Symfonia nr 6 (Beethoven) - Symphony No. 6 (Beethoven)

Symfonia nr 6
przez Ludwiga van Beethovena
Beethoven sym 6. skrypt.PNG
Fragment szkicu Beethovena do symfonii
Inna nazwa Symfonia Pastoralna
Klucz F-dur
Opus Op. 68
Opanowany 1802 –1808 ( 1802 )
Poświęcenie Książę Lobkowitz
hrabia Razumowski
Czas trwania Około 40 minut
Ruchy Pięć
Punktacja Orkiestra
Premiera
Data 22 grudnia 1808
Lokalizacja Theater an der Wien , Wiedeń
Konduktor Ludwig van Beethoven

Symfonia nr 6 w F-dur , op. 68, znana również jako Symfonia Pastoralna (niem. Pastorale ), to symfonia skomponowana przez Ludwiga van Beethovena i ukończona w 1808 roku. Jako jeden z nielicznych utworów Beethovena zawierający wyraźnie treści programowe , symfonia została po raz pierwszy wykonana wraz z jego piątą symfonią w Teatrze An. der Wien 22 grudnia 1808 w czterogodzinnym koncercie .

Tło

Beethoven był miłośnikiem przyrody, który spędzał dużo czasu na spacerach na wsi. Często wyjeżdżał z Wiednia do pracy na wsi. Kompozytor powiedział, że VI Symfonia jest "bardziej wyrazem uczucia niż malowaniem", co podkreśla tytuł pierwszej części.

Pierwsze szkice Symfonii Pastoralnej pojawiły się w 1802. Powstała równolegle z bardziej znaną V Symfonią Beethovena . Obie symfonie miały swoją premierę podczas długiego i niedopracowanego koncertu w Theater an der Wien w Wiedniu 22 grudnia 1808 roku.

Frank A. D'Accone zasugerował, że Beethoven zapożyczył idee programowe (fajka pasterska, śpiew ptaków, płynące strumienie i burza) do swojego pięcioczęściowego układu narracyjnego z musicalu Le Portrait de la Nature ou Grande Symphonie , który został skomponowany przez Justin Heinrich Knecht (1752-1817) w 1784 r.

Oprzyrządowanie

Symfonia ma następującą instrumentację:

Formularz

Symfonia składa się z pięciu, a nie czterech części typowych dla symfonii poprzedzających czasy Beethovena. Beethoven napisał programowy tytuł na początku każdej części:

Nie. niemiecki tytuł angielskie tłumaczenie Oznaczanie tempa Klucz
I. Erwachen heiterer Empfindungen bei der Ankunft auf dem Lande Budzenie radosnych uczuć po przyjeździe na wieś Allegro ma non troppo F-dur
II. Szene am Bach Scena nad strumykiem Andante molto mosso B dur
III. Lustiges Zusammensein der Landleute Wesołe zgromadzenie wiejskiego ludu Allegro F-dur
IV. Gewitter, Sturm Burza z piorunami Allegro f-moll
V. Hirtengesang. Frohe und dankbare Gefühle nach dem Sturm Pieśń pasterza. Wesołe i wdzięczne uczucia po burzy Allegretto F-dur

Część trzecia kończy się niedoskonałą kadencją, która prowadzi wprost do czwartej. Czwarta część prowadzi prosto do piątej bez przerwy. Wykonanie utworu trwa około 40 minut.

I. Allegro ma non troppo

Symfonia rozpoczyna się spokojną i pogodną częścią obrazującą uczucia kompozytora podczas jego przybycia do kraju. Ruch, w2
4
metrum, ma formę sonatową , a jej motywy są intensywnie rozwinięte. W kilku miejscach Beethoven buduje fakturę orkiestrową poprzez wielokrotne powtórzenia bardzo krótkich motywów. Yvonne Frindle skomentowała, że ​​„nieskończone powtarzanie wzorców w naturze [jest] przekazywane przez rytmiczne komórki , a jej ogrom poprzez utrzymywaną czystą harmonię”.

II. Andante molto mosso

Część druga to kolejna część w formie sonatowej, tym razem in 12
8
oraz w tonacji B dur na subdominanty głównej tonacji utworu. Rozpoczyna się motywem smyczków imitującym płynącą wodę. Sekcja wiolonczel jest podzielona, ​​tylko dwóch muzyków gra nuty płynącej wody na wyciszonych instrumentach, a pozostałe wiolonczele grają głównie nuty pizzicato razem z kontrabasami.

Na koniec kadencja na instrumenty dęte drewniane imitująca śpiew ptaków. Beethoven zidentyfikował gatunki ptaków w partyturze: słowik ( flet ), przepiórkę ( obój ) i kukułkę (dwa klarnety ).


