Steve Hackett - Steve Hackett

Steve Hackett
Hackett na koncercie w Scottsdale w Arizonie , 2016
Informacje ogólne
Imię i nazwisko	Stephen Richard Hackett
Urodzić się	( 1950-02-12 )12 lutego 1950 (wiek 71) Pimlico , Londyn, Anglia
Gatunki	Rock progresywny blues muzyka klasyczna bicie świata pop rock
Zawód (y)	Muzyk tekściarz producent
Instrumenty	Gitara wokale harmonijka Klawiatury gitara basowa
lata aktywności	1968-obecnie
Etykiety	Charyzma Camino Poczwarka (USA) Epicki (USA) Gramy Lamborghini Początek Wilk Niebieski talerz/Caroline (USA) Muzyka na wylot
Akty powiązane	Szkło Canterbury Cichy Świat Geneza GTR Squackett
Strona internetowa	www .hackettsongs .com

Stephen Richard Hackett (urodzony 12 lutego 1950) to angielski muzyk, autor tekstów, piosenkarz i producent, który zyskał rozgłos jako gitarzysta progresywnego zespołu rockowego Genesis w latach 1971-1977. Hackett przyczynił się do powstania sześciu albumów studyjnych Genesis, trzech albumów na żywo, siedem singli i jedna EPka, zanim odszedł, aby rozpocząć karierę solową. Został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame jako członek Genesis w 2010 roku.

Hackett wydał swój pierwszy solowy album, Voyage of the Acolyte , będąc jeszcze członkiem Genesis w 1975 roku. Po serii kolejnych solowych albumów, które rozpoczęły się w 1978, Hackett współtworzył supergrupę GTR ze Stevem Howe w 1986 roku. -zatytułowany album GTR , który zadebiutował na 11 miejscu na liście Billboard 200 w Stanach Zjednoczonych i dał początek singlowi Top 20 „When the Heart Rules the Mind”. Kiedy Hackett opuścił GTR w 1987 roku, grupa się rozpadła. Hackett następnie wznowił karierę solową. Od tego czasu regularnie wydaje albumy i koncertuje na całym świecie.

Dorobek Hacketta obejmuje wiele stylów; poza pracą w rocku progresywnym, na swoich solowych nagraniach zgłębiał pop , blues , world music i muzykę klasyczną . Według Guitar World : „Wczesne badania Hacketta dotyczące dwuręcznego tappingu i sweep pickingu znacznie wyprzedziły swój czas i wpłynęły na Eddiego Van Halena i Briana Maya ”. Inni gitarzyści pod wpływem Hacketta to Alex Lifeson i Steve Rothery .

Wczesne życie

Stephen Richard Hackett urodził się 12 lutego 1950 roku w Pimlico w centrum Londynu jako syn Petera i June Hackettów. Urodził się dzień przed swoim przyszłym kolegą z zespołu Genesis, wokalistą Peterem Gabrielem . Ma młodszego brata Johna, który zaczął grać na flecie i przez całą swoją solową karierę występował, współpracował i pisał z Hackettem. Hackett uczęszczał do Sloane Grammar School w Chelsea . W latach pięćdziesiątych rodzina przeniosła się do Vancouver w Kanadzie, ale wróciła do domu po tym, jak jego rodzice, zwłaszcza matka, zbyt tęsknili za domem.

Hackett dorastał mając dostęp do różnych instrumentów muzycznych, takich jak harmonijka ustna i flet prosty , ale gitarą zainteresował się dopiero w wieku 12 lat, kiedy zaczął grać pojedyncze nuty. W wieku 14 lat uczył się akordów i eksperymentował z progresją akordów , chociaż nigdy nie otrzymał żadnego formalnego szkolenia.

Najwcześniejsze muzyczne inspiracje Hacketta to muzyka klasyczna ( Jan Sebastian Bach ) i opera ( Mario Lanza ). Powiedział, że jego kompozycje wciąż pozostają pod ich wpływem. Hackett cytował również wielu brytyjskich artystów bluesowych jako inspiracje, a mianowicie Danny'ego Kirwana , Petera Greena i różnych gitarzystów z John Mayall & the Bluesbreakers , a także Jimiego Hendrixa , The Beatles i King Crimson .

