Lisboa 1995;
  • Pereira, José Carlos Seabra, «Nobre (António Pereira)» , w: Biblos - Enciclopédia Verbo das Literaturas de Língua Portuguesa , tom 3, Verbo, Lisboa, 1999;
  • Pereira, José Carlos Seabra, António Nobre - Projecto e destino , Edições Caixotim, Porto 2000;
  • Pereira, José Carlos Seabra, O essencial sobre António Nobre , Imprensa Nacional Casa da Moeda, Lisboa, 2001.

Zewnętrzne linki