Biały mielony technika - White ground technique

Cylix Apollo , poddasze, c. 460 BC. Apollo nalewa libacja , szczegół.
Poddaszy białe naziemny lekyt (typ I) przedstawiających Herakles walki Geryon , Regionalne Muzeum Archeologiczne Antonio Salinas , Palermo
Spinning kobietę, poddasze oinochoe (typ III), prawdopodobnie z Locri, przez Brygos malarz , około 490 roku pne

Technika biało-ziemia jest styl białym starożytnej greckiej ceramiki i malarstwa , w którym dane wyświetlane na białym tle. Jest opracowany w regionie Attyka , datowane na około 500 pne. To był szczególnie związany z wazony do użytku rytualnego i pogrzebowe, choćby dlatego, że malowana powierzchnia była bardziej krucha niż w innych głównych technik black-rysunku i czerwonych figura waza malowania . Jednak szeroki zakres przedmiotów przedstawiono.

Technika i styl

W białej ceramiki-ziemia, wazon jest pokryta jasnym lub białym poślizgu z kaolinitu . Podobna poślizg zostały wykorzystane jako nośnik wazon malowidła w geometryczne i archaiku okresach. Wazony biało-ziemne zostały wyprodukowane, na przykład, w Ionia , Lakonii i na Cyklady . Ale tylko w Atenach to się przekształcić w prawdziwą odrębnym stylu obok czarno-czerwono-rysunku i malarstwa rysunku wazonie. Z tego powodu termin ceramiki biało-ziemia lub biało-ziemia waza obraz jest zwykle używany w odniesieniu do jedynego materiału strychu.

Światło poślizg był prawdopodobnie oznaczało by wazony wydają się bardziej cenne, być może wywołać skojarzenia z kości słoniowej lub marmuru . Jednak w żadnym wypadku nie była cała powierzchnia jednego statku pokryte białym poślizgu. Stwierdzono również przypuszczenie, że ta forma malarstwa pojawiły się w celu naśladowania bardziej prestiżowych medium malarstwa ściennego , ale teza była nieuchwytna dowodu. Ponadto, grupa pięciu ogromne Lekythoi (około 70-100 cm wysokości) są pokrywane w całości białego poślizgu, co sugeruje, imitację marmuru lekythoi dla celów pogrzebowych.

Biało-ziemia waza malowania często miało miejsce w związku z czerwonych figura waza malowania . Szczególnie typowe dla tego są kylikes z białego wnętrza ziemi i czerwonych postać zewnętrznego wizerunku. Malowanie biało-ziemia jest mniej trwały niż czarno- lub czerwono-figury, dlatego takie wazony były wykorzystywane głównie jako wota dziękczynne i naczyń grobowych.

rodzaje

Hera na tondo z poddaszem białego podłoża kylix (typ IV) stwierdzono w Vulci , przez Sabouroff Painter ( około 470 BC)

Rozwój biało-gruntowych wazonie malarstwa odbyła się równolegle do stylów czarno i czerwono-cyfrowych. W trakcie tego rozwoju, pięć sub-style można zauważyć:

Raging bachantka przez Brygos Painter . Trzyma thyrsos w prawej ręce, jej lewa jest swinging panterę w powietrzu. Wąż jest uzwojenie przez diadem we włosach. Tondo z kylix , 490-480 pne. Monachium , Staatliche Antikensammlungen .

Wczesne zastosowanie. Najwcześniejszym zachowanym przykładem tej techniki jest fragmentarycznym kantaros podpisane przez garncarz-malarz Nearchos ca. 570 BC. Stwierdzono na ateńskim Akropolu (Akropolis 611). Technika ta została wykorzystana do tworzenia zespołów stroboskopowym kolorów, które podkreślają kształt wazonu. i jest związany z warsztatów Andokides , Nikosthenes i Psjaks .

