Rzeczy, które nadejdą -Things to Come

Ten artykuł dotyczy brytyjskiego filmu science fiction z 1936 roku. Aby zapoznać się z albumem Petera Schillinga, zobacz Rzeczy, które mają nadejść (album Petera Schillinga) . Aby zapoznać się z albumem Rez Abbasi, zobacz Rzeczy, które nadejdą (album Rez Abbasi) . Na temat francuskiego filmu zobacz Rzeczy, które mają nadejść (film z 2016 r . ) .

Rzeczy, które nadejdą
Rzeczy-do-nad-UK-plakat.jpg
Plakat z Wielkiej Brytanii do premiery filmu
W reżyserii William Cameron Menzies
Scenariusz HG Wells
Oparte na The Shape of Things to Come
1933 powieść
HG Wellsa
Wyprodukowano przez Aleksander Korda
W roli głównej Raymond Massey
Edward Chapman
Ralph Richardson
Margaretta Scott
Cedric Hardwicke
Maurice Braddell
Derrick De Marney
Ann Todd
Kinematografia Georges Perinal
Edytowany przez Charles Crichton
Francis D. Lyon
Muzyka stworzona przez Artur Bliss

Firma produkcyjna
Dystrybuowane przez Zjednoczeni Artyści
Data wydania
Czas trwania
 108m 41s ( patrz poniżej )
Kraj Zjednoczone Królestwo
Język język angielski
Budżet 260 000 £

Things to Come (znany również w materiałach promocyjnych jako HG Wells' Things to Come ) to brytyjski czarno-biały film science fiction z1936r. wyprodukowany przez United Artists , wyprodukowany przez Alexandra Kordę , wyreżyserowany przez Williama Camerona Menziesa , napisany przez HG Wellsa . W filmie występują Raymond Massey , Edward Chapman , Ralph Richardson , Margaretta Scott , Cedric Hardwicke , Maurice Braddell , Derrick De Marney i Ann Todd .

HG Wells wymyślił swoje traktowanie jako „nową historię” mającą na celu ukazanie „społecznych i politycznych sił i możliwości”, które nakreślił w swojej książce z 1933 r. Kształt rzeczy, które mają nadejść , pracy, którą uważał nie tyle za powieść, co za „dyskusję”. w fikcyjnej formie, która przedstawiała się jako notatki dyplomaty z XXII wieku. Na film wpłynęły również wcześniejsze prace, w tym jego opowiadanie z 1897 roku „ Opowieść o nadchodzących dniach ” oraz jego praca o społeczeństwie i ekonomii z 1931 roku „Praca, bogactwo i szczęście ludzkości” . Historyk kultury Christopher Frayling nazwał to, co ma nadejść, „punktem zwrotnym w kinematografii”.

Wątek

W 1940 roku biznesmen John Cabal ( Raymond Massey ), mieszkający w mieście Everytown w południowej Anglii, nie może cieszyć się Bożym Narodzeniem, ponieważ wieści mówią o możliwej wojnie. Jego gość, Harding ( Maurice Braddell ), podziela swoje zmartwienia, podczas gdy inny przyjaciel, nadmiernie optymistyczny Pippa Passworthy ( Edward Chapman ), uważa, że ​​to się nie spełni, a jeśli tak się stanie, przyspieszy postęp technologiczny. Nalot bombowy na miasto tej nocy skutkuje ogólną mobilizacją, a następnie globalną wojną .

Kilka miesięcy później Cabal, obecnie lotnik Królewskich Sił Powietrznych pilotujący Hawker Fury , zestrzeliwuje wrogi samolot, zrzucając gaz na brytyjskie tereny wiejskie. Ląduje i wyciąga ciężko rannego pilota wroga ( John Clements ) z wraku. Rozmyślając o szaleństwie wojny, zakładają maski przeciwgazowe , gdy trujący gaz dryfuje w ich kierunku. Kiedy młoda dziewczyna biegnie w ich kierunku, ranny pilot nalega, by wzięła jego maskę, postanawiając zaakceptować śmierć, by ocalić jej życie. Cabal zabiera dziewczynę do swojego samolotu, zatrzymując się, by zostawić skazanemu mężczyźnie rewolwer. Pilot zastanawia się nad ironią, że mógł zagazować rodzinę dziecka, a jednak poświęcił własne życie, aby ją uratować. Słychać strzał z pistoletu.

