Inspektor wzywa -An Inspector Calls
| Inspektor wzywa | |
|---|---|
 Pierwsze wydanie (1947) z obwolutą
| |
| Scenariusz | JB Priestley |
| Data premiery | 6 lipca 1945 |
| Miejsce premiery | Moskwa , Związek Radziecki |
| Oryginalny język | język angielski |
| Gatunek muzyczny | Dramat |
| Ustawienie | Edwardiańska Anglia |
An Inspector Calls to sztuka napisana przez angielskiego dramaturga J. B. Priestleya , wystawiona po raz pierwszy w Związku Radzieckim w 1945 roku, a rok później w New Theatre w Londynie. Jest to jedno z najbardziej znanych dzieł scenicznych Priestleya, zaliczane do klasyków angielskiego teatru połowy XX wieku. Sukces i reputację sztuki zostały wzmocnione przez udane odrodzenie przez angielskiego reżysera Stephena Daldry'ego dla Teatru Narodowego w 1992 roku oraz tournée po Wielkiej Brytanii w latach 2011-2012.
Sztuka jest trzyaktowym dramatem, którego akcja rozgrywa się w jedną noc w kwietniu 1912 roku, skupiając się na zamożnej rodzinie Birlingów z wyższej klasy średniej, która mieszka w wygodnym domu w fikcyjnym mieście Brumley, „przemysłowym mieście na północy”. Midlands ”. Rodzinę odwiedza mężczyzna nazywający się Inspektor Goole, który wypytuje rodzinę o samobójstwo młodej kobiety z klasy robotniczej po dwudziestce. Od dawna uważana za część repertuaru klasycznego teatru salonowego , sztuka została również okrzyknięta zjadliwą krytyką hipokryzji wiktoriańskiego i edwardiańskiego społeczeństwa angielskiego oraz wyrazem socjalistycznych zasad politycznych Priestleya. Sztuka jest studiowana w wielu brytyjskich szkołach jako jeden z tekstów wymaganych do uzyskania ogólnego świadectwa literatury angielskiej .
Streszczenie
W domu Birlingów w przemysłowym mieście Brumley Arthur Birling – bogaty właściciel fabryki i lokalny polityk – świętuje zaręczyny swojej córki Sheili z synem rywalizującego z magnatem Geraldem Croftem. Obecni są także żona Artura Sybil i ich syn Eric (którego problem z piciem rodzina dyskretnie ignoruje). Po obiedzie Arthur poucza ich o znaczeniu samodzielności i dbania o siebie oraz mówi o świetlanej przyszłości, która ich czeka (która, ma nadzieję, zapewni sobie miejsce na liście wyróżnień ).
Wieczór zostaje przerwany przez mężczyznę nazywającego się Inspektorem Goole, który prowadzi śledztwo w sprawie samobójstwa Evy Smith. Jej pamiętnik, wyjaśnia inspektor, wymienia członków rodziny Birlingów. Goole robi zdjęcie Evy i pokazuje je Arthurowi, który przyznaje, że pracowała w jednym z jego młynów. Przyznaje, że zwolnił ją z Birling and Co. jakieś dwa lata temu za udział w nieudanym strajku robotniczym, ale odmawia odpowiedzialności za jej śmierć.
Po namowach Goole, Sheila przyznaje, że również rozpoznała Evę – udało jej się wyrzucić ją z pracy w lokalnym domu towarowym z powodu wyimaginowanej lekceważenia. Jej prawdziwą motywacją, jak przyznaje ze wstydem Sheila, była zazdrość, jaką czuła wobec młodszej, ładniejszej kobiety.
Na wzmiankę o pseudonimie Evy „Daisy Renton”, Gerald jest wyraźnie zaskoczony i przyznaje, że spotkał kobietę o tym imieniu w Palace Bar, a także dał jej pieniądze i zaaranżował spotkanie z nią ponownie. Goole ujawnia, że Gerald następnie zainstalował Evę jako swoją kochankę, stając się „najważniejszą osobą w jej życiu”, zanim nagle ją odciął. Artur i Sybil są przerażeni, a Sheila zwraca swój pierścionek zaręczynowy.