Wpisz I. Stosowanie białym ziemi w połączeniu z konspektu malarstwa nie rozwijać aż jakieś pięćdziesiąt lat później, gdy rysunek czarno-biały wazon malowanie na ziemi został prawdopodobnie wprowadzony przez garncarza Nikosthenes około 530/525 pne. Po krótkiej przerwie, technika ta została również przyjęta przez innych warsztatów, łącznie z Psjaks . Sposób malowania jest taka sama, jak w konwencjonalnej czarnej postać, barwa uziemienia jest jedyną różnicą. Ziemia jest rzadko czysta biel, ale zwykle lekko żółtawy lub jasnobeżowy.

Typ II. Druga forma jest monochromatyczny sylwetka rysunek. Obrazy nie są tworzone z rezerwacji (obszary wolne od farby) i malowane szczegółowo wewnętrznej (jak w czerwonym wazonie rysunek malarstwo), ale z narysowanych konturów i malowane szczegółowo wewnętrznej. Ten styl jest stosowany od końca 6 wieku pne, zwłaszcza na kubki, alabastra i lekythoi . Początkowo zarys figury wykonywany jest w formie linii ulga , ale od około 500 pne, to jest coraz częściej zastępuje namalowane linie żółto-brązowy. Tzw pół zarys technika jest połączeniem pierwszej i drugiej technice, używany tylko w pierwszej połowie 5 wieku pne, praktycznie wyłącznie na lekythoi i alabastra .

Typ III. W pierwszej ćwierci wieku 5, warsztat garncarza Euphronios rozwija cztery-kolorowy styl malarski przy użyciu kombinacji błyszczących glina ślizgowych i farb mineralnych. Obrazy składają się z rysunków konturowych w błyszczące poślizgu i kolorowych obszarów farbą mineralną. Ten styl jest stosowany zwłaszcza na pyxides i kubki. Niektóre szczegóły, takie jak owoce, biżuterii, broni lub statki są mogą być wykonywane w glinianym poślizgu w taki sposób, aby osiągnąć niewielką plastyczność, dodatkowo mogą być złocone. Farby stosowane są ograniczone na tony czerwone i brązowym, żółtym, biały i czarny.

Typ IV. Wczesne Klasyczny lekyt malowanie połączone błyszczącą poślizg, farb mineralnych i non.ceramic farb mineralnych, ten typ opracowany w drugim kwartale 5 wieku pne. Był on używany w malowaniu dużych poważne lekythoi używany w grobowej kultu. Obrazy są najczęściej wykonane z kolorowych obszarów. Czysty kontur rysunku służy wyłącznie do obrazowania ciał męskich na tym etapie. Organy żeńskie są renderowane w białej farby, ubrania w kolorze czarnym błyszczącym poślizgu, lakierów i farb mineralnych sporadycznie non-ceramicznych, takich jak cinnabarite lub egipskiego niebieski . Wiele zdjęć przedstawiają sceny z życia kobiet (The gynaikion ). Grave obrazy są rzadkie. Najważniejszym przedstawicielem tego stylu jest Achilles Painter .

Wpisz V. Piąty styl był polichromia lekyt malowanie. Zastąpił Early Classical lekyt malowania w połowie 5 wieku pne. Przez ten czas, biało-ziemia mogą być identyfikowane najściślej z trzech podstawowych kształtach : the lekyt , w Krater i kubki. Czarny błyszczący poślizg i biała farba teraz zniknął z obrazami. Żeńskie organy zostały ponownie renderowane jako prostych rysunków konturowych. Nieceramiczny farby mineralne przestała być również stosowane. W tym samym czasie, kilku malarzy, począwszy Sabouroff Malarz , zaczęli używać czerwone lub czarniawy-szary farby matowe, błyszczące zamiast poślizgu , dla konturów. Tylko kontury są pomalowane przed odpaleniem, inne farby są stosowane później. Dlatego trwałość takich obrazów wazon jest bardzo ograniczona; wiele przykładów są źle konserwowane lub całkowicie zużyte. W rezultacie, trudno jest ocenić przedstawione motywów. Grave sceny są dominującym.