Wojna trwa do lat 60., wystarczająco długo, by ludzie na całym świecie zapomnieli, dlaczego walczą. Ludzkość wkroczyła w nowy ciemny wiek, a każde miasto na świecie jest w ruinie, gospodarka została zniszczona przez hiperinflację, a poza bronią wojenną niewiele pozostało technologii. W 1966 armie i floty wroga zostały pokonane, ale ich mocno wyczerpane siły powietrzne rozmieszczają broń biologiczną zwaną „chorobą wędrowną” w ostatecznej desperackiej próbie zwycięstwa. Dr Harding i jego córka walczą o znalezienie lekarstwa, ale przy niewielkim sprzęcie jest to beznadziejne. Plaga zabija połowę ludzkości i wygasza resztki rządu.

W 1970 r. watażka Rudolf ( Ralph Richardson ), znany jako „Szef”, został wodzem Everytown i wytępił zarazę, strzelając do zarażonych. Rozpoczął kolejną wojnę, tym razem przeciwko „ludom ze wzgórz” z Doliny Floss, aby zdobyć węgiel i łupki do przerobienia na ropę, aby jego nieładna kolekcja przedwojennych samolotów mogła znów latać.

W dniu maja tego roku w Everytown ląduje nowy, elegancki samolot, zaskakując mieszkańców, którzy od wielu lat nie widzieli nowej maszyny. Pilot, John Cabal, wyłania się i głosi, że ostatni żyjący zespół inżynierów i mechaników, znanych jako „World Komunikacji” utworzyli cywilizację lotników nazwie „ Wings Over the World ”, z siedzibą w Basrze , Irak . Zakazali wojny i odbudowują cywilizację na Bliskim Wschodzie i Morzu Śródziemnym. Cabal uważa Szefa i jego grupę watażków za bandytów, ale oferuje im możliwość przyłączenia się do nich w odbudowie świata. Szef natychmiast odrzuca ofertę i bierze Cabala do niewoli, zmuszając go do pracy dla swojego mechanika Gordona, który walczy o utrzymanie dwupłatowców Szefa w zdatności do lotu. Gordon zabiera Avro 504 K na lot testowy i jedzie do Iraku, by zaalarmować World Communications.

Gigantyczne samoloty z latającymi skrzydłami przybywają nad Everytown i nasycają jego populację kulami z gazem do spania . Szef rozkazuje swoim siłom powietrznym atak, ale przestarzałe myśliwce zadają niewielkie obrażenia. Ludzie budzą się wkrótce potem, by znaleźć się pod kontrolą Wings Over the World, a Boss nie żyje z powodu śmiertelnej reakcji alergicznej na gaz usypiający. Cabal zauważa: „Umarł, a jego stary świat umarł wraz z nim… i z początkiem nowego świata… A teraz rządy lotników i nowe życie dla ludzkości”.

Poniżej znajduje się montaż , pokazujący dziesięciolecia postępu technologicznego, poczynając od Cabal wyjaśniającego plany globalnej konsolidacji przez Wings Over the World, a do 2036 r. Ludzkość żyje teraz w nowoczesnych podziemnych miastach, w tym w nowym Everytown, a cywilizacja w końcu jest oddana pokojowi i postęp naukowy.

Nie wszystko jest jednak dobrze. Rzeźbiarz Theotokopulos ( Cedric Hardwicke ) zachęca ludność do żądania „odpoczynku” od całego pośpiechu postępu, symbolizowanego przez zbliżający się pierwszy załogowy lot wokół Księżyca. Współczesnym luddytom przeciwstawia się Oswald Cabal, przewodniczący rady zarządzającej i wnuk Johna Cabala. Córka Oswalda Cabala, Catherine (Pearl Argyle) i Maurice Passworthy (Kenneth Villiers), nalegają na obsadzenie kapsuły. Tłum formuje się i rusza, by zniszczyć działo kosmiczne , używane do napędzania pocisku w kierunku Księżyca. Cabal uruchamia go przed terminem.

