Thunderbirds (serial telewizyjny) - Thunderbirds (TV series)

Thunderbirds
Tytuł serialu „Thunderbirds” na tle burzowych chmur
Gatunek muzyczny
Stworzone przez Gerry i Sylvia Anderson
Głosy
Motyw otwierający „ Marsz Thunderbirds
Kompozytor Barry Gray
Kraj pochodzenia Zjednoczone Królestwo
Oryginalny język język angielski
Liczba serii 2
Liczba odcinków 32 ( lista odcinków )
Produkcja
Producent wykonawczy Gerry Anderson (seria druga)
Producenci
Kinematografia Jan czytał
Czas trwania 50 minut
Firma produkcyjna Filmy AP
Dystrybutor Rozrywka ITC
Uwolnienie
Oryginalna sieć ITV
Format obrazu Film 35 mm
Format audio Mononukleoza
Oryginalne wydanie 30 września 1965  – 25 grudnia 1966 ( 30.09.1965 )
 ( 1966-12-25 )
Chronologia
Poprzedzony płaszczka
Śledzony przez Kapitan Scarlet i Mysteronowie
Powiązane programy

Thunderbirds to brytyjski serial science fiction stworzony przez Gerry'ego i Sylvię Anderson , nakręcony przez ich firmę produkcyjną AP Films (APF) i dystrybuowany przez ITC Entertainment . Powstał w latach 1964-1966 przy użyciu formy elektronicznejlalek marionetek (nazywanej " Supermarionation ") połączonej zsekwencjami efektów specjalnych makiety . Nakręcono dwie serie, w sumie trzydzieści dwa 50-minutowe odcinki; Produkcja zakończyła się wraz z ukończeniem szóstego odcinka drugiej serii po tym, jak Lew Grade , sponsor finansowy Andersonów, nie zdołał sprzedać programu amerykańskiej telewizji.

Osadzona w latach 60. XX wieku gra Thunderbirds jest kontynuacją wcześniejszych produkcji Supermarionation Four Feather Falls , Supercar , Fireball XL5 i Stingray . Śledzi wyczyny International Rescue, organizacji ratującej życie, wyposażonej w zaawansowane technologicznie statki ratownicze lądowe, morskie, powietrzne i kosmiczne; są one kierowane przez flotę pięciu pojazdów nazwanych Thunderbirds i wystrzeliwanych z tajnej bazy operacyjnej organizacji na Oceanie Spokojnym . Głównymi bohaterami są były astronauta Jeff Tracy , przywódca International Rescue, oraz jego pięciu dorosłych synów, którzy pilotują maszyny Thunderbird .

Thunderbirds zadebiutował we wrześniu 1965 roku w sieci ITV . W latach 60. seria była eksportowana do około 30 krajów. Powtarzany okresowo, w latach 90. został przystosowany do radia i wywarł wpływ na wiele programów telewizyjnych i innych mediów. Poza gadżetami związanymi z wiązaniem , po serii pojawiły się dwa sequele filmów fabularnych – Thunderbirds Are Go i Thunderbird 6 – a także adaptacja anime , teatr pantomimy i film akcji na żywo . Serii remake'u premierę w 2015 roku; w tym samym roku z okazji 50. rocznicy powstania powstały trzy nowe odcinki, oparte na łączonych odtworach dźwiękowych i wykonane przy użyciu tych samych technik, co oryginalna seria.

Powszechnie uważany za najpopularniejszy i komercyjny sukces serialu Andersonów, Thunderbirds był chwalony za efekty specjalne (reżyserowane przez Dereka Meddingsa ) i muzykę (skomponowaną przez Barry'ego Graya ). Jest również pamiętany ze względu na tytułową sekwencję , która zaczyna się od często cytowanego odliczania przez aktora głosowego Jeffa Tracy, Petera Dyneleya : „5, 4, 3, 2, 1: Thunderbirds Are Go!” Prawdziwa służba ratunkowa, International Rescue Corps , nosi nazwę organizacji przedstawionej w serialu.

Przesłanka

Akcja gry Thunderbirds rozgrywa się w latach 2065-2067 i śledzi wyczyny rodziny Tracy, na czele której stoi amerykański przemysłowiec i były astronauta Jeff Tracy . Jeff jest wdowcem i ma pięciu dorosłych synów: Scotta , Johna , Virgila , Gordona i Alana . Tracy tworzą International Rescue, tajną organizację założoną w celu ratowania ludzkiego życia. W tej misji wspomagają ich zaawansowane technologicznie pojazdy lądowe, morskie, powietrzne i kosmiczne, które są wzywane do służby, gdy konwencjonalne metody ratownicze okażą się nieskuteczne. Najważniejszym z tych pojazdów jest pięć „ Maszyny Thunderbird ”, każda przypisana do jednego z pięciu braci Tracy:

Rodzina mieszka na Tracy Island , bazie operacyjnej International Rescue na południowym Pacyfiku , w luksusowej willi, którą dzielą z czterema innymi osobami: matką Jeffa, babcią Tracy ; naukowiec i inżynier Brains , który zaprojektował maszyny Thunderbirds ; Asystentka Brains Tin-Tin , która jest także dziewczyną Alana; i ojciec Tin-cynowego za Kyrano Z Tracys' ustalający . W tej odległej lokalizacji International Rescue jest bezpieczne przed przestępcami i szpiegami, którzy zazdroszczą jej technologii i dążą do zdobycia sekretów maszyn Thunderbird .

Niektóre operacje Międzynarodowego Ratownictwa są wywołane sabotażem lub zaniedbaniem, a nie wypadkami. W przypadku misji wymagających szpiegostwa organizacja wykorzystuje sieć tajnych agentów kierowanych przez angielską arystokratkę Lady Penelope Creighton-Ward i jej kamerdynera Aloysiusa Parkera . Penelope i Parker z siedzibą w Creighton-Ward Mansion w hrabstwie Kent podróżują w FAB 1 , specjalnie zmodyfikowanym Rolls-Royce'em . Członkowie Międzynarodowego Ratownictwa uznają rozkazy za pomocą wyrażenia „ FAB ” (skrót od modnego w latach 60. słowa „wspaniały”, ale wypowiadany jak inicjał: „FAB”).

Najbardziej wytrwałym przeciwnikiem Międzynarodowego Ratownictwa jest mistrz kryminalisty Hood . Z siedzibą w świątyni w malezyjskiej dżungli i posiadający moce hipnozy i czarnej magii , Kaptur sprawuje telepatyczną kontrolę nad Kyrano, swoim przyrodnim bratem, który jest w separacji, i manipuluje Tracy, aby ratować, które rozwijają się zgodnie z jego własnymi złowrogimi planami. Daje mu to możliwość szpiegowania maszyn Thunderbirda i sprzedając ich sekrety, wzbogacenia się.

Produkcja

Zacząłem myśleć, że naprawdę powinny istnieć wysypiska na całym świecie ze sprzętem ratunkowym w pogotowiu, aby w razie katastrofy wszystkie te elementy sprzętu ratunkowego można było pospiesznie przewieźć do strefy katastrofy i wykorzystać do pomocy w wydostaniu ludzi z kłopotów ... Myślałem: „Ratować tak, ratować, ale jak to zrobić science fiction? A co z międzynarodową organizacją ratowniczą?

—  Gerry Anderson na założeniu

Thunderbirds był czwartym serialem lalkowym Supermarionation wyprodukowanym przez APF, założoną przez małżeństwo Gerry i Sylvię Anderson (z domu Thamm) wraz z partnerami biznesowymi Arthurem Provisem , Reg Hillem i Johnem Readem . Rozpoczęty pod koniec 1963 roku serial został zamówiony przez Lew Grade z ITC, firmy macierzystej APF, w związku z pozytywną reakcją publiczności na Stingraya .

Gerry Anderson czerpał inspirację dla podstawowej koncepcji serii z katastrofy górniczej w Niemczech Zachodnich znanej jako Wunder von Lengede („Cud Lengede”). W październiku 1963 r. upadek pobliskiej tamy zalał kopalnię żelaza w gminie Lengede , zabijając 29 górników i uwięziwszy pod ziemią 21 innych. Nie mając środków na wywiercenie szybu ewakuacyjnego, władze zostały zmuszone do zarekwirowania ciężkiego odwiertu z Bremy ; mimo znacznego czasu potrzebnego na przetransportowanie odwiertu koleją, znacznie zmniejszającego szanse na udany ratunek, ostatecznie uratowano 11 z uwięzionych górników. Dostrzegając zalety szybszego reagowania kryzysowego, Anderson wpadł na pomysł „międzynarodowej organizacji ratowniczej”, która mogłaby wykorzystać samoloty naddźwiękowe do szybkiego transportu specjalistycznego sprzętu ratowniczego na duże odległości.

