Szkoła śpiewu - Singing school

O, powiedzcie mi, młodzi przyjaciele, póki poranek jest piękny i chłodny,
O gdzie, powiedzcie mi, gdzie znajdę twoją szkołę śpiewu.
Znajdziesz go pod wysokim dębem, gdzie liście się trzęsą i dmuchają.
Znajdziesz pół setki śpiewającego faw, sol, [prawo].

z The Social Harp (1855)

Szkoła śpiewu jest szkołą, w której uczniowie uczą się sightread muzykę wokalną . Szkoły śpiewu to długoletnia instytucja kulturalna w południowych Stanach Zjednoczonych . Podczas gdy niektóre szkoły śpiewu są oferowane za zaliczenie, większość z nich to programy nieformalne.

Historycznie rzecz biorąc, szkoły śpiewu były silnie związane z chrześcijaństwem protestanckim . Niektóre odbywają się pod auspicjami określonych wyznań protestanckich, które podtrzymują tradycję śpiewu a cappella , takich jak Kościół Chrystusa i prymitywni baptyści . Inne są związane z Sacred Harp , Southern Gospel i podobnymi tradycjami śpiewu, których muzyka ma charakter religijny, ale śpiewana jest poza kontekstem nabożeństw.

Często w muzyce nauczanej w szkołach śpiewu używa się notacji kształtu lub notacji gryczanej, w której nutom przypisuje się określone kształty, aby wskazać ich wysokość. Istnieją dwie główne odmiany: czterodźwiękowy lub fasola , system używany w muzyce Sacred Harp oraz siedmiodźwiękowy system opracowany przez Jessego B. Aikina, używany w południowej muzyce gospel. Niektóre kościoły, w tym niektóre kościoły baptystów (choć coraz mniej), używają hymnów drukowanych w notatkach kształtu.

C Major Scale w 7 Shape System

Historia

Pochodzenie

Ogłoszenie szkoły śpiewu Benjamina Dearborna w New Hampshire Gazette, 5 kwietnia 1783

Pierwsze amerykańskie szkoły śpiewu powstały w Nowej Anglii na początku XVIII wieku jako próba rozpowszechnienia muzyki pisanej w śpiewie wspólnotowym . W niektórych denominacjach istniały spory co do tego, czy zbory powinny śpiewać w sposób słyszalny i czy śpiew powinien być ograniczony do Psalmów Dawida . Kontrowersje w Nowej Anglii skupiały się wokół „regularnego śpiewania” w porównaniu z „zwykłym sposobem”. „Zwykły sposób” polegał na tym, że całe zgromadzenie śpiewało unisono melodie przekazane przez tradycję ustną , często w akademii . „Regularne śpiewanie” polegało na śpiewaniu nutą lub regułą . Chociaż „regularne śpiewanie” było przeznaczone dla całego zboru, czasami dzieliło zbór na śpiewaków i nie śpiewających . Ministrowie stanu Massachusetts John Tufts i Thomas Walter byli jednymi z liderów tego „ruchu reformatorskiego”. Wstęp do śpiewu psalmów Tufts jest powszechnie uważany za pierwszy podręcznik szkolny o śpiewie. W połowie XVIII wieku argumenty za „regularnym śpiewaniem” generalnie wygrywały.

Szkoła śpiewu Keene, New Hampshire, około 1880 roku

Pod koniec XVIII wieku podręczniki szkoły śpiewu zostały ujednolicone w podłużnym tunebooku , zwykle zawierającym melodie z tylko jedną zwrotką tekstu. William Billings był jednym z najważniejszych nauczycieli szkół śpiewu w Nowej Anglii tego okresu. Jedna z jego szkół śpiewu odbyła się w 1774 roku w Stoughton w stanie Massachusetts. Według Hall, „Szkoła prowadzona przez Williama Billingsa jest pierwszą i jedyną, w której otrzymano wszystkich uczniów”. Kilku członków tej szkoły śpiewu pomogło później zorganizować Stoughton Musical Society w 1786 roku, obecnie najstarsze zachowane stowarzyszenie chóralne w Stanach Zjednoczonych.

Nauczyciele szkół śpiewających opracowali nowe systemy notacji muzycznej , w tym notatki kształtu , jako pomoc w nauce śpiewu wzrokiem. Wczesne systemy nutowe były rozwinięciem „staroangielskiego” lub „Lancashire” sol-fa , opracowanego w Wielkiej Brytanii w XVII wieku z zamiarem uczenia dzieci w wieku szkolnym śpiewu i były tam używane do XX wieku. System ten był używany w Ameryce od końca XVII wieku. Użycie samych „notatek kształtu” było amerykańską innowacją, po raz pierwszy wprowadzoną do użytku w 1798 r. W Filadelfii i wkrótce popularną w wielu zbiorach hymnów opublikowanych na początku XIX wieku. Czterokształtny system „fasola” był dominujący przed wojną secesyjną i przetrwał w dużej mierze w tradycji świętej harfy , podczas gdy różne systemy siedmiokształtne zyskały popularność począwszy od lat sześćdziesiątych XIX wieku i są nadal widoczne w niektórych hymnach wyznaniowych oraz w muzyce południowej gospel .

