Żegluga do Bizancjum - Sailing to Byzantium

„ Żeglując do Bizancjum ” to wiersz Williama Butlera Yeatsa , opublikowany po raz pierwszy w zbiorze The Tower z 1928 roku . Składa się z czterech strof w ottava rima , z których każda składa się z ośmiu linijek pentametru jambicznego . Wykorzystuje podróż do Bizancjum ( Konstantynopol ) jako metaforę podróży duchowej. Yeats zgłębia swoje przemyślenia i rozważania na temat tego, jak nieśmiertelność, sztuka i ludzki duch mogą zbiegać się. „Sailing to Bizancjum” Yeatsa, wykorzystując różne techniki poetyckie, opisuje metaforyczną podróż człowieka realizującego własną wizję życia wiecznego i koncepcję raju.

Streszczenie

Napisany w 1926 roku (kiedy Yeats miał 60 lub 61 lat), „Żeglując do Bizancjum” jest ostatecznym stwierdzeniem Yeatsa o agonii starości oraz pracy twórczej i duchowej wymaganej, aby pozostać żywą jednostką, nawet gdy serce jest „przywiązane do umierającego”. zwierzę” (ciało). Rozwiązaniem Yeatsa jest opuszczenie kraju młodych i podróż do Bizancjum, gdzie mędrcy ze słynnych złotych mozaik w mieście mogliby stać się „mistrzami śpiewu” jego duszy. Ma nadzieję, że mędrcy pojawią się w ogniu i zabiorą go z jego ciała do egzystencji poza czasem, gdzie jak wielkie dzieło sztuki mógłby istnieć w „sztuce wieczności”. Jest to nawiązanie do legendy, że gdy Turcy weszli do kościoła (Hagia Sophia) w 1453 r., kapłani odprawiający mszę zabrali swoje święte naczynia i zniknęli w ścianie kościoła, gdzie pozostaną i wyjdą dopiero wtedy, gdy kościół powraca do chrześcijaństwa [zob. Timothy Gregory, Historia Bizancjum , s. 337]. W końcowej strofie poematu oświadcza, że ​​gdy wyjdzie z ciała, nigdy więcej nie pojawi się w postaci rzeczy naturalnej; stanie się raczej złotym ptakiem, siedzącym na złotym drzewie, śpiewającym o przeszłości („co jest przeszłością”), teraźniejszości (to, co „przemija”) i przyszłości (to, co „przyjdzie”) .

Złota gałąź (mitologia) jest nawiązaniem do Eneidy , Księga VI, przez rzymskiego poety Wergiliusza (70-19 pne), gdzie jest oferowany jako dar przez bohatera Trojan Eneasza do Prozerpiny , aby wejść do bramy podziemi. Ojciec Eneasza, Anchises, opisuje ducha tkwiącego w każdym ciele

Nasiona życia—

ognista jest ich siła, boskie ich narodziny, ale oni…

są przygniecione chorobami ciała lub przytępione

przez ziemskie członki i ciało zrodzone na śmierć.

To jest źródło wszystkich ludzkich lęków i tęsknot,

radości i smutków, ani nie widzą światła niebios,

zamknięty w grobowcu ciała, ciemnym i głębokim więzieniu.

( Eneida VI:843-848)

Opisuje napięcie między fizycznością a duchowością, śmiertelnością a nieśmiertelnością, które są tematami tego wiersza.

Interpretacja

Yeats napisał w szkicu scenariusza do audycji BBC z 1931 roku:

Staram się pisać o stanie mojej duszy, bo słuszne jest, aby stary człowiek stworzył swoją duszę, a niektóre z moich przemyśleń na ten temat umieściłem w wierszu „Płyń do Bizancjum”. Kiedy Irlandczycy iluminowali Księgę z Kells i robili wysadzane klejnotami pastorały w Muzeum Narodowym , Bizancjum było centrum cywilizacji europejskiej i źródłem jej duchowej filozofii, dlatego podróż do tego miasta symbolizuję poszukiwanie życia duchowego.

John Crowe Ransom komentuje: „Modlitwa jest skierowana do świętych mędrców, którzy mieszkają, nie wiem gdzie; wydaje się, że nie ma znaczenia gdzie, ponieważ wydają się być kwalifikowani do przyjęcia modlitwy, i jest to wykwalifikowana i godna modlitwa”.

Epifanio San Juan pisze, że akcja wiersza „występuje w napięciu między pamięcią a pragnieniem, wiedzą a intuicją, naturą a historią, ujętym w wizję wiecznego porządku”.

Cleanth Brooks pyta, czy w tym wierszu Yeats wybiera idealizm, czy materializm i odpowiada na własne pytanie: „Yeats wybiera jedno i drugie, albo żadne. Nie można poznać świata bycia z wyjątkiem świata stawania się (choć trzeba pamiętać, że świat stawania się jest bezsensownym przepływem poza światem bytu, który implikuje)".

Wpływ

Drugi wiersz napisany przez WB Yeatsa „ Bizancjum ” rozszerza i uzupełnia „Żeglowanie do Bizancjum”. Łączy opisy średniowiecznego miasta w nocnej ciemności z duchowymi, nadprzyrodzonymi i artystycznymi obrazami.

Opowiadanie „Nie ma kraju dla starych ludzi” irlandzkiego pisarza Seána Ó Faoláina , opowiadające o dwóch weteranów irlandzkiej wojny o niepodległość, walczących o swoje miejsce w Republice Irlandzkiej w latach 50., bierze swój tytuł z pierwszego wersu wiersza. Jego córka, autorka Julia O'Faolain , dodała swój własny zwrot, gdy zatytułowała swoją nominowaną do Bookera powieść z 1980 roku „ Nie ma kraju dla młodych mężczyzn” .

Science fiction nowela o tej samej nazwie przez Robert Silverberg został opublikowany w 1985 roku historii, jak wiersz, zajmuje się nieśmiertelności i zawiera cytaty z wiersza.

Krótka powieść Philipa Rotha z 2001 r. Umierające zwierzę bierze tytuł z trzeciej zwrotki i jest wyraźnie przywołana w tekście.

Dzieło historycznej fantazji kanadyjskiego pisarza Guya Gavriela Kaya The Sarantine Mosaic zostało zainspirowane tym wierszem.

Utwór na albumie Lisy Gerrard i Patricka Cassidy'ego z 2004 roku Immortal Memory został nazwany na cześć wiersza.

Tytuł 2005 powieść To nie jest kraj dla starych ludzi przez Cormac McCarthy i 2007 Oscara filmu dostosowany od niego, pochodzi z pierwszej linii tego wiersza.

Uwagi

Bibliografia

• Żegluga do Bizancjum. Archiwum poezji
• Żegluga do Bizancjum . Przewodnik Britannica po Nagrody Nobla . 1997. 30 kwietnia 2006. Zarchiwizowane 22 czerwca 2002 w Wayback Machine

Linki zewnętrzne

• Obejrzyj film z klasy mistrzowskiej „Sailing to Byzantium” (Biblioteka Narodowa Irlandii)