Malarze i dystrybucja

Ważne Klasyczne malarzy biało-ziemne (5 wpne), oprócz Achilleus malarz i Sabouroff Malarz, obejmują Sappho Malarz , Thanatos Malarz , ptak Malarz , Plac Malarz , Kobiety Malarz , Phiale Painter , a także kilku przedstawicieli grupy R ( Reed Group ), w tym jego tytułowej Reed Painter . Pod koniec wieku, niektóre pierwsze próby malowania zacienionym można zaobserwować, prawdopodobnie przez jednoczesną wpływem malarstwa panelu . Godne uwagi w tym zakresie jest Grupa ogromnego Lekythoi , specjalizuje się w dekoracji dużych naczyń grobu. Podczas drugiej połowy wieku 5, biało-ziemia waza malowania użyto prawie wyłącznie do poważnego lekythoi . Przy tego typu waza wyszedł z użycia około 400 pne, biało-ziemia waza obraz przestał również.

Później, w czasie okresu hellenistycznego , różne rodzaje ceramiki białej naziemny występują w kilku miejscach świata greckiego, czasami malowane monochromatyczne, czasem polichromowane. Obejmują one wazony Hadra , CANOSA Wazy i wazony z rodzaju centuripe . Lagynoi często były zdobione techniką white-gruntowych.

Uwagi

Bibliografia

  • Donna Kurtz : ateński Biała Lekythoi. Wzory i Malarze , Clarendon Press, Oxford 1975
  • Lévêque Pierre ; Narodziny Grecji " Abrams Odkrycia " seria, New York, 1994, ISBN  978-0-810-92843-5
  • John Oakley : Picturing Śmierć w Classical Athens. Dowody Białej Lekythoi , Cambridge University Press, Cambridge 2004, ISBN  0-521-82016-2 .
  • E. Pottiera, Etude sur les lécythes Blancs antyki 1883.
  • Schoder Raymond V .; Arcydzieła sztuki greckiej , New York Society Graficznego
  • Irma Wehgartner: Attisch weissgrundige Keramik. Maltechniken, mechanika, Formen, Verwendung von Zabern, Mainz 1983 (Keramikforschungen, tom 5), ISBN  3-8053-0565-6 .
  • Irma Wehgartner: Weißgrundige Vasenmalerei . W: Der Neue Pauly , tom. 12 cols 454-456.
  • Woodford, Susan; Wprowadzenie do sztuki greckiej , New York, 1988
  • Von Bothmer Dietrich (1987). Grecki wazon malowanie, Nowy Jork: The Metropolitan Museum of Art. ISBN  0870990845 .

Dalsza lektura

  • Kurtz, Donna C. 1975. ateński białe lekythoi: Wzory i malarzy. Oxford: Clarendon Press.
  • MacDonald, Brian R. 1981. „Emigracja garncarzy z Aten pod koniec V wieku pne, a jego wpływ na poddaszu branży ceramiki.” American Journal of Archaeology : 159-68.
  • Mertens, Joan R. 1974. „Attic filiżanki białego naziemne. Specjalna klasa waz” Metropolitan Museum Dz 9: 91-108.
  • ---. 2006. „Poddasze białego podłoża. Potter i malarz” W barwach Clay: specjalne techniki w ateńskich Wazony : 186-93.
  • Oakley, John H. 2004. zdjęciowej śmierć w Classical Athens: Dowody na białym lekythoi. Cambridge, UK: Cambridge University Press.
  • Truitt, Penelope. 1969. "poddaszu biała Masa Pyxis i Phiale, około 450 BC". Boston Muzeum Biuletyn : 72-92.
  • Von Bothmer, Dietrich. 1972. „grecki wazon malowanie: wprowadzenie”. Metropolitan Museum of Art Bulletin 31 (1): 3-9.