Tyrus Wong - Tyrus Wong

Tyrus Wong
Wong w 2014 r.
Urodzić się	Wong Gen Yeo ( 25.10.1910 )25 października 1910 Taishan , Imperium Qing
Zmarł	30 grudnia 2016 (2016-12-30)(w wieku 106) Sunland-Tujunga , Kalifornia , USA
Miejsce odpoczynku	Forest Lawn Memorial Park Hollywood Hills , Kalifornia , USA
Narodowość	amerykański
Inne nazwy	Tyrus Yu Wong, Spójrz Tai Yow
Alma Mater	Wyższa Szkoła Sztuki i Projektowania Otis
Zawód	Malarz, animator, kaligraf, muralista, ceramik, litograf, scenograf, scenopisarz, twórca latawców
lata aktywności	1930–2016
Pracodawca	Walt Disney Animation Studios (1938-1941) Warner Bros. Kreskówki (1941-1964) Walter Lantz Productions (1941-1968) MGM Kreskówki (1941-1958) Warner Bros. Pictures (1942-1968) Hanna-Barbera (1957-1968) DePatie-Freleng Przedsiębiorstwa (1963-1968)
Pracuje	Bambi (1942)
Małżonkowie	Ruth Kim (m. 1937-1995; jej śmierć)
Dzieci	3
Nagrody	CAM Historymakers Award, Disney Legends Award 2001, Winsor McCay Award 2001 , 2005
Podpis

Tyrus Wong (25 października 1910 – 30 grudnia 2016) był amerykańskim artystą urodzonym w Chinach. Był malarzem , animatorem , kaligrafem , muralistą , ceramikiem , litografem i twórcą latawców , a także scenografem i scenopisarzem . Jeden z najbardziej wpływowych i cenionych artystów azjatycko-amerykańskich XX wieku, Wong był także ilustratorem produkcji filmowej, który pracował dla Disneya i Warner Brothers . Był muralistą dla Works Progress Administration (WPA), a także artystą kartek okolicznościowych dla Hallmark Cards . Przede wszystkim był głównym ilustratorem produkcyjnym w filmie Disneya Bambi z 1942 roku , czerpiąc inspirację ze sztuki dynastii Song . Pracował również w dziale artystycznym wielu filmów, jako scenograf lub scenopisarz, takich jak Buntownik bez powodu (1955), W 80 dni dookoła świata (1956), Rio Bravo (1959), Człowiek muzyki ( 1962), PT 109 (1963), Wielki wyścig (1965), Zielone berety (1968) i Dzika banda (1969).

Wong wycofał się z przemysłu filmowego pod koniec lat 60., ale kontynuował swoją pracę jako artysta, spędzając większość czasu na projektowaniu latawców. Do lat 90. kontynuował także malowanie, szkicowanie i projektowanie ceramiki. Był bohaterem filmu dokumentalnego Tyrus z 2015 roku , autorstwa filmowca Pameli Tom . Wong zmarł 30 grudnia 2016 roku w wieku 106 lat.

Wczesne życie

25 października 1910 r. Wong urodził się jako Wong Gen Yeo w Toisan w Kwangtung w Chinach. Ojcem Wonga był „Ben” Sy Po Wong (1871-1935). Matką Wonga była Lee See.

W dniu 30 grudnia 1919 roku, Wong i jego ojciec pokład statku SS Chiny i popłynął do Kalifornii, USA W 1920 roku, gdy miał dziewięć lat, Wong i jego ojciec wyemigrował do Stanów Zjednoczonych , a już nigdy nie zetknął się z matką i siostra. Wong początkowo był przetrzymywany w Stacji Imigracyjnej Angel Island , ze względu na chińską ustawę o wykluczeniu . Tam został oddzielony od ojca, gdy czekał na przesłuchanie o jego tożsamość. Ponieważ większość chińskiej imigracji była zakazana na mocy chińskiej ustawy o wykluczeniu, Wong i jego ojciec musieli imigrować nielegalnie pod przybranymi tożsamościami jako „ papierowi synowie ” chińskich amerykańskich sponsorów. Papierowy syn Wonga nazywał się Look Tai Yow. Obywatelstwo amerykańskie uzyskał dopiero w 1946 roku, po uchyleniu ustawy o wykluczeniu. Po miesiącu Wong został zwolniony z Wyspy Aniołów. Wong i jego ojciec przenieśli się początkowo do Sacramento . Wong i jego ojciec przenieśli się później z rodziną do Los Angeles .