Później, gdy pocisk jest tylko maleńkim światłem na ogromnym nocnym niebie, Oswald Cabal wygłasza filozoficzny monolog o tym, co czeka ludzkość, swojemu zmartwionemu i pytającemu przyjacielowi, Raymondowi Passworthy'emu (Chapman), ojcu Maurice'a. Z pasją mówi o postępie i niekończącym się dążeniu ludzkości do wiedzy i postępu, gdy podróżuje w bezkres kosmosu, aby podbić gwiazdy i nie tylko. Kończy retorycznymi pytaniami: „Cały wszechświat albo nic? Co to będzie, godne? Co to będzie?...”.

Rzucać

Przesyłaj notatki

  • Sceny Theotcopulosa były pierwotnie kręcone z Ernestem Thesigerem . Wells uznał, że jego występ był niezadowalający, więc został zastąpiony przez Cedrica Hardwicke'a i ponownie nakręcono materiał.
  • Terry-Thomas , który stał się znany z aktorstwa komiksowego, ma niewymieniony w czołówce występ jako statysta w filmie, grając "człowieka przyszłości". To był jego siódmy występ filmowy.
  • Margaretcie Scott przypisuje się podwójną rolę Roxany Black i Roweny Cabal, ale ta ostatnia postać nie pojawia się w najdłużej zachowanej części filmu.

Produkcja

Rzeczy, które mają nadejść przedstawia przyszłą historię od 1940 do 2036 roku. W scenariuszu lub „leczeniu”, które Wells opublikował w 1935 roku, przed premierą filmu, historia kończy się w „AD 2054”.

Czasami błędnie zakłada się, że Wells sprawował kontrolę nad projektem w stopniu bezprecedensowym dla scenarzysty i osobiście nadzorował prawie każdy aspekt filmu. Plakaty i główny tytuł reklamują film jako „HG Wells' Things to Come”, z mniejszą czcionką „produkcja Alexandra Kordy”. W rzeczywistości Wells ostatecznie nie miał kontroli nad gotowym produktem, w wyniku czego wiele scen, chociaż nakręconych, zostało albo obciętych, albo nie zostało włączonych do gotowego filmu. Szorstkie cięcie trwało podobno 130 minut; wersja przedłożona Brytyjskiej Radzie Cenzorów Filmowych wynosiła 117 mln 13s; został wydany jako 108m 40s (później przycięty do 98m 06s) w Wielkiej Brytanii i 96m 24s w Stanach Zjednoczonych (patrz poniżej późniejsze wersje). Scenariusz Wellsa (lub „obróbka filmu”) i wybrane notatki z produkcji zostały opublikowane w formie książkowej w 1935 roku i przedrukowane w latach 1940 i 1975. Wydanie akademickie z adnotacjami Leona Stovera zostało opublikowane w 2007 roku. Scenariusz zawiera wiele scen, które albo nigdy nie zostały nakręcone, albo już nie istnieje, choć zachowany materiał filmowy zawiera również sceny nie znajdujące się w opublikowanym scenariuszu (np. bankiet zwycięstwa Szefa po zdobyciu kopalni).

Wells początkowo chciał, aby muzyka została nagrana z wyprzedzeniem, a film został skonstruowany wokół muzyki, ale to utrudniłoby edycję, więc partytura Arthura Blissa została później dopasowana do filmu w bardziej konwencjonalny sposób. Zaczerpnięta z filmu suita koncertowa nadal cieszy się popularnością; od 2015 roku istnieje wiele jego nagrań drukowanych.

Po rozpoczęciu zdjęć węgierskiemu artyście abstrakcyjnemu i eksperymentalnemu filmowcowi László Moholy-Nagy zlecono wyprodukowanie niektórych sekwencji z efektami do odbudowy Everytown. Podejście Moholy-Nagy'a polegało po części na potraktowaniu go jako abstrakcyjnego pokazu świetlnego, ale wykorzystano tylko około 90 sekund materiału, np. postać w stroju ochronnym za tekturowym szkłem. Jesienią 1975 roku badacz znalazł kolejne cztery sekwencje, które zostały odrzucone.

