Wes Anderson - Wes Anderson

Wes Anderson
Wes Anderson-20140206-85.jpg
Wes Anderson na 64. Festiwalu Filmowym w Berlinie (2014)
Urodzić się
Wesley Wales Anderson

( 01.05.1969 )1 maja 1969 (wiek 52)
Alma Mater Uniwersytet Teksasu w Austin ( BA )
Zawód
  • Reżyser
  • producent
  • pisarz
lata aktywności 1992-obecnie
Wzmacniacz) Juman Malouf (2010-obecnie)
Dzieci 1
Krewni Eric Chase Anderson (brat)

Wesley Wales Anderson (ur. 1 maja 1969) to amerykański filmowiec. Jego filmy znane są z symetrii, ekscentryczności oraz charakterystycznych stylów wizualnych i narracyjnych, a niektórzy krytycy cytują go jako współczesny przykład autora . Trzy z jego filmów - Genialny klan , Moonrise Kingdom i Grand Budapest Hotel - pojawiły się w BBC Culture „s 2016 ankiety z największych filmów od 2000 roku .

Anderson był nominowany do Oscara za najlepszy scenariusz oryginalny za Królewskie Tenenbaums (2001), Moonrise Kingdom (2012) i Grand Budapest Hotel (2014), a także do Oscara za najlepszy film animowany za filmy poklatkowe Fantastyczne Pan Lis (2009) i Wyspa Psów (2018). Z The Grand Budapest Hotel otrzymał swoje pierwsze nominacje do Oscara za najlepszy reżyser i najlepszy film , a także zdobył Złoty Glob dla najlepszego filmu – musicalu lub komedii oraz nagrodę BAFTA za najlepszy scenariusz oryginalny . Obecnie prowadzi firmę producencką American Empirical Pictures, którą założył w 1998 roku. W 2018 roku zdobył Srebrnego Niedźwiedzia dla Najlepszego Reżysera za Wyspę Psów .

Wczesne życie

Wesley Wales Anderson urodził się 1 maja 1969 roku w Houston , Texas Texas Ann Burroughs Anderson (z domu), a nieruchomości i archeologa i Melver Leonarda Andersona, który pracował w reklamie i public relations. Jest drugim z trzech chłopców; jego rodzice rozwiedli się, gdy miał osiem lat. Jego starszy brat Mel jest lekarzem, a młodszy Eric Chase Anderson jest pisarzem i artystą, którego obrazy i projekty pojawiły się w kilku filmach Andersona, takich jak Królewskie Tenenbaums . Anderson ma pochodzenie angielskie, szwedzkie i norweskie.

Ukończył szkołę St. John's w Houston w 1987 roku, którą później wykorzystywał jako wybitne miejsce w całym Rushmore . Jako dziecko Anderson kręcił nieme filmy kamerą Super 8 swojego ojca, w których zagrali jego bracia i przyjaciele, chociaż jego pierwszą ambicją było zostać pisarzem. Anderson pracował w niepełnym wymiarze godzin jako kinooperator podczas studiów na University of Texas w Austin , gdzie w 1989 roku poznał swojego współlokatora i przyszłego współpracownika Owena Wilsona . W 1991 roku ukończył studia licencjackie z filozofii .

Kariera filmowa

1990

Pierwszym filmem Andersona był Bottle Rocket (1996), oparty na krótkim filmie o tym samym tytule, który nakręcił z Lukiem i Owenem Wilsonami . To był kryminalny żart o grupie młodych Teksańczyków dążących do wielkich napadów. Został dobrze przejrzany, ale słabo wypadł w kasie .

Jego kolejnym filmem była Rushmore (1998), ekscentryczna komedia o zakochaniu się licealisty w nauczycielu szkoły podstawowej, z udziałem Jasona Schwartzmana , Billa Murraya i Olivii Williams . To był sukces krytyczny i finansowy. Film zapoczątkował drugi akt Murraya jako szanowanego aktora kina niezależnego . Od tego czasu Murray pojawił się w każdym dotychczasowym filmie Andersona. Na rozdaniu nagród Independent Spirit Awards w 1999 roku Anderson zdobył nagrodę dla najlepszego reżysera, a Murray zdobył nagrodę dla najlepszego drugoplanowego mężczyzny. Murray zdobył także nominację do Złotego Globu dla najlepszego aktora drugoplanowego w filmie kinowym . W 2000 roku filmowiec Martin Scorsese pochwalił Bottle Rocket i Rushmore . Od czasu premiery Rushmore zyskał status kultowego, a w 2016 roku film został wybrany do zachowania w Narodowym Rejestrze Filmowym Stanów Zjednoczonych przez Bibliotekę Kongresu jako „znaczący kulturowo, historycznie lub estetycznie”.

