Ryszard Widmark - Richard Widmark
Ryszard Widmark | |
---|---|
Urodzić się |
Richard Weedt Widmark
26 grudnia 1914
Sunrise Township, Minnesota , Stany Zjednoczone
|
Zmarł | 24 marca 2008
Roxbury, Connecticut , Stany Zjednoczone
|
(w wieku 93 lat)
Alma Mater | Lake Forest College (BA, 1936) |
Zawód |
|
lata aktywności | 1938-2001 |
Małżonka(e) | |
Dzieci | 1 |
Richard Weedt Widmark (26 grudnia 1914 – 24 marca 2008) był amerykańskim aktorem i producentem filmowym, teatralnym i telewizyjnym .
Był nominowany do Oscara za rolę nikczemnego Tommy'ego Udo w swoim debiutanckim filmie Pocałunek śmierci (1947), za który zdobył także Złoty Glob dla najbardziej obiecującego debiutanta . Na początku swojej kariery Widmark był typowany w podobnych nikczemnych lub antybohaterskich rolach w filmach noir , ale później rozgałęził się na bardziej heroiczne role wiodące i drugoplanowe w westernach, dramatach głównego nurtu i horrorach.
Za swój wkład w przemysł filmowy Widmark ma gwiazdę w Hollywood Walk of Fame przy 6800 Hollywood Boulevard. W 2002 roku został wpisany do zachodnich wykonawców sław w National Cowboy & Western Heritage Museum w Oklahoma City , Oklahoma .
Wczesne życie
Widmark urodził się 26 grudnia 1914 roku w Sunrise Township w Minnesocie jako syn Ethel Mae (z domu Barr) i Carla Henry'ego Widmarka. Jego ojciec był szwedzkiego pochodzenia, a matka angielskiego i szkockiego pochodzenia. Widmark dorastał w Princeton w stanie Illinois i przez krótki czas mieszkał w Henry w stanie Illinois , często się przeprowadzając, ponieważ jego ojciec pracował jako komiwojażer. Uczęszczał do Lake Forest College , gdzie studiował aktorstwo i uczył aktorstwa po tym, jak w 1936 roku uzyskał tytuł Bachelor of Arts w mowie .
Radio
Widmark zadebiutował jako aktor radiowy w 1938 roku w Real Life Stories cioci Jenny . W 1941 i 1942 roku codziennie słyszano go na antenie Mutual Broadcasting System w tytułowej roli w codziennym serialu Front Page Farrell , przedstawianym każdego popołudnia jako „ekscytujący, niezapomniany dramat radiowy. historia Davida i Sally Farrell." Farrell był czołowym reporterem Brooklyn Eagle . Kiedy serial przeniósł się do NBC, Widmark zwrócił rolę Carleton G. Young i Staats Cotsworth .
W latach czterdziestych Widmarka można było usłyszeć także w takich sieciowych programach radiowych, jak Gang Busters , The Shadow , Inner Sanctum Mysteries , Joyce Jordan, MD , Molle Mystery Theatre , Suspense oraz Ethel and Albert . W 1952 wcielił się w postać Cincinnatus Shryock w odcinku " Cavalcade of America " zatytułowanym "Adventure on the Kentucky". Kilkadziesiąt lat później powrócił do dramatu radiowego, występując w CBS Radio Mystery Theatre (1974-82), a także był jednym z pięciu gospodarzy w Sears Radio Theatre (jako piątkowy gospodarz „wieczoru przygód”) w latach 1979-81.
Broadway
Widmark pojawił się na Broadwayu w 1943 roku w F. Hugh Herbert „s pocałuj i powiedz i William Saroyan ” s Get Away stary, w reżyserii George'a Abbotta , który trwał przez 13 spektakli. Nie mógł wstąpić do wojska podczas II wojny światowej z powodu perforowanej błony bębenkowej. Był w Chicago, występując w produkcji scenicznej Dream Girl z June Havoc, kiedy 20th Century Fox podpisało z nim siedmioletni kontrakt.
Filmy
Pocałunek Śmierci i nikczemne role
Pierwszy występ filmowy Widmarka miał miejsce w filmie noir z 1947 roku Pocałunek śmierci , jako chichoczący, socjopatyczny złoczyńca Tommy Udo. W swojej najbardziej znanej scenie, Udo zepchnął kobietę na wózku inwalidzkim (graną przez Mildred Dunnock ) po schodach na jej śmierć. Widmark prawie nie został obsadzony. Powiedział: „Reżyser, Henry Hathaway , nie chciał mnie. Mam wysokie czoło; uważał, że wyglądam zbyt inteligentnie”. Hathaway został obalony przez szefa studia Darryla F. Zanucka . „Hathaway sprawił mi trochę złego czasu”, wspomina Widmark. Kiss of Death odniósł sukces komercyjny i krytyczny: Widmark zdobył nagrodę Złotego Globu dla nowej gwiazdy roku - aktor i był nominowany do Oscara dla najlepszego aktora drugoplanowego za rolę.
