Tango - Tango

Rytm tanga .

Tango to taniec partnerski i towarzyski, który powstał w latach 80. XIX wieku wzdłuż Rio de la Plata , naturalnej granicy między Argentyną a Urugwajem . Narodził się w zubożałych obszarach portowych tych krajów, w dzielnicach, które miały głównie afrykańskich potomków. Tango jest wynikiem połączenia obchodów Rioplatense Candombe , hiszpańsko-kubańskiej Habanery i argentyńskiej Milongi . Tango było często praktykowane w burdelach i barach portowych, gdzie właściciele firm zatrudniali zespoły, aby zabawiać swoich klientów muzyką. Tango następnie rozprzestrzeniło się na resztę świata. Wiele odmian tego tańca istnieje obecnie na całym świecie.

31 sierpnia 2009 r. UNESCO zatwierdziło wspólną propozycję Argentyny i Urugwaju dotyczącą włączenia tanga na Listę Niematerialnego Dziedzictwa Kulturowego UNESCO .

Historia

Pochodzenie i rozprzestrzenianie się tanga

Tango to taniec, który ma wpływy z kultury afrykańskiej , indiańskiej i europejskiej . Tańce z ceremonii candombe byłych afrykańskich ludów niewolniczych pomogły ukształtować współczesne tango. Taniec powstał w dzielnicach niższych klas Buenos Aires i Montevideo . Muzyka wywodząca się z połączenia różnych form muzycznych z Europy. Słowa „tango” i „tambo” wokół dorzecza rzeki Plate były początkowo używane w odniesieniu do muzycznych zgromadzeń niewolników, a pisemne zapisy władz kolonialnych usiłowały zakazać takich zgromadzeń już w 1789 roku.

Początkowo był to tylko jeden z wielu tańców, ale wkrótce stał się popularny w społeczeństwie, ponieważ teatry i organy uliczne roznosiły go z przedmieść po robotnicze slumsy, które były wypełnione setkami tysięcy europejskich imigrantów .

Kiedy tango zaczęło rozpowszechniać się na całym świecie około 1900 roku, normy kulturowe były generalnie konserwatywne, dlatego taniec tanga był powszechnie uważany za skrajnie seksualny i nieodpowiedni do publicznego pokazywania. Doprowadziło to do zjawiska szoku kulturowego . Dodatkowo połączenie wpływów kultury afrykańskiej, rdzennej Ameryki i europejskiej w tangu było czymś nowym i niezwykłym dla większości krajów zachodnich .

Wiele dzielnic Buenos Aires ma swoją szczególną historię tanga: na przykład La Boca , San Telmo i Boedo . W Boedo Avenue Cátulo Castillo , Homero Manzi i inni śpiewacy i kompozytorzy spotykali się w Japanese Cafe z grupą Boedo .

Na początku XX wieku tancerze i orkiestry z Buenos Aires podróżowali do Europy, a pierwsze europejskie szaleństwo tanga miało miejsce w Paryżu , a wkrótce potem w Londynie , Berlinie i innych stolicach. Nardo Zalko , historyk tanga , pochodzący z Buenos Aires, który większość życia spędził w Paryżu, badał w swojej pracy wzajemne nawożenie między dwoma miastami, Paryż – Buenos Aires, Un Siècle de Tango („Sto lat tanga”). Pod koniec 1913 roku uderzył w Nowy Jork oraz Finlandię . W Stanach Zjednoczonych , około 1911, słowo „ tango ” było często stosowane do tańców w2
4
lub 4
4
rytm taki jak jednoetapowy . Termin ten był modny i nie wskazywał, że w tańcu będą używane kroki tanga, chociaż mogą być. Czasami grano muzykę tangową, ale w dość szybkim tempie. Instruktorzy tego okresu czasami nazywali to „tango północnoamerykańskim”, w przeciwieństwie do tak zwanego „tanga argentyńskiego”. Tango wzbudzało kontrowersje ze względu na jego postrzegane podteksty seksualne, a pod koniec 1913 roku nauczyciele tańca, którzy wprowadzili taniec do Paryża, zostali wygnani z miasta. W 1914 r. wkrótce opracowano bardziej autentyczne stylizacje tanga, wraz z pewnymi odmianami, takimi jak tango „Minuet” Alberta Newmana.

