Stworzenie Adama -The Creation of Adam
| Stworzenie Adama | |
|---|---|
| Włoski : Creazione di Adamo | |
.jpg) | |
| Artysta | Michał Anioł |
| Rok | C. 1512 |
| Rodzaj | Fresk |
| Wymiary | 280 cm × 570 cm (9 stóp 2 cale × 18 stóp 8 cali) |
Stworzenie Adama (włoski: Creazione di Adamo ) tofreskmalarstwo przez włoskiego artystęMichelangelo, który tworzy częśćsufitu Kaplicy Sykstyńskiej, namalowany ok. 1508-1512. Ilustrujebiblijną opowieść o stworzeniuzKsięgi Rodzaju,w którejBógdaje życieAdamowi, pierwszemuczłowiekowi. Fresk jest częścią złożonego schematu ikonograficznego i chronologicznie jest czwartym z serii paneli przedstawiających epizody z Księgi Rodzaju.
Obraz został odtworzony w niezliczonych imitacjach i parodiach. Stworzenie Adama Michała Anioła jest jednym z najczęściej replikowanych obrazów religijnych wszech czasów.
Historia
W 1505 roku Michał Anioł został zaproszony z powrotem do Rzymu przez nowo wybranego papieża Juliusza II . Zlecono mu budowę grobowca Papieża , który miał zawierać czterdzieści posągów i zostać ukończony za pięć lat.
Pod patronatem Papieża Michał Anioł doświadczał ciągłych przerw w pracy nad grobem w celu realizacji wielu innych zadań. Chociaż Michał Anioł pracował nad grobem przez 40 lat, nigdy nie został ukończony ku jego zadowoleniu. Znajduje się w kościele S. Pietro in Vincoli w Rzymie i jest najbardziej znany ze swojej centralnej postaci Mojżesza , ukończonej w 1516 roku. Spośród innych posągów przeznaczonych do grobowca, dwie znane jako Niewolnik Zbuntowany i Niewolnik Umierający , są teraz w Luwrze .
W tym samym okresie Michał Anioł namalował sufit Kaplicy Sykstyńskiej, którego ukończenie zajęło około czterech lat (1508–1512). Według relacji Condivi, Bramante , który pracował przy budowie bazyliki św. Piotra , miał urazę do zlecenia Michała Anioła na grób papieża i przekonał papieża, by zlecił go w nieznanym mu medium, aby mógł się nie powieść .
Michałowi Aniołowi zlecono pierwotnie namalowanie Dwunastu Apostołów na trójkątnych pendentywach podtrzymujących sufit i pokryciu ornamentem środkowej części sufitu. Michał Anioł przekonał papieża Juliusza, aby dał mu wolną rękę i zaproponował inny i bardziej złożony schemat, przedstawiający stworzenie , upadek człowieka , obietnicę zbawienia przez proroków i genealogię Chrystusa . Praca jest częścią większego planu dekoracji w kaplicy, który reprezentuje znaczną część doktryny Kościoła katolickiego.
Kompozycja rozciąga się na ponad 500 metrach kwadratowych sufitu i zawiera ponad 300 postaci. W jego centrum znajduje się dziewięć epizodów z Księgi Rodzaju , podzielonych na trzy grupy: Boże Stworzenie Ziemi; Boże stworzenie ludzkości i jej upadek z Bożej łaski; i wreszcie stan Ludzkości reprezentowany przez Noego i jego rodzinę. Na pendentywach podtrzymujących strop namalowano dwunastu mężczyzn i kobiet, którzy przepowiadali przyjście Jezusa; siedmiu proroków Izraela i pięć Sybilli , proroczych kobiet świata klasycznego. Do najsłynniejszych obrazów na suficie należą : Stworzenie Adama , Adama i Ewy w Ogrodzie Eden , Potop , Prorok Jeremiasz i Sybilla Kumejska .
Kompozycja
Bóg jest przedstawiony jako starszy mężczyzna z siwą brodą, owinięty w wirujący płaszcz, podczas gdy Adam, na dole po lewej, jest zupełnie nagi . Prawa ręka Boga jest wyciągnięta, aby przekazać iskrę życia z własnego palca na palec Adama, którego lewe ramię jest wyciągnięte w pozie odzwierciedlającej Bożą, przypomnienie, że człowiek jest stworzony na obraz i podobieństwo Boga ( Rdz 1:26 ).
Sformułowano wiele hipotez dotyczących tożsamości i znaczenia dwunastu postaci wokół Boga. Według interpretacji, którą po raz pierwszy zaproponował angielski krytyk sztuki Walter Pater (1839-1894), a obecnie jest powszechnie akceptowana, osoba chroniona przez lewe ramię Boga przedstawia Ewę , ze względu na jej kobiecy wygląd i spojrzenie na Adama, a jedenastu inne postacie symbolicznie przedstawiają dusze nienarodzonego potomstwa Adama i Ewy, całą rasę ludzką. Ta interpretacja została zakwestionowana, głównie ze względu na to, że Kościół katolicki uważa nauczanie o przedegzystencji dusz za heretyckie. Sugeruje się zatem, że postacią stojącą za Bogiem była również Maryja Dziewica , Zofia (personifikacja mądrości, o której mowa w Księdze Mądrości ), personifikowana dusza ludzka, czy też „anioł o męskiej budowie”.