Do sztuki Wonga zachęcał jego ojciec, który każdego wieczoru kazał mu ćwiczyć kaligrafię, ponieważ nie było ich stać na wykształcenie artystyczne. Podczas nauki w gimnazjum Benjamina Franklina w Pasadenie nauczyciele Wonga zauważyli jego zdolności artystyczne i otrzymał letnie stypendium w Instytucie Sztuki Otis . Wong zdecydował się opuścić gimnazjum na stypendium w pełnym wymiarze godzin w Otis. Ojciec Wonga przeżył z bardziej skromnych dochodów, a Wong pracował jako woźny w Otis College. Chodził kilometrami, aby uczęszczać na zajęcia. Ukończył Otis w 1930 roku i rozpoczął pracę w Hollywood. Podczas gdy strona absolwenta podaje rok ukończenia studiów Wonga jako 1932, wprowadzenie do wywiadu wideo sponsorowanego przez szkołę odnosi się do jego obecności w 1935 roku.

Kariera zawodowa

Mural ze smokiem w LA Chinatown namalowany przez Tyrusa Wonga i odrestaurowany przez Fu Ding Chenga (1984)

Kariera Wonga rozciągała się od pracy jako projektant kartek okolicznościowych w Hallmark, do bycia ilustratorem produkcji filmowej w Warner Bros. (1942-1968), w tym szkicowania scenografii i storyboardów do kilku filmów oraz inspirującym rysownikiem szkiców (1938-1941) dla Disneya.

To jego bujne pastele stały się inspiracją dla Bambi (1942), gdzie był głównym artystą projektu. Jego obrazy tła dla Bambi były inspirowane klasycznymi chińskimi obrazami dynastii Song. Chociaż uznawany jest za jednego z kilku ilustratorów, jego pełny wkład w film był w dużej mierze nieznany przez kilka dziesięcioleci.

Krótko po ukończeniu Bambi , Wong został zwolniony ze studia Disneya w wyniku strajku animatorów Disneya . Po odejściu z Disneya Wong przez 26 lat pracował w Warner Brothers Studios jako ilustrator produkcji.

Później zaprojektował popularne kartki z życzeniami dla Hallmark Cards . Po wycofaniu się z pracy w filmach w 1968 roku Wong zainteresował się tworzeniem kolorowych latawców (zazwyczaj zwierząt takich jak pandy , złote rybki , czy stonogi ). Soboty spędzał latając swoje dzieła na plaży na północ od molo w Santa Monica .

Niektóre z jego znanych obrazów to Autoportret (koniec lat 20.), Ogień (1939), Akt leżący (1940), Wschód (1984) i Zachód (1984). Powiedział ankieterowi, że jest „szczęśliwym artystą”. Wong pojawił się w filmie dokumentalnym Marka Wexlera z 2009 roku How to Live Forever , w którym omawiał swój codzienny styl życia i poglądach na śmiertelność, a także w filmie dokumentalnym Pameli Tom Tyrus z 2015 roku .

Pokaz latawców Wonga i innych dzieł sztuki w Muzeum Rodziny Walta Disneya (2013)

Nagrody

W 2001 roku Wong otrzymał Nagrodę Twórców Historii (sztuki) od Chińskiego Muzeum Amerykańskiego i został wprowadzony jako Legenda Disneya .

W 2005 roku Wong otrzymał nagrodę Winsor McCay podczas 33. dorocznej nagrody Annie Awards .

W 2015 roku otrzymał Nagrodę za Całokształt Twórczości na Festiwalu Filmów Azjatyckich w San Diego .

Wystawy

Pierwsza indywidualna wystawa dzieł Wonga „Mid-Century Mandarin: Clay Canvasses of Tyrus Wong”, której kuratorem był Bill Stern, została zorganizowana przez Museum of California Design. Koncentrował się na jego obrazach na zastawie stołowej dla Winfield China z Pasadena w Kalifornii w latach 40. i 50. XX wieku i był prezentowany w Craft and Folk Art Museum (CAFAM) w Los Angeles, od 14 lipca do 31 października 2004 r.

Tyrus Wong: Retrospektywna wystawa w Amerykańskim Muzeum chińskie w Los Angeles, Kalifornia zaprezentowało swoje prace w okresie październik-grudzień 2004. Według muzeum:

Ta wystawa prezentowała prace Tyrusa Wonga, który w wieku 93 lat jest jednym z najwcześniejszych i najbardziej wpływowych artystów chińsko-amerykańskich w Stanach Zjednoczonych. W swojej długiej, pionierskiej karierze lokalnego artysty Wong jest doświadczonym malarzem, muralistą, ceramikiem, litografem, projektantem i twórcą latawców. Na wystawie znalazły się także pomysłowe latawce Wonga, które buduje i lata od 30 lat. Kilka eksponatów wybranych na tę wystawę, pochodzących ze zbiorów publicznych i prywatnych, nie było pokazywanych publicznie od lat 30. XX wieku.

W 2007 roku Wong był jednym z trzech ilustratorów przedstawionych w The Art of the Motion Picture Illustrator: William B. Major, Harold Michelson i Tyrus Wong , wystawie w Grand Lobby Gallery Academy of Motion Picture Arts and Sciences w Beverly Hills .