W Argentynie wybuch Wielkiego Kryzysu w 1929 r. oraz ograniczenia wprowadzone po obaleniu rządu Hipólito Yrigoyena w 1930 r. spowodowały upadek tanga. Jego losy odwróciły się pod koniec lat 40. XX wieku, gdy tango ponownie stało się szeroko modne i stało się przedmiotem dumy narodowej za pierwszego rządu Perona , co z kolei miało duży wpływ na ogólną kulturę argentyńską. Mariano Mores odegrał znaczącą rolę w odrodzeniu tanga w Argentynie w latach 50. XX wieku. Taquito Militar Moresa miało swoją premierę w 1952 roku podczas rządowego przemówienia prezydenta Juana D. Peróna, które wywołało silne kontrowersje polityczne i kulturowe między różnymi poglądami na koncepcje muzyki „kulturalnej” i „popularnej”, a także powiązania między nimi. „kultury”.

Tango ponownie podupadło pod koniec lat pięćdziesiątych w wyniku kryzysu gospodarczego i zakazu zgromadzeń publicznych przez dyktatury wojskowe ; praktykę męskiego tanga — zwyczaj w tamtych czasach — uważano za „zgromadzenie publiczne”. To pośrednio wpłynęło na popularność rock and rolla, ponieważ w przeciwieństwie do tanga nie wymagał takich spotkań. Jednak w latach 90. tango ponownie przeżyło odrodzenie w Argentynie, w dużej mierze dzięki staraniom Osvaldo Peredo .

W 2009 roku tango zostało wpisane na Listę Niematerialnego Dziedzictwa Kulturowego UNESCO .

Etymologia

Istnieje kilka teorii dotyczących pochodzenia słowa tango , z których żadna nie została udowodniona. Za twórcę tego słowa często przypisuje się kulturę afrykańską; w szczególności, jest on teorię, że słowo wywodzi się z Yoruba słowo Shango , który odnosi się do Shango , Boga Gromu w tradycyjnym joruba religii . Ta teoria sugeruje, że słowo „shangó” zostało przekształcone przez rozcieńczenie języka nigeryjskiego, gdy dotarło do Ameryki Południowej poprzez handel niewolnikami . Według alternatywnej teorii tango pochodzi od hiszpańskiego słowa oznaczającego „ bęben ”, tambor . Słowo to zostało następnie błędnie wymówione przez mieszkańców Buenos Aires, by stać się tambo , co ostatecznie doprowadziło do powstania wspólnego tanga . Czasami pojawia się też teoria, że ​​słowo to pochodzi od portugalskiego słowa tanger , które oznacza „grać na instrumencie muzycznym”. Inne portugalskie słowo, tangomão , połączenie czasownika tanger („dotykać”) z rzeczownikiem mão („ręka”) oznaczającym „grać na instrumencie muzycznym rękami”, zostało zasugerowane jako etymon tanga .

Według niektórych autorów tango wywodzi się od słowa ntangu z Kongo, które oznacza „słońce”, „godzinę”, „przestrzeń-czas”.

Style

Pocztówka Tango, ok. 1919
Choreograficzne tango sceniczne w Buenos Aires

Tango składa się z różnych stylów, które rozwinęły się w różnych regionach i epokach Argentyny, a także w innych miejscach na całym świecie. Taniec rozwinął się w odpowiedzi na wiele elementów kulturowych, takich jak zatłoczenie sali, a nawet modę ubiorów. Style są tańczone głównie w otwartym uścisku, gdzie prowadzenie i podążanie mają przestrzeń między ciałami, lub w bliskim uścisku , gdzie prowadzenie i podążanie łączą się z klatką piersiową (tango argentyńskie) lub w górnej części uda, w obszarze bioder (amerykańskie). i międzynarodowe tango).