Goole przychodzi następnie do Sybil, którą identyfikuje jako szefową kobiecej organizacji charytatywnej, do której zwróciła się o pomoc ciężarna i biedna Eva. Sybil przekonała jednak komisję do odrzucenia jej wniosku o pomoc finansową. Pomimo energicznych pytań krzyżowych ze strony Goole, zaprzecza wszelkim wykroczeniom. Goole następnie zagrywa swoją ostatnią kartę, sprawiając, że Sybil zrzuca winę na stopy „pijanego młodzieńca”, który sprawił, że Eva zaszła w ciążę. Eric następnie wchodzi i po krótkim przesłuchaniu Goole załamuje się i przyznaje się do odpowiedzialności za ciążę, zmuszając się do Evy po pijackim szaleństwie w Palace Bar. Wziął pieniądze z firmy ojca, aby utrzymać ją i dziecko, ale ona odmówiła skradzionych pieniędzy. W przeciwieństwie do innych, wydaje się, że okazuje prawdziwy żal za swoje czyny. Arthur i Sybil są oburzeni działaniami Erica, a wieczór przeradza się w gniewne oskarżenia.
Przesłuchanie Goole'a ujawnia, że każdy członek rodziny przyczynił się do przygnębienia i samobójstwa Evy. Przypomina Birlingom, że czyny mają konsekwencje i że wszyscy ludzie są splecieni w jedno społeczeństwo. Wychodząc, Goole ostrzega, że „Jeśli ludzie nie nauczą się tej lekcji, to zostaną nauczeni jej w ogniu, krwi i udręce” – aluzja do nadchodzącej wojny .
Gerald wraca, mówiąc rodzinie, że w policji może nie być „Inspektora Goole”. Artur dzwoni do komendanta policji, który to potwierdza. Dowiedziawszy się z drugiego telefonu do ambulatorium, że nie zgłoszono żadnych niedawnych przypadków samobójstw, rodzina przypuszcza, że inspektor był oszustem, a jego historia była fikcyjna. Gerald i starsi Birlingowie świętują, ale młodsi Birlingowie wciąż zdają sobie sprawę z błędu i obiecują zmianę.
Sztuka kończy się telefonem, wykonanym przez Arthura, który informuje, że młoda kobieta zginęła w podejrzeniu samobójstwa i że policja jest w drodze, by ją przesłuchać. Prawdziwa tożsamość Goole pozostaje niewyjaśniona, ale jasne jest, że zeznania rodziny w ciągu tego wieczoru były prawdziwe i że wkrótce spadnie na nich publiczna hańba.
Postacie
Inspektor Goole
Tajemniczy „Inspektor Goole” twierdzi, że wcześniej tego dnia widział martwe ciało Evy Smith i że otrzymał „obowiązek” zbadania jej śmierci i udziału w niej Birlingów. Wydaje się, że zna już każdy szczegół sprawy, przesłuchuje rodzinę wyłącznie po to, by ujawnić winę, a nie odkryć nieznane informacje. Zarówno w trakcie, jak i po wizycie Goole'a, Birlingowie kwestionują jego referencje, a telefon z lokalnym posterunkiem policji ujawnia, że w policji nie ma nikogo o jego nazwisku. Wielu krytyków i widzów zinterpretowało rolę Goole'a jako „anioła zemsty” z powodu jego nadprzyrodzonej wszechwiedzy i wszechwiedzącego ostatecznego ostrzeżenia, a nawet z powodu jego imienia, które jest homofonem dla słowa „ ghul ”. W końcowej scenie sugeruje się, że całkiem prawdziwe śledztwo nastąpi po Goole'a, a jego celem było wcześniejsze ostrzeżenie rodziny i zachęcenie ich do przyjęcia odpowiedzialności za ich złe uczynki.