Powszechnie uważa się, że stworzenie Adama przedstawia fragment „Bóg stworzył człowieka na swój obraz, na obraz Boży go stworzył” ( Rdz 1:27 ). Inspiracją do potraktowania tematu przez Michała Anioła może być średniowieczny hymn „ Veni Creator Spiritus ”, w którym prosi się „palcem prawej ręki ojcowskiej” ( digitus paternae dexterae ) o wygłoszenie wiernych mowy.
Źródła
Głównym źródłem inspiracji Michała Anioła dla jego Adama w jego Stworzeniu Adama mogła być kamea przedstawiająca nagiego Cezara Augusta jadącego bocznym siodełkiem na Koziorożcu . Ten kamea jest teraz w Alnwick Castle , Northumberland . Kamea należała niegdyś do kardynała Domenico Grimaniego, który mieszkał w Rzymie, podczas gdy Michał Anioł malował sufit. Dowody wskazują, że Michał Anioł i Grimani byli przyjaciółmi. Ten epizod przedstawia alternatywną teorię dla tych uczonych, którzy byli niezadowoleni z teorii, że Michał Anioł był głównie inspirowany przez Adama Lorenza Ghibertiego w jego Stworzeniu Adama .
Analiza
Wysunięto kilka hipotez dotyczących znaczenia niezwykle oryginalnej kompozycji Stworzenia Adama, a wiele z nich przyjmuje za punkt wyjścia dobrze udokumentowaną wiedzę Michała Anioła z zakresu anatomii człowieka.
Obraz ludzkiego mózgu
W 1990 roku w Anderson, Indiana , lekarz Frank Meshberger zauważono w Journal of American Medical Association , że figury i kształty tła przedstawiana za postacią Boga wydaje się być anatomicznie dokładny obraz ludzkiego mózgu . Przy bliższym badaniu graniczy z obrazu odpowiadają głównym sulci w mózgu w wewnętrznej i zewnętrznej powierzchni mózgu, pnia mózgu , z płata czołowego , tętnicy podstawnej, z przysadki i nerwu skrzyżowania .
Przedstawienie procesu narodzin
Alternatywnie zaobserwowano, że czerwona tkanina wokół Boga ma kształt ludzkiej macicy (jeden historyk sztuki nazwał ją „płaszczem macicznym”) i że zwisająca chusta w kolorze zielonym może być świeżo odciętą pępowiną . W 2015 roku grupa włoskich badaczy opublikowała w Mayo Clinic Proceedings artykuł, w którym obrazy płaszcza i macicy poporodowej nakładały się na siebie. Według Enrico Bruschini (2004), „To jest interesująca hipoteza, która prezentuje scenę Creation jako wyidealizowanej reprezentacji fizycznej narodzin człowieka (” Stworzenie "). To wyjaśnia pępek że on pojawia się Adam , który jest na pierwszym kłopotliwy ponieważ został stworzony, a nie zrodzony z kobiety”.
Wizerunek żebra Ewy
Dodatkowo Deivis Campos notatki w Clinical Anatomy Urzędowym że lewa strona Adam „s tułowia zawiera dodatkowy ukryty żebro . Ze względu na dogłębną wiedzę na temat anatomii człowieka Michał Anioł sugeruje, że ten zarys żeber jest zamierzony i reprezentuje żebro Ewy .
Campos sugeruje, że to dodatkowe żebro było sposobem, w jaki Michał Anioł reprezentował Adama i Ewę tworzonych obok siebie, co różni się od tradycji katolickiej, według której Ewa została stworzona po Adamie. Istnieją znaczące dowody na to, że Michał Anioł radykalnie nie zgadzał się z wieloma tradycjami katolickimi i miał burzliwe relacje z komisarzem sufitu, papieżem Juliuszem II . Tak więc Campos sugeruje, że włączenie żebra było celowym sposobem na zlekceważenie papieża Juliusza II i Kościoła katolickiego, bez konieczności przyznania się do winy, ponieważ bardzo niewiele osób wiedziało wtedy coś o ludzkiej anatomii i mogło zakwestionować ten kawałek.
Szkice krytyczne
Michał Anioł był płodnym rysownikiem , ponieważ został przeszkolony w warsztacie florenckim w dynamicznym okresie sceny artystycznej, kiedy papier stał się łatwo dostępny w wystarczającej ilości. W następujący sposób szkicowanie było pierwszym krokiem w procesie artystycznym Michała Anioła, ponieważ pomogło mu zaplanować ostatnie obrazy i prace rzeźbiarskie. W ten sposób szkice Michała Anioła stanowią krytyczny łącznik między jego twórczą wizją a ostatecznymi kompozycjami. Jest to szczególnie widoczne w jego arkuszach „wypełnionych wieloma postaciami i dokładnymi badaniami anatomii człowieka”.
