Woody Herman - Woody Herman

Woody Herman
Hermana w 1943 r.
Informacje ogólne
Imię i nazwisko	Woodrow Charles Herman
Urodzić się	( 1913.05.16 )16 maja 1913 Milwaukee, Wisconsin , USA
Zmarł	29 października 1987 (1987-10-29)(w wieku 74) West Hollywood, Kalifornia , USA
Gatunki	Duży zespół huśtać się fajny jazz
Zawód (y)	Lider zespołu muzyk
Instrumenty	Wokalista klarnet saksofon altowy Saksofon sopranowy
Akty powiązane	Isham Jones

Woodrow Charles Herman (16 maja 1913 – 29 października 1987) był amerykańskim klarnecistą jazzowym , saksofonistą, wokalistą i liderem big bandów . Wiodące grupy zwane „The Herd”, Herman zyskały rozgłos pod koniec lat 30. i działał aż do swojej śmierci w 1987 roku. Jego zespoły często grały muzykę, która jak na owe czasy była awangardowa i eksperymentalna; ich nagrania otrzymały liczne nominacje do nagrody Grammy .

Wczesne życie i kariera

Herman urodził się w Milwaukee w stanie Wisconsin 16 maja 1913 roku. Jego rodzicami byli Otto i Myrtle (Bartoszewicz) Herrmannowie. Jego matka urodziła się w Polsce. Jego ojciec miał głęboką miłość do showbiznesu i to wpłynęło na Woody'ego Hermana w młodym wieku. Jako dziecko pracował jako wokalista i stepujący w wodewilu , a w wieku 12 lat zaczął grać na klarnecie i saksofonie. W 1931 poznał Charlotte Neste, aspirującą aktorkę; para wyszła za mąż 27 września 1936 roku. Woody Herman dołączył do zespołu Toma Geruna, a jego pierwszymi nagranymi wokalami były „Lonesome Me” i „My Heart's at Ease”. Herman również występował z orkiestrą Harry Sosnick, Gus Arnheim i Isham Jones . Isham Jones napisał wiele popularnych piosenek, w tym "It Had to Be You" iw pewnym momencie zmęczył się wymaganiami prowadzenia zespołu. Jones chciał żyć z resztek swoich piosenek; Woody Herman dostrzegł szansę poprowadzenia swojego byłego zespołu i ostatecznie nabył resztki orkiestry po przejściu Jonesa na emeryturę.

Zespół, który gra bluesa, 1936-43

Pierwszy zespół Woody'ego Hermana stał się znany z orkiestracji bluesa i był czasami określany jako „The Band That Plays The Blues”. Zespół nagrywał dla wytwórni Decca , początkowo jako cover band, wykonując piosenki innych artystów Decca. Pierwszą nagraną piosenką była „Wintertime Dreams” 6 listopada 1936 roku. W styczniu 1937 roku George T. Simon zakończył recenzję zespołu słowami: „Tego stroju Hermana trzeba patrzeć, nie tylko dlatego, że słuchanie w jego teraźniejszości sprawia przyjemność etapy, ale także dlatego, że z pewnością osiągnie jeszcze większe etapy”. Po dwóch i pół roku w wytwórni, zespół miał swój pierwszy przebój „ Woodchopper's Ball ” nagrany w 1939 roku. Woody Herman przypomniał sobie, że „Woodchopper's Ball” zaczynał się powoli. „[Byłem] naprawdę śpiący. Ale Decca wypuszczał go ponownie i w ciągu trzech lub czterech lat stał się hitem. W końcu sprzedał się w ponad pięciu milionach egzemplarzy – największy hit, jaki kiedykolwiek miałem”. W styczniu 1942 roku Herman miał swój najwyżej oceniany singiel (#1 na liście Billboard ), śpiewając „ Blues in the Night ” Harolda Arlena przy akompaniamencie jego orkiestry. Inne hity zespołu to „Niebieski płomień” i „ Nie rób nic, dopóki nie usłyszysz ode mnie ”. Wśród muzyków i aranżerów, którzy się wyróżniali, byli Cappy Lewis na trąbce i saksofonista/aranżer Deane Kincaide . „ Złote wesele ” (1941), zaaranżowane przez Jamesa „Jiggs” Noble, zawierało rozbudowane (34 takty) solo na perkusji Frankiego Carlsona .