Artur Birling
Arthur Birling jest opisywany jako „grubo wyglądająca, raczej głupia gęś, naprawdę złowrogiego mężczyzny po pięćdziesiątce”. Reprezentuje kapitalistyczną klasę rządzącą, wielokrotnie opisując się z dumą jako „twardogłowy biznesmen” i jest prawdopodobnie głównym przedmiotem krytyki społecznej Priestleya. Dominujący, arogancki, egocentryczny i moralnie ślepy, jego upór ukazuje się, gdy odmawia odpowiedzialności za śmierć Evy; zwolnił ją, aby stłumić niezgodę wśród swoich pracowników i utrzymać niskie koszty pracy, co, jak mówi, jest standardową praktyką biznesową. Pozostaje niewzruszony szczegółami samobójstwa, a jego własne obawy wydają się unikać skandalu, nalegając, aby Eric rozliczył pieniądze firmy, które ukradł, i przekonując Sheilę do ponownego rozważenia swojego zerwania z Geraldem (aby zabezpieczyć obiecaną Croft-Birling połączenie). Jest ucieleśnieniem egocentrycznych klas wyższych. Arthur Birling jest arogancką i lekceważącą postacią wykorzystywaną przez Priestleya jako dramatyczny środek do krytykowania kapitalizmu, arogancji klas wyższych i ignorancji starszych pokoleń.
Sybilli Birling
Sybil Birling, „dość zimna kobieta” około pięćdziesiątki, jest żoną Artura. Jako liderka organizacji charytatywnej przejmuje społeczną i moralną wyższość nad inspektorem Goole, którego styl przesłuchiwania często określa jako „impertynencki” i „obraźliwy”. Podobnie jak jej mąż, odmawia przyjęcia odpowiedzialności za śmierć Evy Smith i wydaje się bardziej zainteresowana utrzymaniem reputacji rodziny, posuwając się nawet do kłamstwa i zaprzeczania, że rozpoznaje zdjęcie dziewczyny. Wyśmiewa kobiety takie jak Eva jako niemoralne, nieuczciwe i chciwe.
Sheila Birling
Sheila zaczyna jako naiwna i egocentryczna młoda kobieta, ale w trakcie przedstawienia staje się najbardziej sympatycznym członkiem rodziny Birlingów, okazując żal za swoją rolę w upadku Evy i zachęcając do tego samą rodzinę. Pod koniec sztuki obudziła się w niej świadomość społeczna i nowa świadomość odpowiedzialności wobec innych. Reprezentuje zerwanie z egoistycznym zachowaniem i kapitalistycznymi poglądami jego przodków przez młodsze pokolenie.
Eric Birling
Eric jest przedstawiany jako postać Jack-the-Lad z nałogiem picia, co doprowadziło do zgwałcenia Evy i zajścia w ciążę. Jest zdystansowany od reszty rodziny i czuje, że nie może z nimi rozmawiać o swoich problemach. Wraz z siostrą żałuje i przyjmuje odpowiedzialność za sposób, w jaki traktował Evę.
Gerald Croft
Syn Sir George'a i Lady Croft z Crofts Limited, konkurenta Birling and Company, przebywa w rezydencji Birling, aby świętować swoje niedawne zaręczyny z Sheilą. Ujawniony romans Geralda z Evą kładzie kres związkowi, choć Sheila chwali go za jego prawdomówność i początkowe współczucie dla dziewczyny. Gerald uważa, że Goole nie jest inspektorem policji, że rodzina może nie odnosić się do tej samej kobiety i że może nie być ciała. Początkowo wydaje się mieć rację i nie sądzi, że Birlingowie mają się czego wstydzić lub martwić. Wydaje się podekscytowany perspektywą zdemaskowania „fałszywego” inspektora i wydaje się niemal zdesperowany, by inni mu uwierzyli.
Edna
Edna jest pokojówką Birlinga. Reprezentuje członka klasy robotniczej z rodziny Birlingów. Kiedy inspektor odwiedza dom Birlinga, mówi: „Wezwano inspektora”. Pani Birling prosi ją, by nie spała do późna, żeby zrobić herbatę dla rodziny Birlingów.