Chcąc odróżnić swoją propozycję od wcześniejszych produkcji APF, Anderson próbował przedstawić historie na poziomie, który przemawiałby zarówno do dorosłych, jak i dzieci. Podczas gdy poprzednie seriale były nadawane w przedziałach czasowych dla dzieci późnym popołudniem, Anderson chciał, aby Thunderbirds był pokazywany wieczorem, aby przyciągnąć szerszą publiczność rodzinną. Sylvia wspomina, że ​​„nasz rynek urósł, a przedstawienie dla dzieci było następnym krokiem”. Andersonowie udali się na emeryturę do swojej wakacyjnej willi w Portugalii, aby rozszerzyć siedzibę, napisać scenariusz odcinka pilotażowego i skomponować przewodnik dla pisarzy . Według Sylvii proces pisania zależał od „podziału pracy”, w którym Gerry tworzyła sekwencje akcji, podczas gdy ona zarządzała charakteryzacją . Na decyzję o uczynieniu z ojca i jego synów głównych bohaterów wpłynęło założenie Bonanzy , a także przekonanie Sylvii, że użycie więcej niż jednej bohaterskiej postaci poszerzy atrakcyjność serii. Bracia Tracy zostali nazwani na cześć astronautów Mercury Seven : Scotta Carpentera , Johna Glenna , Virgila „Gusa” Grissoma , Gordona Coopera i Alana Sheparda .

Tytuł serii został zaczerpnięty z listu napisanego przez brata Gerry'ego, Lionela, gdy służył za granicą jako sierżant lotniczy RAF podczas II wojny światowej . Podczas stacjonowania w Arizonie Lionel wspomniał o Thunderbird Field , pobliskiej bazie Sił Powietrznych Armii Stanów Zjednoczonych . Uwagę na „punchiness” z „ Thunderbirds ”, Anderson przemianowany serii, którego praca tytuł był „ Międzynarodowy Rescue ”, jak również pojazdów Star, który początkowo został wyznaczony ratuje 1 do 5 . Inspiracją do stworzenia sekwencji startowych Thunderbirdów 1 , 2 i 3 była współczesna procedura startowa amerykańskich sił powietrznych : Anderson dowiedział się, jak Strategiczne Dowództwo Powietrzne będzie utrzymywać swoich pilotów w stałej gotowości, siedząc w kokpitach samolotów i gotowych do startu. w każdej chwili.

W filmie dokumentalnym The Thunderbirds Companion na DVD Anderson wyjaśnił, jak wzrost kosztów filmowania sprawił, że przychody z dystrybucji zagranicznej stały się jeszcze ważniejsze i zasadniczo spowodowały, że Thunderbirds został wyprodukowany „jako amerykański program”. Podczas opracowywania postaci i procesu odlewania głosu, głównym priorytetem Andersonów było zadbanie o to, aby serial miał atrakcyjność transatlantycką , zwiększając w ten sposób szanse na wygranie kontraktu z amerykańską siecią i większą oglądalność, jaką ten rynek miał do zaoferowania.

Filmowanie

Thunderbirds był kręcony w studiach APF w Slough Trading Estate w latach 1964-1966. W ramach przygotowań liczba pełnoetatowej załogi została powiększona do 100. Zdjęcia rozpoczęły się we wrześniu 1964 roku po pięciu miesiącach przedprodukcyjnych. Ze względu na złożoność techniczną nowej serii był to okres dłuższy niż w przypadku którejkolwiek z wcześniejszych produkcji. Aby przyspieszyć kręcenie, odcinki kręcono parami na osobnych scenach i przez oddzielne ekipy (oznaczone jako „A” i „B”). Do 1964 roku firma APF była największym komercyjnym użytkownikiem folii kolorowej w Wielkiej Brytanii, zużywając ponad trzy miliony stóp (570 mil lub 910 kilometrów) zapasów rocznie.

Podobnie jak w przypadku poprzednich trzech serii APF, Andersonowie opracowali Thunderbirds jako 25-minutowy pokaz. Pod koniec 1964 roku Alan Pattillo , długoletni scenarzysta i reżyser APF, został pierwszym oficjalnym edytorem scenariuszy firmy . Ten ruch miał na celu zmniejszenie obciążenia Gerry'ego Andersona, który zastrzegając sobie prawo producenta do ogólnej kontroli twórczej, sam znudził się poprawianiem scenariuszy. Reżyseria odcinków została przydzielona parami: weterani Pattillo i David Elliott na przemian z mniej doświadczonym Desmondem Saundersem i nowicjuszem Davidem Lane dla każdego miesiąca. Ze względu na trudności z przygotowaniem ujęć postęp był powolny: nawet w produktywny dzień załoga rzadko robiła więcej niż dwie minuty materiału z lalkami. We współczesnym wywiadzie Hill zauważył, że Thunderbirds zawierało kilka razy więcej ujęć niż typowa seria aktorska. Wyjaśnił, że szybki montaż był konieczny ze względu na brak wyrazu twarzy bohaterów, co utrudniało utrzymanie zainteresowania widza dłużej niż kilka sekund na ujęcie.

Lew obejrzał [„Trapped in the Sky”] i na koniec zerwał się z krzykiem: „Fantastycznie, absolutnie fantastycznie! To nie serial telewizyjny – to film fabularny! Musisz to zrobić za godzinę! ... Cieszę się, że to zrobiliśmy, bo dzięki temu serial stał się znacznie większy i znacznie ważniejszy. Ale wciąż była to bardzo, bardzo trudna praca.

—  Gerry Anderson o zmianie formatu

Po obejrzeniu ukończonego pilota, „ Trapped in the Sky ”, Lew Grade był pod takim wrażeniem serialu, że polecił Andersonowi wydłużenie długości każdego odcinka z 25 do 50 minut – wystarczająco, by wypełnić godzinną reklamę. Zwiększył także budżet na odcinek z 25 000 do 38 000 funtów. W rezultacie Thunderbirds stał się nie tylko najdłuższą i najbardziej budżetową produkcją APF, ale także jednym z najdroższych seriali telewizyjnych, jakie kiedykolwiek powstały. Całkowity budżet 26-odcinkowej serii One wyniósł około 1 miliona funtów (około 20 milionów funtów w 2019 roku).

Produkcja, która kręciła dwa 25-minutowe odcinki co dwa tygodnie, stanęła przed wielkimi wyzwaniami związanymi z przejściem na nowy format: dziewięć odcinków zostało już w całości lub częściowo nakręconych, napisano scenariusze na kolejne dziesięć, a do zadowolić dłuższy czas pracy. Anderson ubolewał: „Nasza skala czasowa była zdecydowanie zbyt rozciągnięta. Nowojorskie biuro ITC nalegało, aby mieli jeden program na dwa tygodnie… Wszystko musiało działać z podwójną prędkością”. APF spędził ponad siedem miesięcy na rozbudowie istniejących odcinków i nakręcił nowy 50-minutowy format w tempie dwóch odcinków co cztery tygodnie.

Tony Barwick , który zaimponował Pattillo i Andersonom niewysłanym scenariuszem, który napisał dla Danger Man , został zwerbowany do pomocy w pisaniu wątków pomocniczych i materiałów wypełniających . Odkrył, że dłuższy format stworzył możliwości wzmocnienia charakterystyki. Pisarz science fiction John Peel sugeruje, że „drobne akcenty postaci” sprawiają, że obsada lalkowa Thunderbirds jest „znacznie bardziej zaokrąglona” niż we wcześniejszych seriach APF. Porównuje pisanie pozytywnie do dramatu aktorskiego. Nowy materiał okazał się przydatny podczas prac nad pierwszym finałem serialu, „Zagrożeniem bezpieczeństwa”: ponieważ poprzednie dwa odcinki („ Atak aligatorów! ” i „ The Cham-Cham ”) przekroczyły budżety, Pattillo wymyślił retrospekcję – zdominowany pokaz klipów zawierający tylko 17 minut nowego materiału w celu obniżenia kosztów.

Zdjęcia do Series One zostały ukończone w grudniu 1965 roku. Druga seria została również zlecona pod koniec tego roku i weszła do produkcji w marcu 1966. Barwick został pełnoetatowym członkiem zespołu scenarzystów i przejął rolę redaktora scenariusza od ustępującego Pattillo. Odbudowano główną obsadę lalek i pojazdy; ponadto dział artystyczny rozszerzył niektóre zestawy stojące, w tym salon Tracy Villa i pokój kontrolny Thunderbird 5 . Aby dostosować się do jednoczesnego kręcenia serialu telewizyjnego i Thunderbirds Are Go , APF zakupił dwa dodatkowe budynki w Slough Trading Estate i przekształcił je w nowe sceny. Ponieważ personel i przestrzeń studyjna zostały podzielone między dwie produkcje, kręcenie serialu rozwijało się o połowę szybciej, a ekipa B kręciła jeden odcinek miesięcznie. Zdjęcia do Thunderbirds Are Go zostały ukończone w czerwcu, co pozwoliło ekipie A na wznowienie prac nad serialem, aby nakręcić przedostatni odcinek, „ Ricochet ”.

Produkcja Thunderbirdów zakończyła się w sierpniu 1966 roku wraz z ukończeniem szóstego odcinka Series Two. W lutym tego roku ogłoszono, że Grade nie był w stanie sprzedać serii w Stanach Zjednoczonych z powodu nieporozumień dotyczących przedziałów czasowych. W lipcu anulował Thunderbirds po nieudanej drugiej próbie zdobycia amerykańskiego kupca. Wszystkie trzy główne amerykańskie sieci tamtych czasów — NBC , CBS i ABC — złożyły wszystkie oferty na tę serię, a Grade wielokrotnie podnosił cenę. Kiedy NBC wycofało swoją ofertę, pozostali dwaj natychmiast podążyli za nią.

