Siergiej Lwowicz Lewicki - Sergey Lvovich Levitsky

Hrabia Siergiej Lwowicz Lewicki
Levitsky RS - portret Levitsky SL - 1890.jpg
Urodzić się
Lwów-Lwicki

1819
Zmarł 1898 (wiek 79)
Narodowość Imperium Rosyjskie
Edukacja Wydział Prawa, Moskiewski Uniwersytet Państwowy Łomonosowa
Znany z fotograf
Ruch Fotografia
Nagrody 1849, Paryska Wystawa II RP otrzymała pierwszy w historii złoty medal za fotografię krajobrazową ; w 1851 otrzymał pierwszy w historii złoty medal za fotografię portretową
Patron(i) Aleksander II Rosji , Aleksander III Rosji , Mikołaj II Rosji , Napoleon III

Hrabia Sergei Lvovich Levitsky ( ros . Серге́й Львович Львов-Левицкий , 1819 – 1898), uważany jest za jednego z patriarchów fotografii Imperium Rosyjskiego i jednego z najważniejszych wczesnych europejskich pionierów, wynalazców i innowatorów w dziedzinie fotografii.

Wczesne życie

Szlachetnie urodzony był kuzynem Aleksandra Iwanowicza Hercena (1812-1870), pisarza i wybitnej postaci publicznej; mąż Anny Antonowny i ojciec Rafaila Siergiejewicza Lewickiego (1847–1940), pieriedwiżnickiego artysty, nadwornego fotografa nieszczęsnej rodziny cara Mikołaja II , ostatniego cesarza Rosji.

Siergiej urodził się we Lwowie-Lwitskim w Moskwie, ale później zmienił nazwisko na Lewicki. Na prośbę rodziców studiował i ukończył (1839) Wydział Prawa Uniwersytetu Moskiewskiego im. Łomonosowa, a wkrótce potem służył w rosyjskiej służbie cywilnej w Ministerstwie Spraw Wewnętrznych w Petersburgu. Znajomość kilku języków pozwoliła mu uczestniczyć w rządowej komisji badającej skład i właściwości lecznicze wód mineralnych na Kaukazie .

Na jego misji w 1843 roku, w towarzystwie chemika i botanika Carla Juliusa Fritzsche , współpracownika wydziału chemii Cesarskiej Akademii Nauk. Lewicki wykonał kilka ujęć dagerotypowych za pomocą aparatu i francuskiego obiektywu Chevalier, który Fritzsche przywiózł ze sobą z Paryża .

Dagerotyp, pierwsza forma fotografii, została wynaleziona przez Louisa Daguerre'a w 1839 roku. Jednym z problemów było to, że tworzenie portretu wymagało czasu naświetlania nawet 30 minut.

wykorzystanie przez Levitsky'ego obiektywu zaprojektowanego przez Charlesa Chevaliera z 1840 roku, znanego jako „Photographe à Verres Combinés”, ponieważ łączyło w sobie dwa cementowane achromaty; skrócił czas potrzebny na zrobienie zdjęcia, ponieważ poprawił zdolność ustawiania ostrości aparatu. Obiektyw obniżył prędkości do około f/5,6 do pracy portretowej, a jako bonus można było przekonwertować obiektyw do użytku jako obiektyw krajobrazowy.

Studio w Paryżu

W 1845 Levitsky podróżował do Rzymu i Wenecji we Włoszech, zanim podjął kurs fizyki i chemii na paryskiej Sorbonie, ale nie jest wymieniony jako zawodowy fotograf. Wrócił do Rosji w 1849 roku, kiedy otworzył studio w Petersburgu.

To właśnie w Paryżu w latach czterdziestych XIX wieku Siergiej Lewicki studiował fotografię i wyróżniał się w technicznej sferze rozwoju fotografii. Daguerre słyszał o utalentowanym rosyjskim fotografiku i przyjął go serdecznie iz wielkim zainteresowaniem.