Recepcja i interpretacja
Bardzo udana po pierwszych i kolejnych londyńskich produkcjach, sztuka jest obecnie uważana za jedno z największych dzieł Priestleya i była poddawana wielu krytycznym interpretacjom.
Po nowej fali socrealistycznego teatru w latach 50. i 60. sztuka wyszła z mody i została odrzucona jako przykład przestarzałych mieszczańskich dramatów „salonowych” , ale stała się podstawą regionalnego teatru repertuarowego. Po kilku udanych odrodzeniach (w tym produkcji Stephena Daldry'ego z 1992 roku dla National Theatre ), sztuka została „odkryta na nowo” i okrzyknięta potępiającą krytyką społeczną kapitalizmu i hipokryzji klasy średniej w stylu dramatów socrealistycznych Shawa i Ibsena. . Czytano ją jako przypowieść o zniszczeniu wiktoriańskich wartości społecznych i rozpadzie przedwojennego społeczeństwa angielskiego, a końcowe przemówienie Goole było różnie interpretowane jako quasi-chrześcijańska wizja piekła i sądu oraz jako socjalistyczny manifest. .
Walka między ogarniętym bitwą patriarchą Arthurem Birlingiem a inspektorem Goole została zinterpretowana przez wielu krytyków jako symboliczna konfrontacja między kapitalizmem a socjalizmem i prawdopodobnie pokazuje socjalistyczną krytykę polityczną Priestleya dotyczącą postrzeganego egoizmu i moralnej hipokryzji społeczeństwa kapitalistycznego klasy średniej w latach 50. w Wielkiej Brytanii . Chociaż żaden członek rodziny Birling nie ponosi wyłącznej odpowiedzialności za śmierć Evy, razem funkcjonują jako hermetyczny system klasowy, który wykorzystuje zaniedbane, bezbronne kobiety, a każdy przypadek wyzysku prowadzi wspólnie do wykluczenia społecznego, rozpaczy i samobójstwa. Spektakl jest również prawdopodobnie krytyką wyobrażeń o filantropii klasy średniej wobec biednych z epoki wiktoriańskiej, która opiera się na domniemaniach społecznej wyższości darczyńców i surowym osądzie moralnym wobec „zasługujących na biednych”. Romantyczna idea dżentelmeńskiej rycerskości wobec „upadłych kobiet” jest również demaskowana jako oparta na męskiej żądzy i seksualnym wykorzystywaniu słabych przez potężnych. W ostatnim przemówieniu Goole, Eva Smith jest reprezentowana przez miliony innych wrażliwych ludzi z klasy robotniczej i może być odczytywana jako wezwanie do działania dla angielskiego społeczeństwa, aby wziąć większą odpowiedzialność za ludzi z klasy robotniczej, zapowiadając rozwój państwo opiekuńcze po II wojnie światowej .
Produkcje
An Inspector Calls po raz pierwszy wystawiono w 1945 r. w dwóch rosyjskich teatrach (Moskiewskim Kamernym i Leningradzkim Teatrze Komedia), ponieważ nie można było znaleźć odpowiedniego miejsca w Wielkiej Brytanii. Priestley napisał sztukę w ciągu jednego tygodnia, a wszystkie teatry w Wielkiej Brytanii były już zarezerwowane na ten sezon. Sztuka miała swoją pierwszą brytyjską produkcję w 1946 roku w New Theatre w Londynie z Ralphem Richardsonem jako inspektorem Goole, Harrym Andrewsem jako Geraldem Croftem, Margaret Leighton jako Sheila Birling, Julienem Mitchellem jako Arthurem Birling, Marian Spencer jako Sybil Birling i Alec Guinnessem jako Eric Birlinga.
Pierwsza produkcja na Broadwayu została otwarta w Booth Theatre 21 października 1947 i trwała do 10 stycznia 1948. Przedstawienie wystawił Cedric Hardwicke .
