Teatr San Carlo - Teatro di San Carlo
Rzeczywistym Teatro di San Carlo ( „Królewski Teatr Saint Charles”), jak pierwotnie nazwany przez Bourbon monarchii, ale dziś znany po prostu jako Teatro ( di ) San Carlo , to opera w Neapolu , Włochy, podłączony do Pałacu Królewskiego i przylegające do Piazza del Plebiscito . Jest to najstarsze, nieprzerwanie aktywne miejsce dla opery na świecie, otwarte w 1737 roku, dziesiątki lat przed mediolańską La Scala lub wenecką La Fenice .
Sezon operowy trwa od końca stycznia do maja, a sezon baletowy trwa od kwietnia do początku czerwca. Dom miał kiedyś 3285 miejsc siedzących, ale teraz został zredukowany do 1386 miejsc. Biorąc pod uwagę jego wielkość, strukturę i starożytność, był wzorem dla teatrów, które później budowano w Europie.
Historia opery
Na zlecenie króla Burbonów Karola III z Neapolu ( Carlo III po włosku), Karol chciał wyposażyć Neapol w nowy i większy teatr, aby zastąpić stary, zniszczony i zbyt mały Teatro San Bartolomeo z 1621 roku, który dobrze służył miastu , zwłaszcza po tym, jak Scarlatti przeniósł się tam w 1682 roku i zaczął tworzyć ważne centrum operowe, które istniało jeszcze w XVIII wieku.
Zatem San Carlo został otwarty w dniu 4 listopada 1737, królewskie imieniny , z wykonaniem opery Domenico Sarro „s Achille w Sciro , który był oparty na 1736 libretta Metastasia który został wyznaczony do muzyki, która roku przez Antonio Caldara. Jak to było w zwyczaju, rolę Achillesa odegrała kobieta, Vittoria Tesi , zwana „Moretta”; w operze wystąpiła także sopranistka Anna Peruzzi , zwana Parrucchieriną oraz tenor Angelo Amorevoli . Sarro dyrygował także orkiestrą w dwóch baletach jako intermezzi, stworzonych przez Gaetano Grossatesta , ze scenami zaprojektowanymi przez Pietro Righiniego . Pierwsze sezony podkreślały królewskie upodobanie do numerów tanecznych i pojawiały się wśród wykonawców słynnych kastratów.
Pod koniec XVIII wieku Christoph Willibald Gluck został wezwany do Neapolu przez impresario Tufarelli, aby wyreżyserować w teatrze jego Clemenza di Tito z 1752 roku , a Johann Christian Bach w latach 1761-62 przywiózł dwie opery, Catone in Utica i Alessandro nell'Indie .
1737: Budowa Teatro di San Carlo
Nowa opera została zaprojektowana przez Giovanniego Antonio Medrano , architekta wojskowego i Angelo Carasale , byłego dyrektora San Bartolomeo. Widownia w kształcie podkowy jest najstarsza na świecie. Został zbudowany kosztem 75 000 dukatów. Sala miała 28,6 m długości i 22,5 m szerokości, ze 184 lożami, w tym proscenium, ułożonymi w sześciu rzędach oraz lożą królewską mogącą pomieścić dziesięć osób, co daje łącznie 1379 miejsc. Łącznie z salą stojącą teatr mógł pomieścić ponad 3000 osób. Wybredny kompozytor i skrzypek Louis Spohr przeanalizował bardzo dokładnie wielkość i właściwości akustyczne tej opery 15 lutego 1817 roku i stwierdził, że:
nie ma lepszego miejsca na balet i pantomimę. Ruchy wojskowe piechoty i kawalerii, bitwy i sztormy na morzu można tu przedstawić bez popadania w śmieszność. Ale dla samej opery dom jest za duży. Chociaż śpiewacy, Signora Isabella Colbran [Prima Donna z zespołu operowego Teatro San Carlo i przyszła żona Rossiniego] oraz Signori Nozzari, Benedetti itd., mają bardzo mocne głosy, słychać było tylko ich najwyższe i najbardziej stentorowe tony. Zaginęła jakakolwiek czuła wypowiedź.
