Zaju - Zaju

Zaju
Tradycyjne chińskie
Chiński uproszczony
Dosłowne znaczenie Rozmaity dramat
Współczesna rekonstrukcja muralu przedstawiającego scenę Yuan zaju z ok. 1900 roku . 1324. Oryginał został znaleziony w świątyni Guangsheng w prowincji Shanxi .

Zaju była formą chińskiej opery, która dostarczała rozrywki poprzez syntezę recytacji prozy i poezji, tańca, śpiewu i pantomimy, z pewnym naciskiem na komedię (lub szczęśliwe zakończenia). Chociaż ma różnorodne i wcześniejsze korzenie, zaju szczególnie kojarzone jest z okresem dynastii Yuan (1271–1368), a zaju pozostaje ważne z punktu widzenia studiów historycznych nad sztuką teatralną oraz klasyczną chińską literaturą i poezją . Wiadomo, że Zaju było wykonywane podczas wcześniejszychdynastii Song (960-1279) i Jin (1115-1234) . Różne szczegóły spektaklu multimedialnego zaju wywodzą się z wielu różnorodnych źródeł tradycji muzycznych, tanecznych, poetyckich i teatralnych.

Charakterystyka

Yuan zaju to poetyckie dramaty muzyczne składające się z czterech aktów, z „aktem” (齣, chu ) zdefiniowanym jako zestaw piosenek, które następują i uzupełniają pewien muzyczny rozwój modalny. Czasami jeden lub dwa „kliny” (楔子, xiezi ) lub krótkie przerywniki w formie arii wykonywanej przez inną postać mogą być dodawane w celu wsparcia lub wzbogacenia fabuły. W ramach aktów teksty zostały napisane, aby towarzyszyły istniejącym melodiom lub wzorom rytmicznym; a główne role śpiewane były ograniczone do jednej gwiazdy na akt. Zaju opisuje poszczególne wyspecjalizowane role dla wykonawców, takich jak Dan (kobieta), sheng (męskiego), Hua (花, malowany-face ) i Chou (clown).

Tło

Z drukowanej ilustracji sztuk zaju autorstwa pisarzy Yuan; Dynastia Ming , panowanie Wanli (1572-1620) .

Z jednej strony teatr zaju jest produktem długiego procesu chińskiej sztuki, muzyki i poezji; z drugiej strony zaju pojawia się również jako zjawisko wynikające z połączenia kultur Eurazji w czasie. Zaju miał swoją genezę jeszcze przed dynastią Yuan (1271–1368). Zaju był wykonywany w okresie dynastii Song (960-1279), zwłaszcza okresu Północnej Song (960-1127), a także dynastii Jurchen Jin (1115-1234) , która zastąpiła ją w północnych Chinach.

Zaju jest teraz najbardziej znany ze swojego wysokiego rozwoju za czasów dynastii Yuan, która została założona przez Imperium Mongolskie pod przywództwem Kubilaj-chana . Z tego okresu zachowała się znaczna literatura, w tym około 200 spisanych scenariuszy przedstawień zaju . Chociaż Yuan była pierwszą dynastią nie-Han, która w pełni rządziła Chinami, różne wpływy etniczno-muzyczne wywarły już wpływ na kulturę Chin, przede wszystkim pod względem mieszanki sztuk, które połączyły się jako mieszane zaju. ("teatr rozmaitości"): obejmowało to poezję, gimnastykę, muzykę orkiestrową, scenografię, a także inne sztuki wymagane w tej złożonej formie sztuki teatralnej. Główne pytania pozostają o relacje między tym procesem artystycznym i politycznym w odniesieniu do tego, jak jest on znany w odniesieniu do formy sztuki zaju . Yuan zastąpiły poprzednie dynastie, które kontrolowały części Chin: dynastię Jurchen Jin, zachodnią dynastię Tangut Xia (1038-1227) i dynastię Han Song. Przemiany między różnymi reżimami politycznymi zwykle obejmowały wojnę, śmierć i nieporządek na dużą skalę. Jednak różne wkłady kulturowe i artystyczne z tych różnych źródeł połączyły się, aby pomóc w stworzeniu występów zaju : muzyczne tryby stepów, tradycyjna chińska poezja shi i ci , nowo opracowane i osadzone teksty qu , akrobatyka i taniec w połączeniu z innymi Różnorodność artystycznych wykonań przyczyniających się do miksu, który reprezentuje zaju . Towarzyszącej notacji muzycznej ewidentnie brakuje; zamiast tego melodia, do której aria miała być śpiewana, jest oznaczona w tekście tytułem popularnej pieśni lub arii wykorzystującej tę samą melodię. Na ogół informacje o przedstawieniach pochodzą z zachowanych tekstów literackich: arii , libretti i/lub innych form reżyserii.

dramaturgów

Wiele informacji o sztukach ery Yuan (tj. „operach”) i dramaturgach pochodzi z książki napisanej w tym okresie, zatytułowanej „ Rejestr duchów” . Znani dramaturdzy (tj. autorzy zaju ) to Guan Hanqing , autor Niesprawiedliwości wobec Dou E i autor Bo Renfu , który napisał trzy istniejące sztuki, a także zaginione dzieło o cesarzu Xuanzong z Tang i jego pani Yang Guifei . Wang Shifu napisał popularną sztukę Romance of the Western Chamber . Li Qianfu napisał Krąg kredy . Ma Zhiyuan ma siedem zachowanych sztuk zaju .