Do czasu jego anulowania Thunderbirds stał się bardzo popularny w Wielkiej Brytanii i był szeroko rozpowszechniany za granicą. Grade uważał jednak, że bez finansowego wsparcia, jakim była sprzedaż w amerykańskiej sieci, pełna druga seria nie zwróci kosztów produkcji. Dlatego poprosił Andersona o opracowanie nowej koncepcji, która, jak miał nadzieję, miałaby większe szanse na zdobycie zyskownego rynku amerykańskiego. Stało się to kapitanem Scarlet i Mysteronami .

Casting i postacie

Zwykła obsada lalek
Nazwa Rola (role) Wyrażone przez
Jeff Tracy Lider Międzynarodowego Ratownictwa Piotr Dyneley
Scott Tracy Thunderbird 1 pilota
Thunderbird 3 pilot
Shane Rimmera
Wergiliusz Tracy Pilot Thunderbirda 2 David Holliday (seria pierwsza)
Jeremy Wilkin (seria druga)
Alan Tracy Thunderbird 3 astronauta
Thunderbird 5 Space Monitor
Matt Zimmerman
Gordon Tracy Thunderbird 4 Aquanaut
Thunderbird 2 pilota
David Graham
John Tracy Thunderbird 5 Space Monitor
Thunderbird 3 astronauta
Ray Barrett
Mózg Inżynier i naukowiec mieszkający na wyspie Tracy David Graham
Cyrano cynowo-cynowe Konserwator
Asystent laboratorium
Krystyna Finna
Kyrano Służący i kucharz na wyspie Tracy David Graham
Babcia Tracy Gospodyni i kucharka na wyspie Tracy Krystyna Finna
Lady Penelope Londyński agent International Rescue Sylwia Anderson
Aloysius Parker Lokaj i szofer Penelope David Graham
Kaptur Arcy-wróg Międzynarodowego Ratownictwa Ray Barrett

Sesje nagraniowe dialogów były nadzorowane przez Andersonów i Reg Hill, a obsadą odpowiadała Sylvia Anderson. Dialog był nagrywany raz w miesiącu w tempie dwóch scenariuszy na sesję. Części wspierające nie zostały wcześniej przypisane, ale wynegocjowane przez obsadę między sobą. Podczas każdej sesji powstawały dwa nagrania: jedno do przetworzenia na impulsy elektroniczne do kręcenia lalek, drugie do dodania do ścieżki dźwiękowej podczas postprodukcji. Taśmy zostały zmontowane w Gate Recording Theatre w Birmingham.

W trosce o atrakcyjność transatlantycką zdecydowano, że główni bohaterowie będą w większości amerykańscy i dlatego użyto aktorów zdolnych do wydobycia odpowiedniego akcentu. Większość obsady głosowej stanowili aktorzy brytyjscy, kanadyjscy i australijscy; jedynym Amerykaninem zaangażowanym był aktor teatralny David Holliday , który został zauważony na londyńskim West Endzie i otrzymał rolę Virgila Tracy'ego. Po zakończeniu pierwszej serii Holliday wrócił do USA. Głosu tej postaci użyczył angielski aktor Jeremy Wilkin w Thunderbirds Are Go , Series Two i Thunderbird 6 .

Brytyjski aktor David Graham był jednym z pierwszych do obsady. Wcześniej podkładał głosy postaciom w Four Feather Falls , Supercar , Fireball XL5 i Stingray . Poza produkcjami APF, dostarczył jeden z oryginalnych głosów Dalek w Doctor Who . W obsadzie obok Grahama wystąpił australijski aktor Ray Barrett . Podobnie jak Graham, pracował wcześniej dla Andersonów, wypowiadając głos Tytana i Komandora Shore'a w Stingray . Weteran słuchowiska radiowego, Barrett był biegły w wykonywaniu szeregu głosów i akcentów w krótkich odstępach czasu. Złoczyńcy tygodnia zazwyczaj byli wypowiadani przez Barretta lub Grahama. Zdając sobie sprawę z delikatnego klimatu politycznego zimnej wojny i nie chcąc „utrwalać idei, że Rosja jest wrogiem na oczach całego pokolenia dzieci”, Gerry Anderson zdecydował, że Kaptur (głos Barretta) powinien być orientalny i umieścił swoją kryjówkę w świątyni w Malezji, aby przeciwstawić się oczekiwaniom widza.

Chociaż Lady Penelope i Parker (ten ostatni wyrażony przez Grahama) były jednymi z pierwszych opracowanych postaci, żadna z nich nie została pomyślana jako główna rola. Parker's Cockney opierał się na kelnerze w pubie w Cookham, który był czasami odwiedzany przez załogę. Zgodnie z zaleceniem Gerry'ego Andersona, Graham regularnie tam jadał, aby uczyć się akcentu. Pierwszym wyborem Andersona do roli Penelopy była Fenella Fielding , ale Sylvia uparła się, że sama weźmie tę rolę. Jej głos Penelope miał naśladować Fieldinga i Joan Greenwood . Na temat drugorzędnej roli Penelopy i Parkera jako komicznej ulgi, Gerry wyjaśnił: „My, Brytyjczycy, możemy śmiać się z siebie, dlatego mieliśmy Penelope i Parker jako zespół komediowy. A w Ameryce też kochają brytyjską arystokrację”.

Podobnie jak Jeff Tracy, angielsko-kanadyjski aktor Peter Dyneley użyczył głosu komandorowi Normanowi, szefowi kontroli ruchu lotniczego na międzynarodowym lotnisku w Londynie. Jego głosy drugoplanowe były typowymi głosami Anglików z wyższej klasy. Shane Rimmer , głos Scotta, został obsadzony siłą jego występu w telenoweli BBC Compact . Tymczasem inny Kanadyjczyk Matt Zimmerman został wybrany na późnym etapie procesu. Aktor z West Endu, będący ekspatriantem, otrzymał rolę Alana na polecenie swojego przyjaciela Hollidaya: „Mieli wielkie trudności z obsadzeniem roli Alana, ponieważ chcieli dla niego określonego brzmienia, jako najmłodszego brata. David, który [był ] trochę starszy ode mnie, powiedział im, że ma tego przyjaciela, mnie, który byłby świetny."

Christine Finn , znana z roli w serialu Quatermass and the Pit , użyczyła głosów Tin-Tin Kyrano i Babci Tracy . Wraz z Sylvią Anderson była również odpowiedzialna za udźwiękowienie większości drugoplanowych postaci kobiecych i dziecięcych. Partie drugoplanowe były czasami podkładane przez Johna Tate'a , Paula Maxwella i Charlesa Tingwella ; dwaj ostatni dołączyli do obsady w Series Two po ich wkładzie w Thunderbirds Are Go . Żaden z tych trzech aktorów nie został uznany za swoje występy.

Projekt i efekty

Etapy lalkowe użyte do kręcenia Thunderbirds były tylko jedną piątą wielkości tych wykorzystywanych do standardowej produkcji na żywo, zwykle o wymiarach 12 na 14 metrów (39 na 46 stóp) z trzymetrową wysokością (9,8 stopy) sufit. Bob Bell , wspomagany przez Keitha Wilsona i Grenville Notta, kierował działem artystycznym Series One. Podczas równoczesnego kręcenia Series Two i Thunderbirds Are Go w 1966 roku Bell zajmował się głównie filmem, powierzając scenografię do serialu Wilsonowi.

Ponieważ konieczne było, aby wystrój wnętrz działu artystycznego był zgodny z zewnętrznymi planami działu efektów specjalnych, każdy zespół ściśle monitorował pracę drugiego. Według Sylvii Anderson wyzwaniem dla Bella było stworzenie skomplikowanych wnętrz przy ograniczonym budżecie, jednocześnie opierając się naciskom działu efektów na „bardziej ekstrawaganckie” projekty. Zadanie to komplikowały nienaturalne proporcje marionetek: Bell miał trudności z podjęciem decyzji, czy dekoracje powinny być budowane w skali proporcjonalnej do ich ciał, czy też do przerośniętych głów i rąk. Użył przykładu FAB 1, aby zilustrować problem: „Gdy tylko ustawiliśmy [marionetki] stojące obok [modelu], wyglądały śmiesznie, ponieważ samochód nad nimi górował”. Ostatecznie przyjął podejście „mieszaj i łącz”, w którym mniejsze przedmioty, takie jak zastawa stołowa, były skalowane do ich rąk, a meble do ich ciała.

Przy projektowaniu zestawów Creighton-Ward Mansion, Bell i jego zespół dążył do autentyczności, zamawianie miniaturowe Tudor obrazy, 1 / 3 -scale gruziński - i Regency -Style meble i wykładziny podłogowe w kształcie niedźwiedzia polarnego skóry. Realizm ten został wzmocniony przez dodanie elementów złomu pozyskiwanych ze sklepów z odpadami domowymi i elektronicznymi. Na przykład rura odkurzacza służy jako rynna startowa Virgila Tracy'ego.

Lalki

Głównymi rzeźbiarzami lalek były Christine Glanville i Mary Turner, które służyły również jako główne lalkarzy. Zespół Glanville'a i Turnera zbudował 13 członków głównej obsady w ciągu sześciu miesięcy, kosztem od 250 do 300 funtów za lalkę (około 5100 funtów i 6100 funtów w 2019 roku). Ponieważ pary odcinków były kręcone jednocześnie na osobnych scenach, postacie musiały zostać wyrzeźbione w dwóch egzemplarzach. Mimikę twarzy urozmaicano za pomocą wymiennych głów: oprócz głowy o neutralnym wyrazie każdy z głównych bohaterów otrzymał „uśmiech”, „marszczy brwi” i „mrugnięcie”. Gotowe lalki były około 22 cali (56 cm) długości, lub 1 / 3 wysokości dorosłego człowieka.