W 1847 roku Levitsky zaprojektował aparat mieszkowy, który znacznie poprawił ostrość. Ta adaptacja wpłynęła na konstrukcję kamer przez dziesięciolecia i jest nadal używana w niektórych profesjonalnych kamerach.

Będąc w Paryżu, jako pierwszy wprowadziłby do swoich zdjęć wymienne dekoracyjne tła, a także retusz negatywów w celu zmniejszenia lub wyeliminowania braków technicznych.

Levitsky był pierwszym fotografem, który przedstawiał osoby w różnych pozach, a nawet w różnych ubraniach; np. podmiot może wydawać się, że gra na pianinie i stoi z boku, aby słuchać siebie.

W 1849 roku jego wizerunki Kaukazu, Piatigorska (duże dagerotypowe widoki pejzażowe wykonane na płytach 30x40cm i 24x30cm) uchwycone przez Lewickiego, zostały wystawione przez słynnego paryskiego optyka Charlesa Chevaliera na Paryskiej Wystawie II RP , zwanej też Ekspozycja Nationale des produits de l'industrie agricole et manufacturière jako reklama ich soczewek. Te zdjęcia otrzymałyby złoty medal Wystawy; po raz pierwszy nagrodę tego rodzaju przyznano fotografii.

W latach 1859-1864 Levitsky prowadził studio przy 22 rue de Choiseul w Paryżu, dawniej adres amerykańskiego dagerotypisty Warrena Thompsona [alias Warren-Thompson] i dołączył do Société Française de Photographie (SPF) .

Levitsky i Warren-Thompson byli powiązani w latach 1847-49, obaj tworząc wielkoformatowe dagerotypy. Thompson otworzył studio przy 22 rue Choiseul w 1853 roku.

Idąc w ślady ojca, Rafail Levitsky pracował u boku swojego ojca w Paryżu, umieszczając swój rosyjski monogram rosyjski : Р Л ; na kartach fotograficznych carte de visite (CDV), gdy jego ręka była zaangażowana w proces robienia zdjęcia.

W 1864 roku, kiedy jego ojciec zamknął studio Levitsky w Paryżu, Rafail wrócił z ojcem do Rosji.

Levitsky sprzedał swoje studio Augustinowi Aimé Josephowi Le Jeune, którego karty nosiły nazwisko Levitsky i zauważył, że był nowym właścicielem/następcą, tj. „Lejeune succ r ” co najmniej do 1867 roku. Lejeune ponownie wykorzystał negatywy wykonane przez Levitsky'ego, a także stworzył własne obrazy.

Lejeune prowadził również studio przy Rue de Rivoli 106 z krewnym, Denisem Victorem Adolphe Le Jeune, od 1867 roku.

Zamieszanie co do pracowni Levitsky'ego w Paryżu powstało z odniesienia do „Levitsky”, „M. Levitsky” i „Maison Levitsky” na kartach wizyt Lejeune'a i kartach gabinetowych z jego własnością i autorstwem wydrukowanymi zwykle w prawym dolnym rogu, jako „Le Jeune Succ r ”.

W 1872 Le Jeune działało przy Rue St Honore 350 po tym, jak Le Jeunes sprzedali studio Rue de Rivoli Auguste La Planquais w 1873, a rok później studio Rue St Honore Léonowi Abrahamowi Mariusowi Joliotowi.

Le Jeune był wymieniony jako członek SPF do 1885 r., podobnie jak Levitsky, ale ten ostatni najprawdopodobniej jest mylący z datą wyjścia Lejeune.

W 1864 r. Lewicki pisał o swojej paryskiej karierze w „Rosyjskim czasopiśmie „Fotograf” (1864, nr 3-4), w którym opisał swój wielki sukces i triumf artystyczny, które „przyniosły do ​​jego paryskiej pracowni codzienne zamówienia na około 1500 próśb, z których wiele nie można było wypełnić".

Pokazując, jak umiejętne połączenie światła naturalnego i sztucznego może stworzyć ciekawe efekty, fotografie Levitsky'ego stały się rozpoznawalne w całej Europie.

