Pola Owcy - Shep Fields

Pola owiec
Shep Fields w 1957 roku
Shep Fields w 1957 roku
Informacje ogólne
Imię urodzenia Saul Feldman
Urodzić się ( 12.09.1910 )12 września 1910
Brooklyn, Nowy Jork, USA
Zmarł 23 lutego 1981 (1981-02-23)(w wieku 70 lat)
Los Angeles, Kalifornia
Gatunki Jazz , swing
Zawód (y) Lider zespołu
Etykiety Bluebird , MGM , RCA Victor
Dźwięk zewnętrzny
ikona dźwiękuMożesz usłyszeć orkiestrę Shep Fields wykonującą „ Don't Blame MeDorothy Fields / Jimmy McHugh i „Ripling Rhythm” Sol Gice w 1948 roku. Tutaj

Shep Fields (ur Saul Feldman , 12 września 1910 - 23 lutego, 1981), amerykański lider zespołu, który prowadził Shep pola i jego orkiestra Rippling Rhythm w 1930.

Biografia

Wczesne życie

Shep Fields urodził się jako Saul Feldman na Brooklynie w Nowym Jorku 12 września 1910 roku, a nazwisko panieńskie jego matki brzmiało Sowalski. Jego brat Edward Fields był producentem dywanów, a jego młodszy brat Freddie Fields był szanowanym agentem teatralnym i producentem filmowym, który pomógł założyć Creative Management Associates w 1960 roku. Ich ojciec zmarł w wieku 39 lat.

Fields rozpoczął karierę muzyczną od gry na klarnecie i saksofonie tenorowym w zespołach podczas studiów. Jego "Shep Fields Jazz Orchestra" często występowała w hotelu jego ojca, Queen Mountain House w górach Catskill, gdzie występowali tak znani śpiewacy jak Al Jolson i Eddie Cantor . Po śmierci ojca Fields został zmuszony do zostania głównym żywicielem rodziny. W związku z tym porzucił studia prawnicze i zreformował swoją orkiestrę. Wkrótce pojawiły się na statkach wycieczkowych i hotelach wypoczynkowych.

Kariera zawodowa

Hotele i radio

W 1931 roku Fields otrzymał swoją pierwszą wielką przerwę, kiedy jego orkiestra została zarezerwowana w słynnej Roseland Ballroom w Nowym Jorku. W 1933 prowadził również zespół, który grał w Catskill Resort Hotel Grossingera . W 1934 zastąpił Orkiestrę Jacka Denny'ego w słynnym Hotelu Pierre w Nowym Jorku. Wkrótce opuścił Hotel Pierre, aby dołączyć do roadshow z tancerzami Velozem i Yolandą . W 1936 roku został zarezerwowany w hotelu Palmer House w Chicago , a koncert był transmitowany na żywo w radiu. Jego zespół taneczny „Ripling Rhythm”, który odniósł wielki sukces, regularnie pojawiał się na hotelowych koncertach big bandowych, które były transmitowane przez radio do publiczności w całym kraju.

Falujący dźwięk rytmu

Fields był chętny do udoskonalenia unikalnego brzmienia orkiestrowego, aby odróżnić jego zespół od innych „słodkich zespołów jazzowych” swojej epoki. Mając to na uwadze, współpracował ze swoimi aranżerami Sal Gioa i Lou Halmy, aby analizować występy swoich rówieśników. Po podziwianiu glissand, jakie gra puzon w orkiestrze Wayne'a Kinga , Fields zaadaptował je do swojej sekcji altówki . Zdobienia na prawą rękę, które spopularyzował na fortepianie Eddy Duchin , stały się źródłem inspiracji dla eleganckich pasaży, które Fields przypisał swojemu akordeonistce . Fields był również pod wrażeniem użycia przez Hal Kempa trojaczków na trąbce oraz charakterystycznego użycia bloków świątynnych przez Teda Fio Rito . Mając to na uwadze, włączył do swojej orkiestry użycie trioli przy klarnetach , fletach i blokach świątynnych. Po zwróceniu uwagi na innowacyjne zastosowanie przez Ferde Grofe'a zarówno puzonu, jak i zauszników w swoim apartamencie Grand Canyon , przyjął podobne urządzenie stylistyczne dla trąbek z tłumikiem . Powstały dźwięk zrobił wrażenie na słuchaczach radia Mutual Radio Network . Wkrótce w Chicago odbył się konkurs, w którym fani zaproponowali nową nazwę dla zespołu Fields, zgodnie z nowym brzmieniem. Słowo „rippling” zostało zasugerowane w więcej niż jednym wpisie, a Fields wymyślił „Ripling Rhythm”.