Lalki składały się z ponad 30 pojedynczych elementów, z których najważniejszym był solenoid synchronizujący ruchy ust z nagranym wcześniej dialogiem postaci. To urządzenie zostało umieszczone wewnątrz jednostki głównej; w konsekwencji torsy i kończyny wydawały się stosunkowo małe. Podobizny i mechanika marionetek zostały dobrze zapamiętane przez lalkarza Wandę Brown, która wolała marionetki Thunderbirds od dokładnie proporcjonalnych, które pojawiły się po raz pierwszy w Captain Scarlet : „Lalki były łatwiejsze w obsłudze i przyjemniejsze, ponieważ miały dla nich więcej charakteru . .. Nawet niektóre z bardziej normalnie wyglądających twarzy, takie jak Scott i Jeff, miały dla mnie więcej charakteru niż lalki w serialu, który pojawił się później. Rimmer pozytywnie wypowiada się o marionetkach, które wciąż są „bardzo karykaturalne”, ponieważ czyni je „bardziej sympatycznymi i atrakcyjnymi… Była w nich naiwna cecha i nic zbyt skomplikowanego”.

Wyglądy głównych bohaterów były inspirowane postaciami aktorów i innych animatorów, zwykle wybieranych z katalogu show-biznesu Spotlight . Według Glanville'a, w ramach odchodzenia od silnej karykatury poprzednich serii, APF szukało „bardziej naturalnych twarzy” dla lalek. Twarz Jeffa Tracy'ego została oparta na twarzy Lorne'a Greene'a , Scotta na Seanie Connery , Alana na Robercie Reedzie , Johna na Adamie Faith i Charltonie Hestonie , Brains na Anthonym Perkinsie i Parkerze na Benie Warrissie . Sylvia Anderson ożywiła postać Penelope na podobieństwo i głos: po odrzuceniu jej próbnych form rzeźbiarka Mary Turner postanowiła użyć samej Anderson jako szablonu.

Głowy głównych postaci były początkowo wyrzeźbione z plasteliny lub gliny. Po sfinalizowaniu ogólnego aspektu posłużył on jako szablon dla formy z gumy silikonowej . Został on pokryty Bondaglass ( włókno szklane zmieszane z żywicą) i wzmocniony Bondapaste, substancją podobną do kitu, aby podkreślić kontury. Powłoka Bondaglass została następnie wyposażona w solenoid, skórzane części ust i plastikowe oczy, a także siekacze – po raz pierwszy w produkcji Supermarionation. Lalki znane jako „przeróbki”, które miały plastikowe głowy, przedstawiały postacie drugoplanowe. Te marionetki rozpoczęły życie zawodowe mając tylko usta i oczy; ich twarze były przerabiane z jednego odcinka na drugi. Zachowano szczególnie efektowne przerobione formy, a wraz ze wzrostem ich liczby sfotografowano, aby stworzyć wewnętrzny katalog odlewów.

Peruki robione były z moheru lub, w przypadku lalki Penelope, z włosów ludzkich. Ciała lalek były budowane w trzech rozmiarach: „duży samiec” (specjalnie dla Tracys i Hooda), „mały samiec” i „mała samica”. Sylvia Anderson, główna projektantka kostiumów, zaprojektowała strój głównych bohaterów. Aby zwiększyć mobilność lalek, dział kostiumów unikał sztywnych materiałów syntetycznych, zamiast tego pracował z bawełną, jedwabiem i wełną. W latach 1964-1966 w zasobach departamentu znajdowało się ponad 700 kostiumów.

Głowa każdej kukiełki była wyposażona w około dziesięć cienkich drutów ze stali wolframowej . Podczas kręcenia dialogi były odtwarzane w studiu za pomocą zmodyfikowanych magnetofonów, które przetwarzały sygnał w impulsy elektroniczne. Dwa przewody przekazały te impulsy do wewnętrznego solenoidu, kończąc proces Supermarionation. Przewody, które zostały namalowane na czarno, aby zmniejszyć ich widoczność, zostały jeszcze mniej zauważalne dzięki zastosowaniu farby proszkowej dopasowanej do kolorów tła zestawu. Glanville wyjaśnił czasochłonny charakter tego procesu: „[lalkarze] spędzali ponad pół godziny na każdym ujęciu, pozbywając się tych przewodów, patrząc przez kamerę, nadmuchując trochę więcej [farby] tutaj, przeciwodblaskową tam I to jest bardzo przygnębiające, gdy ktoś powie nam: „Oczywiście, że przewody się pokazały”. Umieszczeni na podwieszonej bramie z ręcznym krzyżem, lalkarze koordynowali ruchy za pomocą wizjera – zasilany system informacji zwrotnej CCTV . W miarę postępów kręcenia ekipa zaczęła rezygnować z drutów i zamiast tego manipulować lalkami z podłogi studia za pomocą prętów .

Ponieważ zawsze staraliśmy się zminimalizować chodzenie, pokazywaliśmy marionetki robiące tylko jeden krok, a następnie natychmiast cięte. Przeplatając programy scenami „w międzyczasie” – czyli pokazując, co jeszcze dzieje się w historii w tym samym czasie – ograniczyliśmy się wtedy do marionetki, która była już w swoim fachu.

— Alan Pattillo o ruchu lalkowym

Ze względu na ich niską wagę i fakt, że miały tylko jeden drut kontrolny na nogę, marionetki nie były w stanie przekonująco chodzić. Dlatego też sceny z ruchem kręcono od pasa w górę, z lalkarzem trzymającym nogi poniżej poziomu kamery i symulującym ruch „podskakującym”. Ewentualnie całkowicie wyeliminowano ujęcia dynamiczne: w wywiadzie dla New Scientist , operator John Read mówił o zaletach obchodzenia braku zwinności, aby lalki „pojawiły się, że np. przechodzą przez drzwi (chociaż przewody sterujące sprawiają, że to niemożliwe) lub podnieś filiżankę kawy (chociaż ich palce w rzeczywistości nie są połączone)." Za każdym razem, gdy skrypty wymagały wykonania bardziej zręcznych działań, wstawiano ujęcia na żywo przedstawiające ludzkie ręce.

Efekty specjalne

Efekty modelu skali dla każdej serii APF od Supercar do UFO zostały wyreżyserowane przez Dereka Meddingsa , który później pracował przy filmach o Jamesie Bondzie i Supermanie . Wiedząc, że Thunderbirds będzie „największym projektem, nad którym pracował [APF]”, Meddings miał problemy z zarządzaniem pracą przy pojedynczym zespole filmowym, który wyprodukował wszystkie efekty dla Stingraya . Dlatego założył drugą jednostkę pod kierownictwem technika Briana Johncocka , a trzecią wyłącznie do filmowania sekwencji powietrznych. To rozszerzenie zwiększyło liczbę załóg APF i etapów do pięciu w każdym. Typowy odcinek zawierał około 100 ujęć efektów, a zespół Meddings wykonywał do 18 dziennie.

Uzupełnieniem działu efektów był Mike Trim , który pełnił funkcję asystenta Meddingsa przy projektowaniu pojazdów i budynków. Meddings i Trim wspólnie zapoczątkowały „organiczną” technikę projektowania, w której zewnętrzne modele i zestawy były dostosowywane za pomocą części z zestawów modeli i zabawek dla dzieci. Modele i zestawy zostały również "ubrudzone" farbą proszkową lub ołówkiem, aby uzyskać wygląd używany. Samochody zabawkowe i furgonetki były używane w dalekim ujęciu , a pojazdy w skali były wyposażone w podstawowy układ kierowniczy i zawieszenie dla zwiększenia realizmu. Miniaturowe wentylatory i granulki Jetex , które są zdolne do wytwarzania strumieni powietrza lub chemicznego wydechu, zostały przymocowane do spodu, aby symulować smugi kurzu. Kolejnym wynalazkiem Meddingsa była zamknięta, cykliczna scena z efektami, nazywana „drogą kolejową”: składająca się z dwóch lub więcej pętli płótna biegnącego z różnymi prędkościami, urządzenie to pozwalało na sfilmowanie ujęć poruszających się pojazdów na statycznym planie, aby wydajniej wykorzystanie ograniczonej przestrzeni studia. Sekwencje samolotów powietrznych zostały zamontowane na tle „toczącego się nieba”, z dymem wspartym w poprzek, aby symulować przelatujące chmury.

Dwór z dwoma przylegającymi skrzydłami, z podjazdem żwirowym i trawnikiem od frontu
Stourhead House, XVIII-wieczny palladiański budynek, zainspirował wygląd rezydencji Creighton-Ward.

