Rakoto Frah - Rakoto Frah

Rakoto Frah
Informacje ogólne
Imię urodzenia	Philibert Rabezoza
Urodzony	1923 Ankadinandriana, Madagaskar
Zmarły	Wrzesień 2001 (w wieku 77–78) Antananarivo , Madagaskar
Gatunki	Vakindrazana, hira gasy , vazikoava
Instrumenty	Sodina , głos
lata aktywności	1930–2001
Akty powiązane	Orchester Nationale, Malgasy All Stars, Feo Gasy

Philibert Rabezoza ( 1923-29 września 2001), lepiej znany pod pseudonimem Rakoto Frah , był flecistą i kompozytorem muzyki tradycyjnej z centralnych wyżyn Madagaskaru . Urodzony w 1923 roku w pobliżu stolicy Antananarywa, w biednej wiejskiej rodzinie, Rakoto Frah sprostał wyzwaniom związanym z jego nieuprzywilejowanym pochodzeniem, stając się najbardziej uznanym wykonawcą fletu sodina , jednego z najstarszych tradycyjnych instrumentów na wyspie. Poprzez częste koncerty międzynarodowe i występy na festiwalach muzycznych promował muzykę gór Madagaskaru i stał się jednym z najbardziej znanych artystów malgaskich , zarówno na Madagaskarze, jak i na światowej scenie muzycznej.

Po zdobyciu regionalnego uznania za swoje umiejętności związane z sodiną w młodości, Rakoto Frah zyskał krajową sławę w 1958 roku, kiedy został wybrany przez prezydenta Madagaskaru Philiberta Tsiranana do występu na scenie sodiny dla odwiedzającego prezydenta Francji Charlesa de Gaulle'a . To wydarzenie zapoczątkowało jego karierę jako profesjonalnego muzyka. Najpierw grał na tradycyjnych ceremoniach w całym kraju, a od 1967 roku rozszerzył swoje występy o udział w międzynarodowych konkursach i festiwalach muzycznych. Jego popularność spadła w latach siedemdziesiątych, ale przeszła odrodzenie, które rozpoczęło się w połowie lat osiemdziesiątych i trwało aż do śmierci w 2001 roku. W tym okresie Rakoto Frah nagrał dziesięć albumów, dużo koncertował na Madagaskarze i za granicą, był prezentowany w dwóch francuskich filmach dokumentalnych i współpracował z różnymi międzynarodowymi i malgaskimi artystami. W swojej karierze nagrał ponad 800 oryginalnych kompozycji. Rakoto Frah i jego sodina zostali przedstawieni na 200 malgaskim banknocie ariary na cześć jego kluczowej roli w rewitalizacji i popularyzacji sodiny na arenie międzynarodowej. Pomimo światowej sławy artysty żył po prostu i umarł, niewiele zarabiając na swojej muzycznej karierze. Jego śmierć została szeroko opłakana i naznaczona państwowym pogrzebem, aw 2011 roku zorganizowano famadihana (tradycja pogrzebowa malgaskiego „odwracania kości”), aby uczcić życie artysty.

Biografia

Wczesne lata

Philibert Rabezoza urodził się w 1923 roku w Ankadinandriana, na przedmieściach Antananarywa . Jego matka urodziła się w Antananarywie, a jego ojciec, pasterz i rolnik z Fianarantsoa , przed kolonizacją Madagaskaru w 1897 roku był śpiewakiem na dworze królewskim Meriny. walczyli o opiekę nad swoim nowym synem wraz z sześcioma braćmi i czterema siostrami. Jako dziecko Philibert pomagał swojej rodzinie w opiece nad zwierzętami i uprawianiu ziemi. We wczesnych latach starszego brata o tym samym imieniu nadał mu przydomek Rakoto.

