Shin-hanga -Shin-hanga

Yokugo no onna (Kobieta w kąpieli), autorstwa Hashiguchi Goyō (1915). Pierwsza shin-hanga opublikowana przez Watanabe Shozaburo .
Hikari umi (Błyszczące morze), Hiroshi Yoshida (1926)
Shiba Zōjōji , przez Kawase Hasui (1925)
Dwie Kakadu na Plum Blossom Tree , Ohara Koson (ok. 1925-1935)

Shin-hanga (新版画, dosł. „nowe wydruki”, „nowe drzeworyty (blokowe) odbitki”) był ruchem artystycznym w Japonii na początku XX wieku, w okresie Taishō i Shōwa , który ożywił tradycyjnąsztukę ukiyo-e zakorzenioną w z Edo i okresy Meiji (17-ty 19 wieku). Utrzymywał tradycyjnysystem kolaboracji ukiyo-e (system hanmoto ), w którym artysta, rzeźbiarz, drukarz i wydawca angażowali się w podział pracy, w przeciwieństwie do równoległego ruchu sōsaku-hanga (druki kreatywne), który głosił zasady „auto- rysowane” ( jiga ), „ samorzeźbione ” ( jikoku ) i „ samodrukowane ” ( jizuri ), zgodnie z którymi artysta, pragnąc wyrazić siebie, jest jedynym twórcą sztuki.

Ruch ten został zainicjowany i pielęgnowany przez wydawcę Watanabe Shozaburo (1885–1962) i rozkwitał od około 1915 do 1942 roku, wznawiając się na mniejszą skalę po II wojnie światowej do lat 50. i 60. XX wieku. Zainspirowani europejskim impresjonizmem (który sam zaczerpnął z ukiyo-e), artyści włączyli elementy zachodnie, takie jak działanie światła i ekspresję indywidualnych nastrojów, ale skupili się na ściśle tradycyjnych motywach pejzaży ( fukeiga ), znanych miejsc ( meishō ) , piękne kobiety ( bijinga ), aktorzy kabuki ( yakusha-e ) oraz ptaki i kwiaty ( kachō-e ).

Historia

Odbitki Shin-hanga były kierowane do zachodnich odbiorców głównie dzięki zachodniemu mecenatowi i handlarzom dziełami sztuki, takim jak Robert O. Muller (1911-2003). Skierowane głównie na rynki zagraniczne, druki shin-hanga odwoływały się do zachodnich upodobań do nostalgicznych i romantycznych widoków Japonii i jako takie cieszyły się ogromną popularnością za granicą. W latach dwudziestych w magazynach International Studio , The Studio , The Art News i The Art Digest ukazały się artykuły o shin-hanga . W 1921 roku w Tokio odbyła się wystawa Shinsaku-hanga Tenrankai („Nowa wystawa kreatywnego druku”). Wystawiono 150 prac dziesięciu artystów. W 1930 i 1936 roku w Toledo Museum of Art w Ohio odbyły się dwie duże wystawy shin-hanga . Były to wówczas największe gabloty z odbitkami shin-hanga .

W Japonii nie było dużego rynku krajowego na wydruki shin-hanga . Druki ukiyo-e były uważane przez Japończyków za masowe produkty komercyjne, w przeciwieństwie do europejskiego postrzegania ukiyo-e jako sztuki w kulminacyjnym momencie japonizmu . Po dziesięcioleciach modernizacji i westernizacji w epoce Meiji , architektura, sztuka i odzież w Japonii zaczęły podążać za zachodnimi modami. Japońscy studenci sztuki kształcili się w tradycji zachodniej. Zachodnie obrazy olejne ( joga ) były uważane za sztukę wysoką i otrzymały oficjalne uznanie od Bunten (Wystawa Sztuk Pięknych Ministerstwa Edukacji). Z drugiej strony nadruki Shin-hanga były uważane za odmianę przestarzałego ukiyo-e . Zostali zwolnieni przez Bunten i podporządkowani pod obrazy olejne i rzeźby .