{#(set-global-staff-size 14) \set Score.proportionalNotationDuration = #(ly:make-moment 1/13) \new StaffGroup << \new Staff = "flet" \with { instrumentName = #"Fl. "  } { << \new Voice = "up" \relative c'''{ \set Staff.midiInstrument = #"flet" \stemUp \voiceOne \clef treble \once \hide TimeSignature \key bes \major \time 12/8 \stemUp g8^(^"Nachtigall." f) rg^( f) rg^( f) g16^(^> f) g^(^> f) g^(^> f) g^(^> f) f1.~\startTrillSpan f4.~ f16^( \stopTrillSpan e f8) r } \new Voice = "down" \relative c''{ \stemDown \voiceTwo R1.  R r2.  } >> } \new Staff = "obój" \with { instrumentName = #"Ob."  } { << \new Voice = "up" \relative c''' { \set Staff.midiInstrument = #"oboe" \stemUp \voiceOne \key bes \major r2.  r4.  r8^"Wachtel".  r8 d16.  d32 d8 rr r4 d16.  d32 d8 rr r4 d16.  d32 d8 r d16.  d32 d8 rr } \new Voice = "down" \relative c''{ \stemDown \voiceTwo R1.  R r2.  } >> } \new Staff = "klarnet" \with { instrumentName = #"Cl."  } { << \new Voice = "up" \relative c''{ \set Staff.midiInstrument = #"clarinet" \transposition bes \stemUp \key c \major R1.  e8^"Kukuk".  cr r4.  e8 cr r4.  e8 crecr } \new Voice = "w dół" \relative c''{ \stemDown s1.  e8 cs s4.  e8 cs s4.  e8 csek } >> } >> }

III. Allegro

Część trzecia to scherzo in3
4
czas, który przedstawia wiejskie tańce i biesiady. Jest w F-dur, wracając do głównej tonacji symfonii. Ruch jest zmienioną wersją zwykłej formy scherza, w której trio pojawia się dwa razy, a nie tylko raz, a trzecie pojawienie się tematu scherza jest skrócone. Być może, aby pomieścić tę dość obszerną aranżację, Beethoven nie zaznaczył zwykłych wewnętrznych powtórzeń scherza i tria. Theodor Adorno identyfikuje to scherzo jako wzór dla scherz Antona Brucknera .

Końcowy powrót tematu emanuje burzliwą atmosferą i szybszym tempem. Część nagle się kończy, prowadząc bez przerwy do części czwartej.

IV. Allegro

Czwarta część, f-moll i 4
4
Czas przedstawia gwałtowną burzę z drobiazgowym realizmem, narastającą od zaledwie kilku kropel deszczu do wielkiego punktu kulminacyjnego z piorunami, błyskawicami, silnymi wiatrami i strugami deszczu. Burza w końcu mija, a od czasu do czasu słychać jeszcze grzmot. Następuje płynne przejście do ostatniego ruchu. Ta część odpowiada procedurze Mozarta w jego Kwintecie smyczkowym g-moll KV 516 z 1787 roku, który podobnie poprzedza pogodną część końcową długim, burzliwym emocjonalnie wstępem.

V. Allegretto

Finał, który jest w F-dur, jest in 6
8
czas. Ruch jest w formie ronda sonata , co oznacza, że główny motyw pojawia się w tonik klucza na początku rozwoju , jak również wystawy i podsumowania . Jak wiele finałów, część ta podkreśla symetryczny ośmiotaktowy temat, w tym przypadku reprezentujący dziękczynną pieśń pasterzy.

Coda zaczyna cicho i stopniowo buduje się ekstatycznym kulminacji na pełną orkiestrę (minus „Instrumenty storm”) z pierwszych skrzypiec grających bardzo szybki tryplet tremolo na wysokim F. Następuje przejście sugerującym żarliwą modlitwę, oznaczone przez Beethovena pianissimo , półgłos ; większość dyrygentów zwalnia tempo tego fragmentu. Po krótkim okresie poświaty utwór kończy się dwoma wyrazistymi akordami F-dur.

W filmie i telewizji

Uwagi

Bibliografia

Dalsza lektura

  • Frogley, Alain (1995). „Walka Beethovena o prostotę w szkicach do trzeciego ruchu duszpasterskiego”. Forum Beethovena , tom. 4, nie. 1, s. 99-134.
  • Philip Gossett (lato 1974). „Szósta Symfonia Beethovena: szkice do pierwszej części”. Dziennik Amerykańskiego Towarzystwa Muzykologicznego , obj. 27, nie. 2, s. 248-284.
  • Jander, Owen (jesień 1993). „Rozmowa prorocza w 'Scenie nad potokiem' Beethovena”. Kwartalnik Muzyczny , t. 77, nie. 3, s. 508-559.
  • Kirby, FE (październik 1970). "Symfonia Pastoralna Beethovena jako "Sinfonia caracteristica" Kwartalnik Muzyczny , t. 56, nr 4, s. 605-623.
  • Knapp, Raymond (lato 2000). „Opowieść o dwóch symfoniach: zbieżne narracje Boskiego pojednania w V i VI Beethovena”. Dziennik Amerykańskiego Towarzystwa Muzykologicznego , obj. 53, nie. 2, s. 291-343.
  • Lorenz, Christoph L. (1985). "Beethovens Skizzen zur 'Pastoralen'". Die Musikforschung , tom. 38, nie. 2, s. 95-108.
  • Russell, Tilden (wiosna 2003). „Zjednoczenie w VI Symfonii: Tryb duszpasterski”. Forum Beethovena , tom. 10, nie. 1, s. 1-17.
  • Will, Richard (jesień 2002). „Natura symfonii pasterskiej”. Forum Beethovena , tom. 9, nie. 2, s. 205-215.
  • Will, Richard (lato-jesień 1997). „Czas, moralność i człowieczeństwo w „Symfonii pasterskiej” Beethovena”. Dziennik Amerykańskiego Towarzystwa Muzykologicznego , obj. 50, nr. 2-3, s. 271-329.

Zewnętrzne linki