Be-bop i pierwsze stado, 1944-46

Trębacz Dizzy Gillespie napisał trzy aranżacje dla Woody'ego Hermana, „ Woody'n You ”, „Swing Shift” i „Down Under”. Zostały one zaaranżowane w 1942 roku. „Woody'n You” nie było wówczas używane. "Down Under" został nagrany 24 lipca 1942 roku. Fakt, że Herman zlecił Gillespiemu napisanie aranżacji dla zespołu i zatrudnił Ralpha Burnsa jako aranżera personelu, zapowiadał zmianę stylu muzyki, którą grał zespół.

W lutym 1945 roku zespół rozpoczął kontrakt z wytwórnią Columbia Records . Hermanowi spodobało się to, co przyciągnęło wielu artystów do Columbii, Liederkranz Hall , wówczas najlepsze miejsce nagraniowe w Nowym Jorku. Pierwszą stroną nagraną przez Hermana była "Laura", piosenka przewodnia filmu z 1944 roku . Wersja Hermana odniosła tak wielki sukces, że zmusiła Columbia do wstrzymania wydania aranżacji, którą Harry James nagrał kilka dni wcześniej. Kontrakt z Columbią zbiegł się w czasie ze zmianą repertuaru zespołu. Grupa z 1944 roku, którą nazwał Pierwszym Stadem, znana była z progresywnego jazzu . Na muzykę Pierwszego Stada duży wpływ mieli Duke Ellington i Count Basie . Podziwiano jej żywiołowe, swingujące aranżacje, łączące motywy bopu z swingowymi partiami rytmicznymi. Od lutego 1945 r. w skład personelu wchodzili Sonny Berman , Pete Candoli , Bill Harris , Flip Phillips , Billy Bauer (później zastąpiony przez Chucka Wayne'a ), Ralph Burns i Davey Tough . 26 lutego 1945 roku w Nowym Jorku zespół Woody'ego Hermana nagrał "Caldonia".

Neal Hefti i Ralph Burns współpracowali przy aranżacji „Caldonia”, której użył zespół Herman. „Ralph złapał Louisa Jordana [śpiewającego „Caldonia”] na gorącym uczynku i napisał pierwsze dwanaście taktów i ośmiotaktowy tag”. „Ale najbardziej niesamowitą rzeczą na płycie był gwałtowny, ośmiotaktowy fragment trąbki pod koniec”. Tych osiem taktów błędnie przypisano solówce Gillespiego, ale w rzeczywistości zostały napisane przez Neala Heftiego . George T. Simon porównuje Hefti z Gillespie w recenzji z 1944 roku dla magazynu Metronome, mówiąc: „Podobnie jak Dizzy [...], Hefti ma mnóstwo dobrych pomysłów, dzięki którym ogromnie pomógł Ralphowi Burnsowi”.

W 1946 roku zespół wygrał plebiscyty DownBeat , Metronome , Billboard i Esquire na najlepszy zespół, nominowany przez swoich rówieśników z branży big-bandowej.

Klasyczny kompozytor Igor Strawiński napisał „ Heban Concerto” , jeden z serii kompozycji zamówionych przez Hermana z klarnetem solo, dla tego zespołu w 1945 roku. Herman nagrał utwór w Belock Recording Studio w Bayside w stanie Nowy Jork. Herman nazwał to „bardzo delikatnym i bardzo smutnym kawałkiem”. Strawiński uważał, że muzycy jazzowi będą mieli trudności z różnymi sygnaturami czasowymi. Saksofonista Flip Philips powiedział: „Podczas próby [...] był fragment, który musiałem tam zagrać i grałem go delikatnie, a Strawiński powiedział: 'Zagraj, oto jestem!' i dmuchnąłem głośniej, a on pocałował mnie! Strawiński zaobserwował ogromną ilość palenia podczas sesji nagraniowej: „atmosfera wyglądała jak Pernod zmętniały wodą”. Ebony Concerto został wykonany na żywo przez zespół Herman 25 marca 1946 w Carnegie Hall .