Różne style tanga to:

Są one tańczone do kilku rodzajów muzyki:

  • Tango
  • Muzyka elektroniczna inspirowana tangiem
  • „tango alternatywne”, czyli muzyka alternatywna dla tanga, czyli muzyka nietangowa wykorzystywana do wykorzystania w tańcu inspirowanym tangiem

Styl milonguero charakteryzuje się bardzo bliskim objęciem, małymi krokami i synkopowaną rytmiczną pracą nóg. Opiera się na stylu petitero lub caquero zatłoczonych śródmiejskich klubów z lat 50. XX wieku.

Natomiast tango, które powstało w rodzinnych klubach podmiejskich dzielnic (Villa Urquiza/Devoto/Avellaneda itp.) podkreśla długie, eleganckie kroki i złożone figury. W tym przypadku uścisk może się na krótko otworzyć, aby umożliwić wykonanie złożonej pracy nóg.

Skomplikowane figury tego stylu stały się podstawą teatralnego stylu wykonawczego tanga, widocznego na objazdowych pokazach scenicznych. W celach scenicznych uścisk jest często otwarty, a złożona praca nóg jest wzmacniana podnoszeniem gimnastycznym, kopnięciami i upadkami.

Nowszy styl zwany czasem tango nuevo lub „nowym tango” został spopularyzowany w ostatnich latach przez młodsze pokolenie tancerzy. Uścisk jest często dość otwarty i bardzo elastyczny, co pozwala liderowi prowadzić dużą różnorodność bardzo złożonych figur. Ten styl jest często kojarzony z tymi, którzy lubią tańczyć do muzyki „alternatywnego tanga” o zabarwieniu jazzowym i techno, oprócz tradycyjnych kompozycji tangowych.

Tango de salon (tango salonowe)

Tango canyengue

Tango canyengue to rytmiczny styl tanga, który powstał na początku XX wieku i jest nadal popularny. Jest to jeden z oryginalnych korzeni stylu tanga i zawiera wszystkie podstawowe elementy tradycyjnego tanga z regionu River Plate (Urugwaj i Argentyna). W tango canyengue tancerze dzielą jedną oś, tańczą w zamkniętym uścisku, z nogami rozluźnionymi i lekko ugiętymi. Tango canyengue wykorzystuje dysocjację ciała do prowadzenia, chodzenie z mocnym kontaktem z podłożem oraz stałą kombinację rytmu na i poza rytmem. Jego główne cechy to muzykalność i żartobliwość. Jego rytm określa się jako „przenikliwy, ekscytujący, prowokacyjny”.

Skomplikowane figury tego stylu stały się podstawą teatralnego stylu wykonawczego Tango, widocznego w objazdowych pokazach scenicznych. Dla celów scenicznych uścisk jest często bardzo otwarty, a złożona praca nóg jest wzmocniona podnoszeniem gimnastycznym, kopnięciami i upadkami.

Tango nuevo

Nowszy styl zwany czasem tango nuevo lub „nowym tango” został spopularyzowany po 1980 roku przez młodsze pokolenie muzyków i tancerzy. Ástor Piazzolla , kompozytor i wirtuoz bandoneonu (tzw. „akordeon tanga”) odegrał ważną rolę w innowacjach tradycyjnej muzyki tangowej. Uścisk jest często dość otwarty i bardzo elastyczny, co pozwala liderowi na inicjowanie wielu bardzo złożonych figur. Ten styl jest często kojarzony z tymi, którzy lubią tańczyć do muzyki jazzowej i techno, muzyki elektronicznej i alternatywnej inspirowanej dawnymi tangami, oprócz tradycyjnych kompozycji tangowych.