W latach dwudziestych XIX wieku „szkoła śpiewu jankesów” stała się ogólnokrajowym fenomenem. Jednak zwolennicy europejskiej muzyki klasycznej, tacy jak Lowell Mason, starali się stłumić tę tradycję na rzecz bardziej kosmopolitycznego idiomu, którego zaczęto nauczać w szkołach publicznych . W końcu szkoły śpiewu na północy zniknęły w zapomnieniu, podczas gdy na południu i zachodzie stały się ważnym wydarzeniem towarzyskim dla Amerykanów z małych miasteczek, którzy szukali czegoś do zrobienia.

Dalsze używanie na południu

Szkoły śpiewu były często uczone przez podróżujących mistrzów śpiewu, którzy pozostawali w danym miejscu przez kilka tygodni i prowadzili szkołę śpiewu. Szkoła śpiewu byłaby dla miasta dużym wydarzeniem towarzyskim; czasami przychodzili prawie wszyscy w mieście, a ludzie przybywali z wielu mil. Wielu młodych mężczyzn i kobiet postrzegało szkoły śpiewu jako ważne dla ich tradycji zalotów . Czasami całe życie w mieście było zawieszane, gdy wszyscy przychodzili do szkoły śpiewu. W ten sposób szkoły śpiewu przypominały odrodzenie namiotów .

Laura Ingalls Wilder wspomniała, że jako młoda dama uczęszczała do szkoły śpiewu w Tych szczęśliwych złotych latach , jednej z książek Little House . Jej mąż, Almanzo Wilder , zabiegał tam o nią.

Jedną ze wspólnych tradycji było „zdjęcie szkoły śpiewu”, które zostało zrobione nauczycielowi i uczniom ostatniego dnia w szkole. Istnieje wiele starych czarno-białych fotografii jako zapisów tych wydarzeń z XIX i początku XX wieku; badacze genealogiczni często uważają te zapisy za przydatne. Zdjęcia były często robione przed tablicą z nazwiskiem nauczyciela i datą szkoły. Niektóre z tych zdjęć pokazują małe klasy, podczas gdy inne pokazują bardzo duże szkoły.

Szkoła śpiewu prowadzona w Jacksonville jako część sześciodniowej szkoły dodatkowej w sierpniu 1915 roku.

Szkoły śpiewu przeszły wiele zmian, gdy miasta rozrastały się, a ludność odchodziła od rolniczego stylu życia. Jedną z najbardziej zauważalnych zmian była długość szkół; kiedyś szkoły trwały zwykle cztery tygodnie. Z czasem uległo to skróceniu i dziś większość większych szkół śpiewu trwa dwa tygodnie, chociaż Szkoła Gospel Singers of America School of Gospel Music nadal trwa trzy tygodnie.

Z biegiem czasu szkoły śpiewu zaczęły być coraz mniej interesujące dla ogółu społeczeństwa i rzadko były dostępne w całym mieście. Zamiast tego do szkół uczęszczali zainteresowani uczniowie ze znacznie większego regionu. W przypadku szkół śpiewu Sacred Harp uczęszczali zazwyczaj uczniowie ze względu na ich zainteresowanie tradycją śpiewu Sacred Harp; w innych szkołach uczęszczali uczniowie z powodu zainteresowania wokalną muzyką kościelną, szczególnie w tych kościołach, które zachowują tradycję muzyki all- a capella .

Tradycja posiadania mistrzów szkół śpiewu, którzy podróżowali między różnymi miastami, w których prowadzili szkoły śpiewu, zanikła na rzecz posiadania rocznych szkół w tym samym miejscu. Prymitywni baptyści założyli trzy stałe szkoły śpiewu w stanie Teksas (Harmony Hill w Azle , Harmony Plains w Cone i Melody Grove w Warren ). Istnieje kilka niewyznaniowych szkół śpiewu o siedmiu kształtach w południowych Stanach Zjednoczonych, w tym North Georgia School of Gospel Music w Georgii, Ben Speer 's Stamps-Baxter School of Music w Tennessee, Cumberland Valley School of Gospel Music w Tennessee i Alabama School of Gospel Music w Alabamie. Camp Fasola, który powstał w 2003 roku, jest próbą powołania przez miłośników Sacred Harp stałej corocznej szkoły śpiewu.

