Łyżwiarz -The Skater
| Łyżwiarz | |
|---|---|
 | |
| Artysta | Gilbert Stuart |
| Rok | 1782 |
| Średni | olej na płótnie |
| Wymiary | 245,5 cm × 147,4 cm (96,7 cala × 58,0 cala) |
| Lokalizacja | Narodowa Galeria Sztuki , Waszyngton DC |
Łyżwiarz to portret olejny na płótnie z 1782 r. przedstawiający Sir Williama Granta autorstwa amerykańskiego artysty Gilberta Stuarta . Namalowany w czasie, gdy Stuart mieszkał w Londynie, jako pierwszy przyniósł artyście szerokie uznanie.
Tło
W 1775 Stuart opuścił swój dom w Stanach Zjednoczonych i udał się do Londynu, a do 1777 odbył tam praktykę u Benjamina Westa . W 1781 r. postęp Stuarta był taki, że West zapragnął usiąść do portretu młodszego malarza, a powstały obraz został przychylnie przyjęty na tegorocznej wystawie Akademii Królewskiej .
Później, w 1781 roku, do Stuarta zwrócił się Sir William Grant , dobrze ulokowany młody Szkot z Congalton w East Lothian, niedaleko Edynburga , który chciał zlecić wykonanie pełnometrażowego portretu. Stuartowi nie udało się jeszcze ukończyć figury w pełnym formacie – w rzeczywistości nie chciał przyjąć co najmniej dwóch takich wcześniejszych zleceń i mówiono, że nie był w stanie namalować figury „pod piątym guzikiem”. Zachęcony niedawnym przyjęciem jego pracy w Akademii Królewskiej, zgodził się przyjąć zlecenie od Granta.
Kiedy przybył, aby zacząć siedzieć do portretu, Grant zauważył, że „ze względu na nadmierny chłód pogody ... dzień był bardziej odpowiedni do jazdy na łyżwach niż siedzenia do portretu”. Niebawem artysta i patron wyjechał do Serpentine w Hyde Parku , gdzie obaj mężczyźni udali się na lód, a Grant wykonał serię manewrów na łyżwach, które przyciągnęły podziwiający tłum. Kiedy lód pod nimi zaczął pękać, Stuart polecił Grantowi chwycić się jego poły i bezpiecznie poprowadzić do brzegu.
Po powrocie do studia Stuart zaczął bezpośrednio malować głowę Granta – nigdy nie rysował ołówkiem – po czym zatrzymał się i zaproponował kompozycję inspirowaną ich wyprawą na lodzie. Grant zgodził się, a Stuart następnie wyrwał postać z pamięci.
Opis
Ze skrzyżowanymi rękami i lekko opuszczoną głową, gdy jeździ na łyżwach od prawej do lewej, Grant dominuje na płótnie. Dramatyczne wrażenie potęguje niski punkt widzenia, w dużej mierze w stylu barokowego portretu w stylu Grand Manner . Ale ze złożonymi ramionami, poza Granta wywodzi się z Apollo Belvedere , którego obsada była obecna w studiu Westa. Czarne odcienie płaszcza z pełną spódnicą, eleganckiej bielizny i butów łagodzą biały krawat i mankiet, szare futrzane klapy, przebłysk brązowej rękawiczki i srebrne sprzączki na kapeluszu, bryczesach i butach; stylowo przechylony kapelusz należał do artysty. Za Grantem to zimowy krajobraz powściągliwych tonów składający się z odległych łyżwiarzy, drzew i odległej panoramy Londynu, w tym Opactwa Westminsterskiego . Postać Granta dzieli płótno na kontrastujące połówki: po prawej sylwetka płaszcza delikatnie faluje, a wielkie nagie drzewo zakotwicza kompozycję, a lewą stronę, otwierającą się na gesty łyżwiarzy w ruchu, aktywuje kształt wystającego łokcia i postrzępiony kontur sierści. Za dużym drzewem cofnięcie się odległej linii drzew powoduje ruch od prawej do lewej, który jest echem rozmieszczenia drugorzędnych postaci. Ogólna obsługa świadczy o lekkości dotyku i sukcesie w integracji postaci i krajobrazu, co sugeruje plenerowe portrety Thomasa Gainsborough .
Przyjęcie
Na wystawie Akademii Królewskiej w 1782 roku obraz natychmiast doceniono za jego oryginalność. Koneser John Collum napisał: „Można by pomyśleć, że prawie każda postawa pojedynczej postaci została już dawno wyczerpana w tej krainie malarstwa portretowego, ale teraz jest wystawiana, o której nie pamiętam wcześniej – jest to jazda na łyżwach”. Książę Rutland rzekomo udał się bezpośrednio z wystawy na spotkanie z Joshua Reynolds , prosząc go, aby zobaczyć obraz. Dzięki sile Łyżwiarza reputacja Stuarta zrównała się z reputacją Gainsborougha i Reynoldsa, a potem pojawiły się wybitne komisje. Skończyła się praktyka Stuarta w West, a on przeniósł swoje studio z pokoju w domu starszego artysty do niezależnej przestrzeni na Newman Street. Stuart powiedział później, że „nagle zyskał sławę dzięki jednemu obrazowi”.
Ponownie pojawił się na wystawie w Royal Academy w 1878 roku. Obraz przeszedł przez pochodzenie w rodzinie modela do 1950 roku, kiedy to został sprzedany National Gallery of Art w Waszyngtonie .
Łyżwiarz mógł mieć wpływ na późniejszy obraz Henry'ego Raeburna , The Skating Minister , uważany za arcydzieło sztuki szkockiej.
Uwagi
Bibliografia
- McLanathan, Richard. Gilberta Stuarta . Nowy Jork, Harry N. Abrams, Inc., 1986. ISBN 0-8109-1501-4
- Łyżwiarz , Narodowa Galeria Sztuki
- William L. Pressly. „Łyżwiarz” Gilberta Stuarta: esej w romantycznej melancholii, American Art Journal, tom. 18, nr 1 (zima 1986)
- Obraz amerykańskiego artysty uważany za inspirację dla ministra łyżwiarstwa Raeburna , Williama Lyonsa, Szkocja w niedzielę, 5 czerwca 2005 r.
Zewnętrzne linki
- Narodowa Galeria Sztuki
- Gilbert Stuart , katalog wystawy z pełnym tekstem z The Metropolitan Museum of Art, który zawiera materiały na temat The Skater