Podobnie jak wielu mieszkańców obszarów wiejskich w środkowym Madagaskarze w tamtych czasach, bracia Rakoto grali w sodinę , dmuchaną rurkę tradycyjnie wykonaną z bambusa lub trzciny z trzema lub sześcioma otworami na palce i otworem na kciuk na całej długości. Uważa się, że jeden z najstarszych i najbardziej znanych instrumentów muzycznych na Madagaskarze przybył na wyspę wraz z pierwszymi osadnikami z Borneo około 2000 lat temu i jest szeroko rozpowszechniony na centralnych wyżynach . Młody Rakoto zaczął grać na sodinie, gdy miał siedem lat. Swoje umiejętności doskonalił słuchając występów sodina starszych wioski, a trzy lata później chłopiec założył małą grupę muzyczną Ambohijatobe, która występowała lokalnie na tradycyjnych uroczystościach. W tym okresie Rakoto miał okazję uczestniczyć w społecznym konkursie muzycznym. Jego konkurenci, grający na akordeonie i gitarach, rzucali kamieniami w Rakoto, kiedy wystąpił na sodinie. Pomimo uderzenia w twarz, zakończył swój występ i otrzymał pierwszą nagrodę. W 1935 roku został nominowany przez gubernatora do reprezentowania swojego okręgu w ogólnopolskim konkursie muzycznym organizowanym przez francuskie władze kolonialne na stadionie Mahamasina w Antananarywie. W tym samym roku Rakoto został osierocony w wieku 12 lat, co uniemożliwiło mu dalsze kształcenie się w celu zarabiania na życie. Pewien Francuz zatrudnił chłopca do pracy jako pomocnik piekarza, aż do osiągnięcia pełnoletności. Po osiągnięciu dorosłości Rakoto opuścił piekarnię, aby zostać metalowcem, jednocześnie kontynuując występy na sodinie w zespołach muzycznych.

Zdobądź rozgłos

Okazja Rakoto do zdobycia krajowej sławy nadeszła wraz z wizytą prezydenta Francji Charlesa de Gaulle'a na Madagaskarze w 1958 roku . Wizyta była w połączeniu z rozwiązaniem statusu kolonialnego i nazewnictwa Philibert Tsiranana jako premiera , część przejścia wyspy do pełnej niepodległości w 1960 roku Tsiranana wcześniej widział flecista wykonać i zaprosił Rakoto i jego grupa 18 muzyków towarzyszyć de Gaulle i wykonuj tradycyjne utwory podczas części pieszej wycieczki francuskiego męża stanu przez stolicę Antananarywa. Po tym występie Rakoto w pełnym wymiarze godzin poświęcił się karierze muzycznej, regularnie występując na tradycyjnych uroczystościach na wyspie. Tsiranana, który został prezydentem Madagaskaru dwa lata później, jako pierwszy nazwał artystę Rakoto Frah , imieniem, którym muzyk posługiwał się do końca swojej kariery.

Międzynarodowe uznanie Rakoto Fraha i jego wykonania tradycyjnej muzyki sodina rozpoczęło się od jego pierwszej zagranicznej podróży do Algierii w 1967 roku. Artysta poprowadził grupę 18 malgaskich muzyków wybranych do reprezentowania różnych grup etnicznych wyspy na Międzynarodowym Festiwalu w Algierze . Wśród 80 zawodników z różnych krajów, złoty medal zdobyła trupa Rakoto Fraha. Po tym sukcesie wystąpił w Japonii, Anglii, Stanach Zjednoczonych, Indiach, Niemczech, Chinach, Norwegii, Finlandii, Australii i Francji, co uczyniło go jednym z pierwszych muzyków wykonujących tradycyjną muzykę malgaską na festiwalach muzycznych i koncertach poza Madagaskarem. Podczas tych występów często towarzyszyli mu muzycy wspierający z grupy Orchester Nationale. Wystawiając międzynarodową publiczność na występy sodiny, Rakoto Frah promował instrument i tradycyjne dziedzictwo muzyczne Madagaskaru na całym świecie. Rząd prezydenta Tsirananany popadł w niełaskę i został obalony w 1972 r., A bliskie związki Rakoto Fraha z niepopularnym byłym szefem państwa doprowadziły artystę do marginalizacji przez pierwszą połowę administracji swojego następcy, Didiera Ratsiraki (1975–1993). .