Szkoły śpiewu są również powszechne w kościołach misjonarzy baptystów, a także w wiejskich kościołach na południu, w tym w kościołach metodystów, kościołów Bożych, południowych baptystów i innych wyznaniach. Wiele z tych kościołów nadal woli używać hymnów z nutami kształtu, w przeciwieństwie do wersji z okrągłymi nutami, które oferuje wiele wydawnictw denominacyjnych. W południowych szkołach śpiewu gospel do nauczania śpiewu wzrokowego, teorii muzyki i dyrygentury używa się konwencyjnych śpiewników . Niektóre wydawnictwa muzyczne opublikowały również podręczniki teorii muzyki do użytku w szkołach.

Program

Podstawowymi przedmiotami nauczanymi w szkołach śpiewu są teoria muzyki i czytanie a vista (umiejętność zaśpiewania utworu muzycznego przy pierwszym czytaniu). Większość południowych szkół gospel również koncentruje się w dużej mierze na prowadzeniu piosenek, czyli umiejętności kierowania grupą w muzyce wokalnej. Prowadzenie piosenki wymaga zarówno umiejętności teorii muzyki, jak i umiejętności wystąpień publicznych . Ponadto wiele szkół prowadzi zajęcia z kompozycji i treningu słuchu. Większość klas prowadzących piosenki jest otwarta dla obu płci, ale niektóre szkoły są związane z chrześcijańskimi tradycjami religijnymi, które zezwalają tylko na przywództwo mężczyzn, a zatem oferują takie zajęcia tylko dla mężczyzn.

Szkoły śpiewu Sacred Harp wykorzystują jedną lub więcej dwudziestowiecznych edycji Sacred Harp jako program nauczania. Niektóre z tych szkół to jednodniowe warsztaty połączone z konwencją śpiewu. Nacisk kładziony jest na nauczanie nowicjuszy i zaawansowanych muzyków systemu nutowego i tradycji Sacred Harp.

Wiele szkół śpiewu opublikowało własne małe podręczniki z teorii muzyki, harmonii oraz kompozycji piosenek i tekstów. Są one często oferowane uczniom w ramach czesnego w szkole. Niektóre szkoły, takie jak Cumberland Valley School of Gospel Music, obejmują czesne raczej śpiewnik zjazdowy niż podręcznik. W niektórych szkołach uczniowie kupują fajkę do dna lub kamerton . Prymitywni baptyści zwykle ćwiczą rzucanie przez ucho, a nie za pomocą fajki. Południowe szkoły gospel używają głównie fortepianu jako akompaniamentu. Piszczałki są czasami używane na zajęciach indywidualnych do krótkich ćwiczeń.

Często zdarza się, że uczniowie wracają do swojej szkoły śpiewu rok po roku, nawet po ukończeniu całego programu nauczania oferowanego przez szkołę, w celu odbycia dodatkowych ćwiczeń, jak również w celu zapewnienia możliwości towarzyskich, jakie szkoła stwarza. Wielu uczniów szkół śpiewu w końcu zostaje nauczycielami. Chociaż szkoły śpiewu nie są dziś tak popularne, jak były, dla wielu osób nadal są ważnym wydarzeniem corocznym.

Lista mistrzów śpiewu

Uporządkowane chronologicznie według daty urodzenia.

Potrzebna data:

Lista szkół śpiewu w Port Elizabeth

Uwagi

Zewnętrzne linki

Artykuły

Strony internetowe szkół śpiewu

Dalsza lektura

  • Bandel, Betty (nd) Śpiewaj pieśń Pana w dziwnej krainie: życie Justina Morgana
  • Blevins, Brooks (2016). „Gdzie wszystko, co nowe, znów jest stare: południowe szkoły śpiewu gospel”. Kultury południowe . 4 : 135.
  • Cheek, Curtis Leo (1968) The Singing School and Shaped-Note Tradition , Curtis Leo Cheek (praca dyplomowa dotycząca częściowego wykonania doktora sztuk muzycznych, University of Southern California)
  • Foote, Henry Wilder (nd) Three Centuries of American Hymnody
  • Goff, James R. (2002). Bliska harmonia: historia południowej ewangelii . Chapel Hill: University of North Carolina Press. ISBN   9780807853467 .
  • Hall, Roger L. (2012) Old Stoughton: Singing Meetings and Concerts
  • Jones, Burt (nd) A Practical Handbook for Singing and Songleading
  • Marini, Stephen A. (2003) Sacred Song in America: Religion, Music, and Public Culture . Urbana: University of Illinois Press.
  • Shearon, Stephen (2010). Będę śpiewał dalej: południowa tradycja konwencji gospel . Murfreesboro: Uniwersytet Stanowy Bliskiego Tennessee.

Filmy dokumentalne wideo

  • Shearon, Stephen i Mary Nichols, prod. (2010) „I'll Keep On Singing”: The Southern Gospel Convention Tradycja .
  • Hall, Roger, prod. (2010) „Dedication”: Singing in Stoughton (William Billings Singing School).