Czas ich życiaThe Time of Their Lives

Czas ich życia
Czasożycia.jpg
Plakat z premierą kinową
W reżyserii Charles Barton
Scenariusz Liny Walter DeLeon
Val Burton
Bradford
Wyprodukowano przez Val Burton
W roli głównej Bud Abbott
Lou Costello
Marjorie Reynolds
Gale Sondergaard
Binnie Barnes
John Shelton
Kinematografia Karola Van Engera
Edytowany przez Philip Cahn
Muzyka stworzona przez Milton Rosen
Dystrybuowane przez Uniwersalne zdjęcia
Data wydania
Czas trwania
82 minuty
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski
Budżet 830 625 $

Czas ich życia jest 1946 amerykański Fantasy - komedia filmowa z udziałem komediowych duet Abbott i Costello i reżyserii Charles Barton .

Wątek

W 1780 roku do posiadłości Toma Danbury w Kings Point przybywa mistrz majsterkowania Horatio Prim . Chociaż Horatio nie udało się zebrać wystarczającej ilości pieniędzy, by kupić pokojówkę Danbury, Norę O'Leary, z niewoli umarzanej, ma przy sobie list z pochwałą od generała George'a Washingtona , który, jak ma nadzieję, przekona Danbury, by pozwolił im się pobrać. Niestety, Horatio ma romantycznego rywala w postaci przebiegłego lokaja Danbury'ego, Cuthberta Greenwaya, który próbuje powstrzymać Horatio przed przedstawieniem swojego listu. Nora jednak spieszy, by pokazać list Danbury, ale przypadkowo podsłuchuje, jak Danbury dyskutuje o swojej roli w spisku Benedicta Arnolda . Danbury chwyta Norę i chowa list w tajnym schowku w zegarze kominkowym. Narzeczona Danbury, Melody Allen, stojąca za oknem, jest świadkiem tej zdrady i prosi Horatio o pomoc, by odjechać i ostrzec armię Waszyngtonu. Ale amerykańskie wojska w drodze, by aresztować Toma, opanowują posiadłość, plądrują ją i podpalają. Melody i Horatio zostają błędnie zastrzeleni jako zdrajcy, a ich ciała wrzuca się do studni. Ich dusze są skazane na pozostanie w posiadłości, dopóki nie zostanie udowodniona ich niewinność.

Przez następne 166 lat po posiadłości krążą duchy Horatio i Melody. W 1946 roku, po odbudowie i renowacji posiadłości z dużą częścią oryginalnego wyposażenia, dramaturg Sheldon Gage zaprasza swoją narzeczoną June Prescott, jej ciotkę Millie i swojego psychiatrę, dr Ralpha Greenwaya, potomka Cuthberta, aby spędzili weekend .

Wita ich jasnowidząca pokojówka Emily, która wyczuwa, że ​​teren jest nawiedzony. Duchy Horatio i Melody bawią się tym pomysłem i straszą gości na różne sposoby — zwłaszcza Greenwaya, którego Horatio początkowo myli z Cuthbertem. Horatio i Melody również boją się nowoczesnych wynalazków, takich jak światło elektryczne i radio. Te nadprzyrodzone wydarzenia skłaniają nowo przybyłych do odbycia seansu prowadzonego przez Emily. Dzięki wskazówkom, jakie daje Horatio, Melody i skruszony duch Toma, rozpoznają tożsamość duchów i istnienie litery, która może ich uwolnić.

Grupa szuka listu Horatio, ale oryginalny zegar kominkowy zawierający list znajduje się w nowojorskim muzeum. Greenway, aby odpokutować występki swojego przodka, udaje się do muzeum po list. Ale kiedy urzędnicy muzeum odmawiają mu zbadania zegara, Greenway go kradnie. Wraca do osiedla, gdzie czeka na niego policja stanowa. Aresztują Greenwaya, ale klątwa, która wiąże z nią Horatio i Melody, uniemożliwia im zabranie go z posiadłości. Kiedy zegar zostaje wreszcie otwarty i list zostaje ujawniony, niewinność Melody i Horatio zostaje udowodniona i zostają uwolnieni. Każdy jest powołany do nieba przez ukochaną osobę; Melodia Toma i Horatio Nory, która spotyka go u bram nieba, ale wskazuje na znak z napisem „Zamknięte na urodziny Waszyngtona”. Horatio musi poczekać jeszcze jeden dzień, aby dostać się do nieba.