Odnowiona popularność

W 1985 roku producenci Ben Mandelson i Roger Armstrong odwiedzili Madagaskar w poszukiwaniu artystów do nagrania na planowany album z muzyką malgaską. Wkrótce ich uwagę zwrócił Rakoto Frah i zaproponowali mu własny pełnometrażowy album. Dwie wnuczki Rakoto Frah zapewniły wokale do tego albumu, zatytułowanego Rakoto Frah: Flute Master of Madagascar. Od połowy lat osiemdziesiątych popularność Rakoto Frah odżyła, zwłaszcza wśród młodzieży, z której wielu starało się na nowo nawiązać kontakt z tradycjami starszych. Oprócz nagrania wielu własnych utworów i albumów flecista często pojawiał się gościnnie na albumach innych osób. Rakoto Frah ponownie stał się jednym z najbardziej znanych i szanowanych muzyków na Madagaskarze oraz jednym z najbardziej rozpoznawalnych artystów malgaskich na światowej scenie muzycznej.

	Feo Gasy „Rakoto Frah” (1996) Wykonanie Sodiny przez Rakoto Frah w piosence dedykowanej mu przez grupę Feo Gasy
Masz problemy z odtwarzaniem tego pliku? Zobacz pomoc dla mediów .

Rakoto Frah wydał serię albumów i występował na całym świecie w latach 90. Świat się czas kompilacji, nagrany i wyprodukowany przez Davida Lindleya i Henry Kaiser w 1991 roku, opisuje go wraz z wieloma innymi wykonawcami różnych gatunków muzycznych i instrumentów wyspy; dwie kolejne kompilacje z Lindleyem i Kaiserem miały miejsce w 1993 i 1994 roku. W 1994 roku Rakoto Frah wystąpił z Madagasy All Stars podczas ich trasy koncertowej po Niemczech. W następnym roku doświadczył dalszego wzrostu znaczenia w kraju i za granicą jako członek-założyciel grupy Feo Gasy , w której występował również uznany na całym świecie gitarzysta Madagaskaru i wokalista i autor tekstów Erick Manana . Zespół nagrał razem dwa albumy: Ramano w 1996 roku i Tsofy Rano w 1999 roku. Malgaski gitarzysta Solo Razafindrakoto wyprodukował Souffles de Vie Rakoto Fraha w 1998 roku, a ostatni album Rakoto Frah, Chants et danses en Imerina , został wydany w październiku 2000 roku.

Mimo swojej popularności artysta niewiele zarobił na swojej muzycznej karierze. Było to po części spowodowane słabym egzekwowaniem praw autorskich na Madagaskarze, co umożliwiło bezpośrednie przekazywanie zysków z nielegalnie kopiowanych albumów piratom. Przez całą swoją karierę jako zawodowy muzyk mieszkał w biednej dzielnicy Anatihazo-Isotry w Antananarivo wraz z 30 członkami rodziny. Tam produkował instrumenty i udzielał lekcji wykonawstwa sodiny. W późniejszych latach swojego życia Rakoto Frah miał jednocześnie ponad 80 uczniów. Był także szanowanym źródłem porad w okolicy i często odwiedzali go członkowie społeczności, szukający jego mądrości i rady. Artysta, mieszkając na Madagaskarze, regularnie przyjmował płatne oferty występów na sodinie podczas tradycyjnych wydarzeń, takich jak famadihana (tradycja pogrzebowa „odwracania kości” na Madagaskarze), ceremonie obrzezania , śluby, zaręczyny i tradycyjne święta odbywające się z okazji świętowania. pierwszy zbiór ryżu w roku. Wydarzenia te mogły trwać do siedmiu dni, w tym występy przez całą noc i często wymagały kilku dni podróży, aby dotrzeć na miejsce. Rakoto Frah był zagorzałym fanem rugby i on i jego zespół regularnie wykonywał muzykę fletową i perkusyjną na meczach reprezentacji narodowych . Jego ostatnim międzynarodowym występem festiwalowym był Festival de Langon, który odbył się we Francji w sierpniu 2001 roku.

Rakoto Frah zmarł 29 września 2001 r. W szpitalu Ravoahangy Andrianavalona w Antananarivo z powodu problemów z sercem i infekcji płuc. Kilka dni po jego śmierci rząd Madagaskaru zorganizował publiczną uroczystość na jego cześć na stadionie Mahamasina. Jego ciało zostało złożone w rodzinnym grobowcu w jego rodzinnej wiosce Ankadinandriana 3 października.