2000s

Anderson w 2005 r.

Kolejny komediodramat Andersona, The Royal Tenenbaums , został wydany w 2001 roku. Film koncentruje się na odnoszącej sukcesy i artystycznej rodzinie z Nowego Jorku i jej ostracyzmowanym patriarsze, granym przez Gene'a Hackmana . W filmie zagrała także Anjelica Huston jako była żona, a Ben Stiller , Luke Wilson i Gwyneth Paltrow jako dzieci. Film był kasowym i krytycznym sukcesem. Reprezentował jego największy sukces finansowy do czasu Moonrise Kingdom w 2012 roku, przynosząc ponad 50 milionów dolarów wpływów z krajowych biletów. The Royal Tenenbaums został nominowany do Oscara i uznany w ankiecie Empire jako 159. największy film w historii.

Kolejnym filmem Andersona było Podwodne życie ze Stevem Zissou (2004), opowiadające o dokumentaliście w stylu Jacquesa Cousteau, granym przez Billa Murraya . W filmie zagrali także Owen Wilson , Cate Blanchett , Willem Dafoe , Jeff Goldblum , Anjelica Huston i Michael Gambon . Film jest klasycznym przykładem stylu Andersona, ale jego krytyczny odbiór był mniej przychylny niż jego poprzednie filmy, a jego kasa nie dorównywała wyżynom Królewskich Tenenbaumów . We wrześniu 2006 roku Steely Dan „s Walter Becker i Donald Fagen zwolniony«list interwencji»tongue-in-cheek dla artystycznej«złe samopoczucie»Andersona po rozczarowujących komercyjnego i krytycznego odbioru Podwodne życie ze Stevem Zissou , ogłaszając się za fani kina światowego, a zwłaszcza Andersona. Zaoferowali Andersonowi usługi związane ze ścieżką dźwiękową dla The Darjeeling Limited , w tym tekst do utworu tytułowego.

The Darjeeling Limited (2007) opowiadało o trzech emocjonalnie odległych braciach podróżujących razem pociągiem po Indiach . Odzwierciedlał bardziej dramatyczny ton The Royal Tenenbaums, ale spotkał się z krytyką podobną do The Life Aquatic ze Stevem Zissou . Anderson przyznał, że pojechał do Indii, aby nakręcić ten film, po części jako hołd dla indyjskiego reżysera Satyajita Raya , którego „filmy na różne sposoby zainspirowały wszystkie moje inne filmy” (jest jemu dedykowany). W filmie oprócz Adriena Brody'ego wystąpił Anderson, Jason Schwartzman i Owen Wilson , a scenariusz został napisany wspólnie przez Andersona, Schwartzmana i Romana Coppoli .

Anderson nakręcił także kilka znaczących filmów krótkometrażowych. W dodatku do pierwotnego Bottle Rocket Krótko mówiąc, uczynił Paryż -Set Hotel Chevalier (2007), który został stworzony jako prolog do Darjeeling i wystąpił Jason Schwartzman boku Natalie Portman , a Włochy -Set Castello Cavalcanti (2013), który został wyprodukowany przez Pradę i wystąpił Jason Schwartzman jako nieudany kierowca wyścigowy. Ponadto wyreżyserował wiele reklam telewizyjnych dla takich firm jak Stella Artois i Prada, w tym rozbudowaną reklamę American Express , w której zagrał on sam. Anderson napisał scenariusz dla Briana Glazera do anglojęzycznego remake'u My Best Friend Patrice'a Leconte . W 2010 roku powiedział, że nie planuje wyreżyserować filmu, roboczo nazwanego The Rosenthaler Suite .

W 2009 roku ukazała się animowana animowana adaptacja filmowa Andersona, oparta na książce Roalda Dahla Fantastic Mr Fox . W filmie wystąpili George Clooney , Meryl Streep , Owen Wilson , Bill Murray , Willem Dafoe , Jason Schwartzman , Adrien Brody i Michael Gambon . Film został wysoko oceniony przez krytyków i nominowany do Oscara za najlepszy film animowany , choć ledwo odzyskał budżet produkcyjny.

