Koncert fortepianowy nr 2 (MacDowell) - Piano Concerto No. 2 (MacDowell)
Koncert fortepianowy nr 2 w D minor , op. 23 Edwarda MacDowella ukończono pod koniec 1885 roku. Chociaż często stwierdzano pewne podobieństwa do koncertów Edvarda Griega , Camille'a Saint-Saënsa i Franza Liszta , kompozycja MacDowella okazała się dość oryginalna, przynajmniej w porównaniu z jego Koncert pierwszy . Był to pierwszy duży koncert fortepianowy napisany przez Amerykanina. Była to także jedyna tak duża kompozycja MacDowella, która pozostała w standardowym repertuarze.
Historia
Pierwszy Koncert Macdowella został napisany i wykonany w 1882 roku, gdy miał zaledwie 22 lata. Został opublikowany w 1884 roku. Wkrótce kompozytor rozpoczął pracę nad swoim Drugim. Ukończony w Wiesbaden pod koniec 1885 roku, przez kilka lat pozostawał niewykonany. W 1888 MacDowell wrócił do Ameryki. 5 marca 1889 roku wykonał nowy koncert w Chickering Hall ( Nowy Jork ) z New York Philharmonic pod dyrekcją Theodore Thomas . Program tego koncertu znalazły się także amerykańską premierę Czajkowskiego „s Symphony No. 5 . W następnym roku (1890) Breitkopf i Härtel wydali partyturę orkiestrową i opracowanie na 2 fortepiany (przygotowane przez samego MacDowella). Został zadedykowany Teresie Carreño , słynnej pianistce, która była jednym z pierwszych nauczycieli fortepianu MacDowella.
Pierwszego nagrania tego koncertu dokonał Jesús Maria Sanromá w 1934 roku z Boston Pops Orchestra pod dyrekcją Arthura Fiedlera . Van Cliburn wybrał ten koncert na swój profesjonalny debiut, gdy miał osiemnaście lat.
Oprzyrządowanie
Utwór przeznaczony jest na fortepian solo, 2 flety, 2 oboje, 2 klarnety (B ♭), 2 fagoty, 4 rogi (F), 2 trąbki (F), 3 puzony, kotły i smyczki.
Struktura
Koncert składa się z trzech tradycyjnych części, wszystkie w formie sonatowej . Jednak pierwsza część jest w dużej mierze powolna (zamiast szybkiego), a druga to żywe scherzo (zamiast powolnego). Główny temat pierwszej części (motto) pojawia się ponownie w trzeciej. Typowe przedstawienie trwa 25–28 minut, z czego połowę zajmuje pierwsza część.
Część pierwszą otwiera śpiewny, niemal wagnerowski wstęp zagrany przez orkiestrę ( Larghetto Calmato ). Następuje stentoriańska kadencja, a po krótkiej powtórce wprowadzenia rozpoczyna się właściwa forma sonatowa ( Poco più mosso, e con passione ). Temat kadencji zostaje włączony do pierwszego przedmiotu, natomiast wprowadzający zostaje później przekształcony w drugi (w F-dur ). Sekcja rozwoju zostaje przerwana przez ponowne pojawienie się początkowej kadencji, znacznie bardziej rozbudowanej. Po tej muzyce przechodzi się do podsumowania. Wkrótce głównym tematem jest orkiestrowe tutti, po którym kadencja zostaje usłyszana po raz ostatni. Kończy się ponurym nastrojem. Orkiestra powtarza temat główny w d-moll, brzmiąc jak marsz żałobny. O dziwo solista szybko zmienia tonację na D-dur , która staje się tonacją drugiego przedmiotu. Ruch kończy się spokojnie krótką kodą.
Ton scherza ma wiele wspólnego z finałem I Koncertu MacDowella . Według kompozytora zainspirowany został portretem Beatrice przez Ellen Terry w Much Ado About Nothing . Pierwszy temat to motyw perpetuum mobile , zagrany po raz drugi brzmi nieco ludowo. Następnie pojawia się bardziej liryczny temat drugi w es-moll, który po skróconej wersji pierwszego tematu powtarza się w b-moll. Słychać nową, pełną powtórkę tematu scherza, który prowadzi do kody.