Styl

Rakoto Frah wykonywał tradycyjne utwory vakindrazana i vazikoava dla sodiny, powszechnie słyszane podczas różnych świąt i obrzędów obserwowanych na centralnych wyżynach Madagaskaru. Na przykład muzyka towarzysząca ceremoniom ponownego pochówku famadihana w środkowych górach jest typowo wykonywana przez zespół muzyków sodina, którym towarzyszy bęben amponga . Te występy sodiny, które wyrażają radość z ponownego spotkania się z przodkami, są często konkurencyjne. Na famadihanie może być obecna więcej niż jedna trupa, która na zmianę popisuje się swoimi umiejętnościami muzycznymi, z szybkim lotem nut, które mają zainspirować taniec przez cały dzień lub tydzień uroczystości. Wiejska tradycja artystyczna hira gasy jest równie radosna, ale bardziej wyszukana, prezentując umiejętności muzyczne, taneczne i oratorskie dużej grupy, w skład której wchodzą wokaliści i wokaliści, perkusja, sodina i różnorodne instrumenty orkiestrowe, takie jak klarnety, trąbki i skrzypce.

Chociaż Rakoto Frah uczył się swojego repertuaru słuchając tradycyjnych utworów starszych, często wykonywał spersonalizowane wariacje i interpretował tradycyjne melodie w oryginalny sposób. Tematy poruszane w jego piosenkach wahały się od poważnych po beztroskie i mogły dotyczyć problemów społecznych, zachowań i opisu miejsc. Rakoto Frah używał zarówno tradycyjnych fletów, jak i tych, które sam wykonał, używając różnorodnych lokalnie dostępnych materiałów. Były to między innymi flety wykonane z sekcji metalowych kijków narciarskich, rur PCV i plastikowych karniszy. Nigdy nie był znany z tego, że był bez fletu i był powszechnie szanowany za swoją muzyczną wirtuozerię i uprzejmość. Rakoto Frah określił muzykę jako najważniejszy element życia, ważniejszy nawet dla niego niż jego własna rodzina. W swojej karierze artysta wyprodukował ponad 800 utworów muzyki instrumentalnej i wokalnej.

Kilka nagrań kolaboracyjnych między Rakoto Frah i innymi międzynarodowymi artystami zostało nagranych. Rakoto Frah pojawia się w utworach nagranych z Manu Dibango , artystami jazzowymi Davidem Lindleyem i Henry Keizerem , Kassav ' i Ladysmith Black Mambazo , których poznał podczas występów w Indiach. Jako muzyk, który grał ze słuchu, dołączał do trwającego występu, uważnie słuchając, aby określić tonację piosenki. Amerykański kompozytor i saksofonista jazzowy Ornette Coleman opisał Rakoto Frah jako „jedne z najlepszych frazowania ze wszystkich muzyków na świecie”. Został również wymieniony jako kluczowy dla Iana Andersona , flecisty i lidera brytyjskiej grupy rockowej Jethro Tull z lat 70 . W notatkach do kompilacji A World Out of Time z 1991 roku producenci David Lindley i Henry Kaiser wyrazili swój podziw dla artysty, stwierdzając: „Jest jednym z najbardziej niesamowitych muzyków-mistrzów i osób, jakie kiedykolwiek spotkaliśmy. sodina jest na poziomie, który można porównać tylko do wielkich, zachodnich mistrzów instrumentalnych, takich jak John Coltrane , Ornette Coleman, Billy Pigg czy Miles Davis . Rakoto Frah z pewnością zdaje się wiedzieć tajemnicze rzeczy o frazowaniu melodii, o których nikt inny nie wie. " Współcześni malgascy artyści występujący w różnych gatunkach, od heavy metalu i hip hopu po jazz i tradycyjną mangalibę , wymieniają mistrza sodiny jako inspirację i legendę w panteonie malgaskich postaci kulturowych.

Dziedzictwo

W ciągu swojego życia Rakoto Frah został upamiętniony przez innych artystów i rząd Madagaskaru, który przyznał mu liczne nagrody i wyróżnienia w trakcie swojej kariery. Projekt banknotu 1000  franków malgaskich (200  ariary ) wydrukowany po raz pierwszy przez Bank Centralny w 1983 r. Przedstawiał Rakoto Fraha ubranego w tradycyjny słomkowy kapelusz i lambę oraz grającego na sodinie. Jest jedynym artystą, który został przedstawiony na banknocie malgaskim. Według przedstawiciela Banku Centralnego artysta został wybrany, ponieważ był najbardziej reprezentatywnym dla tożsamości Madagaskaru. Po zaprzestaniu produkcji banknotu Rakoto Frah w latach 90. stał się rzadkim przedmiotem kolekcjonerskim wycenionym w 2011 r. Na ponad 100 000 ariary, czyli ponad 500 razy więcej niż wartość nominalna. Artysta został również zaproszony przez międzynarodowych filmowców do udziału w dwóch francuskich filmach: Madagaskarze L'Ile Rouge wydanym w 1992 roku przez francuskiego reżysera Jean-Michela Carré oraz tytułowym dokumencie o samym artyście, wyprodukowanym przez reżysera Camille Marchand w 1997 roku.