Sztuka naśladująca życie

Aleksander Hercen, Siergiej Lwowicz Lewicki, 1860 (Zbiory prywatne Aleksieja Loginowa)
Ostatnia Wieczerza — Nikołaj Ge, 1863 r.

W tym czasie Lewicki był uważany za pierwszego fotografa, który stworzył prawdziwe psychologiczne portrety fotograficzne.

To w Paryżu Lewicki wykonał serię portretów swego kuzyna Aleksandra Hercena; najbardziej godny uwagi był jego portret Hercena pochylonego na krześle, który nie tylko uchwycił Hercena w jego naturalnym stanie i postawie, ale przekazał jego istotę jako zamyślonego pisarza, pełnego psychicznego zmęczenia, goryczy i rozczarowania.

Tworzenie obrazów, które oddawały uczucia każdego modela, było zgodne z przekonaniami, jakie można znaleźć w sztuce rosyjskiej połowy XIX wieku, takich jak literatura, muzyka i teatr, w których artyści wierzyli, że można wniknąć w duszę człowieka.

Ten wizerunek Hercena był tak silny, że artysta pieredwiżnicki Nikołaj Ge wykorzystał spoczynek Hercena dla swojej postaci Chrystusa w swoim obrazie Ostatnia wieczerza (1863).

Artysta Ge wspominał: „Chciałem pojechać do Londynu, aby namalować portret Hercena… a on odpowiedział na moją prośbę dużym portretem p. Levitsky'ego”.

Podobieństwo ostatniego obrazu między zdjęciem Levitsky'ego Hercena i Chrystusa sprawiło, że ówczesna prasa okrzyknęła obraz „triumfem materializmu i nihilizmu”.

Po raz pierwszy fotografia stała się głównym punktem wyjścia do rozwiązania centralnego charakteru obrazu i mówi o głębokich wpływach, jakie miała później fotografia w sztuce i ruchach, takich jak francuski impresjonizm .

W 1851 roku na wystawie w Paryżu Lewicki zdobył pierwszy w historii złoty medal za fotografię portretową.

W Paryżu studio Levitsky robiło zdjęcia legendarnym osobistościom, w tym prezydentowi USA Millardowi Fillmore (1800-1874) i europejskiej rodzinie królewskiej.

Studio było pierwszym zagranicznym studiem, które otrzymało tytuł nadwornego fotografa cesarzowi Francji Napoleonowi III .

Studio w Petersburgu

Car Mikołaj II, cesarzowa Aleksandra i córka Olga. Siergieja Lwowicza Lewickiego.(1896)

Jedno z pierwszych dużych studiów fotograficznych w Rosji było własnością i było zarządzane przez Siergieja Lewickiego, który po powrocie z Paryża jesienią 1849 roku otworzył w Petersburgu 22 października 1849 r. studio fotograficzne dagerotypowe „Malowanie światłem”.

To Siergiej Lewicki jako pierwszy zaproponował pomysł sztucznego oświetlania obiektów w warunkach studyjnych za pomocą oświetlenia elektrycznego wraz ze światłem dziennym, mówiąc o jego zastosowaniu: „o ile wiem, takie zastosowanie światła elektrycznego nigdy nie było próbowane; jest to coś nowego, co zostanie zaakceptowana przez fotografów ze względu na swoją prostotę i praktyczność”.

Podczas podróży do Rzymu Siergiej sfotografował grupę wybitnych rosyjskich malarzy i pisarzy, w tym Nikołaja Gogola , prezentując swoje wyuczone osiągnięcia techniczne. Obecnie uważa się, że portret Gogola autorstwa Levitsky'ego jest jedynym znanym portretem tej wielkiej osobowości.

Te zdjęcia były wielkim sukcesem Levitsky'ego i szybko rozeszła się wieść o studiu, którego pracownicy podróżowali do domów klientów z aparatem dagerotypowym.

Uważane za najlepszych rosyjskich fotografów portretowych studio Levitsky sfotografowało cztery pokolenia dynastii Romanowów. W 1877 otrzymał tytuł Fotografa Ich Królewskiej Mości.