Autorem projektu artystycznego filmu jest Vincent Korda , brat producenta. Futurystyczne miasto Everytown w filmie jest wzorowane na Londynie: w tle widać faksymile katedry św. Pawła .

Przyjęcie

Rzeczy przyjść został wybrany dziewiąty najlepszy brytyjski film z 1936 roku Tygodniowy Film " czytelników s. Był to 16. najpopularniejszy film w brytyjskiej kasie w latach 1935-36. W 2005 roku został nominowany do 100 lat muzyki filmowej AFI , listy 25 najlepszych muzyki filmowej ogłoszonej przez Amerykański Instytut Filmowy .

Witryna agregatora recenzji Rotten Tomatoes zgłasza ocenę zatwierdzenia na poziomie 93%, na podstawie 28 recenzji, ze średnią oceną 7,46/10. Konsensus witryny brzmi: „Niesamowicie proroczy w swojej prezentacji dystopijnej przyszłości, efekty specjalne Rzeczy, które mają nadejść mogą być nieco przestarzałe, ale jego potężne pomysły wcale się nie zestarzały”.

Pisząc dla The Spectator w 1936, Graham Greene dał filmowi mieszane recenzje. Chociaż dał jasno do zrozumienia, że ​​„jedna trzecia filmu jest wspaniała”, czuł, że druga trzecia (gdy świat jutra powraca do barbarzyństwa i anarchii) wydawała się nieprawdopodobna i zaczął tracić zainteresowanie wraz z wprowadzeniem „Wielkiego Spisku”. (międzynarodowa siła lotników nastawiona na przywrócenie Ziemi dawnej świetności) w ostatniej trzeciej części filmu. Optymizm i idealizm są dla niego naiwne.

Historyk science fiction, Gary Westfahl , stwierdził: „To, co nadejdzie, kwalifikuje się jako pierwsze prawdziwe arcydzieło kina science fiction, a ci, którzy narzekają na jego niezręczne tempo i niezaangażowane postacie, nie rozumieją przesłania Wellsa, które polega na tym, że życie i działania jednostek są nieistotne w porównaniu z postępem i przeznaczeniem całej rasy ludzkiej”. Zauważył także, że „epizodyczna struktura filmu i wielkie ambicje sprawiają, że największe przodek Stanley Kubrick „s 2001: Odyseja kosmiczna ”.

Rzeczywiście, podczas wczesnego opracowywania tego, co miało stać się 2001 , współscenarzysta Arthur C. Clarke kazał Kubrickowi oglądać Rzeczy, które nadejdą jako przykład ugruntowanego filmu science fiction; Kubrickowi się to jednak nie podobało. Po obejrzeniu 2001 roku , Frederik Pohl skarżył się w artykule wstępnym Galaxy z 1968 roku, że „film science-fiction, na który wszyscy czekaliśmy, wciąż się nie pojawił. budżet, dobrzy aktorzy i prawdziwy pisarz sf przygotowujący scenariusz, nie nastawiony na młody rynek i nieskażony kampem, to Rzeczy, które nadejdą … wyprodukowane w 1936 roku.”

Czas trwania, wydania i wersje, które przetrwały

Szorstki cięcie folii wynosiła 130 minut długości, podczas gdy wersja zgłoszony do klasyfikacji przez British Board of Film Cenzorów (BBFC) wynosiła 117m 13s. Do czasu premiery w Wielkiej Brytanii 21 lutego 1936 r. i pierwszego wydania została ona zmniejszona do 108 mln 41 s, podczas gdy druk amerykański miał premierę 18 kwietnia 1936 r., został dodatkowo zmniejszony do 96 mln 31 s. Pod koniec 1936 roku w Wielkiej Brytanii w obiegu znajdowała się odbitka 98m 07s, a odbitka 76m 07s została ponownie zgłoszona do klasyfikacji przez BBFC i została przekazana – po dalszych cięciach – w 72m 13s do ponownego wydania w 1943 roku przez Exclusive Films, dystrybutora filmu firma, której współzałożycielem jest William Hinds .

