Szkoła w Fontainebleau - School of Fontainebleau
Szkoła Fontainebleau ( francuski : École de Fontainebleau ) (. C. 1530 - 1610 c) odnosi się do dwóch okresów twórczości artystycznej we Francji w późnym Renaissance na środku królewskiego pałacu Fontainebleau , które były kluczowe w tworzeniu manieryzmu północnego .
Pierwsza szkoła w Fontainebleau (od 1531)
W 1531 r. Florencki artysta Rosso Fiorentino , straciwszy większość swojego majątku podczas Złupienia Rzymu w 1527 r., Został zaproszony przez Franciszka I do przyjazdu do Francji, gdzie rozpoczął obszerny program zdobniczy dla Château de Fontainebleau . W 1532 roku dołączył do niego inny włoski artysta Francesco Primaticcio (z Bolonii ). Rosso zmarł we Francji w 1540 r. Za radą Primaticcio Niccolò dell'Abbate (z Modeny ) został zaproszony do Francji w 1552 r. Przez syna François Henryka II . Artyści ci, choć znani ze swojej pracy w Fontainebleau, byli również zapraszani do tworzenia dzieł sztuki dla innych szlacheckich rodzin tego okresu i byli bardzo cenieni i dobrze opłacani.
Dzieła tej „pierwszej szkoły z Fontainebleau” charakteryzują się szerokim wykorzystaniem sztukaterii (sztukaterii i ram obrazów) i fresków oraz rozbudowanym (i często tajemniczym) systemem alegorii i mitologicznej ikonografii. Powszechne są renesansowe motywy zdobnicze, takie jak groteski , rzemienie i putta , a także pewien stopień erotyzmu. Liczby są eleganckie i pokazują wpływ technik włoskiego manieryzmu z Michelangelo , Raphael , a zwłaszcza Parmigianino . Primaticcio otrzymał również polecenie wykonania kopii antycznych posągów rzymskich dla króla, szerząc w ten sposób wpływ posągów klasycznych.
Wiele dzieł Rosso, Primaticcio i dell'Abate nie zachowało się; części zamku były przebudowywane w różnych terminach. Obrazy grupy były reprodukowane na grafikach , głównie rycinach , które najwyraźniej powstawały początkowo w samym Fontainebleau, a później w Paryżu. Te rozpowszechniły styl we Francji i poza nią, a także odnotowały kilka obrazów, które nie przetrwały.
Manierystyczny styl szkoły Fontainebleau wywarł wpływ na francuskich artystów (z którymi pracowali Włosi), takich jak malarz Jean Cousin Starszy , rzeźbiarze Jean Goujon i Germain Pilon oraz, w mniejszym stopniu, malarz i portrecista François Clouet, syn Jean Clouet .
Warsztaty graficzne
Chociaż nie ma na to żadnego dowodu, większość badaczy zgodziła się, że w samym Pałacu Fontainebleau istniała pracownia graficzna, odtwarzająca projekty artystów do ich prac w pałacu, a także inne stworzone przez nich kompozycje. Najbardziej produktywnym Graficy były Léon Davent , Antonio Fantuzzi i Jean Mignon , a następnie przez „tajemniczego” artysty znanego z jego monogramem jako „Master I♀V” (♀ będąc alchemiczny symbol na miedzi , z którego zostały wykonane z płyt drukarskich) i wydaje się, że warsztat działał najpóźniej od około 1542 do 1548 roku; François I zmarł w marcu 1547 r., Po czym finansowanie pałacu się skończyło, a szkoła rozpadła się. Były to pierwsze akwaforty wykonane we Francji, a nie daleko w tyle za pierwszymi włoskimi zastosowaniami tej techniki, które powstały w Niemczech. Najwcześniejsze odciski wszystkich rycin Fontainebleau są wykonane brązowym tuszem, a ich intencja wydaje się być zasadniczo reprodukcyjna.
Celem warsztatów było szersze upowszechnienie nowego stylu rozwijającego się w pałacu, zarówno we Francji, jak i wśród rówieśników Włochów we Włoszech. Nie wiadomo, czy inicjatywa wyszła od króla, innego mecenasa, czy od samych artystów. David Landau uważa, że Primaticcio był siłą napędową; awansował na stanowisko dyrektora pracy w Fontainebleau po samobójstwie Rosso Fiorentino w 1540 roku.