Kariera zawodowa

1968-1970: Wczesne zespoły

Hackett zaczął grać w trzech zespołach rockowych jako członek trzech zespołów rockowych: Canterbury Glass, z którym zagrał w „Prologue” na ich albumie Sacred Scenes and Characters, który został nagrany w 1968 roku, ale dystrybuowany w 2007 roku; molo na obcasie; i Sarabande, z których wszyscy wykonywali rock z elementami rocka progresywnego . Następnie dołączył do Quiet World w 1970, gdzie jego brat John był na flecie. Nie pisał żadnego materiału z grupą, ponieważ założyciele zespołu reżyserowali to, co grali pozostali członkowie, co nie przeszkadzało Hackettowi, ponieważ chciał zdobyć więcej doświadczenia w studiu nagraniowym, ponieważ zespół podpisał kontrakt z wytwórnią. Hackett grał na jedynym studyjnym albumie zespołu, The Road (1970), wydanym przez Dawn Records i wkrótce potem opuścił zespół.

1970-1977: Geneza

W grudniu 1970 Hackett umieścił ogłoszenie w Melody Maker w poszukiwaniu nowego zespołu. Brzmiało ono: „Pomysłowy gitarzysta-pisarz szuka zaangażowania u otwarci muzycy, zdeterminowani, by wyjść poza istniejące, zastałe formy muzyczne”. W wywiadzie z 2021 r. Hackett wyjaśnił, że przez „stagnację” miał na myśli brak włączenia do różnych gatunków muzycznych w latach 70. XX wieku. Na reklamę odpowiedział główny wokalista Genesis, Peter Gabriel . Genesis, w skład którego wchodzili również klawiszowiec Tony Banks , basista Mike Rutherford i perkusista Phil Collins , stracił gitarzystę założyciela Anthony'ego Phillipsa i szukał nowego, stałego zastępcy dla swojego tymczasowego zastępcy Micka Barnarda . Gabriel poradził Hackettowi, aby posłuchał ich ostatniego albumu Trespass (1970), zanim Hackett wziął udział w przesłuchaniu do grupy. Pierwszy koncert Hacketta z Genesis odbył się na City University w Londynie 24 stycznia 1971 roku.

Pierwszym nagraniem Hacketta z Genesis było Nursery Cryme (1971). Pomógł ukształtować brzmienie grupy, mocno zachęcając ich do włączenia Mellotronu do piosenek, a jego gitarowa gra jest widoczna w solówkach w „ The Musical Box ”, „The Return of the Giant Barszcz” i „The Fountain of Salmacis”. . Stał się wczesnym zwolennikiem techniki tappingu na gitarze , zwykle przypisywanej Eddiemu Van Halenowi . Hackett twierdził, że Van Halen powiedział mu, że nauczył się tej techniki po wzięciu udziału w koncercie Genesis w połowie lat siedemdziesiątych. Foxtrot (1972) zamieścił solowy utwór Hacketta „Horizons”, oparty na Suicie na wiolonczelę Bacha . Selling England by the Pound (1973) przedstawia Hacketta używającego tappingu i sweep picking , później spopularyzowanego przez Yngwiego Malmsteena , z których oba zostały użyte w " Tańcząc z księżycowym rycerzem ". Piosenka " Firth of Fifth " zawiera jedną z najbardziej znanych gitarowych solówek Hacketta i pozostała ulubioną na koncertach nawet po odejściu Hacketta. Sesje pisarskie do The Lamb Lies Down on Broadway (1974) były trudnym czasem nie tylko dla Hacketta, ale dla całej grupy, częściowo ze względu na osobiste życie niektórych członków, które wpływały na nastrój w grupie. Hackett wyjaśnił: „Każdy miał swój własny program. Niektórzy z nas byli małżeństwem, niektórzy mieli dzieci, niektórzy się rozwiedli. W szczególności Hackett przechodził rozwód ze swoją pierwszą żoną. Podczas gdy Gabriel napisał większość tekstów, wszyscy członkowie zespołu współtworzyli muzykę. Hackett wybrał "The Lamia" i "Fly on a Windshield" jako swoje ulubione momenty na albumie.

Po nagraniu debiutanckiego albumu Voyage of the Acolyte Hackett wznowił pracę w Genesis i nagrał A Trick of the Tail (1976), pierwszy zespół z Collinsem na czele. Hackett jest przypisywany do „Taniec na wulkanie”, „ Uwikłany ” i „Los Endos”. Kolejny, Wind & Wuthering (1976), to ostatni album studyjny Hacketta z zespołem. Był coraz bardziej ograniczony przez brak wolności i poziomu wkładu i nalegał, aby więcej jego materiału znalazło się na albumie, ale został odrzucony. Z dziewięciu utworów przypisano mu cztery: „Eleventh Earl of Mar”, „Blood on the Rooftops”, „Unquiet Slumbers for the Sleepers…” i „…In That Quiet Earth”. Kolejny utwór Hacketta, "Please Don't Touch", został przećwiczony, ale odrzucony i zastąpiony instrumentalnym "Wot Gorilla?". Kolejny „wewnątrz i na zewnątrz” (dobro całego zespołu), został zdegradowany do pierwszego zespołu rozszerzonego odtwarzania wydaniu, Spot Pigeon (1977).