Jednym z pierwszych zadań Meddingsa było nakręcenie materiału wideo z maszynami Thunderbird i głównymi lokacjami serialu, Tracy Island i Creighton-Ward Mansion. Gotowy model wyspy był kompozytem kilkunastu mniejszych zestawów, które można było oderwać od całości i sfilmować osobno. Architektura rezydencji została oparta na architekturze Stourhead House, znajdującej się w Stourhead Estate w Wiltshire. Pod nieobecność głównego projektanta Rega Hilla, który był współpracownikiem producenta , Meddings otrzymał dalsze zadanie zaprojektowania floty Thunderbirda i FAB 1. Modele w skali dla sześciu głównych pojazdów zostały zbudowane przez wykonawcę, Master Models of Middlesex. Łącząc modele i zestawy lalek, na potrzeby serii powstało ponad 200 wersji maszyn Thunderbird .

Podczas procesu projektowania i kręcenia filmu, pierwszymi priorytetami Meddings były realizm i wiarygodność. Z wyjątkiem Thunderbirda 5 każdy pojazd został zbudowany w trzech lub czterech skalach. Koncepcja skrzydeł wahliwych Meddingsa dla Thunderbirda 1 została zainspirowana jego chęcią stworzenia czegoś „bardziej dynamicznego” niż samolot ze stałym skrzydłem. Pozostał niezadowolony z prototypu Thunderbirda 2, dopóki nie odwrócił skrzydeł, później komentując: „... w tym czasie wszystkie samoloty miały skrzydła odchylone do tyłu. Zrobiłem to tylko po to, by być innym”. Decyzja ta została podjęta z osobistych preferencji i nie była poparta żadną wiedzą ekspercką ze strony Meddingsa. Opisał uruchomienie Thunderbirda 2 jako „prawdopodobnie najbardziej pamiętną” sekwencję, którą jego zespół opracował na potrzeby produkcji APF.

Największy model Thunderbirda 3 , którego konstrukcja była luźno oparta na radzieckiej rakiecie Sojuz , miał 1,8 metra wysokości. Thunderbird 4 był szczególnie trudny do sfilmowania: ponieważ skala modelu nie odpowiadała wodzie w zbiorniku do fotografowania, wykorzystano kreatywne kąty kamery i szybką edycję, aby uzyskać wrażenie realistycznej perspektywy. Thunderbird 5 , najtrudniejszy do wizualizacji pojazd dla Meddingsa, został oparty na Okrągłym Domu Tracy Island. Ponieważ większość wystąpień stacji kosmicznej pochodziła z materiału filmowego, model rzadko był filmowany. Pojazdy kapsułowe projektowano odcinek po odcinku i budowano z drewna balsy, drewna jelutong lub włókna szklanego. Aby zaoszczędzić czas i koszty, inne mniejsze pojazdy zostały zbudowane we własnym zakresie z modeli sterowanych radiowo.

Ponieważ lalki Lady Penelope i Parker musiały zmieścić się w środku, największym ze wszystkich modeli był dwumetrowy FAB 1, którego budowa kosztowała 2500 funtów (około 51 000 funtów w 2019 r.). Nazwę i kolor Rolls-Royce'a wybrała Sylvia Anderson. Rolls-Royce nadzorował budowę modelu sklejki i dostarczana APF z autentyczną chłodnicy kratki do robienia zbliżeń z przodu samochodu. W zamian za współpracę firma poprosiła o przymocowanie Spirit of Ecstasy do podwozia oraz o unikanie odwoływania się do marki skrótami typu „Rolls”.

Eskadra jednoosobowych samolotów odrzutowych z otwartymi baldachimami ustawiła się w wojskowej bazie lotniczej.
Niektóre efekty dźwiękowe samolotu zostały stworzone przez nagranie zespołu pokazów akrobacji RAF Red Arrows w locie.

Wybuchy skali zostały utworzone za pomocą substancji, takich jak ziemia Fullera , benzyna żelu, paski magnezu i Cordtex wybuchowego. Pierwotnie były filmowane z szybkością do 120 klatek na sekundę (fps), więc po spowolnieniu do zwykłych 24 klatek na sekundę ich pozorna wielkość i długość byłyby zwiększone. Zapalano kanistry z prochem, aby stworzyć odrzutowce rakietowe. Przewody, które elektronicznie wystrzeliły rakiety, pozwoliły również członkowi załogi, trzymającemu krzyżokształtnemu i umieszczonemu na podwieszonej bramie, „przelatywać” modelem nad planem. Zdecydowanie najbardziej nieporęcznym modelem był Thunderbird 2 , który Meddings zapamiętał jako „straszny” w lataniu. Kombinacja zawodnych rakiet i słabego okablowania często powodowała problemy: jeśli te pierwsze wolno się zapalały, prąd szybko powodował przegrzanie i pęknięcie tych drugich, potencjalnie uszkadzając model, a nawet podpalając zestaw. Warunki nad podłogą studia były często niebezpieczne z powodu upału i dymu. Chociaż wiele efektów dźwiękowych układu wydechowego użytych w serii zostało zaczerpniętych z biblioteki audio, niektóre zostały specjalnie nagrane podczas pokazu Czerwonych Strzał w RAF Little Rissington w Gloucestershire.

W 1966 roku zobowiązania Meddingsa zostały podzielone pomiędzy Series Two i Thunderbirds Are Go . Podczas gdy Meddings pracował nad filmem, operator kamery Jimmy Elliott przejął odpowiedzialność za reżyserię efektów telewizyjnych. Na tym etapie podstawowa rama Thunderbirda 2 została uszkodzona tak wiele razy, że model musiał zostać odbudowany od podstaw. Meddings był niezadowolony z rezultatu, ponieważ zamiennik był „nie tylko niewłaściwym kolorem, ale także zupełnie innym kształtem… Nigdy nie czułem, że naszym modelarzom udało się odzyskać wygląd oryginału”.

Krytyk David Garland sugeruje, że wyzwaniem stojącym przed działem efektów Thunderbirds było znalezienie równowagi między „konwencjonalnym imperatywem science fiction „futurystycznego” a „przesiąkającymi hiperrealistycznymi obawami narzuconymi przez podejście Andersonów do lalek”. Thunderbirds jest chwalony za jakość swoich efektów. Jim Sangster i Paul Condon, autorzy Collins Telly Guide , uważają pracę modelu za „jednolicie imponującą”. Dla Paula Cornella , Martina Daya i Keitha Toppinga , autorów Księgi Guinnessa klasycznej brytyjskiej telewizji , efekty są „o wiele większe niż wszystko, co wcześniej widziano w telewizji”. Będąc pod wrażeniem ich pracy nad Thunderbirds , reżyser filmowy Stanley Kubrick zatrudnił kilku członków personelu Meddings do nadzorowania efektów kręcenia filmu 2001: Odyseja kosmiczna .

Sekwencja tytułów

Gerry Anderson
Gerry Anderson zaplanował sekwencję tytułową.

Tytułowa sekwencja serialu , której scenopisem jest Gerry Anderson, składa się z dwóch części. Rozpoczyna się odliczaniem „5, 4, 3, 2, 1: Thunderbirds Are Go!”, dostarczonym przez Dyneley jako Jeff Tracy. Odchodząc od stylu Stingray , sekwencja tytułowa Thunderbirds różni się w każdym odcinku: pierwsza część składa się z montażu akcji, który służy jako podgląd fabuły. Simon Archer i Marcus Hearn, biografowie Gerry'ego Andersona, przychylnie porównują to urządzenie do zwiastuna filmowego .

Druga część, z towarzyszeniem „ Marszu Thunderbirds ” kompozytora Barry'ego Graya , zawiera portrety głównej obsady lalek nałożone na różne pojazdy i scenerie. Peel opisuje to jako „pozornie powrót do koncepcji „gwiazd serialu” znanej od dawna w telewizji”, podczas gdy Garland uważa, że ​​takie obrazy pokazują zaangażowanie Andersona w „przyrostowy realizm” poprzez zbieżność cech ludzkich i marionetkowych. Eseista Jonathan Bignell sugeruje, że użycie portretów wyraża zamiłowanie Andersona do „wizualnego objawienia maszyn i fizycznej akcji”.

Według Daniela O'Briena, pisarza SF:UK: How British Science Fiction Changed the World , sekwencja tytułów Thunderbirds zawiera powody, dla których seria ta cieszy się niesłabnącą popularnością. Odliczanie Dyneleya jest szczególnie dobrze zapamiętane i było szeroko cytowane. Dean Newman ze strony internetowej kanału Syfy umieszcza Thunderbirds na ósmym miejscu na liście „Top 10 seriali telewizyjnych”, podczas gdy Martin Anderson z Den of Geek uważa tę sekwencję za najlepszą ze wszystkich seriali telewizyjnych.

Muzyka

Partytura została skomponowana przez Graya, który był dyrektorem muzycznym wszystkich produkcji Andersona aż do pierwszej serii Space: 1999 . W odpowiedzi na prośbę Gerry'ego Andersona, aby główny motyw miał „wojskowy charakter”, Gray wyprodukował utwór zdominowany przez instrumenty dęte blaszane zatytułowany „The Thunderbirds March”, który został nagrany w grudniu 1964 roku w Olympic Studios w Londynie. Końcowym tytułom pierwotnie miał towarzyszyć „Flying High”, liryczny utwór śpiewany przez Gary'ego Millera z akompaniamentem Kena Barrie . Ostatecznie zastosowano odmianę marszu. Przypadkowa muzyka została nagrana przez dziewięć miesięcy między marcem a grudniem 1965. Ponieważ większość budżetu muzycznego została wydana na wcześniejsze odcinki serialu, późniejsze odcinki mocno czerpały z ciągle powiększającej się biblioteki muzycznej APF.