Spuścizna

Scena operowa z okresu Yuan w pobliżu świątyni Niuwang (牛王廟), dzielnicy Yaodu , Linfen , Shanxi .

Zaju to okres w rozwoju Opery Chińskiej . Jeśli chodzi o historię spektakli teatralnych, wkład zaju do chińskiego teatru obejmuje otrzymane dziedzictwo z poprzednich form spektakli teatralnych, transformacje oparte na ich wpływie oraz spuściznę, jaką spektakle zaju przekazywały przyszłym wykonawcom. i występy. Na bardziej czysto literackim poziomie, znaczna część poezji okresu Yuan jest w formie poezji qu , która zasadniczo stała się niezależną formą sztuki, wyjętą z pierwotnego kontekstu teatralnego i orkiestrowego: napisaną na wzór kadencji lub ustawić wzorce dzwonka, znane z arii z zaju teatr, poezja chiński Sanqu ostatecznie stał się odrębną tradycję w kategorii literatury poetyckiej, zamiast w kategorii sztuk performatywnych. W czasach dynastii Yuan prestiż zarówno teatru, jak i posługiwania się językiem narodowym w sztuce i literaturze prawdopodobnie wiązał się z faktem, że nowy, zdominowany przez Mongołów reżim mniej rozumiał starszy, klasyczny język i formy. Nowa elita mongolska raczej doceniła teatr i użycie języka wernakularnego. W porównaniu z tradycyjnymi chińskimi shì , uczonymi -urzędnikami lub cesarzami, przybysze nie byli tak literacko erudyci czy zorientowani, a tym bardziej nie doceniali starożytnych form, wyrażeń i aluzji, będących dziedzictwem ponad tysiąclecia. Zaju czerpał wiele ze swoich cech zarówno z nacisku na mowę wernakularną, jak iz obniżonego prestiżu tradycyjnej literatury naukowej. Również cesarz-założyciel Khubilai Khan zawiesił tradycyjne testy służby cywilnej , które kładły nacisk na naukę starożytnej tradycji klasycznej, co zarówno obniża prestiż tego kierunku nauki, jak i ogranicza możliwości angażowania się uczonych-urzędników w tradycyjne ścieżki kariery. Stworzyło to możliwości dla aspirujących dramatopisarzy do pisania dla zaju , zarówno tym dramatopisarzom stosunkowo nowym w literaturze, jak i tym członkom tradycyjnej klasy shi, którzy nie mogli już odnosić sukcesów jako poeci i eseiści i byli gotowi przyjąć zaju . Długoletnia spuścizna teatru zaju dotyczyła więc nie tylko rozwoju opery chińskiej na przestrzeni kolejnych wieków aż do współczesności; ale także, pomimo późniejszego przywrócenia prestiżu dynastii Ming do odziedziczonych form literackich, forma zaju przyczyniła się do wzrostu prestiżu i popularności form wernakularnych, takich jak powieść, która pojawiła się w literaturze dynastii Ming .

Zobacz też

Uwagi

Bibliografia

  • Crump, JI (1990). Teatr chiński w czasach Kubilaj-chana (przedruk red.). Ann Arbor: Centrum Studiów Chińskich Uniwersytetu Michigan. Numer ISBN 0-89264-093-6.
  • Min Tian. „Wskazówki sceniczne w przedstawieniu dramatu Yuan”, Dramat porównawczy 39.3/4 (jesień 2005-06): 397-443.
  • Rossabiego, Morrisa (1988). Khubilai Khan: Jego życie i czasy . Berkeley: Wydawnictwo Uniwersytetu Kalifornijskiego. ISBN  0-520-05913-1
  • Sieber, Patricia (2003). Teatry pożądania: autorzy, czytelnicy i reprodukcja wczesnego chińskiego dramatu-piosenki, 1300-2000 . Nowy Jork: Palgrave Macmillan. Numer ISBN 978-1-4039-6194-5.
  • Yip, Wai-lim (1997). Chińska poezja: antologia głównych trybów i gatunków . Durham: Wydawnictwo Duke University. Numer ISBN 0-8223-1946-2.

Dalsza lektura

  • Dolby, William (1976). Historia chińskiego dramatu . Londyn: Elek. Numer ISBN 023630903X.
  • Mackerras, Colin (1990). Chiński dramat: Ankieta historyczna . Pekin: New World Press. Numer ISBN 7800050963.