90125 -90125

90125
90125album.jpg
Album studyjny autorstwa
Wydany 7 listopada 1983 ( 1983-11-07 )
Nagrany listopad 1982 – lipiec 1983
Studio SARM i AIR Studios
(Londyn, Anglia)
Gatunek muzyczny
Długość 44 : 34
Etykieta Atco
Producent
Tak chronologia
Klasyczny Tak
(1981)
90125
(1983)
9012Live: Solówki
(1985)
Single od 90125
  1. Właściciel samotnego serca
    Wydany: październik 1983
  2. Zostaw to
    Wydany: luty 1984
  3. It Can Happen
    Wydany: czerwiec 1984

90125 to jedenasty album studyjny angielskiegozespołu rocka progresywnego Yes , wydany 7 listopada 1983 roku przez Atco Records . Po rozwiązaniu w 1981 roku, po trasie Drama (1980), basista Chris Squire i perkusista Alan White założyli Cinema wraz z gitarzystą i piosenkarzem i autorem tekstów Trevorem Rabinem oraz oryginalnym klawiszowcem Yes, Tonym Kaye , który został zwolniony w 1971 roku, i rozpoczął nagrywanie albumu. Przyjęli bardziej komercyjny i zorientowany na pop kierunek muzyczny w wyniku ich nowego materiału, z którego większość pochodzi z dem Rabina, z byłym wokalistą Yes, Trevorem Hornem jako ich producentem. Podczas miksowania były wokalista Yes, Jon Anderson , który odszedł w 1980 roku, przyjął zaproszenie do powrotu i nagrania głównego wokalu, a następnie Cinema stała się nowym składem Yes.

Nazwany na cześć numeru katalogowego Atco , 90125 został wydany i spotkał się z ogólnie pozytywnym przyjęciem i przedstawił zespół nowemu pokoleniu fanów. Osiągnął 5. miejsce na US Billboard 200 i 16. miejsce na UK Albums Chart i pozostaje ich najlepiej sprzedającym się albumem z ponad 3 milionami sprzedanych egzemplarzy w USA. Spośród czterech singli z albumu, " Owner of a Lonely Heart " odniósł największy sukces i jest ich jedyną piosenką, która znalazła się na szczycie amerykańskiej listy Billboard Hot 100 . „ Kino ” przyniosło grupie nagrodę Grammy za najlepszy rockowy występ instrumentalny . Yes koncertowało na albumie w 1984 i 1985 roku, co obejmowało dwa główne występy na inauguracyjnym festiwalu Rock in Rio . Album został zremasterowany w 2004 roku z niepublikowanymi wcześniej dodatkowymi utworami.

Tło

W grudniu 1980 roku skład Yes, składający się z basisty Chrisa Squire'a , gitarzysty Steve'a Howe'a , perkusisty Alana White'a , wokalisty Trevora Horna i klawiszowca Geoffa Downesa , zakończył trasę w 1980 roku promującą ich dziesiąty album, Drama . Podczas gdy etap w Ameryce Północnej był w dużej mierze udany, kolejny etap w Wielkiej Brytanii spotkał się z mieszanymi reakcjami fanów, z których wielu nie akceptowało Horna i Downesa, ponieważ zastąpili odpowiednio Jona Andersona i Ricka Wakemana . Grupa rozwiązała się na początku 1981 roku; Horn został producentem płyt, Howe i Downes współtworzyli supergrupę Asia , a Squire i White pozostali razem i nadal pisali materiał, w tym ich świąteczny singiel „ Run with the Foxz 1981 roku . Później, w 1981 roku, obaj rozpoczęli sesje z Jimmym Page'em w celu utworzenia nowego zespołu o nazwie XYZ , ale projekt został odłożony na bok z powodu różnic w zarządzaniu i niechęci piosenkarza Roberta Planta do materiału. Według White'a, niektóre pomysły, które ćwiczyli trzej, trafiły na 90125 .