Bardzo podziwiany za swoją architekturę, złote dekoracje i wystawną niebieską tapicerkę (niebieski i złoty to oficjalne kolory Burbonów), San Carlo było teraz największą operą na świecie. W odniesieniu do potęgi istniejącego Królestwa Burbonów Obojga Sycylii Beauvert zauważa, że projekt domu ze 184 lożami pozbawionymi jakichkolwiek zasłon był taki, aby „nikt nie mógł uniknąć kontroli władcy”, który miał prywatny dostęp od Pałacu Królewskiego.
W 1809 roku Domenico Barbaia został mianowany kierownikiem królewskich oper w Neapolu i kierował nim do 1841 roku. Wkrótce zyskał reputację innowacyjnych i olśniewających produkcji, które przyciągnęły do opery zarówno publiczność, jak i czołowych śpiewaków.
Luty 1816 do stycznia 1817: Zniszczenie przez pożar i odbudowa
13 lutego 1816 r. podczas próby generalnej do spektaklu baletowego wybuchł pożar, który szybko rozprzestrzenił się i zniszczył część budynku.
Z rozkazu króla Ferdynanda IV , kolejnego monarchy Burbonów i syna Karola III, który korzystał z usług Antonio Niccoliniego , Barbaia zdołała odbudować operę w ciągu dziesięciu miesięcy. Przebudowano ją na tradycyjną audytorium w kształcie podkowy z 1444 miejscami siedzącymi i proscenium o szerokości 33,5 mi wysokości 30 m. Scena miała 34,5 m głębokości. Niccolini ozdobiony po wewnętrznej stronie płaskorzeźby przedstawiającej „Czas i Godzina”.
Centralne freski na suficie przedstawiające Apolla przedstawiające Minerwie największych poetów świata namalował Antonio Giuseppe e Giovanni Cammarano .
W dniu 12 stycznia 1817 roku teatr został otwarty przebudowany z Johann Simon Mayr „s Il sogno di Partenope . Stendhal uczestniczył w drugiej nocy inauguracji i napisał: „W całej Europie nie ma nic porównywalnego z tym teatrem, ale co daje najmniejsze pojęcie o tym, jak to jest… olśniewa oczy, zachwyca duszę...".
W 1844 r. dokonano remontu opery pod kierunkiem Niccoliniego, jego syna Fausto i Francesco Marii dei Giudice. Głównym rezultatem była zmiana wyglądu wnętrza na tradycyjną już czerwień i złoto.
Koniec XIX wieku, po II wojnie światowej i remonty XXI wieku
Poza sugerowanym przez Verdiego w 1872 r. utworzeniem fosy orkiestrowej , doprowadzeniem prądu w 1890 r., późniejszym zlikwidowaniem centralnego żyrandola oraz budową nowego foyer i nowego skrzydła na garderoby, teatr nie przeszedł znaczącego zmiany do czasu naprawy uszkodzeń bombardowań w 1943 roku.
W czasie II wojny światowej gmach opery został zniszczony przez bomby. Po wyzwoleniu Neapolu w październiku 1943 r. Piotr Franciszek z Królewskiej Artylerii zorganizował naprawę uszkodzonego foyer, a trzy tygodnie później ponownie otworzył budynek z rewią muzyczną. Gdy budynek był gotowy do występów, więcej muzyków i śpiewaków zgłosiło się do dyspozycji, a pierwszy spektakl operowy odbył się 26 grudnia 1943 r., Poranny pokaz Cyganerii Pucciniego . Francis pozostał tam przez kolejne dwa lata, produkując 30 oper. 9 lipca 1946 amerykański baryton Lawrence Tibbett odegrał tytułową rolę w Rigoletto przed publicznością, w której znaleźli się wyżsi rangą wojskowi śródziemnomorskiego Teatru Operacyjnego oraz żołnierze Sił Sprzymierzonych.