Spektakl został wyprodukowany i wystawiony w Teatrze Ferdowsi w Iranie pod koniec lat 40. na podstawie tłumaczenia Bozorga Alaviego .
W 1986 roku Richard Wilson wyreżyserował produkcję w Royal Exchange w Manchesterze z Geraldine Alexander jako Sheila Birling, Hugh Grantem jako Eric Birling i Graeme Garden jako inspektorem Goole.
Tom Baker zagrał inspektora Goole w produkcji z 1987 roku wyreżyserowanej przez Petera Dewsa i zaprojektowanej przez Daphne Dare, która została otwarta w Theatr Clwyd 14 kwietnia, a następnie przeniesiona do londyńskiego Westminster Theatre 13 maja 1987 roku. W obsadzie znaleźli się Pauline Jameson jako Sybil Birling, Peter Baldwin jako Arthur Birling, Charlotte Attenborough jako Sheila Birling, Simon Shepherd jako Gerald Croft i Adam Godley jako Eric Birling.
Ożywienie spektaklu przez brytyjskiego reżysera Stephena Daldry (produkowany przez PW Productions) otwarty na Teatr Narodowy „s Lyttelton Teatrze we wrześniu 1992 roku koncepcja Daldry był odwołać dwóch epok: ERA 1945 powojenny, kiedy gra została napisana, i rzekomej historycznej oprawie dzieła w przedwojennym 1912 roku; podkreślało to sposób, w jaki postać Goole obserwowała zachowanie rodziny Birling i ubolewała nad tym z kulturowego punktu widzenia Priestleya. Zdobył nagrodę Drama Desk Award za wybitne odrodzenie sztuki i był powszechnie chwalony za zaangażowanie i politycznie znaczenie dla współczesnej publiczności. Produkcji często przypisuje się samodzielne odkrycie dzieł Priestleya i „uratowanie” go przed reputacją przestarzałego i klasowego, chociaż produkcja miała kilku krytyków, w tym Sheridana Morleya, który uważał to za efekciarskie parodiowanie intencji patentowych autora . Sukces produkcji od 1992 roku doprowadził do krytycznej ponownej oceny Priestleya jako zaangażowanego politycznie dramatopisarza, który oferował nieprzerwaną krytykę hipokryzji angielskiego społeczeństwa. Broadwayowy transfer produkcji z udziałem Philipa Bosco został otwarty w Royale Theatre (obecnie Bernard Jacobs Theatre ) 27 kwietnia 1994 roku i zagrał 454 przedstawienia.
Produkcja Stephena Daldry odbyła trasę koncertową po Wielkiej Brytanii w 2011 roku i kontynuowała trasę do 2020 roku, z Tomem Mannionem i Liamem Brennanem wśród aktorów grających inspektora Goole. Produkcja powróciła do Playhouse na londyńskim West Endzie w listopadzie 2016 roku, z Liamem Brennanem w roli tytułowej.
Kolejna produkcja została otwarta 25 października 1995 roku w Garrick Theatre i trwała przez sześć lat, aż do przeniesienia do Playhouse Theatre w 2001 roku. W 2009 roku została ponownie otwarta w Novello Theatre na rok, a następnie w grudniu nastąpiła kolejna transmisja do Teatru Wyndhama . 2009, trwający tylko cztery miesiące.
Adaptacje
Film
Wersja filmowa z 1954 roku, An Inspector Calls , została wyprodukowana w Anglii przez Watergate Productions Ltd. Scenariusz został zaadaptowany przez Desmonda Davisa i wyreżyserowany przez Guya Hamiltona . Alastair Sim wystąpił w roli inspektora Goole, przemianowanego na „Poole” w filmie, z Jane Wenham jako Eva Smith (postać niewidziana w sztuce), Eileen Moore jako Sheila Birling, Arthur Young jako Arthur Birling, Brian Worth jako Gerald Croft, Olga Lindo jako Sybil Birling i Bryan Forbes jako Eric Birling.