Shin-hanga upadła, gdy rząd wojskowy zacieśnił kontrolę nad sztuką i kulturą w czasie wojny. W 1939 r. powstało Stowarzyszenie Sztuki Wojskowej pod patronatem Sekcji Informacji Wojskowej, zajmujące się propagowaniem sztuki wojennej. Do 1943 r. powołano oficjalną komisję do spraw malarstwa wojennego i racjonowano materiały artystów. W tym samym czasie drastycznie spadł rynek zagraniczny japońskich druków.

Popyt na shin-hanga nigdy nie odzyskał powojennego rozmachu. Mimo to nieliczni artyści kontynuowali tradycję. Artyści tacy jak Shinsui Itō (1898–1972) i Tatsumi Shimura  [ ja ] (1907–1980) nadal wykorzystywali system współpracy w latach 60. i 70. XX wieku. W ostatnich dziesięcioleciach XX wieku wydawcy skoncentrowali się na wykonywaniu reprodukcji shin-hanga z początku XX wieku ; w międzyczasie sōsaku-hanga cieszyła się ogromną popularnością i prestiżem na międzynarodowej scenie artystycznej. Na początku XXI wieku nastąpił pewien wzrost popularności shin-hanga, zwłaszcza ze względu na zapotrzebowanie rynku na wcześniejszych mistrzów, takich jak Kawase Hasui (1883-1957) i Hiroshi Yoshida (1876-1950) oraz na nowych artystów kontynuujących estetykę shin-hanga. takich jak Paul Binnie (1967-). Steve Jobs , szef Apple, był jednym z wybitnych kolekcjonerów shin-hanga .

Znani artyści

Odniesienia i dalsze czytanie

  • Blair, Dorota. Nowoczesne druki japońskie: wydrukowane z fotograficznej reprodukcji dwóch katalogów wystawowych współczesnych druków japońskich wydanych przez Muzeum Sztuki w Toledo w latach 1930-1936 . Ohio: Muzeum Sztuki w Toledo, 1997.
  • Brown, K. i Goodall-Cristante, H. Shin-Hanga: Nowe druki we współczesnej Japonii . Muzeum Sztuki Hrabstwa Los Angeles, 1996. ISBN  0-295-97517-2
  • Hamanoka, Shinji. Wizerunek kobiety: XX-wieczne odbitki japońskich piękności . Wydawnictwo Hotei 2000. ISBN  90-74822-20-7
  • Jenkins, D. Obrazy zmieniającego się świata: japońskie druki XX wieku . Portland: Portland Art Museum, 1983. ISBN  0-295-96137-6
  • Menzie, Jackie. Współczesny chłopiec, Nowoczesna dziewczyna: Nowoczesność w sztuce japońskiej 1910-1935 . Sydney, Australia: Galeria Sztuki NSW, c1998. ISBN  0-7313-8900-X
  • Merritt, Helen i Nanako Yamada. (1995). Przewodnik po nowoczesnych japońskich drzeworytach, 1900-1975. Honolulu: Wydawnictwo Uniwersytetu Hawajskiego. ISBN  9780824817329 ; ISBN  9780824812867 ; OCLC 247995392
  • Merritt, Helen. Nowoczesne japońskie drzeworyty: wczesne lata . Honolulu: University of Hawaii Press 1990. ISBN  0-8248-1200-X
  • Mirviss, Joan B. Wydrukowano do perfekcji: XX-wieczne japońskie druki z kolekcji Roberta O. Mullera . Waszyngton DC: Arthur M. Sackler Gallery, Smithsonian Institution i Hotei Publishing 2004. ISBN  90-74822-73-8
  • Newland, Amy Reigle. (2005). Encyklopedia japońskich drzeworytów Hotei. Amsterdam: Hotei. ISBN  9789074822657 ; OCLC 61666175
  • Smith, Lawrence. Nowoczesne grafiki japońskie 1912-1989 . Nowy Jork, Londyn, Paryż: Cross River Press, 1994.
  • Swinton, Elżbieta de Sabato. Wspaniałe Tokio: panorama w grafikach od 1860 do 1930 . Worcester: Muzeum Sztuki Worcester, 1998. ISBN  0-936042-00-1
  • Masuda, Koh. Nowy słownik japońsko-angielski Kenkyushy, Kenkyusha Limited, Tokio 1991, ISBN  4-7674-2015-6

Linki zewnętrzne