W 1982 roku południowoafrykański gitarzysta, piosenkarz, autor tekstów i producent Trevor Rabin przeprowadził się z Londynu do Los Angeles i wysłał taśmę demo do różnych wytwórni z zamiarem wydania czwartego solowego albumu. W tym czasie menedżer Atlantic Records , Phil Carson , wieloletni fan i współpracownik Yes w latach 70., szukał nowych muzyków do współpracy ze Squire and White, i został przedstawiony Rabinowi przez producenta Mutta Lange , z którym Rabin pracował jako sesja muzyk . Carson kazał Rabinowi spotkać się i bawić się z Squire i White w Londynie; Rabin wspominał, że pierwsze sesje „nie brzmiały świetnie, ale dobrze się czuły… potencjał był duży”. Doprowadziło to do tego, że Rabin odrzucił solową umowę z RCA Records, ponieważ chciał pracować w kontekście grupowym, zwłaszcza ze „świetną sekcją rytmiczną”. Cała trójka brała udział w próbach do albumu wykorzystującego większość dem Rabina, w tym " Owner of a Lonely Heart " , " Hold On " i " Changes " , które prezentowały bardziej komercyjny i popowy kierunek oraz mniej złożoną strukturę niż poprzednia muzyka Yes . Kierując się takim kierunkiem, Squire zrekrutował oryginalnego klawiszowca Yes, Tony'ego Kaye , który odszedł w 1971 roku, czując, że jego prostszy styl gry bardziej pasuje do ich nowej muzyki. Horn poszedł w jego ślady jako potencjalny wokalista, ale po nieudanych próbach zdecydował się zostać ich producentem. Cała czwórka nazwała się Kino z zamiarem stworzenia nowej tożsamości i zdystansowania się od swojej przeszłości Tak.

Mniej więcej sześć miesięcy po wydaniu albumu starcia między Hornem i Kaye zaowocowały odejściem tej ostatniej. Rabin postrzegał to jako "wzajemne rozstanie", ponieważ Kaye opierała się nauce nowoczesnej technologii klawiatury, której używał zespół, pozostawiając Rabinowi zajmowanie się większością partii klawiszy. Sprawy skomplikowały się jeszcze bardziej, gdy management uznał, że główne wokale Squire'a i Rabina nie są wystarczająco charakterystyczne, więc Carson zasugerował, aby zespół powrócił do śpiewania piosenek przez Andersona. Squire skontaktował się z Andersonem, który wrócił do Anglii w kwietniu 1983 roku po pracy we Francji. Słuchali taśmy w samochodzie Squire'a przed domem Andersona z powodu dawnej wrogości między żonami pary. Anderson polubił piosenki i zaangażował się, wprowadzając drobne zmiany w tekstach i aranżacjach. Do tego czasu album kosztował 300 000 funtów, z czego połowa pochodziła od samego Carsona. Nie mając już pieniędzy na jej ukończenie, Carson poleciał do Paryża i odtworzył taśmę założycielowi Atlantic Ahmetowi Ertegunowi , który podpisał kontrakt z Yes w 1969 roku. Ertegun, zainteresowany perspektywą nowego albumu z Andersonem na wokalu, zgodził się zapłacić resztę koszty.

Gdy album zbliżał się do końca, doniesienia prasowe z czerwca i lipca 1983 r. wskazują, że Kaye, mimo że na nim grał, nie był pewien, czy wrócić. Album otrzymał prowizoryczny tytuł The New Yes Album , nawiązujący do ich trzeciego, The Yes Album (1971), ale grupa zdecydowała się na alternatywną nazwę, aby zdystansować się od Yes i zdecydowała się na przydzielony jej numer katalogowy na swojej wytwórni Atco Records , spółka zależna Atlantic. Początkowo był to numer 90124, ale projektant rękawów Garry Mouat powiedział: „Ponieważ nie mogli uzyskać spójności na całym świecie z tym numerem, zmieniono go na 90125. Nadal mam kilka szorstkich koszulek i rękawów z trasy z oryginalnym numerem”.