Pomimo sukcesu Carnegie Hall i innych triumfów, Herman został zmuszony do rozwiązania orkiestry w 1946 roku u szczytu jej sukcesu. To był jego jedyny zespół odnoszący sukcesy finansowe; zostawił go, by spędzać więcej czasu z żoną i rodziną. W tym czasie on i jego rodzina właśnie przenieśli się do dawnego hollywoodzkiego domu Humphreya Bogarta i Lauren Bacall . Jednym z powodów, dla których Herman mógł się rozwiązać, był rosnący alkoholizm i uzależnienie od pigułek jego żony Charlotte. Charlotte Herman dołączyła do Anonimowych Alkoholików i porzuciła wszystko, od czego była uzależniona. Woody powiedział ze śmiechem: „Poszedłem na spotkanie AA z Charlotte i mój stary zespół tam siedział”. Wielu krytyków cytuje grudzień 1946 jako rzeczywistą datę zakończenia ery big-bandów, kiedy to siedem innych zespołów, oprócz Hermana, rozwiązało się.

„The Four Brothers Band” i inne stada, 1947-69

W 1947 roku Herman zorganizował Drugie Stado. Zespół ten był również znany jako „The Four Brothers Band”. To wywodzi się z piosenki nagranej 27 grudnia 1947 dla Columbia Records, „ Czterej bracia ”, napisanej przez Jimmy'ego Giuffre'a , z udziałem sekcji saksofonu Zoot Sims , Serge'a Chaloffa , Herbiego Stewarda i Stana Getza . Pozostali muzycy tego zespołu to Al Cohn , Gene Ammons , Lou Levy , Oscar Pettiford , Terry Gibbs i Shelly Manne . Wśród hitów tego zespołu były " Wczesna jesień " i "The Goof and I". Zespół był na tyle popularny, że w połowie lat 40. wyjechał do Hollywood. Herman i jego zespół pojawiają się w filmie New Orleans (1947) z Billie Holiday i Louisem Armstrongiem .

W 1947 Herman był Emcee, a także grał na trzecim koncercie Cavalcade of Jazz, który odbył się w Wrigley Field w Los Angeles, który został wyprodukowany przez Leona Hefflina, Sr. 7 września 1947. Orkiestra Valdez , The Blenders, T-Bone Walker , Slim Gaillard , The Honeydrippers , Johnny Otis and his Orchestra , Sarah Vaughn i Three Blazers również wystąpili tego samego dnia.

Inne zespoły Hermana obejmują Trzecie Stado (1950-56) i różne późniejsze wydania w latach 60. XX wieku. W latach 50. Trzecie Stado z powodzeniem podróżowało po Europie. Znany był z zatrudniania najlepszych młodych muzyków i wykorzystywania ich aranżacji. Na początku i w połowie lat 60. Herman stał na czele zespołu Herd, w skład którego wchodzili Michael Moore , perkusista Jake Hanna , saksofonista tenorowy Sal Nistico , puzoniści Phil Wilson i Henry Southall oraz trębacze tacy jak Bill Chase , Paul Fontaine i Duško Gojković . W 1968 roku biblioteka Herman była pod silnym wpływem rock and rolla . Znany był też z rzadko kojarzonych z jazzem instrumentów dętych blaszanych i drewnianych, takich jak fagot, obój czy waltornia.

Na koncercie, gdy wieczór się przeciągał, a tłum zaczynał się rozpraszać, Herman często opuszczał scenę i pozwalał zespołowi kontynuować ostatni występ sam; ale Terry Gibbs potwierdził, że zespół nigdy nie brzmiał tak samo bez obecności Hermana.

„Młode Grzmiące Stada”, 1970-87

We wczesnych latach 70. często koncertował i zaczął więcej pracować w edukacji jazzowej , oferując warsztaty i przyjmując młodszych sidemanów. Z tego powodu otrzymał przydomek Road Father, a zespoły były znane jako „Młode Grzmiące Stada”. W styczniu 1973 roku Herman był jednym z głównych wykonawców przerwy podczas Super Bowl VII . W 1974 roku zespół Woody'ego Hermana pojawił się bez lidera w programie telewizyjnym Franka Sinatry The Main Event i albumie The Main Event – ​​Live . Oba zostały nagrane głównie 13 października 1974 roku w Madison Square Garden w Nowym Jorku. 20 listopada 1976 roku w Carnegie Hall w Nowym Jorku zagrał odtworzony zespół Woody'ego Hermana, świętując czterdziestą rocznicę Hermana jako lidera zespołu.