Tyrus Wong jest jednym z założycieli kolektywu Eleven Associated Artists (później Art West Association). Krótko żyjący spółdzielni artyści z Los Angeles to Wong i współcześni Afroamerykanie Beulah Woodard , Alice Taylor Gafford i William Pajaud .

Prace Wonga znalazły się na wystawie „Now Dig This!: Art and Black Los Angeles 1960–1980” w Hammer Museum , październik 2011 – styczeń 2012. Wystawa poświęcona była twórczości afroamerykańskich pionierów sztuki oraz wielokulturowym przyjaźniom i kolaboracji, które pomógł zdefiniować Los Angeles sztuki i twórcze społeczności tamtego okresu.

Jego prace znalazły się również na wystawie Round the Clock: Chinese American Artists Working in Los Angeles w East Los Angeles College Vincent Price Art Museum, styczeń-maj 2012.

Od sierpnia 2013 do lutego 2014 prace Wonga były wystawiane w The Walt Disney Family Museum w San Francisco w Kalifornii w ramach retrospektywy kariery zatytułowanej: Water to Paper, Paint to Sky: The Art Of Tyrus Wong . Książka w twardej oprawie została wydana przez Walt Disney Family Foundation Press w związku z wystawą.

W 2015 roku została wyróżniona Wong w retrospektywy kariery osiem dekady wody, aby papier, Farba do Sky: The Art of Tyru Wong , w Muzeum Chińczyków w Ameryce w Manhattan , Nowy Jork .

Życie osobiste

Wong spotkał Ruth Ng Kim (伍梅珍), chińską Amerykankę w drugim pokoleniu z rodziny rolniczej z Bakersfield w Kalifornii , w restauracji Dragon's Den w Chinatown w Los Angeles, gdzie była kelnerką. Pobrali się 27 czerwca 1937 roku w Bakersfield w Kalifornii. Żona Wonga była sekretarką YC Hong , pierwszego chińsko-amerykańskiego prawnika imigracyjnego, a po urodzeniu ich dzieci została gospodynią domową. Mają trzy zamężne córki: Kay (ur. 1938), Tai-Ling (ur. 1943) i Kim (ur. 1949) oraz dwóch wnuków, Kevina Fonga i Jasona Fonga. Żona Wonga, Ruth Kim Wong, zmarła 12 stycznia 1995 roku. Miała 85 lat. Wong zmarła 30 grudnia 2016 roku w wieku 106 lat. Wong został pochowany w Forest Lawn Memorial Park (Hollywood Hills) w Los Angeles w Kalifornii.

Spuścizna

W 2015 roku reżyserka Pamela Tom napisała i wyreżyserowała film o życiu Tyrusa Wonga, zatytułowany Tyrus . Film wyprodukowali Gwen Wynne, Tamara Khalaf i Pamela Tom. Film zdobył nagrody publiczności na Boston Asian American Film Festival w 2016 roku, a także na Hawajskim Międzynarodowym Festiwalu Filmowym 2015 i na Festiwalu Filmów Azjatyckich w San Diego w 2015 roku . Film miał swoją ogólnokrajową transmisję na PBS's American Masters w dniu 8 września 2017 r.

1 lutego 2017 roku Wong został uhonorowany przez kongresmana Adama Schiffa pamiątką na podłodze 115. Kongresu Stanów Zjednoczonych z uwagami Schiffa wczytanymi do rejestru Kongresu.

W jego niedoszłych 108. urodzinach, 25 października 2018 r., życie i dziedzictwo Tyrusa Wonga zostały uhonorowane animowanym Google Doodle .

Główne dzieła

Obrazy

• Jeleń na Klifie, lata 60.
• Zatoka, lata 60.
• Wyimaginowany krajobraz #1 i #2, 1955

Ceramika

• Ceramika Winfield – płyta Tyrus Wong Iris.
• Winfield Pottery – Tyrus Wong California Różowy kwiat HP.

Filmografia

• Bambi (1942) – Wydział Animacji. Tła animacji.
• W 80 dni dookoła świata (1956) – 1. Wydział Sztuki. Asystent dyrektora artystycznego. 2. Różne załoga. Doradca techniczny.
• Jak żyć wiecznie (2009) – dokument o tajemnicach długiego życia. Samego siebie.
• Kiedy świat się łamie (2010) – dokument. Samego siebie.
• Profile Angel Island: Tyrus Wong (2011) – Film dokumentalny o sobie w wieku 100 lat.
• Tyrus (2015) – Dokument o sobie.

Zobacz też

• Lista stulatków (artystów)

Bibliografia

Zewnętrzne linki

• Profil Tyrusa Wonga autorstwa Rosalind Chang. Fundacja Stacji Imigracyjnej Angel Island.
• „Tyrus Wong, legenda Disneya” . Wtajemniczony Disneya. Disneya. Zarchiwizowane od oryginału 15 maja 2012 r.
• Tyrus the Movie Film dokumentalny o życiu i karierze Tyrusa Wonga.
• Tyrus Wong w IMDb
• Tyrus Wong w Otis.edu