Po ogłoszeniu Cinema na MTV , grupa otrzymała groźby podjęcia kroków prawnych od innych zespołów o tej samej nazwie, co skłoniło do ponownego przemyślenia. Ponieważ grupa składała się teraz z czterech byłych członków Yes, Carson zasugerował, aby kontynuowali działalność jako Yes, co zaniepokoiło Rabina, ponieważ chciał, aby album był oceniany sam w sobie. Ale za namową Rabina, rozpoczęła się praca nad promocją i próbami z klawiszowcem Eddiem Jobsonem , wcześniej z Roxy Music i UK . ( Duncan Mackay , poprzednio członek Cockney Rebel i 10cc , również był brany pod uwagę na to stanowisko.) Jobson pojawił się w teledysku do „Owner of a Lonely Heart” i został ogłoszony w prasie jako członek Yes dopiero w listopadzie 1983 roku; Jednak starając się skonsolidować tożsamość prawną zespołu jako Yes, management doszedł do porozumienia z Kaye, która wróciła po trasie z Badfinger . Nie będąc pod wrażeniem zmiany, powołując się na „problemy polityczne” w grupie i nie mając zainteresowania dzieleniem obowiązków na żywo z Kaye, Jobson odszedł na początku 1984 r.

Produkcja

Nagranie

Nagrywanie rozpoczęło się w listopadzie 1982 roku w SARM Studios w Londynie, gdy grupa była znana jako Cinema, a producentem był Horn; „Hold On” został wyprodukowany przez Horn and Yes. W produkcji asystowali Gary Langan i Julian Mendelsohn , obaj pracowali również przy Dramie , ze Stuartem Brucem i Keithem Finneyem.

Piosenki

"Owner of a Lonely Heart" była jedną z piosenek z zestawu dem Rabina; jego linia basowa i haczyk zostały napisane, gdy był w łazience. Kiedy piosenka została wybrana do umieszczenia na albumie, Squire zastąpił swój oryginalny most. Piosenka zawiera próbkę z sekcji waltorni "Kool Is Back" Funk, Inc. , którą Horn zamierzał wykorzystać na albumie Malcolma McLarena , który również był producentem. Próbka była następnie przechowywana w jego Fairlight CMI i odtwarzana przez White. Rabin użył tego samego tonu gitary na początku sesji, którą wykonał dla Manfred Mann's Earth Band , która polegała na panoramowaniu dwóch ścieżek gitarowych w lewo i prawo i dążyła do brzmienia „tak ciężkiego, jak to możliwe”.

„Hold On” pierwotnie nosiło tytuł „Moving In”; ostatnia piosenka była połączeniem dwóch piosenek, które napisał Rabin, ponieważ oba miały to samo tempo. Zachowano refren z „Hold On” ze zwrotkami zaczerpniętymi z „Moving In”.

" It Can Happen " został napisany na fortepianie przez Squire'a, a wstęp do niego ułożył Rabin, do akordów jego fortepianu.

" Changes " to kolejna piosenka z demówek Rabina, do której wstępu przygotował White. Rabin rozwinął go w „depresyjnym czasie”, po tym, jak potencjalny kontrakt na solowy album z Geffen Records nie powiódł się, ponieważ chcieli, aby dołączył do zespołu i grał bardziej „jak Foreigner ”.

Kino ” to utwór instrumentalny nagrany na żywo w AIR Studios . Początkowo grupa opracowała niewydaną 20-minutową piosenkę zatytułowaną „Time” i zdecydowała się umieścić jej dwuminutowy początek na ostatnim albumie.

