Pavane (Fauré) - Pavane (Fauré)

Fauré w 1887 roku

Pavane w F-moll , op. 50, to krótkie dzieło francuskiego kompozytora Gabriela Fauré napisane w 1887 roku . Pierwotnie był to utwór fortepianowy, ale jest lepiej znany w wersji Fauré na orkiestrę i opcjonalny chór. Po raz pierwszy wykonano go w Paryżu w 1888 roku, stając się jednym z najpopularniejszych utworów kompozytora.

Historia

Dzieło nosi tytuł od powolnego hiszpańskiego tańca dworskiego o tej samej nazwie . Oryginalna wersja utworu Fauré została napisana na fortepian i chór pod koniec lat osiemdziesiątych XIX wieku. Opisał to jako „eleganckie, z pewnością, ale nie szczególnie ważne”.

Fauré skomponował wersję orkiestrową w Le Vésinet latem 1887 roku. Przewidział czysto orkiestrową kompozycję, przy użyciu skromnych sił, do wykonania na serii lekkich letnich koncertów pod batutą Julesa Danbé . Po tym, jak Fauré zdecydował się poświęcić utwór swojej patronce, Elisabeth, comtesse Greffulhe , poczuł się zmuszony do wystawienia wspanialszego romansu i na jej polecenie dodał niewidzialny chór do towarzyszenia orkiestrze (z dodatkowym dodatkiem dla tancerzy). Były to błahe wersety à la Verlaine o romantycznej bezradności człowieka, napisane przez kuzyna hrabiny, Roberta de Montesquiou . Fauré napisał:

Baletów Rosyjskich prezentacja Las Meninas , tańczyli Faure Pavane

Wersja orkiestrowa została po raz pierwszy wykonana na Concert Lamoureux pod batutą Charlesa Lamoureux 25 listopada 1888. Trzy dni później wersja chóralna została prawykonana na koncercie Société nationale de musique . W 1891 r. Hrabina ostatecznie pomogła Fauré w stworzeniu tej wersji z tancerzami i chórem w „spektaklu choreograficznym”, którego celem było uświetnienie jednego z jej przyjęć w ogrodzie w Bois de Boulogne .

Pavane od samego początku cieszył się ogromną popularnością, zarówno z chórem, jak i bez. Z choreografii Leonid Miasin balet wersja weszła do repertuaru Siergieja Diagilewa „s Baletów Rosyjskich w 1917 alternatywnie zapowiadane jako Las Meninas lub Les Jardins d'Aranjuez , tańczyła do muzyki nie tylko Fauré ale także Maurice'a Ravela i innych. W przypadku Massine'a muzyka Fauré miała „nawiedzające echo hiszpańskiego złotego wieku”, co jest równoznaczne z formalnością i ukrytym smutkiem, które odnalazł w obrazach Velázqueza . Niektórzy krytycy uznali balet za blady, ale Diagileow zachował zamiłowanie do utworu i zachował go w repertuarze zespołu do końca życia.

Przykładem Faure był naśladowany przez swoich juniorów, którzy przeszli na pavanes zapisu własnych: Debussy „s Passepied w jego Suite bergamasque i Ravel ” s pawana na śmierć infantki i «Pawana de la belle au bois uśpione» w ma mère l Oye .

Muzyka

Otwieranie barów

Utwór przeznaczony jest dla skromnych sił orkiestrowych składających się ze strun i po jednej parze fletów , obojów , klarnetów , fagotów i rogów .

Badacz Fauré Jean-Michel Nectoux pisze, że Pavane stał się jednym z najbardziej znanych utworów kompozytora i „niewielu będzie mogło zaprzeczyć, że jest to jedno z najbardziej atrakcyjnych z jego mniejszych dzieł: temat fletu, raz usłyszany, nie jest łatwo zapomniany ”. W studium z 1979 roku Robert Orledge opisuje partyturę Pavane jako „delikatną i przewiewną, z praktycznym i inspirującym pismem dętym i różnymi teksturami strun…” Dodaje, że smyczki czasami podwajają partię altówki na drugich skrzypcach lub wiolonczelach , „może ze względów bezpieczeństwa”. Po otwierającym temacie fletu następuje bardziej dramatyczna sekcja centralna, składająca się z serii czterotaktowych sekwencji z pedałami basowymi, które schodzą w dół o całe tony - ulubione urządzenie Fauré. W trakcie pracy i reharmonizacji są drobne i ledwo zauważalne zmiany w głównym temacie, które Orledge nazywa „cudem pomysłowości Fauréana”.

Czasy działania znacznie się różnią. Te nagrania dokonane między 1953 a 2014 rokiem mają czas odtwarzania od poniżej pięciu minut do prawie siedmiu:

Fauré chciał, aby utwór był odtwarzany bardziej energicznie, niż czasami jest wykonywany w bardziej znanej orkiestrze. Dyrygent Sir Adrian Boult kilkakrotnie słyszał Fauré grającego na fortepianie i zauważył, że grał w tempie nie większym niż 100 ćwierćnut na minutę . Boult skomentował, że żywe tempo kompozytora podkreślało, że Pavane nie był utworem niemieckiego romantyzmu, a tekst dodany później był „wyraźnie żartobliwą przepychanką między tancerzami”.

Werset

Notatki, referencje i źródła

Uwagi

Bibliografia

Źródła

• Fauré, Gabriel (1901). Pavane (PDF) . Paryż: Hamelle. OCLC   844205333 .
• Fauré, Gabriel (1984) [1980]. Jean-Michel Nectoux (red.). Gabriel Fauré: His Life Through Letters . Londyn i Nowy Jork: Marion Boyars. ISBN   978-0-7145-2768-0 .
• Howat, Roy (2009). Sztuka francuskiej muzyki fortepianowej . New Haven i Londyn: Yale University Press. ISBN   978-0-300-14547-2 .
• Nectoux, Jean-Michel (1991). Gabriel Fauré - Życie muzyczne . Roger Nichols (tłum.). Cambridge: Cambridge University Press. ISBN   0-521-23524-3 .
• Norton, Leslie (2004). Léonide Massine i balet XX wieku . Jefferson NC .: McFarland & Company. ISBN   0-7864-1752-8 .
• Orledge, Robert (1979). Gabriel Fauré . Londyn: Eulenberg. ISBN   978-0-903873-40-6 .

Linki zewnętrzne

• Pavane : partytury w International Music Score Library Project
• Darmowe partytury tej pracy w Choral Public Domain Library (ChoralWiki)
• Bazujący na ASCII tekst i tłumaczenie Pavane ze strony z tekstem The Lied and Art Songs