Tango nuevo jest w dużej mierze podsycane przez fuzję muzyki tangowej i elektroniki ( electrotango  [ es ] ), choć styl ten można dostosować do tradycyjnego tanga, a nawet piosenek nie-tangowych. Gotan Project wydał swój pierwszy album tango fusion, w 2000 roku, szybko następujące z La Revancha Del Tango w 2001 Bajofondo Tango Club Tango klubu , a Rioplatense zespół muzyczny składający się z siedmiu muzyków z Argentyny i Urugwaju, wydał swój pierwszy album w 2002 roku Tanghetto albumu „s Emigrante (electrotango) pojawił się w 2003 roku, aw 2004 był nominowany do Latin Grammy. Te i inne elektroniczne utwory tango fusion wnoszą do tańca tanga element rewitalizacji, służąc przyciągnięciu młodszej grupy tancerzy.

Nowe piosenki do tanga

Taniec dwóch ulicznych tancerzy tanga argentyńskiego w Buenos Aires.

W drugiej połowie lat 90. w Buenos Aires narodził się ruch nowych pieśni tangowych. Wpływ na to miał głównie dawny styl orkiestrowy, a nie odnowa i eksperymenty Piazzolli z muzyką elektroniczną. Nowość polega na nowych utworach, z dzisiejszymi tekstami i językiem, które czerpią inspirację z szerokiej gamy współczesnych stylów.

W 2000 roku ruch rozrósł się o wybitne postacie, takie jak Orquesta Típica Fernandez Fierro, którego twórca, Julian Peralta, założył później Astillero i Orquesta Típica Julián Peralta. Inne zespoły również stały się częścią ruchu, takie jak Orquesta Rascacielos, Altertango, Ciudad Baigón, a także piosenkarze i autorzy piosenek Alfredo „Tape” Rubín, Victoria di Raimondo, Juan Serén, Natalí de Vicenzo i Pacha González .

Tango towarzyskie

Ilustracja tanga balowego, 1914

Tango towarzyskie, podzielone w ostatnich dziesięcioleciach na style „międzynarodowe” i „amerykańskie”, wywodzi się ze stylów tanga, które rozwinęły się, gdy tango po raz pierwszy wyjechało za granicę do Europy i Ameryki Północnej. Taniec został uproszczony, dostosowany do preferencji konwencjonalnych tancerzy towarzyskich i włączony do repertuaru wykorzystywanego w międzynarodowych zawodach tańca towarzyskiego . Angielskie tango zostało po raz pierwszy skodyfikowane w październiku 1922 roku, kiedy to zaproponowano, aby tańczyć je tylko do nowoczesnych melodii, najlepiej w tempie 30 taktów na minutę (tj. 120 uderzeń na minutę – przy założeniu4
4
mierzyć).

Następnie tango angielskie ewoluowało głównie jako taniec wysoce konkurencyjny , podczas gdy tango amerykańskie ewoluowało jako nieoceniony taniec towarzyski z naciskiem na umiejętności prowadzenia i podążania . Doprowadziło to do pewnych zasadniczych różnic w podstawowej technice i stylu. Niemniej jednak, konkursów w amerykańskim stylu jest sporo i oczywiście ciągle dochodzi do wzajemnego zapożyczania się techniki i wzorców tanecznych.

Tanga towarzyskie wykorzystują inną muzykę i stylistykę niż tanga z regionu rzeki Plata (Urugwaj i Argentyna), z większą ilością ruchów staccato i charakterystycznym zatrzaśnięciem głowy . Zatrzaski na głowę są całkowicie obce tangu argentyńskiemu i urugwajskiemu i zostały wprowadzone w 1934 roku pod wpływem podobnego ruchu nóg i stóp tanga z River Plate oraz teatralnych ruchów pasodoble . Styl ten stał się bardzo popularny w Niemczech i wkrótce został wprowadzony do Anglii. Ruchy cieszyły się dużą popularnością wśród widzów, ale nie wśród sędziów zawodów.

fińskie tango

Tango przybyło do Finlandii w 1913 roku. Rozprzestrzeniło się z dominującej formy tańca miejskiego, aby stać się niezwykle popularne w Finlandii w latach pięćdziesiątych po I i II wojnie światowej . Melancholijny ton muzyki nawiązuje do motywów fińskiej poezji ludowej; Tango fińskie jest prawie zawsze w tonacji molowej .