" Leave It " rozwinął się z linii basu Squire i melodii Rabina. Kiedy przyszło do nagrywania piosenki, zespół nie był zadowolony z brzmienia perkusji, jakie dostali w studio, więc najpierw nagrali wokale. Jednak jeden z inżynierów usunął odniesienia do czasu kliknięcia utworu , powodując różne problemy z synchronizacją. Rabin spędził aż trzy dni przerabiając wokale na Synclavier , ale „nie wydawało się to całkowicie w porządku. Więc przerobiliśmy całość na wierzchu Synclavier”, proces, który trwał kilka tygodni.

Słowa „ Our Song ” wspominają o mieście Toledo w stanie Ohio , co samo w sobie jest nawiązaniem do występu zespołu w Toledo Sports Arena podczas trasy z 1977 roku, gdzie temperatura na scenie osiągnęła 52 °C. Piosenka została nagłośniona w radiu w rejonie Toledo.

„Miasto miłości” zostało zainspirowane wizytą Rabina w Harlemie w Nowym Jorku podczas jego drogi na próbę z Foreigner. Jego taksówka przyjechała pod zły adres w niebezpiecznej części okolicy. Po powrocie do Los Angeles, Rabin zaczął pisać „złowrogie rzeczy”, które przyszło mu łatwo po tym doświadczeniu: „pomysł czekania na nadchodzącą noc… wraki wyszły nocą z kanałów, aby być bandytami. Później Jon postawił na to, co uczyniło go bardziej interesującym”.

"Hearts" jest jedynym utworem na albumie, który jest przypisywany całej grupie: Rabin wymyślił refren i brydż kilka miesięcy przed pierwszym spotkaniem Squire i White; Kaye napisała wstęp na klawisze, Rabin opracował na jej podstawie melodię, a Anderson rozwinął jej kontr-melodię.

Konstrukcja rękawa

Logo albumu zostało zaprojektowane i stworzone przez Garry'ego Mouata z Assorted Images na komputerze Apple IIe , a jego wariant zostanie wykorzystany na kolejnym albumie studyjnym Yes, Big Generator . W albumie 90124 Trevora Rabina z 2003 r. zastosowano ten sam projekt okładki z różnymi kolorami i tekstami.

„Zaangażowałem się, gdy pracowałem z Trevorem Hornem, kiedy założył wytwórnię ZTT …” Mouat powiedział Classic Rock . „W tym momencie zespół nazywał się Cinema. Pierwotny projekt był podobny do ewentualnego rękawa, ale z eliptycznym szarym Y na boku i bez patyczka, aby uczynić go C. Ale kiedy Jon Anderson wrócił, powrócili do Tak… Wiem, że niektórzy fani uważają, że rękaw był nieodpowiedni, ale Yes chciał czegoś zupełnie innego niż prace Rogera Deana i byli zainteresowani wykorzystaniem nowoczesnej technologii projektowania, ponieważ pasowała do nowych technik, których używali.

Uwolnienie

90125 został wydany 7 listopada 1983 roku. Osiągnął 5. miejsce w USA i 16. miejsce w Wielkiej Brytanii.

Z 90125 wydano cztery single ; „Owner of a Lonely Heart” został wydany miesiąc przed albumem i osiągnął pierwsze miejsce na liście Billboard Hot 100 przez dwa tygodnie oraz Hot Mainstream Rock Tracks . W 1984 roku „ It Can Happen ”, „ Changes ” i „ Leave It ” znalazły się w pierwszej dziesiątce Hot Mainstream Rock Tracks.

W 1985 roku „ Kino ” zdobyło nagrodę Grammy za najlepszy rockowy występ instrumentalny, a 90125 otrzymało nominację do najlepszego rockowego występu duetu lub grupy z wokalem .