Shep Fields wkrótce przyciągnął uwagę całego kraju, a następnie został zaproszony do rozrywki publiczności z Velozem i Yolandą w nocnym klubie Cocoanut Grove w hotelu Ambassador w Los Angeles. Pewny swojego sukcesu, Fields wycofał się ze współpracy z Veloz, Yolandą i MCA Inc. Zdecydował się zamiast tego powrócić na wschód do swojej poprzedniej pozycji w hotelu Pierre w Nowym Jorku. Podczas tej podróży powrotnej do Nowego Jorku, Fields natknął się na charakterystyczny efekt dźwiękowy, który przez wiele lat służył jako wstęp do jego brzmienia „Ripling Rhythm”.

Odpoczywając między koncertami podczas występu w Rockford w stanie Illinois, Fields siedział przy fontannie sodowej, gdy jego żona Evelyn. Jego próby stworzenia studyjnego efektu dźwiękowego, który miałby wprowadzić jego muzykę do Los Angeles, nie zakończyły się pełnym sukcesem. Próbując znaleźć rozwiązanie dla swojego męża, Evy zaczęła puszczać bąbelki do swojego napoju przez słomkę. Kłaniając się inspiracji żony, Fields natychmiast podchwycił ten pomysł i to brzmienie stało się znakiem rozpoznawczym każdego z jego występów.

Lekki i elegancki styl muzyczny Fieldsa pozostał popularny wśród publiczności w latach 30. i 50. XX wieku. W oparciu o jego powszechną popularność, Fields otrzymał kontrakt z Bluebird Records w 1936 roku. Jego przeboje to „Cathedral in the Pines”, „Czy pamiętam?” i „ Dzięki za pamięć ”. Jego występy w Broadway's Paramount Theatre konsekwentnie biły rekordy frekwencji. Podczas występu w eleganckim „Star-light Roof” na szczycie hotelu Waldorf-Astoria w 1937 roku, Fields zastąpił Paula Whitemana własnym programem radiowym The Rippling Rhythm Revue , w którym wystąpił młody aktor Bob Hope jako spiker w sieci NBC . W 1938 roku Rippling Rhythm Orchestra i Hope Fieldsa pojawiły się w jego pierwszym filmie pełnometrażowym The Big Broadcast of 1938 . Seria zdalnych transmisji na żywo z orkiestry była również transmitowana w tym czasie z charakterystycznego Los Angeles Biltmore Hotel z udziałem akordeonisty Johna Serry'ego Sr.

Nowa muzyka i USO

Do 1941 roku Fields przekształcił zespół w grupę stroikową, bez sekcji dętej, znaną jako Shep Fields and His New Music, z wokalistą Kenem Curtisem . Wielkość orkiestry została dramatycznie zwiększona, aby uatrakcyjnić wyniki, które nagrał Paul Whiteman. Fields zaprezentował teraz orkiestrę, która łączy ponad 35 instrumentów, w tym: jeden saksofon basowy , jeden saksofon barytonowy , sześć saksofonów tenorowych , cztery saksofony altowe , trzy klarnety basowe , 10 klarnetów standardowych oraz dziewięć fletów, w tym flet altowy i piccolo . Zaangażowani byli również znani piosenkarze, tacy jak Ralph Young . Powstały zespół wyprodukował bogate brzmienie zespołu pod okiem takich aranżerów jak Glenn Osser , Lew Harris i Freddy Noble, który pełnił również funkcję dyrektora muzycznego zespołu. Krytyk Leonard Feather pochwalił piękne brzmienie nowego zespołu, a Shep wyruszył w serię tras USO, aby zabawiać żołnierzy podczas II wojny światowej. Od lutego 1943 do sierpnia 1944 z zespołem pracował także gitarzysta Joe Negri .

Po zakończeniu II wojny światowej Fields powrócił do swojego zawsze popularnego stylu „Ripling Rhythm” w 1947 roku i kontynuował występy w hotelach długo po tym, jak inne zespoły z jego epoki zniknęły. Grupa rozpadła się w 1963 roku, a Fields przeniósł się do Houston w Teksasie, gdzie pracował jako dżokej. Później pracował w Creative Management Associates ze swoim bratem Freddiem Fieldsem w Los Angeles.