Po trasie Wind & Wuthering Hackett opuścił zespół na etapie miksowania koncertowego albumu Genesis, Seconds Out . Jego odejście zostało ogłoszone w prasie podczas promocji albumu 8 października 1977 roku. Hackett powiedział, że "potrzebuje autonomii".

Zjazdy

Od czasu odejścia Hacketta, skład Genesis z lat 1970-1975 kilkakrotnie się ponownie spotykał. 2 października 1982 roku grupa zebrała się na Six of the Best , jednorazowy występ zorganizowany w celu zebrania pieniędzy na festiwal Gabriel's WOMAD . W 1983 roku do Hacketta dołączył na scenie Gabriel i Rutherford podczas serii koncertów w Civic Hall w Guildford, gdzie trzej występowali z zespołem Hacketta. Setlista zawierała mieszankę piosenek Genesis, coverów i utworów z ich solowych karier.

W 1998 roku członkowie Genesis spotkali się ponownie na sesji zdjęciowej i kolacji, aby uczcić wydanie zestawu Genesis Archive 1967-75 . Na wydawnictwie Hackett i Gabriel ponownie nagrali, odpowiednio, niektóre partie gitarowe i wokalne. Hackett wziął także udział w ponownym nagraniu „ The Carpet Crawlers ” z The Lamb Lies Down na Broadwayu, który znalazł się na albumie z największymi przebojami 1999 roku Turn It On Again: The Hits .

Pod koniec 2005 roku skład zespołu z lat 1970-1975 zebrał się, aby omówić możliwość ponownego spotkania i wykonania The Lamb Lies Down na Broadwayu . Po tym, jak Gabriel zrezygnował z tego pomysłu, Hackett zrezygnował z projektu. Doprowadziło to do tego, że w 2006 roku Banks, Rutherford i Collins spotkali się na trasie Turn It On Again: The Tour . Hackett wziął udział w serii wywiadów w ramach remasteringu dyskografii zespołu w 2007 roku oraz w wydanej w tym samym roku książce wywiadów Genesis: Chapter and Verse .

W marcu 2010 roku skład Genesis z lat 1970-1975 został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame przez gitarzystę Phish, Treya Anastasio . Hackett pojawił się na ceremonii z Banksem, Rutherfordem i Collinsem, choć żaden z nich nie wystąpił.

W 2014 roku Hackett wystąpił w filmie dokumentalnym BBC Genesis: Together and Apart, który skupiał się na zespole i karierach solowych pozostałych członków. Hackett wyraził swoje niezadowolenie po emisji, którą określił jako „stronniczą relację z historii Genesis”, która „całkowicie ignoruje” jego solową pracę. Hackett znalazł się na kompilacyjnym albumie R-Kive zawierającym materiał Genesis i utwory z solowej kariery każdego członka, jego wkład to „Ace of Wands”, „Every Day” i „Nomads”.

1975-obecnie: kariera solowa

lata 70.

W październiku 1975 roku Hackett wydał swój pierwszy solowy album, Voyage of the Acolyte . Jego pierwotny tytuł brzmiał Przeczucia , ale kierownictwo Charisma nie lubiło go i zasugerowało Voyage of the Acolyte , na co Hackett się zgodził. Album zawiera Collinsa i Rutherforda na perkusji i basie, odpowiednio, osiągnął 26 miejsce w Wielkiej Brytanii i otrzymał srebrny certyfikat. Hackett cieszył się wolnością, jaką miał podczas pisania i nagrywania własnego albumu, ale został poinformowany przez Rutherforda i Banksa, że ​​nie może kontynuować kariery solowej w Genesis. Część jednego z utworów na płycie, „Shadow of the Hierophant”, była ćwiczona przez Genesis podczas pisania i nagrywania Foxtrot . Po wydaniu Hackett wznowił pracę w Genesis.