Przyjęcie

Oceny zawodowe
Sprawdź wyniki
Źródło Ocena
Cała muzyka 4,5/5 gwiazdek
Widły 7,8/10
Toczący Kamień 3/5 gwiazdek

Recenzja w The Morning Call uznała 90125 za jedno z najlepszych wydawnictw zespołu, nazywając je „brakującym ogniwem” między popularnymi wcześniejszymi albumami The Yes Album (1971) i Fragile (1971). Opisano partie klawiszowe Kaye jako „marzycielskie”, a czasami „współczesny rockowy atak”, faworyzując ten styl nad bardziej ekstrawaganckim podejściem przyjętym przez byłego klawiszowca Yes, Ricka Wakemana . W recenzji stwierdzono również, że „mocna” sekcja rytmiczna Squire and White „nic nie straciła” i nazwała Rabina „największą niespodzianką” grupy, która „dodała bardzo potrzebnej odwagi”. Co więcej, w recenzji porównano „Cinema” do utworu Jeffa Becka . W recenzji dla Los Angeles Times Terry Atkinson zwrócił uwagę na znaczącą rolę Rabina w grupie, ale uważał, że nie dorównuje ona poprzednim albumom zespołu z powodu zmniejszonego wkładu Andersona w piosenki lub braku „starej inspiracji”. Atkinson nazwał „Hearts” jako dotknięcie „monumentalnej, ale ciepłej” muzyki, którą Yes stworzył w latach 70., a konkretnie „Awaken” z Going for the One (1977). Niemniej jednak Atkinson napisał, że album jest „gęsto dynamiczny” i lubił „Owner of a Lonely Heart” za „chwytliwy” i „pełen nieoczekiwanych zwrotów” i napisał prostsze utwory „Our Song” i „Changes”, które pozwoliły Yes zmienić ich brzmienie „bez zbytniego niszczenia jego reputacji”. Doszedł do wniosku, że 90125 jest „przyjemny, tylko trochę rozczarowujący”. JD Considine wydał w większości pozytywną recenzję 90125 dla Rolling Stone . Wskazuje, że „Owner of a Lonely Heart” brzmi „zbyt modnie, zbyt mądrze jak na zespół, którego pomysł na popową piosenkę był kiedyś czymś tak rokoko jak „ Roundabout ”, ale przypisuje mu ponowną interpretację produkcji Horna z „efektownym popem”. „Cinema” i „Our Song” pokazały Yes, pokazujące „stare sztuczki” z takimi „przepełnionymi” utworami, choć komplementował płytę jako całość za jej przystępność. Magazyn BAM pochwalił 90125 , myśląc, że „dramatyczny wzrost z popiołów koncertowych stert rocka” Yes stworzył „niektóre z najświeższych, najbardziej nie-dinozaurowych utworów tego roku” z „oszałamiającą mieszanką popu, syntetyków, fusion i muzyki klasycznej”.

Krytyk i autor Martin Popoff uważał, że 90125 był najbardziej „udanym i towarzyskim albumem” zespołu w całym ich katalogu, porównując „Owner of a Lonely Heart” do piosenki The Police . Ogłosił płytę "bogatym doświadczeniem albumu z nogami". W retrospektywnej recenzji dla AllMusic Paul Collins przyznał 90125 cztery i pół gwiazdki na pięć, nazywając to „oszałamiającym samodzielnym odkryciem przez zespół, który wielu zrezygnowało ze śmierci”, jednocześnie komplementując „zgrabną” pracę produkcyjną Horna. i „ostrych” syntezatorów Kaye w „Changes”. Przytacza również aranżacje wokalne na "Leave It" i "pięknie rozłożysty" "Hearts" jako szczytowe punkty na płycie, która ma "nie ma sensu".