W 1965 An Inspector Calls został zaadaptowany na bengalski film zatytułowany Thana Theke Aschhi , oparty na bengalskiej wersji oryginalnej sztuki. Postać inspektora Goole'a grał bengalski idol poranków Uttam Kumar , którego imię zmieniono na „Podinspektor Tinkari Halder”. Film stał się wielkim hitem komercyjnym i jest powszechnie uważany za jeden z najlepszych filmów bengalskich epoki. Ten film, wraz z tym samym materiałem literackim, został przerobiony w 2010 roku na film o tym samym tytule , z obsadą zespołu Shrabonti Malakar , Alakananda Ray , Rudranil Ghosh , Parambrata Chattopadhyay , Dulal Lahiri z Sabyasachi Chakraborty jako oficerem śledczym i Paolim Dam jako zmarła dziewczyna. Film w języku hindi z 2004 roku, oparty na tej samej sztuce, Sau Jhooth Ek Sach ( Sto kłamstw, jedna prawda ) zagrał Mammootty'ego w roli inspektora i również odniósł krytyczny sukces (remake z 2010 roku został jednak skrytykowany).
Film z Hongkongu z 2015 roku zinterpretował tę historię jako czarną komedię, dodając elementy slapstickowe.
W 2018 roku ukazała się adaptacja filmowa w reżyserii Jasona Farriesa i Leony Clarke.
Telewizja
Pierwsza wersja telewizyjna została pokazana na żywo w telewizji BBC w dniu 4 maja 1948 roku, a drugi występ na żywo trzy dni później. Trwający do 105 minut film został wyprodukowany i wyreżyserowany przez Harolda Claytona, w którym zagrali Julien Mitchell jako Arthur Birling (powtarzający swoją rolę z pierwszej brytyjskiej produkcji teatralnej), Mary Merrall jako Sybil Birling, Joy Shelton jako Sheila Birling, Derek Blomfield jako Eric Birling , Alastair Bannerman jako Gerald Croft, Madeleine Burgess jako Edna i George Hayes jako inspektor Goole. Ponieważ był transmitowany na żywo, zanim metoda telenagrywania została wykorzystana przez BBC, nigdy nie został zachowany i uważa się, że zaginął .
Druga wersja telewizji BBC została wyemitowana 19 lutego 1961 roku w ramach serii Sunday Night Play . Wyprodukowany i wyreżyserowany przez Naomi Capon , wystąpił John Gregson jako inspektor Goole, Heather Sears jako Sheila Birling, Nora Swinburne jako Sybil Birling, William Russell jako Gerald Croft, Edward Chapman jako Arthur Birling, Hilda Campbell-Russell jako Edna i Alan Dobie jako Erica Birlinga.
Wybrane sceny ze sztuki zostały wyemitowane w serialu ITV Conflict w dniu 15 maja 1967 roku. Wyprodukowany przez Associated Television , 25-minutowy program wyreżyserował George More O'Ferrall , a w rolach głównych wystąpił Reginald Marsh jako Arthur Birling, Julian Curry jako Eric Margo Andrew jako Sheila, Pauline Winter jako pani Birling, Stuart Saunders jako inspektor Goole, Michael Graham jako Gerald Croft i Ann Dimitri jako Edna.
W 1973 roku powstał radziecki film telewizyjny Он пришел ( O prishel [Przyszedł]), w którym zagrali Vladimir Etush jako Mewa (Goole), Irina Kupchenko jako Sheila Birling i Oleg Shklovsky jako Eric Birling.
Kolejną zastosowaną w 1979 Инспектор Гулл ( Inspektor Gooll ), z udziałem Juozas Budraitis jak frajer (Goole), Vladimir Zeldin jako Arthur Birling i Ivars Kalniņš jako Gerald Croft.