Badania wstępne
Michał Anioł wykonał dwa szkice w Rzymie w ramach przygotowań do sceny Stworzenia Adama. Oba są wystawiane w British Museum w Londynie , ukazując dogłębny proces planowania Michała Anioła dla kompozycji sufitu Kaplicy Sykstyńskiej oraz jego poważne zainteresowanie perspektywą i cieniami.
Pierwszym z nich jest Schemat dekoracji sklepienia Kaplicy Sykstyńskiej: Studia broni i rąk . Prawa strona kartki została naszkicowana w 1508 roku czarną kredą i jest studium bezwładnej dłoni Adama , zanim zostanie ona zapalona darem życia od Boga , w scenie Stworzenia Adama. Michał Anioł naszkicował to na poprzednim brązowym, ołowianym studium rysika sklepionego sufitu Kaplicy Sykstyńskiej . Cała kompozycja ma 274 milimetry wysokości i 386 milimetrów szerokości. Drugi szkic nosi tytuł Studia nad leżącym aktem męskim: Adam na fresku „Stworzenie człowieka”. Powstał w 1511 r. ciemnoczerwoną kredą, nad rysikiem pod rysunkiem. Czerwona kreda była w tym czasie ulubionym medium Michała Anioła, ponieważ mogła być ogolona do drobniejszego punktu niż czarna kreda. Michał Anioł użył tego delikatnego punktu, aby stworzyć migoczącą powierzchnię skóry, która była unikalna dla tego konkretnego szkicu i nie jest widoczna w jego późniejszych pracach. Rysunek recto ma 193 milimetry wysokości i 259 milimetrów szerokości.
Studia leżącego aktu męskiego: Adam na fresku „Stworzenie człowieka”
W Studium leżącego aktu męskiego: Adam na fresku „Stworzenie człowieka” Adam spoczywa na ziemi, podparty przedramieniem, z rozłożonymi udami i torsem lekko skręconym na bok. Michelangelo zatrudnił męskiego modela, aby uchwycić tę trudną pozę i użył swojej czerwonej kredy do narysowania grubych konturów, aby ustalić ostateczną formę, tak aby każdy odwiedzający kaplicę mógł wyraźnie rozpoznać muskularne ciało stojące na podłodze, 68 stóp poniżej sufitu .
W ostatnim fresku Michała Anioła na suficie Adam jest fizycznie piękny, ale duchowo wciąż niekompletny. Szkic poprzedza tę historię, ponieważ jest również niekompletny w tym sensie, że jedynym kompletnym elementem rysunku jest skręcony tors Adama. Pozostałe kończyny Adama krwawią z przyciętej strony w niedojrzałej formie. Jednak praca nie jest „niedokończony”, jak to osiągnął swój cel dla Michelangelo, która miała wypracować szczegóły tułowia w środowisku kredy, więc był pewien, w składzie, gdy zaczął rzeczywiste, trwałe fresco panel .
Kontekst
Michał Anioł intensywnie studiował ludzkie ciało i rozcinał liczne zwłoki w swojej artystycznej karierze, a z czasem został urzeczony męskim torsem. W swoich rozprawach o malarstwie i rzeźbie , Leon Battista Alberti , zdefiniowane męską postać jako „geometryczny i harmonijny suma jej części”. Michał Anioł uważał jednak, że tors jest siłą napędową męskiego ciała, dlatego też zasługuje na znaczną uwagę i masę w jego pracach artystycznych. W ten sposób tułów w Studium przedstawia idealizację męskiej formy, „symbolu doskonałości Bożego stworzenia przed upadkiem ”.
Źródła
Inspiracją Michała Anioła dla tułowia w Studiach nad leżącym aktem męskim: Adam w szkicu „Stworzenie człowieka” jest uważany za Belvedere Torso . Tors Belwederski jest fragmentarycznym marmurowy posąg , który jest 1 st wpne Roman kopia starożytnej greckiej rzeźby. Michał Anioł historycznie wykorzystywał starożytne, klasyczne rzeźby jako inspirację dla ludzkiej sylwetki w swoich wielkich arcydziełach. W 2015 roku Belvedere Torso został wystawiony ze szkicem Michała Anioła na wystawie „Defining Beauty: The Body in Ancient Greek Art” w British Museum w Londynie .
Jasny jak młodzi ludzie z marmurów Elgin , Adam z Kaplicy Sykstyńskiej jest do nich niepodobny w całkowitym braku równowagi i kompletności, które tak dobrze wyrażają poczucie samodzielnego, niezależnego życia. W tej ospałej postaci jest coś niegrzecznego i satyra , coś podobnego do nierównego zbocza, na którym leży. Cała jego forma jest zebrana w wyraz oczekiwania i odbioru; nie ma dość siły, by podnieść palec, by dotknąć palca stwórcy; jednak wystarczy dotknięcie opuszkami palców.
— Walter Pater , Renesans: Studia w sztuce i poezji , „Poezja Michała Anioła”
Zobacz też
Bibliografia
Zewnętrzne linki
-
Multimedia związane z sufitem Kaplicy Sykstyńskiej - Stworzenie Adama w Wikimedia Commons - Modele z wosku i gliny używane przez Michała Anioła do tworzenia rzeźb i obrazów