Ponowne wydania

  • 1984 – Atco – CD (zremasterowany przez WCI Record Group)
  • 2002 – Elektra/EastWest Japan – „Mini LP” HDCD (tylko Japonia; zremasterowany przez Isao Kikuchi)
  • 2004 – Elektra/Rhino – płyta „Expanded & Remastered” (zremasterowana przez Dana Herscha i Billa Inglota )
  • 2009 – Atco – „Papersleeve” SHM-CD (tylko Japonia; zremasterowany przez Dana Herscha i Isao Kikuchi)
  • 2009 – Audio Fidelity – HDCD z 24-karatowego złota (tylko w USA; zremasterowane przez Steve'a Hoffmana )
  • 2009 – Friday Music – 180-gramowy winyl (tylko USA; zremasterowany przez Joe Reagoso i Ron McMaster)
  • 2013 – HDtracks – 24-bitowe pobranie cyfrowe
  • 2014 – Atlantic/Rhino – High Vibration SACD (tylko Japonia; zremasterowany przez Isao Kikuchi)

Wycieczka

Kaye, Rabin i Anderson występujący w 1984 roku w NEC Arena w Birminghan

Yes promowało album podczas światowej trasy, która trwała od 28 lutego 1984 do 9 lutego 1985, obejmując ponad 110 koncertów. Miało się zacząć od północnoamerykańskiej nogi od stycznia 1984 roku, ale terminy zostały odwołane po tym, jak Rabin zerwał śledzionę po tym, jak zderzył się z kobietą na basenie i wymagał operacji, aby ją usunąć. Amerykański zespół Berlin został zaplanowany jako koncert otwierający podczas pierwszego etapu w Ameryce Północnej, ale został wycofany z trasy z powodu sporu o kontrakt. Zamiast tego zespół otworzył swoje występy dwoma kreskówkami z Królikiem Bugsem . Na koncercie w Dortmundzie 24 czerwca grupa wystąpiła z gitarzystą Jimmym Page'emI'm Down ” . W 1985 Yes wystąpił na dwóch koncertach na inauguracyjnym festiwalu Rock in Rio . Następnie odbył się jeden koncert w Maldonado Punta del Este Urugwaj (stadion Campus de Maldonado, 23.01.1985) z rzadkim spadkiem frekwencji do około 2500, a następnie dwa wyprzedane terminy w Buenos Aires w Argentynie, co oznaczało po raz pierwszy angielski zespół wystąpił w kraju po wojnie o Falklandy . Anderson przypomniał, że podczas całej wizyty grupa była eskortowana do kraju prywatnym odrzutowcem sił powietrznych i otoczona przez milicję. Przed przyjazdem odbyła się telekonferencja z prezydentem, który zapewnił im bezpieczeństwo pomimo zgłoszonych gróźb śmierci pod adresem zespołu.

Wykaz utworów

Strona pierwsza
Nie. Tytuł Pisarze Główny wokal Długość
1. Właściciel samotnego serca Trevor Rabin , Jon Anderson , Chris Squire , Trevor Horn Anderson, Rabin 4:27
2. Trzymaj się Rabin, Anderson, Giermek Anderson, giermek 5:15
3. To może się zdarzyć Giermek, Anderson, Rabin Anderson, giermek 5:39
4. " Zmiany " Rabin, Anderson, Alan White Rabin, Anderson 6:16
Strona druga
Nie. Tytuł Pisarze Wokal Długość
1. Kino Giermek, Rabin, Biały, Tony Kaye Instrumentalny 2:09
2. Zostaw to Giermek, Rabin, Horn Rabin, Anderson 4:10
3. Nasza piosenka Anderson, giermek, Rabin, biały Anderson 4:16
4. "Miasto miłości" Rabin, Anderson Anderson 4:48
5. "Kiery" Anderson, Giermek, Rabin, Biały, Kaye Anderson, Rabin 7:34
Utwory bonusowe na CD z 2004 roku
Nie. Tytuł Pisarze Dodatkowe uwagi Długość
10. „Zostaw to” (pojedynczy remiks) Róg, Rabin, Giermek Tak samo jak wersja „Leave It (Remix)” na Twelve Inches on Tape 3:56
11. Ułatw to Rabin Pierwszy wydany na Yesyears (1991); w wykonaniu Cinema; wokal: Rabin 6:12
12. „To może się wydarzyć” (wersja kinowa) Rabin, Giermek Pierwszy wydany na Yesyears (1991); wokal: Giermek 6:05
13. "To koniec" Rabin Niewydawany wcześniej; w wykonaniu Cinema; wokal: Rabin 5:41
14. „Właściciel samotnego serca” (rozszerzony remiks) Anderson, Róg, Rabin, Giermek Podobny do „Właściciel samotnego serca (czerwona i niebieska mieszanka)” na Twelve Inches on Tape . Ta wersja zaczyna się i kończy inaczej i jest o 45 sekund krótsza. 7:05
15. „Zostaw to” (wersja „a capella”) Róg, Rabin, Giermek   3:18