Pierwszym albumem Hacketta po Genesis był Please Don't Touch! , wydany w 1978 roku. Podobnie jak w przypadku Voyage of the Acolyte (1975), znaczna część materiału na albumie była utrzymana w stylu progresywnego rocka. Zawierał jednak znacznie więcej pracy wokalnej. Hackett, który nigdy nie śpiewał prowadzenie lub chórki w piosence Genesis, przewrócił większość wokali do wielu śpiewaków, w tym folk singer Richie Havens , R & B wokalista Randy Crawford i Steve Walsh amerykańskiej rock progresywny grupy Kansas . Dostarczył wokale do „Carry on Up the Vicarage”, ale zostały one przetworzone przy użyciu efektu wokalnego „ śmiejącego się gnoma ”. Album zadebiutował na nr. 38 na wykresie w Wielkiej Brytanii i nie. 103 na liście Billboard pop Albums w Stanach Zjednoczonych.

Po wydaniu dwóch albumów Hackett stanął przed zadaniem skompletowania zespołu, który wykonałby materiał na żywo. Powstała grupa, w której John Hackett na flecie, pedałach basowych i gitarze, Dik Cadbury na basie i wokalu, Nick Magnus na klawiszach, John Shearer na perkusji i Pete Hicks na głównym wokalu. Kolejna europejska trasa była pierwszą, gdy Hackett wystąpił jako solowy wykonawca. Zaczęło się w Chateau Neuf w Oslo 4 października 1978 roku, a zakończyło sześcioma koncertami w Wielkiej Brytanii, których kulminacją był Hammersmith Apollo w Londynie 30 października. Hackett użył swojego zespołu na swoim kolejnym albumie, Spectral Mornings , nagranym w pierwszych dwóch miesiącach 1979 roku w Holandii. Album zawiera różne style muzyczne, w tym prosty i progresywny rock, folk i szerszą gamę instrumentów, takich jak kantońskie koto . Osiągnął 22 miejsce w Wielkiej Brytanii i 138 miejsce w USA. Trasa towarzysząca obejmowała miejsce na Festiwalu Reading w sierpniu 1979 roku. Hackett spoglądał wstecz na ten okres i atmosferę w grupie jako pracowitą i pozytywną.

lata 80.

Zanim Hackett nagrał swój czwarty album Defector , zorganizował serię koncertów w listopadzie 1979 roku, w tym jeden w Londynie w Theatre Royal, Drury Lane , aby przetestować nowy materiał. Hackett uznał, że doświadczenie nagrywania Defectora jest równe Spectral Mornings i zauważył podobieństwo w muzyce między tymi dwoma albumami, chociaż uważał materiał na tym drugim za jeden z najmocniejszych w swojej karierze. Po wydaniu Defector osiągnął szczyt brytyjskiej listy na 9 miejscu, co pozostaje jego najwyższym albumem w kraju. W Stanach Zjednoczonych album znalazł się na 144 miejscu. Podczas trasy albumu Hackett wystąpił ze swoimi pierwszymi solowymi koncertami w USA. Trasa sprawiła, że ​​Hackett był wyczerpany i wrócił do zdrowia w Brazylii, gdzie spędził trzy miesiące pracując nad nowymi piosenkami.

Hackett zmienił muzyczne kierunki swoim piątym albumem Cured (1981). Został nagrany bez jego zespołu, z którym współpracował od 1979 roku, z wyjątkiem wkładu Magnusa i Johna Hacketta, i zawiera Hacketta, który zajmuje się głównymi wokalami. Zamiast perkusisty, Magnus użył elektronicznego automatu perkusyjnego Linna . Chociaż zawierał utwory utrzymane w rocku progresywnym i klasycznym, z których znany był Hackett, prezentował również bardziej popowe podejście. Wydany w sierpniu 1981 roku Cured osiągnął 15. miejsce w Wielkiej Brytanii i 169. miejsce w USA. Podczas trasy albumu nastąpiła zmiana składu, w której John Hackett i Magnus dołączyli do Chasa Cronka na basie i Iana Mosleya na perkusji. Podczas trasy koncertowej Cured zespół wystąpił na festiwalu Reading w 1981 roku.

Po promowaniu Cured , Hackett otrzymał zaproszenie do utworzenia nowego trio z Keithem Emersonem i Jackiem Bruce'em , a wkrótce potem zaproponował zastąpienie Paula Jonesa i objęcie roli lidera nowej produkcji muzycznej na West Endzie. Odrzucił obydwie oferty i ruszył z kolejnym albumem studyjnym, Highly Strung , wydanym w kwietniu 1983 roku. Byłoby to jego ostatnie wydawnictwo dla Charisma, jako że rosnące różnice w kierunku Hacketta, plus management odmawiający wydania albumu akustycznego lub koncertowego, spowodowało zakończenie ich partnerstwa. Highly Strung zajął 16 miejsce w Wielkiej Brytanii, a „Cell 151” stał się tam małym hitem.