Peel uważa „The Thunderbirds March” za „jeden z najlepszych tematów telewizyjnych, jakie kiedykolwiek napisano – idealny do serialu i chwytliwy, gdy słyszy się go sam”. Morag Reavley z BBC Online twierdzi, że utwór jest „tam na górze… w kwintesencji ścieżki dźwiękowej lat sześćdziesiątych” z filmami o Jamesie Bondzie i piosenkami Franka Sinatry , Elvisa i The Beatles . Mówiąc bardziej ogólnie, chwali „chwytliwe, przyspieszające puls melodie” z serii, a także zdolność Graya do „muzycznych niuansów” i mieszania gatunków. Heather Phare z Allmusic uważa „Thunderbirds Are Go!” – utwór towarzyszący sekwencjom startowym Thunderbirds 1 , 2 i 3 – za odzwierciedlenie modowego aspektu brytyjskiej powieści szpiegowskiej z lat 60-tych. Podkreśla również hołd Graya dla norm muzycznych i odejście od nich, komentując, że jego muzyka „nadaje szpiegowskie i akcji/przygodowe konwencje z lat 60. bardzo stylowo i subtelnie”.

David Huckvale identyfikuje wagnerowski hołd zarówno w muzyce tematycznej, jak i przesłaniu serialu. Stwierdzając, że otwarcie ciąg motywu ostinato jest podobny efekt do powtarzanego motywu w Ride of Walkirii , że przyrównuje też Thunderbird maszyny do Walkirii sobą: „Ich funkcja jest bardziej życzliwy niż tych panien wojownikiem, ale zrobić unoszą się nad niebezpieczeństwem, śmierć i zniszczenie”. Kevin J. Donnelly z University of Southampton przyznaje, że „wielko brzmiąca muzyka orkiestrowa” serialu porównuje ją do filmu aktorskiego. Sugeruje również, że muzyka służy częściowo odwróceniu uwagi od fizycznych niedoskonałości lalek.

Historia transmisji

Pierwszy epizod z Thunderbirds premierę w dniu 30 września 1965 roku na ATV Midlands , Westward i Normandzkich franchising w sieci ITV . Transmisje innych marek, w tym ATV London i Granada , rozpoczęły się w następnym miesiącu. Zgodnie z życzeniem Andersonów, aby atrakcyjność dla całej rodziny, wiele obszarów pokazywano serial w czasie największej oglądalności (zwykle w czasie o 19:00). Ostatni odcinek, o tematyce świątecznej „Daj albo weź milion”, został po raz pierwszy wyemitowany 25 grudnia 1966 roku.

Pomimo decyzji Grade'a o podwojeniu czasu trwania, Thunderbirds był również sprzedawany w postaci dwuczęściowego, 25-minutowego odcinka. Każda „końcowa” część rozpoczynała się narracją Shane'a Rimmera, podsumowującą akcję pierwszej części. Granada po raz pierwszy pokazała serial w tym formacie, emitując oba odcinki tego samego wieczoru (jedną przed i jedną po wieczornych wiadomościach ITN ). Po raz pierwszy wyemitował oryginalny format, kiedy zaczął się powtarzać w 1966 roku. W 1968 roku franczyza krótko wyświetlała odcinki w trzech częściach ze względu na ograniczenia czasowe. W Midlands ATV nadawał Series One w formacie godzinnym; Seria Druga, wraz z powtórkami Serii Pierwszej, była następnie pokazywana w formacie dwuczęściowym w kolejne wieczory. Dostępność powtórek była bardzo zróżnicowana. ATV Midlands gościło regularne powtórki na początku lat 70.; w przeciwieństwie do tego, między 1968 a 1976 rokiem Yorkshire Television nie wyświetlała w ogóle żadnych odcinków. Serial był ostatnio transmitowany w sieci ITV w 1981 roku.

W 1990 roku osiem z 19 odcinków audio zostało przekształconych w słuchowiska radiowe do emisji w BBC Radio 5 . Serial odniósł sukces i skłonił BBC do nabycia praw do odcinków telewizyjnych, które emitowano w BBC2 (równocześnie we wszystkich regionach Wielkiej Brytanii) od września 1991 roku. BBC powtórzyła serię sześciokrotnie: od 1992 do 1993 (tylko seria pierwsza), od 1994 do 1995 (tylko dziewięć odcinków), od 2000 do 2001 (w formie zremasterowanej ) oraz od 2003, 2005 i 2006. Inne kanały, które pokazywały serial to UK Gold (od 1994 do 1995), Bravo (1996-97), Cartoon Network (2001-02), Boomerang (2001-03) i Syfy (2009). W Szkocji BBC wyemitowało gaelicki dub Tairnearan Tar As (" Thunderbirds Are Go ") w 1993 i 1994 roku.

W latach 60. Thunderbirds był dystrybuowany w około 30 krajach, w tym w Holandii, Kanadzie, Australii i Japonii. Przedsprzedaż międzynarodowa wyniosła 350 000 funtów (około 7 milionów funtów w 2019 r.). W Japonii, gdzie po raz pierwszy został wyemitowany przez NHK , Thunderbirds zyskał sporą rzeszę fanów i wpłynął na seriale Ultraman , Mighty Jack , Himitsu Sentai Gorenger , Super Rescue Solbrain i Neon Genesis Evangelion . W Stanach Zjednoczonych 25-minutowy format został wprowadzony do konsorcjum w pierwszej kolejności w 1968 roku, odnosząc skromny sukces. Na arenie międzynarodowej serial był również transmitowany przez TechTV i Family Room HD (USA), BBC Kids i YTV (Kanada), Nine Network i Foxtel (Australia), TV3 (Nowa Zelandia), MediaCorp TV12 (Singapur) i RTÉ Two (Republika). Irlandii).

Przyjęcie

Thunderbirds jest powszechnie uważany za najpopularniejszą serię Andersonów i ich największy sukces krytyczny i komercyjny. W 1966 roku Królewskie Towarzystwo Telewizyjne przyznało serialowi srebrny medal za wybitne osiągnięcia artystyczne. W 2007 roku Thunderbirds zajął 19. miejsce w plebiscycie Radio Times na najlepszy program telewizyjny wszechczasów science fiction, a w 2013 r. zajął czwarte miejsce na liście Channel 5, pokazującej 50 najlepszych programów telewizyjnych dla dzieci . Uznając „trwały urok serii dla młodych i starszych”, Robert Sellers zauważa, że ​​„kult Thunderbirds urósł do niemal mitycznych rozmiarów”.

Dla Peela Thunderbirds jest „bez wątpienia szczytem osiągnięć Supermarionation”. Sugerując, że serial jest „bardziej dorosły” niż jego poprzednicy, dodaje, że jego poczucie przygody, skuteczny humor oraz „porywające i przekonujące” odcinki sprawiły, że „każdy z widzów znalazł w nim coś do pokochania”. Simon Heffer , fan Thunderbirds w dzieciństwie, pozytywnie skomentował serial dla The Daily Telegraph w 2011 roku: „Wszystkie elementy, które my, dzieci, dostrzegliśmy w dowolnej dorosłej telewizji, którą mogliśmy oglądać, były obecne w Thunderbirds : motyw dramatyczny i incydentalny muzyka, dobrze rozwinięte fabuły, dobra i zła, zarozumiali Amerykanie w czasach, gdy cała Wielka Brytania była dla nich kulturowo nękana , i, oczywiście, wspaniałe lokalizacje… Potem, oczywiście, był gwóźdź- gryzące napięcie samych ratowników…” Krytyk filmowy Kim Newman określa serial jako „odwieczną telewizję”.

W przedmowie do książki Johna Marriotta Thunderbirds Are Go! Anderson przedstawił kilka wyjaśnień trwałego sukcesu serialu: „zawiera elementy, które przemawiają do większości dzieci – niebezpieczeństwo, niebezpieczeństwo i zniszczenie. Ale ponieważ misją Międzynarodowego Ratownictwa jest ratowanie życia, nie ma nieuzasadnionej przemocy”. Według Andersona w Thunderbirds panuje „silna rodzinna atmosfera, w której króluje tata”. Zarówno O'Brien, jak i redaktor scenariusza Alan Pattillo chwalili pozytywne „wartości rodzinne” serialu. Ponadto Heffer i inni pisali o jego międzypokoleniowym uroku. W 2000 roku, na krótko przed wznowieniem serialu przez BBC, Brian Viner zauważył w Radio Times, że Thunderbirds był o krok od „zaczarowania kolejnego pokolenia widzów”. Stuart Hood , piszący dla The Spectator w 1965, chwalił Thunderbirds jako „nowoczesną bajkę”; dodając, że "czasami może być przerażająca", polecił dzieciom oglądać go w towarzystwie rodziców. Pisząc dla Dreamwatch w 1994 roku, Andrew Thomas opisał Thunderbirds jako tylko „nominalnie” program dla dzieci: „Jego tematy są uniwersalne i przemawiają tak samo do dorosłego w dziecku, jak do dziecka w dorosłym”.