W latach 80. Herman powrócił do bardziej bezpośredniego jazzu, ale wzbogacony o rock i fusion. Herman podpisał kontrakt z wytwórnią Concord Records około 1980 roku. W 1981 roku John S. Wilson zrecenzował jedno z pierwszych nagrań Hermana Concord Woody Herman Presents a Concord Jam, tom. ja . Recenzja Wilsona mówi, że nagranie przedstawia zespół, który jest mniej szalony niż jego zespoły z lat czterdziestych do siedemdziesiątych. Zamiast tego przenosi słuchacza z powrotem do zrelaksowanego stylu pierwszego zespołu Hermana z lat trzydziestych, który nagrał dla Decca.

Oś czasu zespołów Woody'ego Hermana

Ostatnie lata

Herman kontynuował swoją działalność do lat 80., po śmierci żony i podupadającym zdrowiu, głównie po to, by spłacić podatki należne z powodu księgowości jego menedżera w latach 60. XX wieku. Herman był winien IRS miliony dolarów i był zagrożony eksmisją ze swojego domu. Z tym dodatkowym stresem Herman nadal występował. W recenzji zespołu z 5 grudnia 1985 roku w klubie jazzowym Blue Note dla The New York Times , John S. Wilson zauważył: „W godzinnym zestawie pan Herman może pochwalić się swoją najnowszą partią młode gwiazdy – saksofonista barytonowy Mike Brignola , basista Bill Moring , pianista Brad Williams, trębacz Ron Stout – i aby przypomnieć słuchaczom, że jednym z jego podstawowych uroków jest suchy humor, z jakim wykrzykuje bluesa”. Wilson mówił również o aranżacjach Billa Holmana i Johna Fedchocka, aby zwrócić szczególną uwagę. Wilson mówił o ciągłym wpływie Duke'a Ellingtona na zespoły Woody'ego Hermana od lat 40. do 80. XX wieku. Zanim Woody Herman zmarł w 1987 roku, większość swoich obowiązków przekazał liderowi sekcji trzcinowej, Frankowi Tiberiemu . Tiberi prowadzi obecną wersję orkiestry Woody'ego Hermana. Tiberi powiedział w chwili śmierci Hermana, że ​​nie zmieni repertuaru ani biblioteki zespołu. Herman miał katolicki pogrzeb 2 listopada 1987 roku w St. Victor's w West Hollywood w Kalifornii . Został pochowany w niszy w kolumbarium za Mauzoleum Katedralnym na cmentarzu Hollywood Forever .

Nagrody zdobyte przez orkiestry Woody'ego Hermana za najważniejsze publikacje: „ Uznany za najlepszy zespół swingowy w plebiscycie DownBeat 1945 ; Srebrna nagroda od krytyków w ankietach Esquire w 1946 i 1947 ; wygrał plebiscyt Metronome , podział zespołów, 1946 i 1953.

Film dokumentalny Woody Herman: Blue Flame – Portrait of a Jazz Legend został wydany na DVD pod koniec 2012 roku przez Grahama Cartera, właściciela Jazzed Media.

25 czerwca 2019 r. The New York Times Magazine wymienił Woody'ego Hermana wśród setek artystów, których materiał został podobno zniszczony podczas pożaru Universal w 2008 roku .

Złote płyty i listy przebojów (single i albumy)

Złote płyty

• 1939 Woodchopper's Ball ( Decca Records ) instrumentalny
• 1945 Laura ( Columbia Records ) wokal Woody Herman

Hity jako single na listach

(Utwory, które dotarły na szczyty list przebojów w USA lub Wielkiej Brytanii)

W latach 1937-1956 Woody Herman miał wiele przebojów na listach przebojów Billboardu.