W 1983 Hackett podpisał kontrakt z Lamborghini Records, który wsparł wydanie jego siódmego albumu, Bay of Kings , zawierającego klasyczne kompozycje gitarowe. Album trafił na 70. miejsce w Wielkiej Brytanii. To nastąpiło w sierpniu 1984, kiedy Hackett powrócił do muzyki rockowej w swoim następnym wydawnictwie, Till We Have Faces . Pokazał połączenie jego gitary z wpływami brazylijskiej perkusji i world music . Album zadebiutował na 54. miejscu w Wielkiej Brytanii.

W 1985 roku Hackett założył supergrupę GTR z weteranem Yes i gitarzystą Asia Stevem Howe . Grupa wydała sprzedający się w złocie album, wyprodukowany przez klawiszowca Yes/Asia Geoffa Downesa . Album zawierał „When the Heart Rules the Mind”, które trafiło na 14. miejsce na liście Billboard Hot 100 , najwyżej notowanym amerykańskim singlu w karierze Hacketta. Hackett wkrótce opuścił GTR z powodu kłótni finansowych i zarządczych. Głównym powodem zakończenia GTR Hacketta był brak funduszy na kontynuowanie projektu i jego rosnące pragnienie podążania mniej popularną ścieżką kariery. Wśród nich była praca charytatywna i filmowa, w tym jingle dla linii lotniczych.

W 1986 roku Hackett wziął również udział z byłymi członkami Yardbirds Chrisem Dreją , Paulem Samwell-Smithem i Jimem McCartym na ich drugim albumie projektu Box of Frogs Strange Land wraz z Jimmym Page , Ianem Durym i Grahamem Parkerem w utworach "I Keep Calling", " 20/20 Wizja” i „Średnia”. W 1987 r. Hackett przyczynił się do powstania albumu orkiestrowego Genesis We Know What We Like: The Music of Genesis , wykonanego przez London Symphony Orchestra z aranżerem i dyrygentem Davidem Palmerem .

Po GTR Hackett wrócił do studia i nagrał nowy solowy album, Momentum . Kłopoty, z jakimi zmagał się w GTR, skłoniły Hacketta do uznania albumu za „terapeutyczną, oczyszczającą rzecz” i powitał powrót do nagrywania „muzyki bez rekwizytów”. Wydany w marcu 1988 roku, jego trasa po Europie promująca album spotkała się z dużymi i entuzjastycznymi tłumami, w tym koncertami w Estonii, Rosji i Związku Radzieckim.

Pod koniec 1989 roku Hackett był sterem charytatywnego singla „Sailing”, coveru przeboju Roda Stewarta z 1975 roku wydanego pod nazwą Rock Against Repatriation. Miała na celu zebranie pieniędzy i zwiększenie świadomości grup azjatyckich, które opuściły trudne warunki swojego domu, ale odmówiono im wjazdu do krajów zachodnich. Wydany jako singiel w 1990 roku zawierał Brian May, The Moody Blues, Mike Rutherford, Phil Manzanera i Godley & Creme.

W latach 80. pojawił się również na pierwszym albumie brazylijskiego piosenkarza Ritchie, zatytułowanym Voo de Coração (1983). Jest współautorem utworu „A Mulher Invisível” (1984), z 2. LP rodaka mieszkającego w Brazylii, a także grał na gitarze w utworze „Meantime” (wiersz Fernando Pessoa muzyka Ritchie) LP artysty, Loucura e Mágica (1987).

1990

W 1992 Hackett wznowił koncertowanie po raz pierwszy od sześciu lat, co oznaczało również powrót do działalności w Stanach Zjednoczonych w ciągu kilku lat. Powodem przedłużającej się nieobecności było zaangażowanie w różne kwestie prawne, które uniemożliwiły mu koncertowanie. Hackett był zadowolony, że jego trasa po Ameryce Północnej w 1992 roku cieszyła się dużą popularnością, i wykorzystał to do przetestowania siły nowego materiału, nad którym pracował, dla publiczności, a także do promowania swojego pierwszego albumu koncertowego, Time Lapse . W 1992 roku ukazał się także The Unauthorized Biography , kompilacyjny album zawierający dwa wcześniej niepublikowane utwory , które Hackett napisał wspólnie z Brianem May , oraz akustyczny występ Hacketta z London Chamber Orchestra z programem Vivaldiego . Wybrał program jako punkt kulminacyjny kariery.