Śmierć

Shep Fields zmarł 23 lutego 1981 roku w Cedars-Sinai Medical Center w Los Angeles na atak serca. Został pochowany na cmentarzu Mount Hebron w Nowym Jorku.

Spuścizna

W trakcie swojej kariery artystycznej, która trwała od 1931 do 1963 roku, Shep Fields zgromadził bogatą spuściznę muzyczną, która została zachowana w takich wytwórniach płytowych jak: Bluebird Records , Mercury Records , MGM i RCA Victor . Jego dyskografia obejmuje ponad trzysta aranżacji popularnych piosenek z tej epoki i obejmuje takie hity jak: „ It's De-Lovely ” (1937), „ I've Got You Under My Skin ”, „The Jersey Bounce ” (1942), „ Moonlight and Shadows” (Bluebird 6803), „ To stare uczucie ” (Bluebird 7066) i „ Dzięki za pamięć ” (Bluebird 7318, 1938). Znany aranżer i redaktor muzyczny Joseph Schillinger zauważył, że w trakcie swojej kariery Shep Fields zebrał „jeden z najbardziej kolorowych zespołów” swoich czasów.

Zespół muzyczny

Dźwięk zewnętrzny
ikona dźwiękuMożesz usłyszeć orkiestrę Shep Fields Rippling Rhythm wykonującą fokstrot „Wesoły miesiąc maja” z akordeonistą Johnem Serrym seniorem w 1938 roku. Tutaj

Gene Merlino, wokal 1928

  • Sid Greene (1913-2006), bębny i perkusja , kierownik zespołu, circa 1932-1943
  • Hal Derwin, wokal 1940
  • Larry Neill, wokal 1940
  • Dorothy Allen (1896-1970), wokal 1940
  • Ken Curtis (1916-1991), wokal
  • Joe Negri (1926-), gitara
  • Trzy Beaus and Peep, wokal ok. 1947-1948
  • Bob Johnstone (1916-1994), piosenkarz około 1947-1948
  • Toni Arden , piosenkarka, ok. 1945 r.
  • Bob Shapley , akordeon, ok. 1948-1950
  • Carl Frederick Tandberg (1910-1988), skrzypce basowe , ok. 1940
  • Lou Halmy (1911-2005), trąbka, aranżer muzyczny, ok. 1935
  • Sid Caesar (1922-2014), saksofon, około 1940
  • John Serry senior (1915-2003), akordeon, 1937-1938.
  • Pat Foy, piosenkarz 1941
  • Lew Harris, aranżer muzyczny 1940
  • Earl Kramer, saksofon basowy 1941
  • John Quara (1925-), gitara ok. 1947-1950

Nagrania

Dźwięk zewnętrzny
ikona dźwiękuMożesz usłyszeć Shep Fields Rippling Rhythm Orchestra wykonującą „ Wrzesień w deszczu ” z wokalistą Bobbym Godayem w 1937 roku. Tutaj

Transmisje na żywo

  • Biltmore Hotel w Los Angeles we wrześniu 1938 - październik 1938 z Johnem Serry, Sr., jako solistą w sieci radiowej NBC
  • Glen Island Casino w New Rochelle, Nowy Jork , 12 maja 1947, z Toni Arden , Bobem Johnstonem i The Three Beaus and a Peep
  • Pokój z tarasem lodowym w hotelu New Yorker 6 marca 1948 roku z Toni Arden, Bobem Johnstonem i The Three Beaus and a Peep

Filmografia

Bibliografia

Dalsza lektura

  • Poczta Waszyngtona ; 7 lutego 1937 „Szep Fields in Town Wednesday for Dance”.
  • Washington Post; 8 maja 1937 r. „ Wings of the Morning ” w technikolorze , a Shep Fields Share Honors at Earle. Wyścigowy obraz i zespół asów dzielą czołowe miejsca w apelu generalnym.
  • Poczta Waszyngtona; 17 stycznia 1939 r. „ Los Angeles , 16 stycznia 1939 r. ( United Press ) Pani Myra Wallace , żona wydawcy muzycznego, dowiedziała się dziś wieczorem o banknocie o wartości 10 000 USD , który rzuciła liderowi orkiestry Shepowi Fieldsowi za zagranie jednego z jej ulubionych numerów . legalne – a nie inscenizowane pieniądze, jak myślała”.

Zewnętrzne linki