Symfonia nr 1 (Schumann) - Symphony No. 1 (Schumann)

Symfonia nr 1, Symfonia wiosenna
przez Roberta Schumanna
Robert Schumann 1839.jpg
Schumanna, w litografii Josefa Kriehubera z 1839 roku
Klucz B-dur
Katalog Op . 38
Opanowany 23 stycznia – 20 lutego 1841  ( 23 stycznia )  ( 20 lutego 1841 )
Poświęcenie Fryderyk August II Saksonii
Opublikowany
Ruchy 4
Premiera
Data 31 marca 1841
Lokalizacja Lipsk
Konduktor Felix Mendelssohn
Wykonawcy Orkiestra Gewandhaus w Lipsku

Symphony No. 1 in B dur op. 38, znany również jako Symfonia wiosenna , to pierwszy ukończony utwór symfoniczny skomponowany przez Roberta Schumanna .

tło

Chociaż kilka „prób symfonicznych” podjął jesienią 1840 r. Wkrótce po ślubie z Clarą Wieck , pierwszą symfonię skomponował dopiero na początku 1841 r. Do tego czasu Schumann był w dużej mierze znany ze swoich dzieł na fortepian i głos. Clara zachęciła go do napisania muzyki symfonicznej, odnotowując w swoim dzienniku: „najlepiej by było, gdyby komponował na orkiestrę; jego wyobraźnia nie może znaleźć wystarczającego zakresu na fortepianie ... Jego kompozycje są w całości orkiestrowe w uczuciach ... Moim najwyższym życzeniem jest że powinien komponować na orkiestrę - to jego dziedzina! Obym zdołał go do tego doprowadzić! ”

Schumann naszkicował symfonię w cztery dni od 23 do 26 stycznia i zakończył orkiestrację do 20 lutego. Premiera odbyła się pod batutą Feliksa Mendelssohna 31 marca 1841 r. W Lipsku, gdzie symfonia została ciepło przyjęta. Według pamiętnika Clary, tytuł „Symfonia wiosenna” został nadany jej przez wiersz Adolfa Böttgera Frühlingsgedicht . Początek symfonii jest tradycyjnie kojarzony z końcowymi wersami wiersza BöttgeraO wende, wende deinen Lauf / Im Thale blüht der Frühling auf! ” („O, skręć, skręć i zmień kurs / W dolinie, wiosna kwitnie naprzód! ”). Pogląd ten został zakwestionowany, a wezwanie nocnego stróża z Lipska zostało wymienione jako alternatywne źródło.

W liście do Wilhelma Tauberta Schumann napisał:

Czy możesz tchnąć w swoją orkiestrę odrobinę tęsknoty za wiosną? To właśnie myślałem najbardziej, kiedy pisałem [symfonię] w styczniu 1841 roku. Chciałbym, żeby pierwsze wejście na trąbkę zabrzmiało tak, jakby pochodziło z wysoka, jak wezwanie do przebudzenia. W dalszej części wprowadzenia chciałbym, aby muzyka sugerowała zazielenienie świata, być może z unoszącym się w powietrzu motylem, a potem na Allegro, żeby pokazać, jak ożywa wszystko, co wiąże się z wiosną ... Te, są jednak pomysły, które przyszły mi do głowy dopiero po zakończeniu pracy.

Struktura

Dźwięk zewnętrzny
Wykonywana przez Filharmonię Berlińską pod dyrekcją Herberta von Karajana
ikona dźwięku I. Andante un poco maestoso
ikona dźwięku II. Larghetto
ikona dźwięku III. Scherzo (Molto vivace)
ikona dźwięku IV. Allegro animato e grazioso

Symfonia jest przeznaczona na dwa flety , dwa oboje , dwa klarnety , dwa fagoty , cztery rogi , dwie trąbki , trzy puzony , kotły , trójkąt i smyczki . Schumann szczególnie rozszerzył użycie kotłów w symfonii, używając niezwykłego stroju B , G i F w pierwszej części oraz D, A i F w trzeciej, za sugestią kuzyna Schumanna. , Ernst Pfundt. Było to pierwsze duże dzieło orkiestrowe w swoim stylu, które wymagało trzech kotłów. Schumann dokonał pewnych poprawek, aż do opublikowania ostatecznego pełnego zapisu symfonii w 1853 r. Czas gry symfonii wynosi około 29–31 minut, w zależności od interpretacji.

Symfonia ma cztery części:

  1. Andante un poco maestoso - Allegro molto vivace ( B major )
    Orchesterwerke Romantik Themen.pdf
    Orchesterwerke Romantik Themen.pdf
  2. Larghetto ( E dur )
    Orchesterwerke Romantik Themen.pdf
    Między 2. a 3. częścią nie ma pauzy, ponieważ zakończenie poprzedniej części kończy się na tonacji D-dur zamiast ♭-dur , tworząc przejście do następnej części.
  3. Scherzo : Molto vivace ( D-moll ) - Trio I: Molto piu vivace ( D-dur ) - Trio II (B ♭-dur ) - Coda : Come sopra ma un poco più lento - Quasi presto - Meno presto (D-dur)
    Orchesterwerke Romantik Themen.pdf
  4. Allegro animato e grazioso (B dur)
    Orchesterwerke Romantik Themen.pdf

Pierwotnie każda część miała swój własny tytuł, przy czym pierwsza część nazywana była „Początkiem wiosny”, druga „Wieczór”, trzecia „Wesołych zabaw”, a ostatnia „Wiosna w pełnym rozkwicie”. Jednak Schumann wycofał tytuły przed publikacją. Część pierwszą kompozytor określił jako „wezwanie do przebudzenia”, a „wiosenną namiętność, która rządzi mężczyznami aż do późnego wieku, i która każdego roku zaskakuje”. Jeden z uczonych napisał, że „Jeśli to czyni z tego rodzaj Sądu Ostatecznego, to reszta symfonii to Ogród Niebiańskich Rozkoszów”. Pierwsze trio części trzeciej cytuje motywy z części pierwszej. Ostatnia część symfonii również wykorzystuje ostatni temat Kreisleriana , a tym samym przypomina romantyczne i fantastyczne inspiracje kompozycjami fortepianowymi kompozytora.

Wybrana dyskografia

W dniu 4 stycznia 2014 r. W audycji BBC Radio 3's CD Review - Building a Library krytyk muzyczny Erica Jeal przeanalizowała nagrania I Symfonii i zarekomendowała nagranie Tonhalle Orchestra Zurich z 2004 roku pod batutą Davida Zinmana jako najlepszy dostępny wybór.

Bibliografia

Zewnętrzne linki