2010s

Anderson, Koyu Rankin, Liev Schreiber , Jeff Goldblum , Kunichi Nomura i moderator panelu Anatol Weber na konferencji prasowej Isle of Dogs na Berlinale 2018.

W 2012 roku ukazał się film Andersona Moonrise Kingdom , który zadebiutował na Festiwalu Filmowym w Cannes , gdzie rywalizował w konkursie o Złotą Palmę . Film jest coming-of-age komedia osadzona w fikcyjnym New England miasta o dwoje dzieci, którzy uciekają ze sobą i są stosowane przez ich rodzin i ich małej społeczności miasta. Dwoje dzieci grają przybysze Kara Hayward i Jared Gilman . W filmie występują także występy Billa Murraya , Edwarda Nortona , Bruce'a Willisa , Frances McDormand i Tildy Swinton . Film był symbolem stylu Andersona i przyniósł mu kolejną nominację do Oscara za scenariusz. Film był również sukcesem finansowym, zarabiając 68,3 miliona dolarów w kasie przy budżecie wynoszącym zaledwie 16 milionów dolarów.

W 2014 roku ukazał się kolejny film Andersona, The Grand Budapest Hotel , w którym wystąpili Ralph Fiennes , Tony Revolori , Saoirse Ronan , Jeff Goldblum , Willem Dafoe , F. Murray Abraham , a także kilku jego stałych współpracowników, w tym Bill Murray, Owen Wilsona i Jasona Schwartzmana. Jego akcja toczy się głównie w latach 30. XX wieku i śledzi przygody M. Gustave'a, hotelowego konsjerża, czyniąc „cudowną kpinę z historii, zamieniając jej okropności w serię wdzięcznych żartów i psotnych gestów”, według The New York Times . Film był jednym z największych sukcesów reżyserskich i komercyjnych Andersona, zarobił prawie 175 milionów dolarów na całym świecie i zdobył dziesiątki nominacji do nagród, w tym dziewięć nominacji do Oscara, z czego cztery nagrody za najlepszą scenografię , najlepszą kostiumologię , najlepszą charakteryzację i najlepszą oryginalną muzykę . Wśród tych nominacji znalazł się także jego pierwszy tytuł dla najlepszego reżysera .

Anderson powrócił do animacji poklatkowej z Isle of Dogs . Produkcja filmu rozpoczęła się w Wielkiej Brytanii w październiku 2016 r., a w wybranych kinach pojawiła się 23 marca 2018 r., a szeroka 6 kwietnia 2018 r. Film otrzymał nominacje do Oscara w kategorii „Najlepszy film animowany” i „ Najlepsza oryginalna muzyka filmowa” .

2020s

Kolejny film Andersona, Francuzi Dispatch , zostaną ustawione w powojennej Francji i gwiazdy Benicio Del Toro , Bill Murray , Frances McDormand , Owen Wilson , Willem Dafoe , Adrien Brody i Timothee Chalamet . Wcześniej planowano, że zostanie wydany w lipcu 2020 r., Zanim zostanie opóźniony z powodu pandemii COVID-19 do października 2020 r., Po czym zostanie wycofany z harmonogramu. Po opóźnieniu, The French Dispatch miał swoją światową premierę na festiwalu filmowym w Cannes 12 lipca 2021 roku. Premiera kinowa w Stanach Zjednoczonych zaplanowana jest przez Searchlight Pictures 22 października 2021 roku. animowany teledysk do " Aline " Christophe'a w reżyserii Jarvisa Cockera w reżyserii Andersona z animacjami Javi Aznareza w dniu 22 września tego samego roku.

Anderson przygotowuje już kolejny film , ale do prasy dotarło bardzo niewiele szczegółów. W maju 2021 roku ogłoszono, że film zostanie nakręcony w hiszpańskim mieście Chinchón , gdzie powstaje ogromny zestaw dioramy odtwarzający Monument Valley . W październiku 2021 roku tytuł filmu został ujawniony jako Asteroid City .

Wes Anderson zaprojektował wagon dla brytyjskiego pociągu Belmond's Pullman, który zaczął kursować 13 października 2021 r.