W maju 1993 Hackett wydał swój dziesiąty album studyjny Guitar Noir . Zawiera utwór „Walking Away from Rainbows”, który lirycznie opowiada o decyzji Hacketta o odejściu z muzyki mainstreamowej i dążeniu do tego, czego pragnie. Niedługo po wydaniu Hackett uznał album za "najważniejszą rzecz, jaką kiedykolwiek zrobiłem. To była rzecz, którą najbardziej chciałem zrobić jako album, ponieważ przez tak długi czas byłem zmuszony do milczenia". Następnie Hackett wydał bluesowy album Blues with a Feeling (1994), złożony z coverów i oryginalnych materiałów napisanych przez niego i jego grupę.

Na swoim następnym albumie Hackett postanowił przerobić wybrane utwory Genesis z różnymi gościnnymi muzykami. Zostało to wydane w 1996 roku jako Genesis Revisited , które zadebiutowało na 95 miejscu w Wielkiej Brytanii. Zawiera utwór „Déjà Vu”, utwór, który Hackett napisał z Peterem Gabrielem w 1973 roku podczas sesji Selling England by the Pound , który pozostał niedokończony. Z perspektywy czasu Hackett powiedział, że większość albumu sprawiła, że ​​„krzywił się” i że „słyszy zmagania”. Hackett promował album dwoma koncertami w Tokio w grudniu 1996 roku z Johnem Wettonem , Chesterem Thompsonem , Ianem McDonaldem i Julianem Colbeckiem . Koncerty zostały nagrane i sfilmowane, później wydane jako The Tokyo Tapes w 1998 roku.

W kwietniu 1997 wydał neoklasyczny inspirowany A Sen nocy letniej z towarzyszeniem Royal Philharmonic Orchestra . Dotarł do pierwszej dziesiątki klasycznej listy w Wielkiej Brytanii. To zapoczątkowało pojawienie się klawiszowca, aranżera i producenta Rogera Kinga, który odegrał bardziej znaczącą rolę na przyszłych albumach Hacketta i występach na żywo. W 1999 Hackett wydał swój czternasty album studyjny, Darktown . Nazwa albumu pochodzi od książki, a sfinalizowanie pomysłów na muzykę i teksty zajęło osiem lat. Hackett spoglądał wstecz na album jako na jeden z lirycznymi motywami, których nie był „wystarczająco odważny”, by zaprezentować go wcześniej. Trafił do nr 156 w Wielkiej Brytanii.

2000s

W 2000 roku Hackett i jego brat John wydali Sketches of Satie , album będący hołdem dla francuskiego kompozytora Erika Satie z kompozycjami przearanżowanymi na flet i gitarę. Hackett powiedział, że od jakiegoś czasu nie pracował z Johnem nad projektem i tęsknił za graniem z nim, co doprowadziło do jego menedżera Billy'ego Budisa, który zaproponował album z muzyką Satie. Później, w 2000 roku, album Hacketta z materiałem pierwotnie złożonym w 1986 roku, ale odłożonym na półkę, został wydany jako Feedback 86 . Część materiału była przeznaczona na drugi album GTR i zawierała występy Briana Maya .

W 2001 roku Hackett wniósł muzykę instrumentalną do partytury Outwitting Hitler , filmu dokumentalnego o ocalonym z Holokaustu. To było jego pierwsze przedsięwzięcie związane z pracą nad ścieżką dźwiękową i miał jeden weekend na jej ukończenie. Wykorzystał motywy, które wcześniej wydał, z niektórymi pierwotnie przeznaczonymi na jego przyszły album gitarowo-orkiestrowy Metamorpheus (2005).

W 2003 roku Hackett wydał To Watch the Storms , swój pierwszy album studyjny od czterech lat i pierwszy ukończony w swoim nowym studiu nagraniowym, Crown Studios. Oznaczało to również jego powrót do progresywnego rocka iw przeciwieństwie do jego kilku poprzednich płyt, materiał powstał w ciągu trzech miesięcy. Jego kolejnym solowym wydawnictwem był orkiestrowy Metamorpheus (2005) z Underworld Orchestra, którego początki sięgają 1997 roku, kiedy Hackett nagrał partie gitarowe do piosenek. Następnie ukazał się rockowy album Wild Orchids (2006), a następnie Tribute (2007), klasyczny album prezentujący oryginalne utwory Bacha, Byrda, Barriosa i Andrésa Segovię .