Widmark podążył za Pocałunkiem Śmierci z innymi nikczemnymi rolami w filmach noir Ulica bez imienia i Dom przy ulicy oraz Zachodnie żółte niebo (wszystkie z 1948 r.), w tym ostatnim filmie z Gregorym Peckem i Anne Baxter . Kolejną wybitną, nikczemną rolą był rasowy melodramat No Way Out (1950), z Sidneyem Poitierem w jego debiucie filmowym. Widmark i Poitier zostali dobrymi przyjaciółmi i pracowali razem w wielu filmach w późniejszych latach.
Heroiczne role i ciągły sukces
Widmark grał bohaterskie role w filmach, w tym w dół do morza na statkach , Slattery za Hurricane (oba 1949) i Elia Kazan „s Panic in the Streets (1950). Wystąpił także w Halls of Montezuma (1951) i Don't Bother to Knock (1952) (z Marilyn Monroe ) oraz wystąpił w dwóch filmach reżysera Samuela Fullera : Pickup on South Street (1953) oraz Hell and High Water (1954). ).
Widmark nadal pojawiają się w wielu udanych filmów, w tym tunelu of Love (1959) z Doris Day , westernów Warlock (również 1959) z Henry Fonda , i John Wayne „s The Alamo (1960), w sali teatralnej wyrok sądu Norymberga (1961) i ponowne spotkanie z Sidney Poitier w przygodzie The Long Ships (1964).
Widmark wyprodukował i zagrał w filmach Limit czasu (1957), The Secret Ways (1961) — na podstawie powieści Alistaira MacLeana , którą Widmark również wyreżyserował (niewymieniony w czołówce) ze względu na starcia z proponowaną przymrużeniem oka reżyserem Phila Karlsona scenariusza — oraz The Bedford Incident (1965), jego trzeci film z Sidneyem Poitierem, luźno oparty na powieści Hermana Melville'a Moby Dick .
lata 70.
Widmark zaczął dryfować do ról drugoplanowych w latach 70., chociaż nadal grał od czasu do czasu główną rolę. Był częścią gwiazdorskiej obsady w filmie Morderstwo w Orient Expressie z 1974 roku (grając ofiarę morderstwa), w filmie Rollercoaster z 1977 roku (jako agent FBI) i The Swarm (1978). Miał wybitną rolę pomocniczą w Michael Crichton „s Coma (również 1978), z Geneviève Bujold i Michaelem Douglasem .
Późniejsza kariera
W latach 80. Widmark nadal występował w wielu filmach, ponownie z Sidneyem Poitierem, który wyreżyserował go w komedii Hanky Panky (1982) z Genem Wilderem . Wystąpił także w thrillerze politycznym Who Dares Wins (również 1982) i Against All Odds (1984), z Jeffem Bridgesem i Jamesem Woodsem .
W sumie Widmark pojawił się w ponad 60 filmach w swojej karierze, a po raz ostatni pojawił się w dramacie z 1991 roku True Colors .
W wywiadzie z Michaelem Sheldenem w 2002 roku Widmark skarżył się, że „tworzenie filmów straciło wiele ze swojej magii”. Myślał, że stało się to „głównie mechanicznym procesem… Wszystko, co chcą zrobić, to poruszać kamerą tak, jak na rollercoasterze. Świetny reżyser, taki jak John Ford, wiedział, jak sobie z tym poradzić. Ford nie poruszał kamerą, poruszył ludzi”.
Telewizja
Widmark był tajemniczym gościem w teleturnieju CBS What's My Line? w 1954 roku. W następnym roku zrobił rzadki wypad do komedii I Love Lucy , portretując siebie, gdy zaskoczona Lucy wkracza na jego posiadłość, aby ukraść pamiątkę. Widmark znajduje Lucy rozciągniętą na podłodze w swoim salonie pod dywanem z niedźwiedziej skóry.
Po powrocie do telewizji na początku lat 70. Widmark otrzymał nominację do nagrody Emmy za rolę Paula Roudebusha, prezydenta Stanów Zjednoczonych, w filmie telewizyjnym Vanished! (1971), thriller polityczny Fletchera Knebla . W 1972 roku ponownie wcieliła się w rolę detektywa z Don Siegel „s Madigan (1968) z sześciu 90-minutowych odcinków na Tajemniczej filmie NBC środę. Uczestniczył w miniserialu o Benjaminie Franklinie , wyemitowanym w 1974 roku, który był wyjątkowym eksperymentem czterech 90-minutowych dramatów, z których każdy z innym aktorem podszywającym się pod Franklina: Widmark, Beau Bridges , Eddie Albert , Melvyn Douglas i Willie Aames, którzy wcielił się w postać Franklina w wieku 12 lat. Serial zdobył nagrodę Peabody i pięć nagród Emmy. W latach 80. Widmark powrócił do telewizji z pół tuzinem filmów telewizyjnych.