Techniki reżyserskie

Filmowe inspiracje Andersona to François Truffaut , Louis Malle , Pedro Almodóvar , Satyajit Ray , John Huston , Mike Nichols , Hal Ashby , Stanley Kubrick , Woody Allen , Martin Scorsese , Orson Welles i Roman Polański . Anderson ma wyjątkowy styl reżyserski, który skłonił kilku krytyków do uznania go za autora . Wes Anderson jest uważany za centralną postać w tradycji amerykańskiego kina ekscentrycznego .

Tematy i historie

Anderson zdecydował się na reżyserię głównie szybkich komedii, nacechowanych bardziej poważnymi lub melancholijnymi elementami, z tematami często skupiającymi się na żałobie, utracie niewinności, dysfunkcyjnych rodzinach, porzuceniu rodziców, cudzołóstwie, rywalizacji między rodzeństwem i nieprawdopodobnych przyjaźniach. Jego filmy były znane z tego, że są niezwykle oparte na postaciach, a na przemian są wyszydzane i chwalone za pomocą określeń takich jak „literacki geek chic”. W wątkach jego filmów często pojawiają się kradzieże i nieoczekiwane zaginięcia, często zapożyczając się z gatunku kaparów .

Styl wizualny

Anderson jest znany z tego, że szeroko stosuje ruchy kamery w płaskiej przestrzeni, symetryczne kompozycje, knollowanie , snap- zoom , ujęcia chodu w zwolnionym tempie, celowo ograniczoną paletę kolorów i ręcznie wykonywane prace artystyczne, często wykorzystujące miniatury. Te stylistyczne wybory nadają jego filmom bardzo charakterystyczną jakość, która wywołała wiele dyskusji, krytycznych studiów, supercięć, mash-upów, a nawet parodii. Wielu pisarzy, krytyków, a nawet sam Anderson, skomentowało, że nadaje to jego filmom wrażenie „samowystarczalnych światów” lub „domowych modeli w skali”. Według Jesse'a Foxa Maysharka, jego filmy mają „zaciekły barokowy pop, który nie jest realistą, surrealistą ani magicznym realizmem”, ale raczej można go opisać jako „baśniowy”. W 2019 roku firma Murals Wallpaper z Wielkiej Brytanii wprowadziła na rynek linię tapet inspirowanych wizualnym designem filmów Andersona.

Począwszy od Podwodnego życia ze Stevem Zissou , Anderson polegał bardziej na animacji poklatkowej i miniaturach, tworząc nawet całe elementy z animacją poklatkową z Fantastycznym Panem Lisem i Wyspą Psów .

Ścieżki dźwiękowe

Anderson często wykorzystuje muzykę pop z lat 60. i 70. na ścieżkach dźwiękowych swoich filmów, a jeden zespół lub muzyk ma tendencję do dominacji na każdej ścieżce dźwiękowej. Rushmore poczesne miejsce zajmowała Cat Stevens i British Invasion ; W Royal Tenenbaums występował Nico ; The Life Aquatic ze Stevem Zissou , Davidem Bowie , zawierający oryginały i covery w wykonaniu Seu Jorge ; Darjeeling Limited i Rushmore, Kinks ; Fantastyczny Pan Fox , Beach Boys ; i Moonrise Kingdom , Hank Williams . (Większość Moonrise Kingdom jest wypełniona muzyką Benjamina Brittena , która jest powiązana z kilkoma głównymi wątkami fabularnymi tego filmu.) Darjeeling Limited również zapożyczyła style muzyczne z filmów Satyajita Raya. Grand Budapest Hotel , którego akcja toczy się głównie w latach 30. XX wieku, wyróżnia się tym, że jako pierwszy film Andersona unikał jakiejkolwiek muzyki pop, a zamiast tego wykorzystał oryginalną muzykę skomponowaną przez Alexandre'a Desplata . Jego ścieżka dźwiękowa wygrał Desplat się Oscar za najlepszą muzykę filmową , do BAFTA za najlepszą muzykę filmową i Świata Soundtrack Award za najlepszą muzykę oryginalną Roku . Ścieżki dźwiękowe do jego filmów często ponownie zwracały uwagę na artystów, zwłaszcza w przypadku „ Te dni ”, który został wykorzystany w The Royal Tenenbaums .