Nagranie Out of the Tunnel's Mouth (2009) spotkało się z różnymi problemami prawnymi, w tym z tymi wszczętymi przez Poora i jego byłego menedżera Billy'ego Budisa w związku z jego prawami i próbą zablokowania jego wydania, aby uniemożliwić Hackettowi granie na płytach innych artystów , oraz własność katalogu Hacketta na Camino Records. Decyzja sądu pozwoliła Hackettowi „powrócić do branży płytowej” i wydać Out of the Tunnel's Mouth w jego nowej wytwórni Wolfwork Records w październiku 2009 roku. Album został nagrany we własnym mieszkaniu Hacketta, a nie w profesjonalnym studiu. Zawiera wkłady byłego gitarzysty Genesis Anthony'ego Phillipsa i basisty Yes Chrisa Squire'a . Hackett koncertował album.

W sierpniu 2009 ukazała się oficjalna, autoryzowana biografia, Sketches of Hackett autorstwa Alana Hewitta. Pierwsza edycja w twardej oprawie zawiera bonusowe DVD z 90-minutowym wywiadem.

2010s

15 marca 2010 roku Genesis został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame, a Hackett pojawił się rzadko u boku Collinsa, Banksa i Rutherforda na ceremonii, choć nie występowali razem. Hackett w ostatnich latach zarejestrował swoją chęć uczestnictwa w zjeździe. Planowane ponowne połączenie klasycznego składu Genesis z lat 70. rozpadło się w 2007 roku, kiedy Peter Gabriel wyraził zastrzeżenia, a następnie Hackett zrezygnował z szacunku dla składu Genesis „trio”, w przeciwieństwie do czteroosobowego.

W 2011 roku Hackett wydał swój 24. album studyjny Beyond the Shrouded Horizon (nr 133 na liście albumów w Wielkiej Brytanii). W 2012 roku wyruszył w trasę promującą album w Wielkiej Brytanii. W 2012 roku Hackett i Chris Squire ponownie współpracowali przy wydaniu albumu A Life Within a Day pod nazwą Squackett.

Hackett wydał Genesis Revisited II w październiku 2012 roku. Jego głównym powodem, dla którego powrócił do projektu, była chęć ponownego wykonania materiału na żywo i zachęcił różnych muzyków do wykonania piosenek, które obejmują materiał Genesis i trochę materiału solowego. Zaangażowany był były główny wokalista Genesis, Ray Wilson . Album spotkał się z entuzjazmem publiczności, co spowodowało, że Hackett zyskał silniejszą pozycję na listach przebojów i wyprzedał trasę koncertową w Wielkiej Brytanii. Album osiągnął 24 miejsce w Wielkiej Brytanii. W czerwcu 2013 roku oba albumy Genesis Revisited otrzymały nagrodę Japanese Gold Sales Award za 100 000 sprzedanych egzemplarzy. Trasa po Wielkiej Brytanii obejmowała występ w Hammersmith Apollo w Londynie, który zdobył nagrodę Hackett w kategorii Wydarzenie Roku w 2013 Progressive Music Awards . Program został wydany na CD i DVD jako Genesis Revisited: Live at Hammersmith, który osiągnął 58. miejsce w Wielkiej Brytanii. Hackett zakończył drugą trasę z przearanżowaną setlistą w 2014 roku, która dała początek Genesis Revisited: Live at the Royal Albert Hall . To osiągnęło 80 miejsce w Wielkiej Brytanii. Po sukcesie tras Genesis Revisited, Hackett uważał się za „strażnika płomienia wczesnego dzieła” Genesis.

W marcu 2015 Hackett wypuścił Wolflight . Osiągnął 31. miejsce w Wielkiej Brytanii. Wolflight zawiera również ostatnie nagranie studyjne Chrisa Squire'a z utworem „Love Song to a Vampire”. We wrześniu 2015 roku niezależna firma muzyczna Wienerworld wydała The Man, The Music , film dokumentalny o karierze Hacketta, który trafił na 5. miejsce na brytyjskiej liście przebojów DVD. W październiku Universal/Virgin wydał Premonitions: The Charisma Years 1975-1983 , 14-płytowy box z jego pierwszymi sześcioma albumami studyjnymi z dodatkowym materiałem, w tym nagraniami na żywo i nowymi remiksami Stevena Wilsona .

Solowy album Hacketta The Night Siren (nr 28 na liście albumów w Wielkiej Brytanii) został wydany w marcu 2017 roku i znalazł się w pierwszej 40-tce sześciu międzynarodowych list przebojów. Album kontynuuje eksplorację world music/rocka progresywnego, a także zawiera wpływy z okresu psychodelii Beatlesów oraz klasycznego science fiction. W październiku Hackett zdobył nagrodę „Chris Squire Virtuoso” na gali Progressive Music Awards 2017.