Tango tańczone jest w bardzo bliskim kontakcie pełnego uda, miednicy i górnej części ciała, w szerokiej i mocnej ramie, z płynnymi ruchami poziomymi, które są bardzo mocne i zdecydowane. Tancerze są bardzo nisko, co pozwala na wykonywanie długich kroków bez żadnego ruchu w górę iw dół, chociaż wzniesienia i upadki są opcjonalne w niektórych stylach. Kroki do przodu lądują najpierw piętą, chyba że schodzą ze wzniesienia, a w krokach do tyłu tancerze odpychają się od pięty. W podstawowych krokach noga przechodząca porusza się szybko, aby chwilę odpocząć w pobliżu nogi uziemionej. Typowe są spadki i rotacje. Nie ma pozycji otwartej i zazwyczaj stopy trzymają się blisko podłogi, z wyjątkiem spadków, w których podopieczny może lekko unieść lewą nogę. W przeciwieństwie do niektórych stylów tanga latynoamerykańskiego, w fińskim tangu nie ma żadnych kopnięć ani anten.

Coroczny fiński festiwal tanga Tangomarkkinat przyciąga ponad 100 000 tangofili do centralnego fińskiego miasta Seinäjoki ; w mieście znajduje się również Muzeum Tanga..

Porównanie technik

Film pokazowy tanga z 1930 r

Tango argentyńskie , urugwajskie i balowe używają bardzo różnych technik. W tangu argentyńskim i urugwajskim najpierw porusza się środek ciała, a potem stopy sięgają, by go podeprzeć. W tango towarzyskim ciało jest początkowo wprawiane w ruch po podłodze poprzez zginanie dolnych stawów (biodra, kolano, kostka), podczas gdy stopy są opóźnione, a następnie stopy poruszają się szybko, aby złapać ciało, co skutkuje szarpnięciem lub uderzeniem odzwierciedla to charakter staccato ulubionej muzyki tego stylu.

W tangu kroki są zwykle bardziej ślizgowe, ale mogą się znacznie różnić pod względem czasu, szybkości i charakteru i nie podążają za jednym określonym rytmem. Ponieważ taniec jest prowadzony i śledzony na poziomie poszczególnych kroków, wariacje te mogą następować z jednego kroku na drugi. Dzięki temu tancerze mogą zmieniać taniec z chwili na chwilę, aby dopasować muzykę (która często zawiera zarówno elementy legato, jak i/lub staccato ) i ich nastrój.

Rama Tango, zwana abrazo lub „objęciem”, nie jest sztywna, ale elastycznie dopasowuje się do różnych etapów i może różnić się od dość bliskiej, do przesuniętej w ramie „V”, do otwarcia. Elastyczność jest tak samo ważna, jak każdy ruch w tańcu. Rama American Ballroom Tango jest również elastyczna, ale doświadczeni tancerze często tańczą w pozycji zamkniętej: wyżej w łokciach, bardziej jędrne ramiona i stałe połączenie przez ciało. Jednak podczas towarzyskiego tańca z początkującymi lepiej jest użyć bardziej otwartej pozycji, ponieważ bliskość jest dla nich zbyt intymna. Otwarta pozycja w tangu amerykańskim może skutkować otwartymi przerwami, zwrotami i zwrotami, które są dość obce w tangu argentyńskim i międzynarodowym (angielskim).