Rzucać

Produkcja

Czas ich życia był kręcony w Universal Studios od 6 marca do 15 maja 1946 roku. Roboczy tytuł brzmiał „The Ghost Steps Out”. Był to pierwszy film Abbotta i Costello wyreżyserowany przez Charlesa Bartona, który kierował ośmioma z ich filmów, w tym Abbott i Costello Poznaj Frankensteina (1948).

Podobnie jak w poprzednim filmie, Little Giant , Abbott i Costello nie grają przyjaciół ani partnerów, ale są indywidualnymi postaciami. Podobnie jak w poprzednim filmie, postać Costello jest w dużej mierze bohaterem, podczas gdy Abbott odgrywa nieco niesympatyczną podwójną rolę. Nie ma charakterystycznych dla zespołu burleski i rozmawiają ze sobą bezpośrednio tylko w jednej scenie na początku filmu. Ta zmiana w ekranowej formule komiksu była podobno spowodowana zarówno rozczarowującymi wpływami kasowymi za filmy z 1945 roku Niegrzeczne lata dziewięćdziesiąte , Here Come the Co-Eds , oraz Abbott i Costello w Hollywood , a także osobistymi napięciami, które doprowadziły do ​​krótkiego zerwania rok.

Materiały reklamowe do filmu przedstawiały zarówno Abbotta, jak i Costello w nowoczesnych ubraniach i nie wskazywały na to, że film był fragmentem z epoki lub fantazją.

Bud Abbott, który cierpiał na epilepsję i nigdy nie nauczył się jeździć, nauczył się jeździć w jednej scenie w tym filmie. Według jego syna, Buda Abbotta Jr., był to jedyny raz w życiu, kiedy jeździł samochodem.

Po kilku tygodniach kręcenia Costello chciał zamienić się rolami z Abbott. Odmówił stawienia się do pracy, ale reżyser Charles Barton przeczekał go. Costello w końcu wrócił, nie powiedział nic więcej o tym i kontynuował w tej samej roli.

Przyjęcie

Chociaż film był odejściem od zwykłej formuły Abbott i Costello, magazyn Variety nazwał go „piknikiem dla fanów Abbott i Costello”, który „nie zaszokuje klientów żadnymi nieznanymi nowościami… Kierunek jest dobrze wymierzony w brzuch - poziom śmiechu, a sztuczka fotograficzna jest wykonywana bezbłędnie." Motion Picture Daily napisało: „Wszelkie podobieństwo między tym a ostatnimi pół tuzinem obrazów Abbotta i Costello jest tak drobne i przypadkowe, że zostało całkowicie spisane na straty przez showmanów, których klienci zwykli podnosić krokwie z okrzykami i wrzaskami śmiechu o świcie ery A. i C. Widzowie obecni na pokazie „Czasu ich życia” w Teatrze Forum w Los Angeles nieomal przetaczali się po przejściach z radością, dokładnie tak, jak za dawnych dobrych czasów”. „The Hollywood Reporter” napisał: „Szczerze mówiąc, jest to najlepszy program A&C do tej pory”.

Nastroje krytyków handlowych nie przełożyły się jednak na kasę. Abbott i Costello spadły na 20. miejsce (ale 12. wśród właścicieli niezależnych teatrów) w plebiscycie Motion Picture Herald na najlepsze gwiazdy zarabiania pieniędzy w 1946 roku, po zajęciu 11. miejsca (i 12. wśród właścicieli niezależnych teatrów) w 1945 roku.

Ponowne wydanie

Film został ponownie wydany w 1951 roku wraz z Little Giant .

Media domowe

Film został wydany trzykrotnie na VHS: 1989, 1991 i 2000. Został również wydany dwukrotnie na DVD: The Best of Abbott i Costello Volume Two 4 maja 2004; a 28 października 2008 w ramach Abbott and Costello: The Complete Universal Pictures Collection .

Zobacz też

Bibliografia

Zewnętrzne linki