Personel

Kredyty zostały zaczerpnięte z notatek z 1983 i 2004 roku.

tak

Produkcja

Wydajność wykresu

Wydajność wykresu dla 90125
Wykres (1983-1984)
Pozycja szczytowa
Albumy australijskie ( ARIA ) 27
Albumy austriackie ( Ö3 Austria ) 9
Niemieckie albumy ( Offizielle Top 100 ) 2
Kanadyjskie najlepsze albumy/płyty CD ( RPM ) 3
Holenderskie albumy ( 100 najlepszych albumów ) 4
Albumy japońskie ( Oricon ) 9
Norweskie albumy ( VG-lista ) 8
Szwedzkie albumy ( Sverigetopplistan ) 7
Szwajcarskie albumy ( Schweizer Hitparade ) 3
Albumy z Wielkiej Brytanii ( OCC ) 16
Billboard amerykański 200 5

Certyfikaty

Certyfikaty dla 90125
Region Orzecznictwo Certyfikowane jednostki / sprzedaż
Argentyna ( CAPIF ) Złoto 30 000 ^
Australia ( ARIA ) 2× Platyna 140 000 ^
Austria ( IFPI Austria) Złoto 25 000 *
Kanada ( Kanada muzyczna ) 2× Platyna 200 000 ^
Francja ( SNEP ) Złoto 441,700
Niemcy ( BVMI ) Platyna 500 000 ^
Włochy ( FIMI ) Platyna 100 000 *
Japonia ( RIAJ ) Platyna 275 000
Holandia ( NVPI ) Złoto 50 000 ^
Nowa Zelandia ( RMNZ ) 2× Platyna 30 000 ^
Wielka Brytania ( BPI ) Złoto 100 000 ^
Stany Zjednoczone ( RIAA ) 3× Platyna 3 000 000 ^

* Dane dotyczące sprzedaży oparte wyłącznie na certyfikacji.
^ Dane liczbowe dotyczące dostaw na podstawie samej certyfikacji.

Bibliografia

Źródła

  • Welch, Chris (2008). Blisko krawędzi – historia tak . Prasa Omnibus. Numer ISBN 978-1-84772-132-7.
  • Schindera, Scotta; Schwartz, Andy (2008). Ikony rocka: Velvet Underground ; Wdzięczni Zmarli; Frank Zappa ; Led Zeppelin ; Joni Mitchell; Różowy Floyd ; Neil Młody; David Bowie ; Bruce Springsteen ; Ramones ; U2 ; Nirwana . Grupa wydawnicza Greenwood. Numer ISBN 9780313338472.
  • Chambers, Stuart (2002). Tak: niekończący się sen o latach 70., 80. i 90. Muzyka rockowa: nieautoryzowana historia interpretacyjna w trzech fazach . Wydawnictwo Sklepu Ogólnego. Numer ISBN 978-1-894-26347-4.
  • Morse'a Tima (1996). Yesstories: „Tak” własnymi słowami . Prasa św. Numer ISBN 978-0-312-14453-1.* Popoff, Marcin (2016). Czas i słowo: tak historia . Książki o próbie dźwięku. Numer ISBN 978-0-993-21202-4.

Zewnętrzne linki