Jeff Evans , autor The Penguin TV Companion , twierdzi, że 50-minutowy format serialu pozwala na silniejszy rozwój postaci i „budowanie napięcia”. O'Brien jest mniej pozytywny w swojej ocenie pisarstwa, twierdząc, że fabuły są często „formułowe” i czasami „rozciągnięte do punktu krytycznego” przez wydłużony czas trwania. Cornell, Day i Topping są krytyczne: uważają pisanie czasami za „żałośnie ubogie” i twierdzą, że Thunderbirds jako całość jest „często tak banalny, jak poprzednie serie Andersona”. Peel, pomimo chwalenia fabuły i charakteryzacji, sugeruje, że humor „języka w policzek” Stingraya jest mniej oczywisty. Gdzie Thunderbirds lepszy od swojego poprzednika, Peel wierzy, to w jego odrzucenia urządzeń fantazji fabuła, dzieci i zwierząt znaków, komicznych i stereotypowych złoczyńców i co słowach „standard Anderson seksizm”: postacie kobiece, marginalizowane w poprzednich serii, są bardziej powszechnie postrzegany jako odgrywający aktywne, a czasem heroiczne role.

Zauważając dbałość o szczegóły sekwencji startowych serii, Jonathan Bignell twierdzi, że częścią motywacji do poświęcenia dużej ilości czasu ekranowego na statek Thunderbirda jest potrzeba zrekompensowania ograniczonej mobilności obsady lalek. Skupienie się na futurystycznych maszynach zostało również zbadane przez historyka kultury Nicholasa J. Culla , który komentuje, że ze wszystkich serii Andersonów Thunderbirds jest najbardziej sugestywnym powracającym tematem: „konieczność ludzkiego komponentu maszyny”, przy czym niepowodzenia nowej technologii są przezwyciężane przez „współpracę odważnych ludzi i technologii”. To sprawia, że ​​serialowa wizja lat 60. jest „cudownie humanistyczna i uspokajająca”. O'Brien podobnie chwali ten optymizm, porównując rodzinę Tracy do strażnika Übermenscha . Pisząc dla magazynu Wired UK , Warren Ellis zapewnia, że ​​naukowa wizja serii może zainspirować następne pokolenie „szalonych i przerażających inżynierów”, dodając, że Thunderbirds „handluje rozległymi, obłąkanymi koncepcjami… ogromnymi i bardzo pięknymi pomysłami jako rozwiązaniami problemów ”.

Thomas twierdzi, że świat Thunderbirds jest podobny do lat 60. XX wieku do tego stopnia, że ​​współczesny kapitalizm i struktury klasowe wydają się przetrwać w większości nienaruszone. Zauważa jednak również, że bogactwo i wysoki status społeczny są często przedstawiane jako wady charakteru, a nie mocne strony. Według Thomasa, czynnikiem przyczyniającym się do trwałej popularności serialu jest realizm maszyn Międzynarodowego Ratownictwa. Newman, ze swej strony, sugeruje, że „nie chodzi o realizm. 21. wieku od Thunderbirds jest szczegółowo ... ale także de-zaludnionych, high-tech Toyland”. Jest bardziej negatywny w swoich porównaniach współczesnych i przyszłych wartości, zwracając uwagę na „kwadratowe, prawie 50-letnie” podejście do rasy, płci i klasy. Jeśli chodzi o stereotypy, Hood komentuje, że „byłby szczęśliwszy, gdyby złoczyńcy nie byli rozpoznawalni po pigmentacji”. Natomiast Cull uważa, że ​​serial jest w dużej mierze postępowy w kwestii rasy, argumentując, że odrzuca negatywne stereotypy poprzez użycie „pozytywnych postaci niebiałych”, takich jak Kyrano i Tin-Tin. Uważa jednak, że wielu jednorazowych złoczyńców jest pochodną, ​​komentując, że te postacie są zwykle przedstawiane jako „skorumpowani biznesmeni, spivowie i gangsterzy znani z filmów kryminalnych”.

Różni komentatorzy — w tym Bignell, Cull i O'Brien — również omawiali Thunderbirds jako produkt z epoki zimnej wojny. Bignell komentuje, że orientalny wygląd i tajemnicze moce Kaptura czerpią paralele ze złoczyńcami z Jamesa Bonda i obawami, że Chiny działają jako „trzecia siła” antagonistyczna wobec Zachodu. Cull zauważa, że ​​pomimo koncentracji serii na zagrożeniach związanych z technologią nuklearną, maszyny Thunderbird zaprzeczają temu konkretnemu tematowi: w ich przypadku „obraz technologii związanej z groźbą masowego zniszczenia w okresie zimnej wojny – rakiety wyłaniającej się z ukrytego silosu”. —został przywłaszczony i wdrożony, aby ratować życie, a nie je odebrać”. Twierdzi on, że skleja serii bliżej do norm kulturowych, korzystając z „zimnowojennej kultem agenta tajnej których umiejętności bronić domu przed wrogami nieznanym”, zwracając uwagę na rolę Lady Penelopy jako szpieg w uzupełnieniu do dwóch odcinkach (” 30 minut po w samo południe "i«Człowiek z MI.5»), które są pod silnym wpływem James Bond powieściach i adaptacjach filmowych.

Prezentacja palenia w serii była przedmiotem badań opublikowanych w czasopiśmie medycznym Tobacco Control w 2002 roku. Pomimo zidentyfikowania przykładów w 26 odcinkach, Kate Hunt z University of Glasgow stwierdziła, że Thunderbirds nie promuje aktywnie palenia — temu poglądowi sprzeciwia się Roy Castle Lung Cancer Foundation (RCLCF) w momencie wznowienia serii na BBC2. Odrzucając propozycję RCLCF, aby zremasterowane odcinki były edytowane w celu cyfrowego usunięcia wszystkich widocznych papierosów i cygar, BBC stwierdziło, że serial „nie gloryfikuje ani nie zachęca do palenia” i określił aktywność jako „przypadkową dla fabuły”.

Podczas wystawy poświęconej tej serii w 2001 roku Masaaki Hirakata, kurator w Tokyo Metropolitan Museum of Photography , porównał Thunderbirds do „nowoczesnej ekspresji bunraku w sci-fi , co prawdopodobnie wyjaśnia, dlaczego tak łatwo ją zaakceptowano [w Japonii]”.

Towar

Komiks z postaciami Lady Penelope i Parker zadebiutował w pierwszych numerach dziecięcego tygodnika TV Century 21 w 1965 roku. Rok później ukazał się pełnometrażowy pasek Thunderbirds , po którym przygody Lady Penelope otrzymały własny komiks. . Pasek Thunderbirds w TV Century 21 (później nazwany TV21 ) trwał od stycznia 1966 do czerwca 1970; został on pierwotnie przez Alana Fennell i Franka Bellamy'ego , a późniejszymi współpracownikami byli Scott Goodall , Don Harley i John Cooper . Został on przedrukowany w Polystyle Publications " Countdown komiks w 1971 i 1972 roku.

Ponad 3000 produktów związanych z Thunderbirdem zostało wprowadzonych na rynek od pierwszego pojawienia się serii. Aby sprostać wysokiemu zapotrzebowaniu na powiązania , firma APF utworzyła trzy wyspecjalizowane spółki zależne: APF Merchandising , APF Music i APF Toys. Ze względu na popularność serialu niektórzy brytyjscy komentatorzy nazwali sezon zakupowy z 1966 roku „ Boże Narodzenie w Thunderbirds ”. Na początku lat 90. Matchbox wprowadził nową gamę zabawek, która zbiega się z powtórkami BBC2. Dane sprzedażowe na Boże Narodzenie 1992 przewyższyły te, które osiągnęły towary z Gwiezdnych Wojen w latach 70. i 80. XX wieku. Popyt na zestaw Tracy Island Playset firmy Matchbox przytłaczał podaż, co doprowadziło do walk w sklepach i znacznego czarnego rynku na zabawki.

Od 1965 do 1967 firma APF wydała 19 dźwięków Thunderbirds odtwarzanych na winylowych płytach EP . Trzy były oryginalnymi historiami; reszta była skondensowanymi powtórzeniami różnych odcinków telewizyjnych, opowiadanych przez zwykłych bohaterów. Pod koniec lat 60. wydano także roczniki Thunderbirds , Lady Penelope i Captain Scarlet and Thunderbirds, a także osiem oryginalnych powieści Thunderbirds . W 2008 roku FTL Publications of Minnesota wypuściło nową serię powieści wiązanych.

Pierwsza gra wideo z serii, stworzona przez Firebird Software na komputery Commodore 64 i ZX Spectrum , została wydana w 1985 roku. Od tego czasu tytuły zostały wydane na Game Boy Color , Game Boy Advance i PlayStation 2 . Pod koniec lat 80. Thunderbirds został po raz pierwszy wydany w domowym wideo przez firmę PolyGram i jej spółkę zależną Channel 5. Po przejęciu przez Carlton w 1999 r., seria została cyfrowo zremasterowana w celu wydania pierwszych wersji DVD w 2000 r. Blu-ray edycje, które nastąpiły w 2008 roku.

Oficjalna gra planszowa Thunderbirds została opublikowana w 2015 roku. Została zaprojektowana przez Matta Leacocka , projektanta gry planszowej Pandemic . W 2016 roku ukazały się trzy rozszerzenia gry podstawowej: Above & Beyond, The Hood i Tracy Island.