Amerykański wydruk z 96 mln 31 s został skrócony do 93 mln 19 s przez usunięcie trzech fragmentów materiału do wznowienia przez British Lion Films w 1948 roku, a następnie do 92 mln 44 s przez usunięcie jeszcze jednego segmentu. Skrypt ciągłości istnieje dla wersji około 106m 04s, która zawiera cały materiał w wersjach 96m 31s i 92m 44s oraz szereg innych sekwencji. Nie wiadomo, czy wersja o takim czasie trwania faktycznie była kiedykolwiek w obiegu, czy też była to po prostu faza pośrednia między wersją premierową a wydaniem.

Przez wiele lat główną zachowaną wersją filmu był wydruk 92m 44s (w krajach korzystających z systemów wideo PAL lub SECAM wynosi dokładnie 89m). Od co najmniej późnych lat 70. do 2007 r. była to jedyna wersja „oficjalnie” dostępna u posiadaczy praw w Wielkiej Brytanii.

W Stanach Zjednoczonych, chociaż wersja 92m 44s była najbardziej rozpowszechniona, w obiegu była również wersja, która zawierała cztery fragmenty materiału, które były w druku 96m 31s, ale nie wersja 92m 44s, chociaż z powodu innych cięć faktycznie była emitowana krótszy niż ten ostatni.

Domowe wideo

Wycięta wersja odbitki 92m 44s została cyfrowo odrestaurowana i pokolorowana przez Legend Films pod nadzorem Raya Harryhausena (który nie miał żadnego związku z tworzeniem filmu) i wydana na DVD w Stanach Zjednoczonych na początku 2007 roku.

W maju 2007 Network DVD w Wielkiej Brytanii wydała cyfrowo odrestaurowaną kopię wersji 96m 31s, najdłuższej pozostałej wersji filmu. Dwupłytowy zestaw zawiera również „Wirtualną rozszerzoną wersję” z większością brakujących i niesfilmowanych części reprezentowanych przez zdjęcia produkcyjne i fragmenty scenariusza. W 2011 roku Network wydała zaktualizowaną i rozszerzoną wersję tej edycji na Blu-ray w jakości HD.

The Criterion Collection wydało wydruk 96m 31s na DVD i Blu-ray w Ameryce Północnej 18 czerwca 2013 roku. Obejmuje to niewykorzystany materiał Moholy-Nagy jako dodatek.

Status praw autorskich

Chociaż film przeszedł do domeny publicznej w Stanach Zjednoczonych w 1964 r. z powodu braku odnowienia, prawa autorskie pozostały w mocy w Wielkiej Brytanii, Unii Europejskiej i innych krajach. W Wielkiej Brytanii prawa autorskie do filmów jako „dzieł dramatycznych” utrzymują się przez siedemdziesiąt lat od końca roku wydania lub po śmierci reżysera, pisarza (lub autora oryginalnej opowieści) lub kompozytora oryginalnej muzyki, w zależności od tego, co jest najnowsze. Jako że kompozytor, Arthur Bliss , zmarł dopiero w 1975 r., prawa autorskie wygasną po 31 grudnia 2045 r. Obecnym właścicielem praw autorskich jest ITV Global Entertainment Ltd. , natomiast najdłużej zachowany oryginalny odcisk azotanowy jest w posiadaniu Archiwum Narodowego BFI , kopia wydruku 96m 31s przekazana przez London Films nowo utworzonej National Film Library w marcu 1936 roku.

Film powrócił do prawa autorskiego w USA w 1996 roku na mocy Ustawy o Porozumieniu Rundy Urugwajskiej (URAA), która między innymi zmieniła amerykańskie prawo autorskie w celu przywrócenia praw autorskich do filmów pochodzących spoza USA, jeśli nadal były one objęte prawami autorskimi w ich kraju pochodzenia. URAA została następnie zakwestionowana w sprawie Golan przeciwko Gonzalesowi , początkowo bezskutecznie, później z częściowym sukcesem, ale ostatecznie wyzwanie zostało pokonane w sprawie Golan przeciwko Holderowi i ustalono nową zasadę, że umowy międzynarodowe mogą rzeczywiście przywrócić prawa autorskie do dzieł, które wcześniej weszły w życie domena publiczna.

Zobacz też

Bibliografia

Zewnętrzne linki