BBC Szkoły wersja Połączenia inspektor był produkowany w trzech 30-minutowych odcinków, pokazane pomiędzy 22 września a 6 października 1981 r BBC1 . W reżyserii Michaela Simpsona zagrali Bernard Hepton jako inspektor Goole, Sarah Berger jako Sheila Birling, Nigel Davenport jako Arthur Birling, Simon Ward jako Gerald Croft, Margaret Tyzack jako Sybil Birling i David Sibley jako Eric Birling. Został on powtórzony w primetime BBC1 w trzech odcinkach między 17 a 31 sierpnia 1982 r. oraz jako pojedyncza 85-minutowa wersja 2 września 1984 r.
W 2015 roku w BBC One pokazano 86-minutowy film An Inspector Calls . Zaadaptowany przez Helen Edmundson i wyreżyserowany przez Aisling Walsh dla Drama Republic , występują w nim David Thewlis jako Inspektor Goole, Chloe Pirrie jako Sheila Birling, Sophie Rundle jako Eva Smith/Daisy Renton, Ken Stott jako Arthur Birling, Kyle Soller jako Gerald Croft, Miranda Richardson jako Sybil Birling i Finn Cole jako Eric Birling.
Radio i dźwięk
Pierwsza produkcja radiowa została wyemitowana w BBC Home Service 27 marca 1950 roku w serii Współczesny Teatr Europejski . Następnie 10 czerwca 1953 roku wyemitowano program BBC Light Program. Zaadaptowany przez Cynthię Pughe i wyprodukowany przez McWhinnie, wystąpił Frank Pettingell jako Arthur Birling, Gladys Young jako Sybil Birling, Angela Baddeley jako Sheila Birling, David Enders jako Eric Birling, Alastair Duncan jako Gerald Croft, Dorothy Smith jako Edna i Richard Williams jako inspektor Goole.
Druga wersja adaptacji Pughe została wyemitowana w BBC Home Service w dniu 12 listopada 1960. Wyprodukowana przez Alfreda Bradleya i wyreżyserowana przez Geoffreya Osta, zagrała Sheffield Repertory Company: George Waring jako Arthur Birling, Ann Woodward jako Sybil Birling, Jeanne Davies jako Sheila Birling, Keith Barron jako Eric Birling, Patrick Stewart jako Gerald Croft, Geraldine Gwyther jako Edna i John Pickles jako inspektor Goole.
BBC Radio 4 nadało produkcję BBC Manchester 14 grudnia 1979 roku. Wyreżyserowany przez Alfreda Bradleya, wystąpił Ronald Baddilet jako Arthur Birling, Derrick Gilbert jako Gerald Croft, Ann Rye jako Sybil Birling, Barbara Flynn jako Sheila Birling, Christian Rodska jako Eric Birling, Teresa Moore jako Edna, Geoffrey Banks jako inspektor Goole.
Pełna obsada, nieskrócona adaptacja i analiza dźwięku została wydana na płytach audio CD i MP3-CD w Wielkiej Brytanii przez SmartPass w 2004 roku jako część ich serii Audio Education Study Guides .
14 lipca 2007 r. BBC Radio 7 wyemitowało adaptację Johna Foleya, pierwotnie wyemitowaną w BBC World Service , w której wystąpili Bob Peck jako inspektor Goole, John Woodvine jako Arthur Birling i Maggie Steed jako Sybil Birling. Spektakl wyreżyserowała Rosalyn Ward.
Druga 90-minutowa adaptacja BBC Radio została wyemitowana na BBC Radio 4 w dniu 29 maja 2010 r. w slocie Saturday Play . W filmie zagrali Toby Jones jako inspektor Goole, David Calder jako Arthur Birling, Frances Barber jako Sybil Birling i Morven Christie jako Sheila Birling. Produkcja wyreżyserował Jeremy Mortimer .
Nagrody i nominacje
- Nagrody
- 1993 Laurence Olivier Award za najlepsze odrodzenie
- 1994 Drama Desk Award za najlepsze wznowienie sztuki
- 1994 Tony Award za najlepsze wznowienie sztuki
Edycje
- Priestley, JB (1947). Inspektor wzywa: sztuka w trzech aktach (wyd. pierwsze). Londyn: Heinemann. OCLC 59564726 .