Życie osobiste
Widmark był żonaty ze scenarzystą Jean Hazlewood od 1942 roku aż do jej śmierci w 1997 roku. Mieli córkę, Anne Heath Widmark, artystkę i autorkę, która w latach 1969-1982 była żoną baseballisty Sandy'ego Koufaxa . W 1999 roku Widmark poślubił Susan Blanchard , córka Doroty Hammerstein i pasierbica Oscara Hammersteina II ; była trzecią żoną Henry'ego Fondy .
Green City w stanie Missouri jest siedzibą lotniska Widmark w północno-wschodniej części stanu Missouri. Miasta wielkości Green City, z populacją liczącą w 2000 r. 688 mieszkańców, zwykle nie mają lotnisk, ale Widmark posiadał na tym obszarze ranczo dla bydła w latach 50. i 60. XX wieku. Widmark przekazał fundusze na budowę lotniska, co doprowadziło do nadania mu imienia.
Pomimo tego, że znaczną część swojej kariery spędził występując w rolach z bronią, takich jak kowboje, policjanci, gangsterzy i żołnierze, Widmark nie lubił broni palnej i był zaangażowany w kilka inicjatyw kontroli broni. W 1976 roku stwierdził:
„Wiem, że zrobiłem karierę na wpół z przemocą, ale brzydzę się przemocą. Jestem gorącym zwolennikiem kontroli broni. Wydaje mi się niewiarygodne, że Stany Zjednoczone są jedynym cywilizowanym narodem, który nie stawia pewna skuteczna kontrola nad bronią”.
Widmark był przez całe życie członkiem Partii Demokratycznej .
Przechodząc na emeryturę w 2001 roku, Widmark zmarł po długiej chorobie 24 marca 2008 roku w swoim domu w Roxbury w stanie Connecticut w wieku 93 lat. Pogarszające się zdrowie Widmarka w ostatnich latach życia pogorszył upadek, którego doznał w 2007 roku. Został pochowany w Roxbury Cmentarz Centralny.
W kulturze popularnej
Rola Widmarka w " Pocałunku śmierci" zainspirowała nazwisko kryminalisty Donalda E. Westlake'a , najbardziej znanego pseudonimu Richarda Starka, pod którym napisał niektóre ze swoich najmroczniejszych, najbardziej brutalnych książek . Według Westlake'a, „częścią fascynacji Widmarka i niebezpieczeństwa jest jego nieprzewidywalność. Jest szybki i złośliwy, i właśnie to chciałem, aby pismo było: ostre i chude, bez tłuszczu, przycięte… surowe ”.
Filmografia
Filmy
Rok | Tytuł | Rola | Uwagi |
---|---|---|---|
1947 | Pocałunek śmierci | Tommy Udo | Debiut filmowy Nagroda Złotego Globu dla najbardziej obiecującego debiutanta nominowana do Oscara dla najlepszego aktora drugoplanowego |
1948 | Ulica bez nazwy | Alec Stiles | |
1948 | Dom przy drodze | Jefferson T. „Jefty” Robbins | |
1948 | Żółte niebo | Koleś | |
1949 | Do morza na statkach | Pierwszy oficer Dan Lunceford | |
1949 | Huragan Slattery | Porucznik Willard Francis Slattery | |
1950 | Noc i miasto | Harry Fabian | |
1950 | Panika na ulicach | por. komandor Clinton "Clint" Reed MD | |
1950 | Bez wyjścia | Ray Biddle | Sidney Poitier w roli głównej |
1951 | Sale Montezumy | porucznik Anderson | |
1951 | Żabobale | por. komandor John Lawrence | |
1952 | Czerwone Niebo Montany | Murarz klifu | |
1952 | Nie zawracaj sobie głowy pukaniem | Wieże Jeda | |
1952 | Pełny dom O. Henry'ego | Johnny Kernan | Segment: „Wezwanie Clarion” |
1952 | Mój kumpel Gus | Dave Jennings | |
1953 | Miejsce docelowe Gobi | CPO Samuel T. McHale | |
1953 | Odbiór na South Street | Pomiń McCoy | |
1953 | Zajmij wyżynę! | sierż. Thorne Ryan | |
1954 | Piekło i wysoka woda | Kapitan Adam Jones | |
1954 | Ogród Zła | Fiske | |
1954 | Złamana lanca | Ben Devereaux | |
1955 | Złota Nagroda | Sierżant Joe Lawrence | |
1955 | Pajęczyna | Dr Stewart „Mac” McIver | |
1956 | Reakcja | Jim Slater | |