Finał to najbardziej skomplikowany ruch. Rozpoczyna się ponownie mrocznym wstępem ( Largo ) przywołującym główny temat części pierwszej. Nawet kadencja fortepianu pojawia się ponownie. Ta sekcja jest w d-moll, ale sam finał (w nietypowym ¾ czasie) okazuje się być w D-dur ( Molto allegro ). Temat przewodni szybko ustępuje miejsca drugiej idei ( Poco più mosso F-dur), rytmicznie zuchwałej i płochliwej. Ani wypowiedzenie tego nie wymaga długiego czasu, a nowy temat walse- moll ( h-moll ) jest prezentowany w blaszce, wywodzący się z głównego tematu części pierwszej. Po około 30 taktach kończy się nagle fortepianem z motywem kadencji ( Poco più lento ). Podsumowanie pierwszego tematu urzekająco imituje muzyczną tabakierkę ; jest nieco rozszerzony i brakuje mu ostatniej sekcji. Następują różne reminiscencje na temat valse (głównie w D-dur, pokazując, że jest to prawdziwy drugi temat tej części), zanim powróci płochliwa melodia ( Poco più mosso , ponownie w F-dur). Po nim następuje ostatnia część pierwszego tematu i kod, stanowiący najbardziej błyskotliwe zakończenie.
Nagrania
- Jesús Maria Sanromá (fortepian) z Boston Pops Orchestra , Arthur Fiedler (1934)
- Alexander Jenner (fortepian) z Vienna State Opera Orchestra , Henry Swoboda - (LP, 1952)
- Jesús Maria Sanromá (fortepian) z Eastman-Rochester Symphony Orchestra , Howard Hanson - (LP, 1952/54?) - wersja cyfrowa dostępna z Naxos Records 9.80570
- Vivian Rivkin (fortepian) with Vienna State Opera Orchestra , Dean Dixon - (LP, 1954/58?) - wznowione w MCA Records MCAD2-9842, disc 1 (1992)
- Van Cliburn (fortepian) z Chicago Symphony Orchestra , Walter Hendl (1960) - wznowiony na RCA GD60420
- Eugene List (fortepian) z Vienna State Opera Orchestra , Carlos Chávez - (LP, 1962) His Master's Voice CLP 1710 - wznowione na Millennium Classics MCD80086
- Earl Wild (fortepian) z RCA Victor Symphony Orchestra , Massimo Freccia - (LP) - wznowione na Chesky CD76A (1992)
- Marjorie Mitchell (fortepian) z American Arts Orchestra , William Strickland - (LP, 1968) Vanguard Records - wznowione w Vanguard
- Roberto Szidon (fortepian) z London Philharmonic Orchestra , Edward Downes - (LP, 1970) Deutsche Grammophon 2530 055
- Eugene List (fortepian) z Westphalian Symphony Orchestra (Recklinghausen) Siegfried Landau - (LP, 1973)
- Donna Amato (fortepian) z London Philharmonic Orchestra , Paul Freeman (1985) - Archduke Records (LARC1 i MARC1), wznowiona nakładem Olympia Records OCD 353, wznowiona na ALTO ALC1012
- Claudette Sorel (fortepian) z New York Philharmonic , Franco Autori - (CD, 1992?) - wznowione nakładem Emsco Productions 8156 (1998)
- Thomas Tirino (fortepian) z Bulgarian Radio Symphony Orchestra , Vassili Kazandjiev - Centaur CRC 2149 (1992)
- André Watts (fortepian) z Dallas Symphony Orchestra , Andrew Litton - Telarc CD-80429
- Norman Krieger (fortepian) z Roanoke Symphony Orchestra , David Wiley (1998)
- Stephen Prutsman (fortepian) z National Symphony Orchestra of Ireland , Arthur Fagen (1999) - Naxos Records 8.559049
- Seta Tanyel (fortepian) z BBC Scottish Symphony Orchestra , Martyn Brabbins (2000) - Hyperion Records CDA67165 (Romantic Piano Concerto Vol. 25)
- Derek Han (fortepian) z Chicago Sinfonietta , Paul Freeman - (2002)
- Frederick Moyer (fortepian) z Plovdiv Philharmonic Orchestra , Nayden Todorov - JRI Recordings J122 (2007)
- Paul Van Nees (fortepian) z Plovdiv Philharmonic Orchestra , Nayden Todorov - Music Minus One MMO3090