Istnieje pozycja zamknięta jak w innych rodzajach tańca towarzyskiego , ale różni się ona znacznie pomiędzy rodzajami tanga. W Tango z regionu rzeki Plata „bliski uścisk” obejmuje ciągły kontakt całej górnej części ciała, ale nie nóg. W tango American Ballroom „bliskie objęcie” obejmuje bliski kontakt miednicy lub górnej części ud, ale nie górnej części ciała. Wyznawcy są poinstruowani, aby wypchnąć biodra do przodu, ale odciągnąć górną część ciała i nieśmiało spojrzeć przez lewe ramię, gdy są wprowadzani do „korty”.

W tangu z regionu River Plate, w pozycji otwartej, nogi mogą być splecione i zahaczone razem, w stylu Pulpo (Ośmiornicy). W stylu Pulpo te haczyki nie są ostre, ale gładkie ganchos.

W Tango z rzeki Plata, Urugwaju i Argentynie najpierw można umieścić czubek lub czubek stopy. Alternatywnie tancerka może zająć podłogę całą stopą w koci sposób. W międzynarodowym stylu tanga „ pięta prowadzi ” (wchodząc najpierw na piętę, a następnie całą stopę) używa się do kroków do przodu.

Kroki tanga balowego trzymają się blisko podłogi, podczas gdy River Plata Tango (urugwajski i argentyński) obejmuje takie ruchy, jak boleo (pozwalające pędowi unieść nogę w powietrze) i gancho (zahaczanie nogi wokół nogi lub ciała partnera) w które stopy odrywają się od ziemi. Zarówno tango urugwajskie, jak i argentyńskie zawiera inne słownictwo obce sali balowej, takie jak parada (w której lider stawia stopę na stopie wyznawcy), arrastre (w którym lider wydaje się ciągnąć lub być ciągnięty przez stopę wyznawcy) oraz kilka rodzajów sacady (w których lider przemieszcza nogę wyznawcy, wchodząc w jej przestrzeń).

Znani śpiewacy tanga

Wpływ tanga

Dorywczo tango argentyńskie tańczące na świeżym powietrzu

Elementy muzyczne i taneczne tanga są popularne w zajęciach związanych z gimnastyką , łyżwiarstwem figurowym , pływaniem synchronicznym itp., ze względu na jego dramatyzm i kulturowe skojarzenia z romantyzmem.

Na Mistrzostwa Świata FIFA 1978 w Argentynie Adidas zaprojektował piłkę i nazwał ją Tango, prawdopodobnie w hołdzie dla kraju gospodarza imprezy. Ten projekt był również używany podczas Mistrzostw Świata FIFA 1982 w Hiszpanii jako Tango Málaga oraz w 1984 i 1988 roku na Mistrzostwach Europy w Piłce Nożnej we Francji i Niemczech Zachodnich.

Tango w społeczeństwie

Tango pojawia się w różnych aspektach społeczeństwa: na regularnych milongach i specjalnych festiwalach. Bardzo znanym festiwalem jest Tango Buenos Aires Festival y Mundial w Buenos Aires, znany również jako Światowy Turniej Tańca Tango . Na poziomie regionalnym istnieje również wiele festiwali w Argentynie i poza nią . Jednym z lokalnych festiwali poza Argentyną jest Buenos Aires w Southern Highlands w Australii.

Płeć i tango

Zazwyczaj tango jest wykonywane między mężczyzną a kobietą, jednak oboje mają bardzo różne aspiracje w tangu. Kobiety często szukały tanga, aby pomóc im zdobyć pewność siebie i znaleźć potencjalny związek. Mężczyźni jednak szukali tanga z powodów intymnych i byli znani z tego, że byli zalotni i chętni do seksu. Jednak kobiety skupiły się przede wszystkim na samym tańcu i wzbogaciły się. W miarę upływu czasu i zmiany kultury tanga, kobiety i mężczyźni często chcieli podróżować i rywalizować, a także prowadzić zajęcia z tanga, a wtedy zarówno kobiety, jak i mężczyźni są postrzegani jako równi.