W październiku 2018 Hackett odbył trasę koncertową po Wielkiej Brytanii, podczas której jego zespół wykonał Genesis oraz utwory solowe z 41-osobową Orkiestrą Symfoniczną Heart of England pod dyrekcją Bradleya Tkachuka. Tkachuk i jego brat wzięli aranżacje orkiestrowe, które wyprodukowali na koncert, który Hackett wykonał w Buffalo w stanie Nowy Jork w 2017 roku, w którym również wystąpiła orkiestra na scenie, jako podstawę do partii orkiestrowych użytych podczas trasy, w tym tych z Hacketta. współpraca z islandzkim zespołem Todmobile . W 2019 roku ukazał się album koncertowy i film z trasy koncertowej, zatytułowany w Royal Festival Hall , w Londynie ukazał się w 2019 roku, zatytułowany Genesis Revisited Band & Orchestra: Live at the Royal Festival Hall .

Hackett wydał swój najnowszy album, At the Edge of Light , w styczniu 2019 roku. Album osiągnął 28. miejsce w Wielkiej Brytanii i znalazł się na 10. solowym albumie Hacketta na liście 40 najlepszych albumów w Wielkiej Brytanii od czasu jego solowego debiutu w 1975 roku. W 2019 roku Hackett koncertował z zestaw składający się z Selling England by the Pound wykonany w całości z innymi utworami Genesis, a także z utworami z At the Edge of Light i Spectral Mornings dla upamiętnienia czterdziestolecia tego ostatniego. Koncert w londyńskim Hammersmith Apollo, ostatni z trasy, został wydany jako album koncertowy i film koncertowy 25 września 2020 roku, zatytułowany Selling England by the Pound & Spectral Mornings: Live at Hammersmith .

2020s

W 2020 r. Hackett przełożył swoje nadchodzące trasy koncertowe z powodu pandemii COVID-19 . Powróci do koncertowania w kwietniu 2021 roku.

W lipcu 2020 r. Hackett wydał autobiografię A Genesis in My Bed . W wywiadzie promującym książkę zdradził, że współpracuje z Rogerem Kingiem nad akustycznym albumem z orkiestrą Under a Mediterranean Sky , a także rockowym albumem z wpływami world music , Surrender of Silence , który zostanie wydany 10 września 2021 roku.

Życie osobiste

Hackett był żonaty trzy razy. Jego pierwszy był do Ellen Busse w 1972 roku, a para miała jednego syna, Olivera (ur. 1974). Małżeństwo zakończyło się rozwodem w 1974 roku. W 1981 roku Hackett poślubił brazylijskiego malarza i artystę biżuterii Kim Poor , który zaprojektował wiele z jego przyszłych okładek płyt. Rozwiedli się w 2007 roku, co skłoniło Poor do złożenia pozwu przeciwko Hackett, twierdząc, że jest współwłaścicielką Stephen Hackett Ltd., gdzie wpłacane były wszystkie przyszłe tantiemy z piosenek Genesis, które napisał i wykonał. W 2006 r. Hackett załatwił, aby wszystkie tantiemy były wypłacane bezpośrednio jemu, a nie firmie, co, jak twierdził Poor, narusza ich umowę i ma prawo do udziału w tych pieniądzach. Poor zakwestionował również prawo Hacketta do samodzielnego tworzenia nowych albumów, powodując dalsze problemy. Sprawa została rozstrzygnięta w 2010 roku.

W czerwcu 2011 Hackett poślubił autorkę Jo Lehmann, która napisała teksty do kilku piosenek Hacketta. Siostra Jo, Amanda, jest piosenkarką, autorką tekstów i muzykiem, która występowała w kilku piosenkach i trasach Hacketta od 2009 roku.

Dyskografia

Albumy studyjne

Bibliografia

Książki

• Banki, Tony; Collins, Phil; Gabriel, Piotr; Hackett, Steve; Rutherford, Mike (2007). Dodd, Filip (red.). Genesis – rozdział i werset . Weidenfeld i Nicolson. Numer ISBN 978-0-297-84434-1.
• Silny, Martin C. (2000). Dyskografia Great Rock (wyd. 5). Edynburg: Książki Mojo. Numer ISBN 1-84195-017-3.

Zewnętrzne linki

• Oficjalna strona internetowa HackettSongs.com