Wydaje się, że przedsiębiorstwo było „nieco przedwczesne”, jeśli chodzi o zdobycie rynku. Na wytrawionych odciskach często widniały oznaki braku doświadczenia warsztatu, a czasem niekompetencji w technice wytrawiania, a według Sue Welsh Reed: „Niewiele odcisków zachowało się z tych płyt i wątpliwe jest, czy wiele zostało wyciągniętych. wykonane i niezbyt dobrze wydrukowane; często były porysowane lub źle wypolerowane i nie wycierały się do czysta. Niektóre mogły być wykonane z metali miękkich jak miedź, na przykład cyny ”. Rozszerzający się rynek druków preferował „wysoce wykończone tekstury” Nicolasa Beatrizeta , a później „biegłych, ale ostatecznie mało inspirujących” rytowników, takich jak René Boyvin i Pierre Milan .
Znani artyści pierwszej szkoły
- Niccolò dell'Abbate (ok. 1509–1571) (włoski)
- Damiano del Barbiere , włoski sztukator i rzeźbiarz
- Francesco Scibec da Carpi (zm. Ok. 1557) Włoski producent mebli, który pracował w boiseriach .
- Léon Davent , francuski grawer
- Antonio Fantuzzi , włoski malarz i rytownik
- Rosso Fiorentino (Giovanni Battista di Jacopo de 'Rossi) (1494–1540) ( włoski )
- Juste de Juste (ok. 1505–1559) francusko-włoski rzeźbiarz i rytownik
- Luca Penni (ok. 1500/1504–1556) (włoski)
- Francesco Primaticcio (ok. 1505–1570) (włoski)
- Léonard Thiry , Flamand, malarz i rytownik
Second School of Fontainebleau (od 1594)
W latach 1584-1594, podczas wojen religijnych, zamek w Fontainebleau został opuszczony. Po wstąpieniu na tron Henryk IV podjął się renowacji budynków Fontainebleau przy pomocy grupy artystów: urodzonego we Flandrii Ambroise Dubois (z Antwerpii) oraz paryżan Toussaint Dubreuil i Martina Frémineta . Nazywa się je czasem „drugą szkołą w Fontainebleau”. Ich późno manierystyczne dzieła, z których wiele zaginęło, nadal wykorzystują wydłużone i pofalowane formy oraz zatłoczone kompozycje. Wiele z ich tematów obejmuje sceny mitologiczne i sceny z dzieł fikcyjnych włoskiego Torquato Tasso i starożytnego greckiego powieściopisarza Heliodora z Emesy .
Ich styl wywierał wpływ na artystów przez pierwsze dziesięciolecia XVII wieku, ale inne nurty artystyczne ( Peter Paul Rubens , Caravaggio , holenderska i flamandzka szkoła przyrodnicza ) szybko je przyćmiły.
Znani artyści drugiej szkoły
- Ambroise Dubois (ok. 1542–1614, urodzony we Flamandzie )
- Toussaint Dubreuil (ok. 1561–1602)
- Martin Fréminet (1567-1619)
Zobacz też
Uwagi
Bibliografia
- Jacobson, Karen (red.), (Często błędnie kat. Jako Georg Baselitz ), The French Renaissance in Prints , 1994, Grunwald Center, UCLA, ISBN 0962816221
- Landau, David, w Landau, David i Parshall, Peter, The Renaissance Print , Yale, 1996, ISBN 0300068832
- Reed, Sue Welsh, w: Reed, Sue Welsh & Wallace, Richard (EDS), włoski Etchers renesansu i baroku , Muzeum Sztuk Pięknych, Boston 1989, ISBN 0-87846-306-2 lub 304-4 (PB)
Dalsza lektura
- Prints & People: A Social History of Printed Pictures , katalog wystawy The Metropolitan Museum of Art (w całości dostępny online jako PDF), który zawiera materiały na temat School of Fontainebleau (patrz indeks)