1956 | Biegnij do Słońca | Michael „Mike” Latimer | |
1956 | Ostatni Wóz | Comanche Todd | |
1957 | Św. Joanna | Delfin, Karol VII | |
1957 | Limit czasu | płk William Edwards | Producent |
1958 | Prawo i Jake Wade | Clint Hollister | |
1958 | Tunel miłości | Sierpień „Augie” Poole | |
1959 | Pułapka | Ralph Anderson | |
1959 | Czarodziej | Johnny Gannon | |
1960 | Alamo | Pułkownik Jim Bowie | |
1961 | Sekretne sposoby | Michael Reynolds | Producent; niewymieniony reżyser |
1961 | Dwóch jechało razem | Pierwszy porucznik Jim Gary | |
1961 | Wyrok w Norymberdze | płk Tad Lawson | |
1962 | Jak zdobyto Zachód | Mike King | |
1964 | Długie statki | Rolfe | Drugi film z Sidney Poitier |
1964 | Lot z Ashiya | ppłk Glenn Stevenson USAF | |
1964 | Czejenna Jesień | Kapitan Thomas Archer | |
1965 | Incydent w Bedford | Kapitan Eric Finlander USN | Producent; trzeci film z Sidney Poitier |
1966 | Alvarez Kelly | płk Tom Rossiter | |
1967 | Droga na zachód | Lije Evans | |
1968 | Madigan | Det. Daniel Madigan | |
1969 | Śmierć rewolwerowca | Marszałek Frank Patch | |
1969 | Talent do kochania | Główny Patten | |
1970 | Wojna o bimber | Dr Emmett Taulbee | |
1972 | Kiedy umierają legendy | Czerwony Dillon | |
1974 | Morderstwo w Orient Expressie | Samuel Ratchett aka Lanfranco Cassetti | |
1976 | Córka diabła | John Verney | |
1976 | Wyprzedaż | Sam Lucas | |
1977 | Ostatni blask zmierzchu | Gen. Martin MacKenzie – Naczelny Komendant, SAC | |
1977 | Zasada domina | Taguj | |
1977 | Kolejka górska | Agent Hoyt | |
1978 | Śpiączka | dr Harris | |
1978 | Rój | Gen. Slater | |
1979 | Wyspa Niedźwiedzia | Otto Gerran | |
1982 | National Lampoon trafia do kina | Stan Nagurski | „Muminaci” |
1982 | Hanky Panky | Okup | Wyreżyserowane przez Sidneya Poitiera |
1982 | Odważni wygrywają | Sekretarz Stanu Arthur Currie | |
1984 | Wbrew wszelkim przeciwnościom | Ben Caxton | |
1991 | Prawdziwe kolory | Senator James Stiles | Ostatnia rola filmowa |
Telewizja
Rok | Tytuł | Rola | Uwagi |
---|---|---|---|
1955 | Kocham Lucy | samego siebie | Serial telewizyjny; "Wycieczka" |
1971 | Zniknął | Prezydent Paul Roudebush | Nominacja filmu telewizyjnego — Primetime Emmy Award dla najlepszego głównego aktora w limitowanej serii lub filmie |
1972-1973 | Madigan | sierż. Dan Madigan | Serial telewizyjny; 6 odcinków Na podstawie filmu z 1968 roku o tym samym tytule |
1973 | Ostatnia sprawa Brocka | Porucznik Max Brock | film telewizyjny |
1974-1975 | Życie Benjamina Franklina | Benjamin Franklin | Miniserial telewizyjny |
1975 | Ostatni dzień | Czy Spence | film telewizyjny |
1979 | Pan Horn | Al Sieber | film telewizyjny |
1980 | Wszystkie dzieci Boga | Sędzia Parke Denison | film telewizyjny |
1981 | Wieloryb do zabijania | Tom Goodenough | film telewizyjny |
1985 | Zaciemnienie | Joe Steiner | film telewizyjny |
1987 | Spotkanie starych ludzi | Mapy szeryfa | film telewizyjny |
1988 | Pewnego razu pociąg w Teksasie | Kapitan Owen Hayes | film telewizyjny |
1989 | Zimne Sassy Drzewo | Enoch Rucker Blakeslee | film telewizyjny |
1992 | Lincoln | Ward Hill Lamon (głos) | Film telewizyjny Ostatnia rola aktorska |
1995 | Dziki Bill: Hollywood Maverick | samego siebie | dokument telewizyjny |
2002 | Dobe i kompania bohaterów | samego siebie | dokument telewizyjny |
Występy radiowe
Rok | Program | Odcinek/źródło |
---|---|---|
1952 | Gildia teatralna na antenie | Lilim |
1953 | Gildia teatralna na antenie | 1984 |
1953 | Niepewność | Otello (Części 1 i 2) |