Levitsky jest chyba najbardziej znany z serii fotografie znanych artystów, pisarzy i osób publicznych (zaliczone tych znaczących figur były Nikołaj Niekrasow , Iwan Turgieniew , Iwan Gonczarow , Władimir Sołłogub , Fedor Tiutczew , Peter Vyazemsky , Alexander Strugovshchikov , Wasilij Botkin , Ivan Panaev , Pavel Annenkov , Dmitry Grigorowicz , Aleksander Hercen , Sergey Volkonsky i Lew Tołstoj ).

W latach 90. XIX wieku studio Levitsky St. Petersburg było przedsiębiorstwem ojca syna, a Rafail Levitsky pracował u boku ojca.

Karty fotograficzne z tego okresu mają charakterystyczne imię Lewickiego „i Syn” po rosyjsku : Левицкий и сын, zarówno napisane jako podpis, jak i wydrukowane na odwrocie.

W maju 1878 r. Siergiej Lewicki był jednym z założycieli pierwszych rosyjskich Towarzystw Fotograficznych, części Cesarskiego Rosyjskiego Towarzystwa Technicznego; dzięki czemu pracował u boku Dymitra Iwanowicza Mendelejewa i innych naukowców eksperymentujących z fotografią przy użyciu sztucznego światła.

Siergiej Lewicki był także autorem artykułów do rosyjskiego magazynu „Photograph” i przez całe życie był aktywnie zaangażowany w organizację krajowych i międzynarodowych wystaw fotograficznych.

Czarina Aleksandra z Olgą i Marią. Rafail Sergeevich Levitsky.(1899) Prywatna kolekcja Di Rocco Wielera, Toronto, Kanada

Wspomnienia napisał w dwóch tomach zatytułowanych Wspomnienia starego fotografa (1892) i Jak zostałem fotografem (1896).

Został pochowany na Cmentarzu Smoleńskim w Petersburgu .

Po śmierci ojca w 1898 r. Rafail Levitsky kontynuował działalność i tradycję pracowni portretowej Levitsky, robiąc słynne zdjęcia carowi Mikołajowi II i carycy Aleksandry oraz ich dzieciom: wielka księżna rosyjska Olga Nikołajewna , wielka księżna rosyjska Tatiana Nikołajewna , wielka księżna Maria Nikołajewna z Rosji , wielka księżna Anastazja Nikołajewna z Rosji i Aleksiej Nikołajewicz, carewicz z Rosji .

Zdjęcia Romanowów były tak popularne, że były reprodukowane pojedynczo do użytku publicznego w „Edition A Bon Marche” Rafaila.

Prowadząc studio w Sankt Petersburgu, Rafail rozpoczął tradycję robienia zdjęć zwykłym rosyjskim aktorom i zwykłym Rosjanom, kontynuując wznowienie studia polegające na robieniu zdjęć powszechnie znanym Rosjanom, w tym Wielkiemu Księciu Rosji Michałowi Aleksandrowiczowi , rosyjskiemu generałowi Aleksiejowi Nikołajewiczowi Kouropatkinowi i Piotrowi Iljicza Czajkowskiego .

Studio Levitsky znajdowało się w Moika River Embankment, 30 (1860), Newskim Prospekcie, 28 (1890) i Kazanskaya Street, 3 (1898, dom nie jest zachowany).

Studio Levitsky St. Petersburg działało aż do zamknięcia przez Sowietów w 1918 roku.

Spuścizna

Waga katalogu raisonné Siergieja i Rafała Lewitskich pozostaje nieznana. Ich wpływ na fotografów, artystów, ich historię i życiowy dorobek artystyczny został wymazany w czasach sowieckich; epoce, w której arystokratyczne pochodzenie i związki z rodziną Romanowów były powodem brutalnych represji.

