Spektakl - Spectacle

Ogólnie rzecz biorąc, spektakl odnosi się do wydarzenia, które zapada w pamięć ze względu na wygląd, który tworzy. Pochodzi w średnioangielskim od c. 1340 jako „specjalnie przygotowany lub zaaranżowany pokaz” został zapożyczony ze spektaklu starofrancuskiego , który sam w sobie jest odbiciem łacińskiego spektaklu „spektakl„ od spectare ”do obejrzenia, obejrzenia„ częstej formy widma „do oglądania”. Słowo „ spektakl” było również terminem sztuki teatralnej pochodzącym z XVII wieku w angielskim dramacie .

Maska i spektakl

Kort Maski i Maski szlachty były najbardziej popularne w Jacobean i Caroline epoki. Takie maski, jak sugeruje ich nazwa, opierały się w dużej mierze na teatrze niewerbalnym. Listy postaci do masek byłyby dość małe, zgodnie ze zdolnością małej rodziny patronów do działania, ale kostiumy i efekty teatralne byłyby wystawne. Czytając tekst masek, takich jak The Masque at Ludlow (najczęściej określany jako Comus ), pismo jest oszczędne, filozoficzne i imponujące, z bardzo niewielkimi śladami tradycyjnej struktury dramaturgicznej. Wynika to częściowo z tego, że celem maski jest rodzinna rozrywka i widowisko. W przeciwieństwie do Maski w Ludlow , większość masek była odtworzeniem dobrze znanych scen mitologicznych lub religijnych. Niektóre maski wywodzą się z tableau. Na przykład, Edmund Spenser ( Fairie Queene I, iv) opisuje Masque of The Seven Deadly Sins .

Maski były multimedialne , ponieważ prawie zawsze zawierały kostiumy i muzykę jako metodę przekazywania historii lub narracji. Na przykład Ben Jonson napisał maski z architektem Inigo Jonesem . William Davenant , który stał się jednym z głównych impresariów w Restauracji angielskim , pisał również przedrewolucyjnej masek z Inigo Jonesa. Zadaniem architekta było zaprojektowanie inscenizacji, która byłaby skomplikowana i często kończyła się pokazem sztucznych ogni .

Hollywood spektakularne

Kiedy po raz pierwszy pojawiły się technologie zoetrope i nickelodeon , najwcześniejszymi filmami były spektakle. Przyciągnęli uwagę zwykłych ludzi. Pokazywali rzeczy, których ludzie rzadko widzieli, i pokazywali to szerokiej publiczności.

Spektakl i społeczeństwo

Pojęcie spektaklu w teorii krytycznej można znaleźć w artykule Spektakl (teoria krytyczna) .

W obrębie industrialnych i postindustrialnych formacji kulturowych i państwowych, spektakl został zawłaszczony do opisania pozorów, które mają być jednocześnie kuszące, zwodnicze, rozpraszające i powierzchowne. ( Jonathan Crary : 2005) Obecne akademickie teorie spektaklu „podkreślają, jak siły wytwórcze marketingu, często kojarzone z mediami i rozprzestrzenianiem się Internetu, tworzą symboliczne formy praktyki, które są symbolem codziennych sytuacji”.

Spektakl może również odnosić się do społeczeństwa, które krytycy opisują jako zdominowane przez media elektroniczne , konsumpcję i inwigilację , sprowadzające obywateli do widzów poprzez polityczną neutralizację. Ostatnio słowo to jest kojarzone z wieloma sposobami, w jakie struktura kapitalistyczna ma rzekomo tworzyć zabawne świętowanie swoich produktów i konsumpcji w czasie wolnym.

Praca francuskiego myśliciela marksistowskiego Guya Deborda jest chyba najbardziej znanym przykładem tej krytycznej analizy; zobacz jego The Society of the Spectacle (1967). Debord opisał Spektakl jako „autokratyczne panowanie gospodarki rynkowej, która przystąpiła do nieodpowiedzialnej suwerenności, oraz całokształt nowych technik rządzenia, które towarzyszyły temu panowaniu”.

Zobacz też

Bibliografia

Linki zewnętrzne