rok	Tytuł	Pozycja szczytu wykresu
		nas	R&B w USA
1937	Wyzywam Cię podwójnie	18
1939	Na balu drwali	9
1939	Niebieski wieczór	9
1941	Tam idę	13
1941	Frenesi	16
1941	Złote Wesele	23
1941	Niebieski płomień	5
1941	G'bye Now (śpiewana przez Muriel Lane)	10
1941	By-U By-O (śpiewana przez Muriel Lane)	20
1942	Blues in the Night (śpiewany przez Woody'ego Hermana)	1
1942	Róża O'Day	18
1942	Amen	5
1943	Cztery lub pięć razy	17
1944	Nie rób nic, dopóki nie usłyszysz ode mnie	7	4
1944	The Music Stopped (śpiewana przez Frances Wayne)	10
1944	Nad Rzeką Róż	12
1944	Mleczarz, utrzymuj te butelki w spokoju	10
1944	Let Me Love You Tonight (śpiewana przez Billie Rogers)	18
1945	Sobotnia noc (jest najbardziej samotną nocą tygodnia) (śpiewana przez Frances Wayne)	18
1945	Laura	4
1945	Caldonia	2
1945	Pocałunek na dobranoc	9
1945	Przejście Północno-Zachodnie	13
1946	Fan It		4
1946	Ojej, dobrze jest cię trzymać (śpiewana przez Frances Wayne)	17
1946	Wszyscy wiedzieli oprócz mnie	11
1946	Niech pada śnieg! Niech pada śnieg! Niech pada śnieg!	7
1946	Atlanta, GA	11
1946	Poddać się	8
1946	Mabel! Mabel!	12
1947	Po drugiej stronie alei od Alamo	12
1947	To moje pożądanie (Woody Herman i cztery żetony)	13
1948	Cywilizacja (Bongo, Bongo, Bongo)	15
1948	Taniec z szablami	3
1955	Miłość to coś wspaniałego	79
1956	Nie chcę nikogo (mieć moją miłość oprócz ciebie)	75

Hity jako albumy z list przebojów

(Albumy z wykresami historii w Billboard Magazine)

rok	Album	Szczyt wykresu/ koniec roku #
		Szczyt, USA	Koniec roku
1963	Bis: Woody Herman – 1963	136 (sierpień 1963)
1964	Woody Herman: 1964	148 (marzec 1963)

nagrody Grammy

Nagrody Grammy (albumy)

Rok	Nominowany/praca	Nagroda	Wynik
1963	Bis: Woody Herman, 1963	Najlepszy występ orkiestry – do tańca	Mianowany
		Najlepszy występ jazzowy – duża grupa (instrumentalna)	Wygrała
1964	Woody Herman '64		Mianowany
1966	Zwycięzcy Woody'ego		Mianowany
1967	Woody Live – Wschód i Zachód		Mianowany
1968	Koncert dla stada		Mianowany
1969	Wznieć we mnie ogień		Mianowany
1971	Drzewiasty		Mianowany
1973	Gigantyczne kroki		Wygrała
1974	Grzmiące stado		Wygrała
1977	Koncert z okazji 40-lecia Carnegie Hall		Mianowany
1982	Na żywo na Concord Jazz Festival 1981		Mianowany
1984	Klasa światowa		Mianowany
1986	Wycieczka z okazji 50-lecia		Mianowany
1987	Złota Gwiazda Woody'ego		Mianowany

Nagroda Grammy za całokształt twórczości

Rok	Nominowany/praca	Nagroda	Wynik
1987	Woody Herman	Nagroda za całokształt twórczości	Indukowany

Kolejne nagrody i wyróżnienia

• Uhonorowany na Hollywood Walk of Fame (nagranie – 6805 Hollywood Blvd.)
• Woody Herman Music Archives założone w University of Houston School of Music , 1974
• Doktorat honoris causa Berklee College of Music , 1977.

Dyskografia

Albumy studyjne

Jako sideman

Z Buckiem Claytonem

• Jak Cześć Fi (Kolumbia, 1954)
• Jumpin' at the Woodside (Columbia, 1955)

Bibliografia

Zewnętrzne linki

• PBS – JAZZ A Film Kena Burnsa
• Biografia Woody'ego Hermana
• Woody Herman: Lider Thundering Herds , John Twomey
• Woody Herman w Find a Grave
• Nagrania Woody'ego Hermana w Discography of American Historical Recordings .
• The Complete Columbia Recordings of Woody Herman And His Orchestra & Woodchoppers 1945-1947 (Mosaic Records) Loren Schoenberg
• Doug Ramsey – The Complete Capitol Recordings of Woody Herman (Mosaic Records)