W czasach sowieckich oficjalny rządowy punkt widzenia na rozwój fotografii w Rosji w okresie przedrewolucyjnym brzmiał: „W naszym kraju przed Wielką Socjalistyczną Rewolucją Październikową nie było przemysłu fotograficznego. pół-rzemieślniczych fabryk.Choć nasi rodacy kojarzyli się z wieloma przełomowymi wynalazkami w fotografii..., rządzące kręgi autokracji hamowały rozwój fotografii krajowej, gdyż aparaty fotograficzne, klisze i papier fotograficzny sprowadzano głównie z zagranicy".

W 1978 roku decyzja o utworzeniu sekcji fotograficznej w Musée d'Orsay w Paryżu oznaczała pierwsze uznanie i włączenie prac Siergieja Lwowicza Lewickiego. National Portrait Gallery, Londyn , Anglia następuje wkrótce po. Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku, ma też kilka przykładów jego pracy.

W 1992 r. otwarto krypty Rosyjskiego Państwowego Archiwum Filmów Dokumentalnych i Fotografii w Krasnogorsku (RGAKFD), aby odsłonić fotograficzną dokumentację wydarzeń w Rosji sprzed ponad wieku do współczesności. Wiele wczesnych zdjęć jest ułożonych w duże albumy według tematu. Wśród nich jest 300 osobistych albumów carów. Chociaż głównie dokumentalny charakter, Archiwum zawiera prace wielu słynnych rosyjskich fotografów, w tym Siergieja Lwowicza Lewickiego i Rafaila Sergeevicha Levitsky'ego.

Dziś największa kolekcja obrazów Rafaila Sergeevicha Levitsky'ego znajduje się w The Di Rocco Wieler Private Collection (DRWC), Toronto, Kanada. Kolekcja poświęcona zachowaniu pamięci, spuścizny i dzieł zarówno Rafaila Sergeevicha Levitsky'ego, jak i Siergieja Lvovicha Levitsky'ego; ma wiele ważnych wczesnych zdjęć Siergieja Lwowicza Lewickiego.

Wybrane prace

Bibliografia

  1. ^ Buerger, Janet, francuskie dagerotypy, University of Chicago Press, 1980, s. 108-10 i ns.34-35, p18585
  • Elliott, David (red.), Fotografia w Rosji 1840-1940 (1992) Londyn: Thames and Hudson.
  • Henisch, Heinz K. i Henisch, Bridget A., Doświadczenie fotograficzne: obrazy i postawy, 1839-1914 (1994) The Pennsylvania State University Press.
  • Królu, Dawidzie. (1997). Komisarz znika: fałszowanie fotografii i sztuki w stalinowskiej Rosji . Nowy Jork: Metropolitan Books.
  • Русская zdjęcie: Середина XIX - нач. XX w.: [Альбом]. СПб., 1996; архатова Е. . Терновый венец obrazi // Мир дизайна. 1997. № 1/2. С. 30-33.
  • Reklama soczewki „PVC” Chevaliera z katalogu, Instruments Pour La Photographie , Arthur Chevalier (Paryż) 1863

Janet E. Buerger, francuskie dagerotypy , Międzynarodowe Muzeum Fotografii w George Eastman House, University of Chicago Press, 1989,

  • Loginov, Alexei, „Levitsky, Sergey Lvovich (18-19-1898”, s. 853–55 w John Hannavy, Encyclopedia of dziewiętnastowiecznej fotografii (2007) Vol 1 Routledge, New York: 2008.
  • Sartori, Rosalind. (1987). "Związek Radziecki." W historii fotografii: perspektywy społeczne i kulturowe , wyd. Jean-Claude Lemagny i André Rouillé. Cambridge, Wielka Brytania: Cambridge University Press.
  • Szudakow, Grigorij (1983). Pionierzy fotografii radzieckiej . Nowy Jork: Thames i Hudson.
  • Wilk, Erika „Fotografia”. Encyklopedia Historii Rosji . 2004. Encyklopedia.com. 13 lipca 2010 r.
  • Zeepvat, Charlotte. „Royal Photographers, Sergei Levitsky, Russia” Royal Digest , vol14,90,s. 159