Późniejsze produkcje

Po Thunderbirds pojawiły się dwa sequele filmowe, adaptacja filmu akcji na żywo, dwa animowane remake telewizyjne i kilka przeredagowanych prezentacji dla telewizji i domowego wideo. Drugi z remake'ów, Thunderbirds Are Go , miał swoją premierę w ITV w 2015 roku, w 50. rocznicę powstania oryginału.

Film

Sequele filmów fabularnych Thunderbirds Are Go i Thunderbird 6 zostały wydane w 1966 i 1968 roku. Lew Grade zatwierdził produkcję pierwszego filmu przed rozpoczęciem emisji serialu. Filmy napisane i wyprodukowane przez Andersonów i wyreżyserowane przez Davida Lane'a były dystrybuowane przez United Artists . Oba były porażkami krytycznymi i komercyjnymi, a plany dalszych sequeli zostały porzucone.

Na początku lat 80. odcinki Thunderbirds i innych serii Supermarionation zostały ponownie zredagowane przez nowojorskie biura ITC, aby stworzyć serię filmów kompilacyjnych . Pod marką „Super Space Theatre” format ten był przeznaczony głównie do oglądania rodzin w amerykańskiej telewizji konsorcjalnej i telewizji kablowej. Wyprodukowano trzy funkcje Thunderbirda : Thunderbirds to the Rescue , Thunderbirds in Outer Space i Countdown to Disaster .

Plany adaptacji filmu na żywo zostały po raz pierwszy ogłoszone w 1993 roku. Ich kulminacją był film Thunderbirds z 2004 roku , wyreżyserowany przez Jonathana Frakesa i wyprodukowany przez StudioCanal i Working Title Films . Nie był to ani krytyczny, ani komercyjny sukces i został źle przyjęty przez fanów serialu.

telewizja

W Andersons sprzedali swoje intelektualne i udziały w zyskach prawa do Thunderbirds i inne swoje produkcje w 1970 roku. W rezultacie nie mieli kontroli rozwojowej nad późniejszymi adaptacjami swoich dzieł. Thunderbirds został po raz pierwszy przerobiony dla telewizji na początku lat 80. jako Thunderbirds 2086 . W tym przerobionym anime , osadzonym 20 lat po oryginale, znacznie rozbudowany International Rescue opiera się na arkologii i obsługuje 17 maszyn Thunderbird . Został zainspirowany Thunderhawks , zaktualizowaną koncepcją fabularną autorstwa Gerry'ego Andersona i Reg Hilla, która później posłużyła jako podstawa dla Andersona Terrahawks .

Dwie przeredagowane serie, oparte na skondensowanych wersjach 13 oryginalnych odcinków, wyemitowano w USA w 1994 roku. Pierwszy, Thunderbirds USA , był emitowany w ramach bloku programowego Fox Kids ; drugi, Turbocharged Thunderbirds , był syndykowany przez UPN . Opracowany jako komedia, Turbocharged Thunderbirds przeniósł akcję na planetę „Thunder-World” i połączył oryginalne nagranie kukiełkowe z nowymi scenami akcji na żywo z udziałem pary ludzkich nastolatków.

Oprócz Thunderhawks , Anderson opracował inne pomysły na remake. Koncepcja z 1976 roku, Inter-Galactic Rescue 4 , miała obejmować statek o zmiennej konfiguracji zdolny do przeprowadzania akcji ratunkowych na lądzie i morzu, w powietrzu iw kosmosie; Anderson przedstawił pomysł NBC, która go odrzuciła. Następnie w 1984 roku pojawiła się inna proponowana przeróbka, T-Force , której Anderson początkowo nie był w stanie zrealizować z powodu braku funduszy. Rozwój został wznowiony w 1993 roku, kiedy zdecydowano się wyprodukować serię, teraz zatytułowaną GFI , przy użyciu animacji cel . Anderson był jednak rozczarowany wynikami i zrezygnowano z produkcji.

W 2005 roku Anderson ponownie potwierdził chęć przerobienia Thunderbirds, ale stwierdził, że nie był w stanie zapewnić niezbędnych praw od Granada Ventures . Jego negocjacje z Granadą i jej następcą, ITV plc , trwały przez kilka następnych lat. W 2008 roku wyraził swoje zaangażowanie w stworzenie „zaktualizowanej” wersji, najlepiej wykorzystującej CGI ; trzy lata później ogłosił, że rozpoczęły się prace nad nową serią. Po śmierci Andersona w grudniu 2012 roku potwierdzono, że ITV Studios i Pukeko Pictures zawarły umowę na przeróbkę Thunderbirds przy użyciu kombinacji zestawów CGI i modeli aktorskich. Nowa seria Thunderbirds Are Go miała swoją premierę w 2015 roku.

Później w tym samym roku, aby uczcić 50. rocznicę serii, ITV zleciło Pod 4 Films wyprodukowanie mini-serii nowych odcinków Thunderbirds opartych na trzech sztukach audio z lat 60-tych. Finansowanie uzyskano za pośrednictwem Kickstarter, a miniserial miał swoją premierę w BFI Southbank w 2016 roku. Zatytułowany The Anniversary Episodes , został wydany na BritBox w 2020 roku wraz ze wszystkimi 32 odcinkami oryginalnych Thunderbirds .

Audio

W kwietniu 2021 roku Big Finish Productions ogłosiło premierę nowej serii audiobooków opartych na produkcjach Andersona. Pierwszy z nich, Thunderbirds: Terror from the Stars (adaptacja z 1966 tie-w nowych Thunderbirds Johna Theydon) miała zostać wydana w maju 2021 roku produkowana przez Andersona Entertainment , że audiobooki wyposażone Jon Culshaw jako głosy Jeff Tracy i Parker z Genevieve Gaunt jako Lady Penelope.

Wpływ

Neon do przedstawienia teatralnego w Apollo Theatre brzmi: „Andrew Dawson – Gavin Robertson – Thunderbirds FAB – A Forbidden Planet Production”
Billboard za produkcję spektaklu scenicznego w hołdzie Thunderbirds: FAB z 1989 roku w londyńskim Apollo Theater

Thunderbirds wpłynął na telewizję, kino i inne media. Komedia skeczowa z lat 60. Nie tylko..., ale zawierała również segment zatytułowany „Superthunderstingcar” — parodię Thunderbirds , Supercar i Stingray . Komedia lalkowa Team America: World Police została bezpośrednio zainspirowana specyfiką marionetek Thunderbirds . Aluzje i hołd są również widoczne w krótkometrażowym filmie Wallace'a i Gromita A Close Shave , Austin Powers: Szpieg, który Shagged Me and Spaced , a także w projekcie postaci z Gwiezdnych wojen: Wojny klonów .

International Rescue był inspiracją dla Międzynarodowego Korpusu Ratunkowego , organizacji ochotniczej założonej przez grupę brytyjskich strażaków, którzy przyczynili się do działań humanitarnych po trzęsieniu ziemi w Irpinia w 1980 roku . Virgin Group wykorzystała tę serię w brandingu swoich usług: Virgin Atlantic latała Boeingiem 747-400 o nazwie Lady Penelope, a Virgin Trains obsługiwała flotę szesnastu lokomotyw ratowniczych klasy 57 nazwanych na cześć głównych bohaterów i pojazdów.

Okładkowe wersje „The Thunderbirds March” zostały wydane przez muzyków i zespoły, w tym Billy Cottona , Joe Lossa , Franka Sidebottoma , The Rezillos i The Shadows . Utwory inspirowane serii to Busted „s« Thunderbirds / 3AM »(który stanowi część ścieżki dźwiękowej do filmu 2004 ),«International Rescue»przez Fuzzbox « Thunderbirds wychodzą »przez TISM i«Thunderbirds - Your Voice» przez V6 . Teledysk do singla Dire StraitsCalling Elvis ”, wyreżyserowany przez Gerry'ego Andersona, zawierał kolekcję lalek w stylu Thunderbirds .

Przedstawienie teatru pantomimy, Thunderbirds: FAB , odbyło międzynarodowe tournee i spopularyzowało styl ruchu staccato znany jako „ spacer Thunderbirds ”. Odradza się okresowo jako Thunderbirds: FAB – The Next Generation .

W latach sześćdziesiątych firma APF wyprodukowała reklamy telewizyjne o tematyce Thunderbirds dla płatków śniadaniowych Kellogga i lizaków lodowych Lyons Maid . Fab Lolly Lyons , wprowadzony w 1967 roku, został wprowadzony na rynek, aby wykorzystać sukces serii i pierwotnie używał FAB 1 , Lady Penelope i Parker w swojej marce. W późniejszych dziesięcioleciach Thunderbirds był wykorzystywany w reklamach batoników Kit Kat , ubezpieczeń Swinton , Specsavers oraz Agencji Licencjonowania Kierowców i Pojazdów .

Pierwszy doroczny „International Thunderbirds Day” obchodzono 30 września 2017 r., w 52. rocznicę debiutu serii. Aby uświetnić to wydarzenie, Vue Cinemas zorganizowało specjalne pokazy Thunderbirds w 52 lokalizacjach w Wielkiej Brytanii, kolejka linowa Emirates Air Line miała branding „ Thunderbirds Are Go”, a InterContinental London – hotel O2 oferował „Lady Penelope Afternoon Tea ” od 15 Od września do 30 października.

Uwagi

Bibliografia

Prace cytowane

Zewnętrzne linki