Spuścizna Rakoto Fraha pozostaje silna ponad dekadę po jego śmierci. W 2011 roku, dziesięć lat po jego śmierci, na Madagaskarze zorganizowano serię uroczystości upamiętniających jego życie i muzykę. W maju 2011 r. Zorganizowano panel dyskusyjny i debatę na tematy związane z tradycyjną kulturą i dziedzictwem. W czerwcu na jego cześć odbyła się katolicka msza i półdniowe przedstawienie hira gasy oraz trzydniowa ekspozycja w galerii, upamiętniająca jego życie i twórczość. Regionalne kabarety były organizowane w Mahajanga i Toamasinie przez jego byłą grupę Feo Gasy, grupę jego synów Rakoto Frah Junior i tradycyjną grupę muzyczną Telofangady. We wrześniu odsłonięto specjalnie skomponowane na jego cześć dzieło oraz hołd złożony na stadionie Mahamasina z udziałem takich artystów jak Dama of Mahaleo , Ricky, Samoëla i Faly Ralanto, a także Telofangady, Rakoto Frah Junior i Feo Gasy. W dniu 28 października 2011 r. Ministerstwo Kultury zmieniło nazwę ulicy w stolicy na jego cześć. Kulminacją tych wydarzeń była famadihana, którą przyjaciele i rodzina artysty zorganizowali dla Rakoto Fraha w Ambohijatobe w Ankadinandriana. Wydarzenie, w którym uczestniczył minister stanu i wielu artystów, takich jak Rakoto Frah Junior i Haja Telofangady, obejmowało występy Fafah of Mahaleo, Faly, Ralanto, Ra-Jean Knack, Randrianasolo Raymond Zanany, Raozy Milalao z Toamasina i Solo Ra-Jean z Moramanga . Zgodnie ze zwyczajem, szczątki Rakoto Frah (wśród jego wewnętrznego kręgu pieszczotliwie nazywany „Dadakoto”) zostały wyniesione z grobowca i owinięte świeżym jedwabnym całunem. W szmatkę wetknięto nową sodinę, aby zastąpić zniszczoną, pierwotnie zakopaną razem z nim. Zwyczajowo danie z różnią się Menaka (ryż gotowany z oliwek i wieprzowiny) było podawane i muzycy wykonywali utwory tradycyjnego gatunku których artysta tak często grał na uroczystościach famadihana innych.

W listopadzie 2012 r. Kilka dorosłych dzieci Rakoto Frah uruchomiło w listopadzie 2012 r. Inicjatywę École Rakoto Frah Junior („ Gimnazjum Rakoto Frah”), aby kontynuować pracę artysty jako pedagoga spektaklu sodina. Nieformalna szkoła kulturalna zorganizowała lekcje spektaklu sodiny dla 50 uczniów w świetlicy w dawnej dzielnicy Isotry artysty i wręczyła 16 grudnia 31 absolwentom świadectwa ukończenia z planami kontynuowania szkolenia kolejnych kohort zawodników sodiny.

Dyskografia

Zobacz też

• Muzyka z Madagaskaru

Uwagi

Bibliografia

• Labourdette, Jean-Paul; Auzias, Dominique (2011). Madagaskar (po francusku). Paryż: Petit Futé. ISBN   9782746940291 .
• Saura, André (2006). Philibert Tsiranana, Premier président de la République de Madagascar, t. I: À l'ombre de Gaulle (po francusku). Paryż: Éditions L'Harmattan. ISBN   2296013309 .
• Tenaille, Frank (2002). Muzyka jest bronią przyszłości: pięćdziesiąt lat afrykańskiej muzyki popularnej . Chicago: Chicago Review Press. ISBN   9781556524509 .