Role płciowe odgrywają również dużą rolę w mechanice tanga, ponieważ tango potrzebuje lidera. Ale w ostatnich czasach jest to kwestionowane, ponieważ kobieta nie chce być zależna od mężczyzny podczas tańca. Na początku XX wieku często było więcej tancerzy mężczyzn niż kobiet, więc taniec był wykonywany między dwoma mężczyznami. Pozwoliło to obu mężczyznom nauczyć się głównych i następnych ról tanga oraz przystosować się do obu stron w równym stopniu prowadzenia w tańcu. To zmieniło mechanikę tańca, aby zbliżyć się do dwóch równorzędnych ról między mężczyznami i kobietami lub parami tej samej płci.

Korzyści zdrowotne

Sugeruje się, że tango sprawia, że ​​ludzie czują się bardziej zrelaksowani, seksowni i mniej przygnębieni oraz zwiększa poziom testosteronu.

Taniec skupia się na sześciu głównych obszarach uważanych za ważne dla wysokiej jakości życia i pomyślnego starzenia się:

  1. ćwiczenia fizyczne
  2. satysfakcja społeczna
  3. duchowość i uważność
  4. poznawanie
  5. sensowność
  6. zdrowie emocjonalne i edukacyjne

Podczas gdy wszystkie rodzaje tańca przynoszą pewne korzyści, w szczególności taniec argentyńskiego tanga udokumentował dowody na to, że te obszary ulegają poprawie zarówno u osób zdrowych, jak i niepełnosprawnych.

Tangolates to metoda ćwiczeń, która łączy stabilność rdzenia Pilates z koncentracją, koordynacją i płynnym ruchem tanga, zaprojektowana w 2004 roku przez Tamarę Di Tellę. Wykorzystując metodę partnerską i włączając aerobowy lub cardio element muzyki, zaczął jako technika rehabilitacji dla pacjentów z ciężkimi dysfunkcjami układu nerwowego .

Tango w filmie

Głównym tematem tych filmów jest tango argentyńskie:

Wiele filmów pokazuje tango w kilku odsłonach, takich jak:

Tango fińskie pojawia się w mniejszym lub większym stopniu w następujących filmach:

Tango w kulturze popularnej

Galeria

Bibliografia

Dalsza lektura

  • Davis, Kathy (2015). Dancing Tango: namiętne spotkania w globalizującym się świecie”. NYUP.
  • Kassabowa, Kapka (2011). Dwanaście minut miłości, opowiadanie o tangu (po angielsku), Portobello. ISBN  1846272858 , 9781846272851
  • Leymarie, Isabelle (1996). Du tango au reggae: muzyka noires d'Amerique latine et des Caraïbes . Paryż: Flammarion. Numer ISBN 2082108139.
  • Leymarie, Isabelle (1997). La música latinoaméricana: Ritmos y danzas de uncontinente . Barcelona: BSA. Numer ISBN 8440677057.
  • Nau, Nicole (1999). Tango Dimensionen (niemiecki), Kastell Verlag GmbH, ISBN  978-3-924592-65-3 .
  • Nau, Nicole (2000). Tango, un baile bien porteño (hiszpański), Editorial Corregidor, ISBN  950-05-1311-0
  • Park, Chan (2005). Tango Zen: Walking Dance Meditation (angielski), Tango Zen House, ISBN  0-9759630-0-7
  • Park, Chan (2008). TangoZen: Caminar y Meditar Bailando (hiszpański-angielski), Redakcja Kier, ISBN  978-950-17-1032-8
  • Savigliano, Marta E. (1995) Tango i ekonomia polityczna namiętności . Westview Press, ISBN  978-0813316383
  • Turner, David (2006). Pasja do tanga (angielski), Dingley Press 2004 Poprawione i rozszerzone, ISBN  978-0-954-70831-3

Zewnętrzne linki