Życie osobiste

Anderson jest w związku z libańskim pisarzem, projektantką kostiumów i aktorką głosową Juman Malouf. Malouf urodziła córkę pary, Freyę, w 2016 roku. Jej imię pochodzi od postaci z filmu The Mortal Storm .

Anderson mieszka w Paryżu, ale większość dorosłego życia spędził w Nowym Jorku . Jest bratem artysty Erica Chase'a Andersona , który zilustrował niektóre filmy Andersona z kolekcji Criterion Collection ( Rushmore, The Royal Tenenbaums, The Life Aquatic ze Stevem Zissou i The Darjeeling Limited ) oraz użyczył głosu Kristoffersona Silverfoxowi w Fantastic Mr. Lis .

Filmografia

Wyreżyserowane funkcje
Rok Tytuł Dystrybutor
1996 Rakieta Butelkowa Zwolnienie zdjęć Sony
1998 Rushmore Zdjęcia Buena Vista
2001 Królewscy Tenenbaumowie
2004 Podwodne życie ze Stevem Zissou
2007 Darjeeling Limited Zdjęcia Fox Searchlight
2009 Fantastyczny Pan Lis 20th Century Fox
2012 Królestwo wschodzącego księżyca Funkcje ostrości
2014 Grand Budapeszt Hotel Zdjęcia Fox Searchlight
2018 Wyspa Psów
2021 Francuska Dyspozytornia Zdjęcia szperacza
TBA Miasto asteroid TBA

Nagrody i nominacje

Rok Tytuł nagrody Akademii Nagrody BAFTA Złote Globy
Nominacje Wygrane Nominacje Wygrane Nominacje Wygrane
2001 Królewscy Tenenbaumowie 1 1 1 1
2009 Fantastyczny Pan Lis 2 2 1
2012 Królestwo wschodzącego księżyca 1 1 1
2014 Grand Budapeszt Hotel 9 4 11 5 4 1
2018 Wyspa Psów 2 2 2
Całkowity 15 4 17 5 9 2

W kulturze popularnej

  • W 2013 roku Saturday Night Live zrobiła parodię horroru Wesa Andersona z zwiastunem filmu fikcyjnego The Midnight Coterie of Sinister Intruders . W zwiastunie wystąpił Edward Norton jako Owen Wilson , Noel Wells jako Gwyneth Paltrow , Kate McKinnon jako Tilda Swinton i Alec Baldwin jako narrator.
  • Pakiet w popularnym języku programowania R został nazwany na cześć Wesa Andersona. Zawiera kilka palet pochodzących z bloga Tumblr „Wes Anderson Palettes”, który tworzy atrakcyjne palety kolorów inspirowane ramkami filmów Andersona.
  • Nowa książka zatytułowana Przypadkowo Wes Anderson , oparta na popularnym koncie na Instagramie , została opublikowana w październiku 2020 roku. Książka zawiera zdjęcia miejsc i postaci w charakterystycznym dla filmów Wesa Andersona stylu.

Dalsza lektura

  • „Wydanie specjalne: Wes Anderson, Austin Autor” . Texas Studies w literaturze i języku . 60 (2). 2018. ISSN  1534-7303 .
  • Seitz, Matt Zoller (2013). Kolekcja Wesa Andersona . Nowy Jork, Nowy Jork: Harry N. Abrams. Numer ISBN 978-0-8109-9741-7.
  • Browning, Mark (2011). Wes Anderson: dlaczego jego filmy mają znaczenie . Santa Barbara, Kalifornia: Praeger. Numer ISBN 978-1-59884-352-1.
  • „Wydanie specjalne: Wes Anderson & Co”. Nowy Przegląd Studiów Filmowych i Telewizyjnych . 10 (1). 2012. ISSN  1740-0309 .
  • MacDowell, James (2010). „Notatki o dziwacznych” (PDF) . Film: Dziennik krytyki filmowej . Uniwersytet Warwicka (1).
  • Kunze, Peter C., wyd. (2014). Filmy Wesa Andersona: Krytyczne eseje o ikonie Indiewood . Nowy Jork, NY: Palgrave Macmillan. Numer ISBN 978-1-349-48692-2.CS1 maint: dodatkowy tekst: lista autorów ( link )

Bibliografia

Bibliografia

Zewnętrzne linki