Na początku XXI wieku opera demonstrowała swój wiek z przestarzałymi maszynami scenicznymi, niewystarczającym zapleczem dla odwiedzających i brakiem klimatyzacji. W odpowiedzi rząd regionalny Kampanii sfinansował renowację o wartości 67 milionów euro w ciągu sześciu miesięcy w 2008 r. i sześciu miesięcy w 2009 r., która obejmowała odnowienie wystroju i stworzenie nowej sali prób. Jak wspomniano w magazynie Gramophone , opera została ponownie otwarta 27 stycznia 2010 r. La Clemenza di Tito Mozarta , w 254. rocznicę urodzin kompozytora: „Renowacja została zakończona w zeszłym roku pod kierunkiem architekt Elisabetty Fabbri i ma na celu powrót Teatro San Carlo do stanu po odbudowie Antonio Niccoliniego po pożarze w 1816 roku. Projekt.... angażował 300 robotników dzień i noc.
Wielki wiek opery neapolitańskiej
W tym czasie neapolitańska szkoła operowa odnosiła wielkie sukcesy w całej Europie, nie tylko w dziedzinie opery buffa, ale także opery seria . Do neapolitańskiej szkoły kompozytorów operowych należały Feo , Porpora , Traetta , Piccinni , Vinci , Anfossi , Durante , Jommelli , Cimarosa , Paisiello , Zingarelli i Gazzaniga . Neapol stał się stolicą muzyki europejskiej, a nawet kompozytorzy zagraniczni uznawali wykonanie swoich utworów w teatrze San Carlo za cel swojej kariery. Wśród tych kompozytorów znaleźli się Hasse (który później osiadł w Neapolu), Haydn , Johann Christian Bach i Gluck .
Podobnie najwybitniejsi śpiewacy występowali i umacniali swoją sławę w San Carlo. Należą do nich Lukrecja Anguiari, zwana „La Cocchetta”, słynny kastrat Giovanni Manzuoli , Caffarelli (Gaetano Majorano), Farinelli (Carlo Broschi), Gizziello (Gioacchino Conti) i Gian Battista Velluti , ostatni kastrat. Caffarelli, Farinelli i Gizziello były produktami lokalnych oranżerii w Neapolu
Kompozytorzy w rezydencji
W latach 1815-1822 Gioachino Rossini był kompozytorem domowym i dyrektorem artystycznym oper królewskich, w tym San Carlo. W tym okresie napisał dziesięć oper: Elisabetta, regina d'Inghilterra (1815), La gazzetta , Otello, ossia il Moro di Venezia (1816), Armida (1817), Mosè in Egitto , Ricciardo e Zoraide (1818), Ermione , Bianca e Falliero , Eduardo e Cristina , La donna del lago (1819), Maometto II (1820) i Zelmira (1822).
Regularnymi śpiewakami tego okresu byli Manuel Garcia i jego córka Maria Malibran , Clorinda Corradi , Giuditta Pasta , Isabella Colbran , Giovanni Battista Rubini , Domenico Donzelli i dwaj wielcy francuscy rywale Adolphe Nourrit i Gilbert Duprez — wynalazca litery C z klatki piersiowej.
Po skomponowaniu Zelmiry Rossini opuścił Neapol z Colbranem, który wcześniej był kochankiem Domenico Barbai. Para pobrała się wkrótce potem.
Na miejsce Rossiniego Barbaja zatrudnił najpierw Giovanniego Paciniego, a następnie kolejną wschodzącą gwiazdę włoskiej opery, Gaetano Donizetti . Jako dyrektor artystyczny królewskich oper Donizetti pozostał w Neapolu od 1822 do 1838 roku, komponując dla teatru szesnaście oper, wśród których znalazły się Maria Stuarda (1834), Roberto Devereux (1837), Poliuto (1838) i słynna Łucja z Lammermoor ( 1835), napisany na sopran Tacchinardi-Persiani i na tenor Duprez.
Vincenzo Bellini , Sycylijczyk z urodzenia, również wystawił w San Carlo swoje pierwsze dzieło, Bianca e Fernando .
Z teatrem związany był także Giuseppe Verdi . W 1841 wystawiono tam jego Oberto Conte di San Bonifacio, aw 1845 napisał swoją pierwszą operę teatralną Alzira ; drugi, Luisa Miller , w 1849 roku. Trzecim miał być Gustavo III , ale cenzor dokonał tak znaczących zmian, że nigdy nie wystawiono go w tej wersji ani pod tym tytułem (do czasu wydania odtworzonej wersji w 2004 roku). Został później wystawiony w Rzymie, z istotnymi zmianami w fabule i miejscu, a tytuł stał się Un ballo in maschera .
Wśród dyrygentów i kompozytorów powołanych przez Teatro San Carlo znalazł się słynny i ekscentryczny francuski harfiarz i kompozytor Nicolas-Charles Bochsa , któremu towarzyszyła jego kochanka, angielska primadonna Anna Bishop , z którą podróżował po świecie. Dyrygował kilkoma operami (1844-1845) w San Carlo z Anną Bishop jako primadonna. Śpiewała tam 327 razy w 24 operach.
Schyłek i odrodzenie pod koniec XIX wieku
Zjednoczenie Włoch w 1861 roku doprowadziło do utraty przez Neapol statusu muzycznego centrum Włoch i siedziby wiodącej opery w kraju na rzecz La Scali, gdy władza i bogactwo przeniosły się na północ. Do 1874 r. spadek dochodów z przedstawień doprowadził do zamknięcia opery na rok. Jej fortuny udało się odzyskać dzięki ciągłemu wsparciu w drugiej połowie XIX wieku i w XX wieku przez Giacomo Pucciniego i innych kompozytorów oper weryzmowych , takich jak Pietro Mascagni, Leoncavallo , Giordano i Cilea , którzy wystawiali swoje dzieła tutaj.
Pod koniec XIX wieku dom stworzył własną orkiestrę pod dyrekcją Giuseppe Martucci, co pomogło przyciągnąć wielu szanowanych dyrygentów, w tym Arturo Toscaniniego , Pietro Mascagni i kompozytora Richarda Straussa , którego wpływy poszerzyły repertuar opery.
Jednym z wykonawców, który nie pojawił się w Neapolu od 1901 r., był urodzony w Neapolu Enrico Caruso , który po wygwizdaniu przez część publiczności podczas występu L'elisir d'amore , poprzysiągł, że nigdy nie wróci.
Przewodniki
główni dyrygenci
- Elio Boncompagni (1979-1982)
- Salvatore Accardo (1993-1995)
- Gabriela Ferro (1999-2004)
- Gary Bertini (2004-2005)
- Jeffrey Tate (2005-2010)
- Nicola Luisotti (2012-2014)
- Juraj Valčuha (2016- )
Główny dyrygent gościnny
- Maurizio Benini (2010-2011)
Honorowy dyrygent
- Zubin Mehta (2016- )
Zobacz też
Bibliografia
Cytaty
Bibliografia
- Beauvert, Thierry (1985), Opera Houses of the World , The Vendome Press, Nowy Jork, 1995. ISBN 0-86565-978-8
-
Gubler, Franz (2012). Great, Grand & Famous Opera Houses (twarda oprawa)
|format=
wymaga|url=
( pomoc ) . Gniazdo Crows: Arbon. Numer ISBN 978-0-987-28202-6. - Lynn, Karyl Charna (2005), włoskie opery i festiwale , Lanham, MD: The Scarecrow Press, Inc. ISBN 0-8108-5359-0
- Spohr, Louis, (tłum. Henry Pleasants, 1961), The Musical Journeys of Louis Spohr, Journey to Switzerland and Italy 1815-17 . Norman, OK: University of Oklahoma Press ISBN 0-8061-0492-9 ISBN 9780806104928
Dalsza lektura
- Allison, John (red.) (2003), Great Opera Houses of the World , dodatek do Opera Magazine, Londyn
- Eisenbeiss, Philip (2013), Bel Canto Bully: Życie legendarnej opery Impresario Domenico Barbaja . Londyn: Haus Publishing, 2013 ISBN 1908323256 ISBN 978-1-908323-25-5
- Zeitz, Karyl Lynn (1991), Opera: przewodnik po wielkich domach Europy Zachodniej , Santa Fe, Nowy Meksyk: Publikacje Johna Muira. ISBN 0-945465-81-5
Zewnętrzne linki
- Oficjalna strona Teatro di San Carlo (w języku angielskim)
- Teatro di San Carlo w Google Cultural Institute
Współrzędne : 40°50′15″N 14°14′58″E / 40,83750 N 14,24944°E